コンテンツ種別写真動画複数枚｢#PR｣つき投稿 関連投稿国 指定なし 関連都道府県 指定なし 並び替え投稿日順 ライク数順 コメント数順 エンゲージメント率順. A collaboration between A-POC ABLE ISSEY MIYAKE and Eugene Kangawa / Eugene Studio. The special exibition of the Light and shadow inside me series in Paris (organized by ISSEY MIYAKE) will open on October 24. The spatial design is by architect Tsuyoshi Tane. Images: Light and shadow inside me, gelatin silver print (photogram)/© ISSEY MIYAKE INC. — Visit link (Excerpt from the following ISSEY MIYAKE press release) A-POC ABLE ISSEY MIYAKE will present a special exhibition in collaboration with contemporary artist Eugene Kangawa / EUGENE STUDIO to coincide with the fourth edition of Art Basel Paris. This exhibition introduces the latest project titled “TYPE-XIV Eugene Studio project”, inspired by Kangawa’s signature Light and shadow inside me series. The Light and shadow inside me series comprises two types of works: those created using a sun-fading technique that result in a turquoise hue, and black-and-white pieces produced using silver gelatin paper and photogram techniques. The first work presented was made by folding watercolor paper—painted in a single shade of green—into a prism and exposing it to sunlight for several weeks, allowing the image to emerge through fading. The subsequent black-and-white works were created by folding a single sheet of photographic paper into a three-dimensional form in a darkroom, then exposing it to light from a single source. This photogram became the conceptual starting point for this project. In this project, A-POC ABLE ISSEY MIYAKE further evolves this process by returning to the essence of a piece of cloth. Focusing on the relationship between warp and weft—the fundamental elements of woven textiles—the team creates gradations not through dyes or pigments, but by varying the density of the weave using only two thread colors: black and white. This pursuit of complex expression through simple elements conceptually overlaps light-sensitive silver halide grains with the threads of woven material, resulting in a unique textile that can be described as “fabric at the bit level.” #apocableisseymiyake #apoc #ISSEYMIYAKE @apocableisseymiyake_official @tsuyoshi_tane #ユージーンスタジオ #寒川裕人 #eugenestudio #eugenekangawa2025/10/25に公開- 指定なしhttps://www.instagram.com/explore/tags/apocableisseymiyake#apocableisseymiyakehttps://www.instagram.com/explore/tags/apoc#apochttps://www.instagram.com/explore/tags/ISSEYMIYAKE#ISSEYMIYAKEhttps://www.instagram.com/explore/tags/ユージーンスタジオ#ユージーンスタジオhttps://www.instagram.com/explore/tags/寒川裕人#寒川裕人https://www.instagram.com/explore/tags/eugenestudio#eugenestudiohttps://www.instagram.com/explore/tags/eugenekangawa#eugenekangawa0.0%-0. A collaboration between A-POC ABLE ISSEY MIYAKE and Eugene Kangawa / Eugene Studio. The special exibition of the Light and shadow inside me series in Paris (organized by ISSEY MIYAKE) will open on October 24. The spatial design is by architect Tsuyoshi Tane. Images: Light and shadow inside me, gelatin silver print (photogram)/© ISSEY MIYAKE INC. — Visit link (Excerpt from the following ISSEY MIYAKE press release) A-POC ABLE ISSEY MIYAKE will present a special exhibition in collaboration with contemporary artist Eugene Kangawa / EUGENE STUDIO to coincide with the fourth edition of Art Basel Paris. This exhibition introduces the latest project titled “TYPE-XIV Eugene Studio project”, inspired by Kangawa’s signature Light and shadow inside me series. The Light and shadow inside me series comprises two types of works: those created using a sun-fading technique that result in a turquoise hue, and black-and-white pieces produced using silver gelatin paper and photogram techniques. The first work presented was made by folding watercolor paper—painted in a single shade of green—into a prism and exposing it to sunlight for several weeks, allowing the image to emerge through fading. The subsequent black-and-white works were created by folding a single sheet of photographic paper into a three-dimensional form in a darkroom, then exposing it to light from a single source. This photogram became the conceptual starting point for this project. In this project, A-POC ABLE ISSEY MIYAKE further evolves this process by returning to the essence of a piece of cloth. Focusing on the relationship between warp and weft—the fundamental elements of woven textiles—the team creates gradations not through dyes or pigments, but by varying the density of the weave using only two thread colors: black and white. This pursuit of complex expression through simple elements conceptually overlaps light-sensitive silver halide grains with the threads of woven material, resulting in a unique textile that can be described as “fabric at the bit level.” #apocableisseymiyake #apoc #ISSEYMIYAKE @apocableisseymiyake_official @tsuyoshi_tane #ユージーンスタジオ #寒川裕人 #eugenestudio #eugenekangawa2025/10/25に公開- 指定なしhttps://www.instagram.com/explore/tags/apocableisseymiyake#apocableisseymiyakehttps://www.instagram.com/explore/tags/apoc#apochttps://www.instagram.com/explore/tags/ISSEYMIYAKE#ISSEYMIYAKEhttps://www.instagram.com/explore/tags/ユージーンスタジオ#ユージーンスタジオhttps://www.instagram.com/explore/tags/寒川裕人#寒川裕人https://www.instagram.com/explore/tags/eugenestudio#eugenestudiohttps://www.instagram.com/explore/tags/eugenekangawa#eugenekangawa0.0%-0. A-POC ABLE ISSEY MIYAKEと寒川裕人／ユージーン・スタジオの作品Light and shadow inside meが協業。パリの特別展示は10月24日より（主催:イッセイ ミヤケ）、会場構成は田根剛氏。 Images: Light and shadow inside me, gelatin silver print (photogram) / © ISSEY MIYAKE INC. — （下記イッセイ ミヤケのプレスリリースより） “A-POC ABLE ISSEY MIYAKEは、今年で4回目の開催を迎える「アート・バーゼル・パリ」の期間に合わせて現代美術家・寒川裕人／ユージーン・スタジオとの特別展示をフランス・パリで開催します。本展示では、寒川氏の代表作『Light and shadow inside me』シリーズから着想を得た最新プロジェクトをご紹介します。 本シリーズには、太陽光の退色による碧緑色の作品と、銀塩印画紙とフォトグラムを用いた白黒の作品があります。 最初に発表された緑色のものは、一色のインクを塗った水彩紙を折り多角柱状にしたものに、太陽の光を数週間当て、退色によって作られた絵画。 続いて発表されたもうひとつの白黒のものは、同じように暗室内で一枚状の銀塩印画紙を折り、一つの光源で感光されたフォトグラムであり、今回のプロジェクトの着想源となっています。 A-POC ABLE ISSEY MIYAKEは今回の協業で、このプロセスをさらに発展させ、一枚の布の本質へ立ち返ります。織物の最小単位であるタテ糸とヨコ糸の関係に着目し、白と黒、わずか二色の糸のみを用いて、織組織の密度によって従来の染色や色彩に頼らないグラデーション表現を実現しています。シンプルな要素から生まれる複雑な表現を追求し、光に応答する銀塩粒子と、織物を構成する糸を概念的に重ね合わせたこの試みは、「ビットレベルの布」とも言える特別なテキスタイルです。 — 宮前義之氏(A-POC ABLE ISSEY MIYAKE,デザイナー)より 「寒川氏は、平面から大型インスタレーション、彫刻、映像に至るまで自在に往還し、その表現は美術史や哲学に根ざした深い思索と、現代的で研ぎ澄まされた美意識とを響き合わせています。抽象性を帯びつつも感覚に鋭く訴えかける作品は、知性と感性の双方を揺り動かす力を備えています。 本展で紹介するシリーズは、写真用印画紙を素材に、光と時間の痕跡を物質として定着させることで、絵画でも写真でもない新たな表現の地平を切り拓こうとするものです。 A-POC ABLE ISSEY MIYAKEは、常に素材と構造の根源に立ち返り、衣服の新たな可能性を探究してきました。本プロジェクトでは、寒川氏の思索に触発され、布を構成する最小単位「一本の糸」に立ち戻りました。白と黒、二色の糸のみを用い、織りの組織と密度によって光と影の階調を描き出す実践は、印画紙と光の現象を布の言語へと翻訳する挑戦でもあります。 ― 光と影、この根源的な要素から豊かな表情を導き出す寒川氏の美学は、私たちの創作に新たな視座をもたらしました。本展は、アートと衣服が交差し、光と影が共存する根源的な美を探る実験の場です。歴史と文化が幾重にも折り重なるパリの地で、この挑戦を多くの方々と分かち合えることを心より楽しみにしております。」 — 寒川裕人より 「まずは宮前さん、そしてチームの皆さんとのこのとても素晴らしい試みに感謝いたします。また、この取り組みを大きな展示として設計頂いた田根さんにも深く感謝いたします。 本作は、太陽光の退色を用いた緑色の絵画から始まりました。一色に塗り、折り、絵に始まり、絵に終わるこの作品は、多くの試行錯誤を経ています。 そのあと、習作として使用していた印画紙を用いて、モノクロームのシリーズに取りかかりました。これは絵具や印刷で作られたものではなく、カメラを使わない写真であるフォトグラムという技法のものです。このシリーズでは、他のオブジェクトを用いずに、紙そのものと光がもつ力、この2つの要素のみによって作ることを試みています。 すべての物事は、存在する時点ですでに光と影を持ち合わせている。それを作品自らが実践するような絵画、平面作品を模索してきました。簡素ですが、その日の気温や光の量など複雑な要素が絡み合い、同じものは一つとして現れません。私は本作を、光を唯一の画材とする絵画として捉えています。 今回、田根さん、ATTAの皆さんによる解釈を通じて、制作過程で用いられた道具なども展示されます。楽しみにしております。」” 詳細はリンク内urlをご覧ください。 #apocableisseymiyake #apoc #ISSEYMIYAKE #イッセイミヤケ @apocableisseymiyake_official @tsuyoshi_tane #ユージーンスタジオ #寒川裕人 #eugenestudio #eugenemuseum #eugenekangawa2025/10/25に公開- 指定なしhttps://www.instagram.com/explore/tags/apocableisseymiyake#apocableisseymiyakehttps://www.instagram.com/explore/tags/apoc#apochttps://www.instagram.com/explore/tags/ISSEYMIYAKE#ISSEYMIYAKEhttps://www.instagram.com/explore/tags/イッセイミヤケ#イッセイミヤケhttps://www.instagram.com/explore/tags/ユージーンスタジオ#ユージーンスタジオhttps://www.instagram.com/explore/tags/寒川裕人#寒川裕人https://www.instagram.com/explore/tags/eugenestudio#eugenestudiohttps://www.instagram.com/explore/tags/eugenemuseum#eugenemuseumhttps://www.instagram.com/explore/tags/eugenekangawa#eugenekangawa0.0%-0. A collaboration between A-POC ABLE ISSEY MIYAKE and Eugene Kangawa / Eugene Studio. The special exibition of the Light and shadow inside me series in Paris (organized by ISSEY MIYAKE) will open on October 24. The spatial design is by architect Tsuyoshi Tane. Images: Light and shadow inside me, gelatin silver print (photogram)/© ISSEY MIYAKE INC. — Visit link (Excerpt from the following ISSEY MIYAKE press release) A-POC ABLE ISSEY MIYAKE will present a special exhibition in collaboration with contemporary artist Eugene Kangawa / EUGENE STUDIO to coincide with the fourth edition of Art Basel Paris. This exhibition introduces the latest project titled “TYPE-XIV Eugene Studio project”, inspired by Kangawa’s signature Light and shadow inside me series. The Light and shadow inside me series comprises two types of works: those created using a sun-fading technique that result in a turquoise hue, and black-and-white pieces produced using silver gelatin paper and photogram techniques. The first work presented was made by folding watercolor paper—painted in a single shade of green—into a prism and exposing it to sunlight for several weeks, allowing the image to emerge through fading. The subsequent black-and-white works were created by folding a single sheet of photographic paper into a three-dimensional form in a darkroom, then exposing it to light from a single source. This photogram became the conceptual starting point for this project. In this project, A-POC ABLE ISSEY MIYAKE further evolves this process by returning to the essence of a piece of cloth. Focusing on the relationship between warp and weft—the fundamental elements of woven textiles—the team creates gradations not through dyes or pigments, but by varying the density of the weave using only two thread colors: black and white. This pursuit of complex expression through simple elements conceptually overlaps light-sensitive silver halide grains with the threads of woven material, resulting in a unique textile that can be described as “fabric at the bit level.” #apocableisseymiyake #apoc #ISSEYMIYAKE @apocableisseymiyake_official @tsuyoshi_tane #ユージーンスタジオ #寒川裕人 #eugenestudio #eugenekangawa2025/09/24に公開- 指定なしhttps://www.instagram.com/explore/tags/apocableisseymiyake#apocableisseymiyakehttps://www.instagram.com/explore/tags/apoc#apochttps://www.instagram.com/explore/tags/ISSEYMIYAKE#ISSEYMIYAKEhttps://www.instagram.com/explore/tags/ユージーンスタジオ#ユージーンスタジオhttps://www.instagram.com/explore/tags/寒川裕人#寒川裕人https://www.instagram.com/explore/tags/eugenestudio#eugenestudiohttps://www.instagram.com/explore/tags/eugenekangawa#eugenekangawa0.0%-0. A collaboration between A-POC ABLE ISSEY MIYAKE and Eugene Kangawa / Eugene Studio. The special exibition of the Light and shadow inside me series in Paris (organized by ISSEY MIYAKE) will open on October 24. The spatial design is by architect Tsuyoshi Tane. Images: Light and shadow inside me, gelatin silver print (photogram) — Visit link (Excerpt from the following ISSEY MIYAKE press release) A-POC ABLE ISSEY MIYAKE will present a special exhibition in collaboration with contemporary artist Eugene Kangawa / EUGENE STUDIO to coincide with the fourth edition of Art Basel Paris. This exhibition introduces the latest project titled “TYPE-XIV Eugene Studio project”, inspired by Kangawa’s signature Light and shadow inside me series. The Light and shadow inside me series comprises two types of works: those created using a sun-fading technique that result in a turquoise hue, and black-and-white pieces produced using silver gelatin paper and photogram techniques. The first work presented was made by folding watercolor paper—painted in a single shade of green—into a prism and exposing it to sunlight for several weeks, allowing the image to emerge through fading. The subsequent black-and-white works were created by folding a single sheet of photographic paper into a three-dimensional form in a darkroom, then exposing it to light from a single source. This photogram became the conceptual starting point for this project. In this project, A-POC ABLE ISSEY MIYAKE further evolves this process by returning to the essence of a piece of cloth. Focusing on the relationship between warp and weft—the fundamental elements of woven textiles—the team creates gradations not through dyes or pigments, but by varying the density of the weave using only two thread colors: black and white. This pursuit of complex expression through simple elements conceptually overlaps light-sensitive silver halide grains with the threads of woven material, resulting in a unique textile that can be described as “fabric at the bit level.” #apocableisseymiyake #apoc #ISSEYMIYAKE @apocableisseymiyake_official @tsuyoshi_tane #ユージーンスタジオ #寒川裕人 #eugenestudio #eugenekangawa2025/09/24に公開- 指定なしhttps://www.instagram.com/explore/tags/apocableisseymiyake#apocableisseymiyakehttps://www.instagram.com/explore/tags/apoc#apochttps://www.instagram.com/explore/tags/ISSEYMIYAKE#ISSEYMIYAKEhttps://www.instagram.com/explore/tags/ユージーンスタジオ#ユージーンスタジオhttps://www.instagram.com/explore/tags/寒川裕人#寒川裕人https://www.instagram.com/explore/tags/eugenestudio#eugenestudiohttps://www.instagram.com/explore/tags/eugenekangawa#eugenekangawa0.0%-0. A-POC ABLE ISSEY MIYAKEと寒川裕人／ユージーン・スタジオの作品Light and shadow inside meが協業。パリの特別展示は10月24日より（主催:イッセイ ミヤケ）、会場構成は田根剛氏。 詳細はリンク内urlをご覧ください。 Images: Light and shadow inside me, gelatin silver print (photogram). — （下記イッセイ ミヤケからのプレスリリースより） “A-POC ABLE ISSEY MIYAKEは、今年で4回目の開催を迎える「アート・バーゼル・パリ」の期間に合わせて現代美術家・寒川裕人／ユージーン・スタジオとの特別展示をフランス・パリで開催します。本展示では、寒川氏の代表作『Light and shadow inside me』シリーズから着想を得た最新プロジェクトをご紹介します。 本シリーズには、太陽光の退色による碧緑色の作品と、銀塩印画紙とフォトグラムを用いた白黒の作品があります。 最初に発表された緑色のものは、一色のインクを塗った水彩紙を折り多角柱状にしたものに、太陽の光を数週間当て、退色によって作られた絵画。 続いて発表されたもうひとつの白黒のものは、同じように暗室内で一枚状の銀塩印画紙を折り、一つの光源で感光されたフォトグラムであり、今回のプロジェクトの着想源となっています。 A-POC ABLE ISSEY MIYAKEは今回の協業で、このプロセスをさらに発展させ、一枚の布の本質へ立ち返ります。織物の最小単位であるタテ糸とヨコ糸の関係に着目し、白と黒、わずか二色の糸のみを用いて、織組織の密度によって従来の染色や色彩に頼らないグラデーション表現を実現しています。シンプルな要素から生まれる複雑な表現を追求し、光に応答する銀塩粒子と、織物を構成する糸を概念的に重ね合わせたこの試みは、「ビットレベルの布」とも言える特別なテキスタイルです。 — 宮前義之氏(A-POC ABLE ISSEY MIYAKE,デザイナー)より 「寒川氏は、平面から大型インスタレーション、彫刻、映像に至るまで自在に往還し、その表現は美術史や哲学に根ざした深い思索と、現代的で研ぎ澄まされた美意識とを響き合わせています。抽象性を帯びつつも感覚に鋭く訴えかける作品は、知性と感性の双方を揺り動かす力を備えています。 本展で紹介するシリーズは、写真用印画紙を素材に、光と時間の痕跡を物質として定着させることで、絵画でも写真でもない新たな表現の地平を切り拓こうとするものです。 A-POC ABLE ISSEY MIYAKEは、常に素材と構造の根源に立ち返り、衣服の新たな可能性を探究してきました。本プロジェクトでは、寒川氏の思索に触発され、布を構成する最小単位「一本の糸」に立ち戻りました。白と黒、二色の糸のみを用い、織りの組織と密度によって光と影の階調を描き出す実践は、印画紙と光の現象を布の言語へと翻訳する挑戦でもあります。 ― 光と影、この根源的な要素から豊かな表情を導き出す寒川氏の美学は、私たちの創作に新たな視座をもたらしました。本展は、アートと衣服が交差し、光と影が共存する根源的な美を探る実験の場です。歴史と文化が幾重にも折り重なるパリの地で、この挑戦を多くの方々と分かち合えることを心より楽しみにしております。」 — 寒川裕人より 「まずは宮前さん、そしてチームの皆さんとのこのとても素晴らしい試みに感謝いたします。また、この取り組みを大きな展示として設計頂いた田根さんにも深く感謝いたします。 本作は、太陽光の退色を用いた緑色の絵画から始まりました。一色に塗り、折り、絵に始まり、絵に終わるこの作品は、多くの試行錯誤を経ています。 そのあと、習作として使用していた印画紙を用いて、モノクロームのシリーズに取りかかりました。これは絵具や印刷で作られたものではなく、カメラを使わない写真であるフォトグラムという技法のものです。このシリーズでは、他のオブジェクトを用いずに、紙そのものと光がもつ力、この2つの要素のみによって作ることを試みています。 すべての物事は、存在する時点ですでに光と影を持ち合わせている。それを作品自らが実践するような絵画、平面作品を模索してきました。簡素ですが、その日の気温や光の量など複雑な要素が絡み合い、同じものは一つとして現れません。私は本作を、光を唯一の画材とする絵画として捉えています。 今回、田根さん、ATTAの皆さんによる解釈を通じて、制作過程で用いられた道具なども展示されます。楽しみにしております。」” #apocableisseymiyake #apoc #ISSEYMIYAKE #イッセイミヤケ @apocableisseymiyake_official @tsuyoshi_tane #ユージーンスタジオ #寒川裕人 #eugenestudio #eugenemuseum #eugenekangawa2025/09/24に公開- 指定なしhttps://www.instagram.com/explore/tags/apocableisseymiyake#apocableisseymiyakehttps://www.instagram.com/explore/tags/apoc#apochttps://www.instagram.com/explore/tags/ISSEYMIYAKE#ISSEYMIYAKEhttps://www.instagram.com/explore/tags/イッセイミヤケ#イッセイミヤケhttps://www.instagram.com/explore/tags/ユージーンスタジオ#ユージーンスタジオhttps://www.instagram.com/explore/tags/寒川裕人#寒川裕人https://www.instagram.com/explore/tags/eugenestudio#eugenestudiohttps://www.instagram.com/explore/tags/eugenemuseum#eugenemuseumhttps://www.instagram.com/explore/tags/eugenekangawa#eugenekangawa0.0%-0. A collaboration between A-POC ABLE ISSEY MIYAKE and Eugene Kangawa / Eugene Studio. The special exibition of the Light and shadow inside me series in Paris (organized by ISSEY MIYAKE) will open on October 24. The spatial design is by architect Tsuyoshi Tane. Images: Light and shadow inside me, Gelatin silver print (photogram): Process in the darkroom — Visit link (Excerpt from the following ISSEY MIYAKE press release) A-POC ABLE ISSEY MIYAKE will present a special exhibition in collaboration with contemporary artist Eugene Kangawa / EUGENE STUDIO to coincide with the fourth edition of Art Basel Paris. This exhibition introduces the latest project titled “TYPE-XIV Eugene Studio project”, inspired by Kangawa’s signature Light and shadow inside me series. The Light and shadow inside me series comprises two types of works: those created using a sun-fading technique that result in a turquoise hue, and black-and-white pieces produced using silver gelatin paper and photogram techniques. The first work presented was made by folding watercolor paper—painted in a single shade of green—into a prism and exposing it to sunlight for several weeks, allowing the image to emerge through fading. The subsequent black-and-white works were created by folding a single sheet of photographic paper into a three-dimensional form in a darkroom, then exposing it to light from a single source. This photogram became the conceptual starting point for this project. In this project, A-POC ABLE ISSEY MIYAKE further evolves this process by returning to the essence of a piece of cloth. Focusing on the relationship between warp and weft—the fundamental elements of woven textiles—the team creates gradations not through dyes or pigments, but by varying the density of the weave using only two thread colors: black and white. This pursuit of complex expression through simple elements conceptually overlaps light-sensitive silver halide grains with the threads of woven material, resulting in a unique textile that can be described as “fabric at the bit level.” #apocableisseymiyake #apoc #ISSEYMIYAKE @apocableisseymiyake_official @tsuyoshi_tane #ユージーンスタジオ #寒川裕人 #eugenestudio #eugenekangawa2025/09/24に公開- 指定なしhttps://www.instagram.com/explore/tags/apocableisseymiyake#apocableisseymiyakehttps://www.instagram.com/explore/tags/apoc#apochttps://www.instagram.com/explore/tags/ISSEYMIYAKE#ISSEYMIYAKEhttps://www.instagram.com/explore/tags/ユージーンスタジオ#ユージーンスタジオhttps://www.instagram.com/explore/tags/寒川裕人#寒川裕人https://www.instagram.com/explore/tags/eugenestudio#eugenestudiohttps://www.instagram.com/explore/tags/eugenekangawa#eugenekangawa0.0%-0. A-POC ABLE ISSEY MIYAKEと寒川裕人／ユージーン・スタジオの作品Light and shadow inside meが協業。パリの特別展示は10月24日より（主催:イッセイ ミヤケ）、会場構成は田根剛氏。 詳細はリンク内urlをご覧ください。 Images: Light and shadow inside me、水彩紙にインク、太陽光による退色、2021 — （下記イッセイ ミヤケからのプレスリリースより） “A-POC ABLE ISSEY MIYAKEは、今年で4回目の開催を迎える「アート・バーゼル・パリ」の期間に合わせて現代美術家・寒川裕人／ユージーン・スタジオとの特別展示をフランス・パリで開催します。本展示では、寒川氏の代表作『Light and shadow inside me』シリーズから着想を得た最新プロジェクトをご紹介します。 本シリーズには、太陽光の退色による碧緑色の作品と、銀塩印画紙とフォトグラムを用いた白黒の作品があります。 最初に発表された緑色のものは、一色のインクを塗った水彩紙を折り多角柱状にしたものに、太陽の光を数週間当て、退色によって作られた絵画。 続いて発表されたもうひとつの白黒のものは、同じように暗室内で一枚状の銀塩印画紙を折り、一つの光源で感光されたフォトグラムであり、今回のプロジェクトの着想源となっています。 A-POC ABLE ISSEY MIYAKEは今回の協業で、このプロセスをさらに発展させ、一枚の布の本質へ立ち返ります。織物の最小単位であるタテ糸とヨコ糸の関係に着目し、白と黒、わずか二色の糸のみを用いて、織組織の密度によって従来の染色や色彩に頼らないグラデーション表現を実現しています。シンプルな要素から生まれる複雑な表現を追求し、光に応答する銀塩粒子と、織物を構成する糸を概念的に重ね合わせたこの試みは、「ビットレベルの布」とも言える特別なテキスタイルです。 — 宮前義之氏(A-POC ABLE ISSEY MIYAKE,デザイナー)より 「寒川氏は、平面から大型インスタレーション、彫刻、映像に至るまで自在に往還し、その表現は美術史や哲学に根ざした深い思索と、現代的で研ぎ澄まされた美意識とを響き合わせています。抽象性を帯びつつも感覚に鋭く訴えかける作品は、知性と感性の双方を揺り動かす力を備えています。 本展で紹介するシリーズは、写真用印画紙を素材に、光と時間の痕跡を物質として定着させることで、絵画でも写真でもない新たな表現の地平を切り拓こうとするものです。 A-POC ABLE ISSEY MIYAKEは、常に素材と構造の根源に立ち返り、衣服の新たな可能性を探究してきました。本プロジェクトでは、寒川氏の思索に触発され、布を構成する最小単位「一本の糸」に立ち戻りました。白と黒、二色の糸のみを用い、織りの組織と密度によって光と影の階調を描き出す実践は、印画紙と光の現象を布の言語へと翻訳する挑戦でもあります。 ― 光と影、この根源的な要素から豊かな表情を導き出す寒川氏の美学は、私たちの創作に新たな視座をもたらしました。本展は、アートと衣服が交差し、光と影が共存する根源的な美を探る実験の場です。歴史と文化が幾重にも折り重なるパリの地で、この挑戦を多くの方々と分かち合えることを心より楽しみにしております。」 — 寒川裕人より 「まずは宮前さん、そしてチームの皆さんとのこのとても素晴らしい試みに感謝いたします。また、この取り組みを大きな展示として設計頂いた田根さんにも深く感謝いたします。 本作は、太陽光の退色を用いた緑色の絵画から始まりました。一色に塗り、折り、絵に始まり、絵に終わるこの作品は、多くの試行錯誤を経ています。 そのあと、習作として使用していた印画紙を用いて、モノクロームのシリーズに取りかかりました。これは絵具や印刷で作られたものではなく、カメラを使わない写真であるフォトグラムという技法のものです。このシリーズでは、他のオブジェクトを用いずに、紙そのものと光がもつ力、この2つの要素のみによって作ることを試みています。 すべての物事は、存在する時点ですでに光と影を持ち合わせている。それを作品自らが実践するような絵画、平面作品を模索してきました。簡素ですが、その日の気温や光の量など複雑な要素が絡み合い、同じものは一つとして現れません。私は本作を、光を唯一の画材とする絵画として捉えています。 今回、田根さん、ATTAの皆さんによる解釈を通じて、制作過程で用いられた道具なども展示されます。楽しみにしております。」” #apocableisseymiyake #apoc #ISSEYMIYAKE #イッセイミヤケ @apocableisseymiyake_official #ユージーンスタジオ #寒川裕人 #eugenestudio #eugenemuseum #eugenekangawa2025/09/24に公開- 指定なしhttps://www.instagram.com/explore/tags/apocableisseymiyake#apocableisseymiyakehttps://www.instagram.com/explore/tags/apoc#apochttps://www.instagram.com/explore/tags/ISSEYMIYAKE#ISSEYMIYAKEhttps://www.instagram.com/explore/tags/イッセイミヤケ#イッセイミヤケhttps://www.instagram.com/explore/tags/ユージーンスタジオ#ユージーンスタジオhttps://www.instagram.com/explore/tags/寒川裕人#寒川裕人https://www.instagram.com/explore/tags/eugenestudio#eugenestudiohttps://www.instagram.com/explore/tags/eugenemuseum#eugenemuseumhttps://www.instagram.com/explore/tags/eugenekangawa#eugenekangawa0.0%-0. A collaboration between A-POC ABLE ISSEY MIYAKE and Eugene Kangawa / Eugene Studio. The special exibition of the Light and shadow inside me series in Paris (organized by ISSEY MIYAKE) will open on October 24. The spatial design is by architect Tsuyoshi Tane. Images: Light and shadow inside me, 2021– Aqueous dye on paper, faded by exposure to sunlight — Visit link (Excerpt from the following ISSEY MIYAKE press release) A-POC ABLE ISSEY MIYAKE will present a special exhibition in collaboration with contemporary artist Eugene Kangawa / EUGENE STUDIO to coincide with the fourth edition of Art Basel Paris. This exhibition introduces the latest project titled “TYPE-XIV Eugene Studio project”, inspired by Kangawa’s signature Light and shadow inside me series. The Light and shadow inside me series comprises two types of works: those created using a sun-fading technique that result in a turquoise hue, and black-and-white pieces produced using silver gelatin paper and photogram techniques. The first work presented was made by folding watercolor paper—painted in a single shade of green—into a prism and exposing it to sunlight for several weeks, allowing the image to emerge through fading. The subsequent black-and-white works were created by folding a single sheet of photographic paper into a three-dimensional form in a darkroom, then exposing it to light from a single source. This photogram became the conceptual starting point for this project. In this project, A-POC ABLE ISSEY MIYAKE further evolves this process by returning to the essence of a piece of cloth. Focusing on the relationship between warp and weft—the fundamental elements of woven textiles—the team creates gradations not through dyes or pigments, but by varying the density of the weave using only two thread colors: black and white. This pursuit of complex expression through simple elements conceptually overlaps light-sensitive silver halide grains with the threads of woven material, resulting in a unique textile that can be described as “fabric at the bit level.” #apocableisseymiyake #apoc #ISSEYMIYAKE @apocableisseymiyake_official #ユージーンスタジオ #寒川裕人 #eugenestudio #eugenekangawa2025/09/24に公開- 指定なしhttps://www.instagram.com/explore/tags/apocableisseymiyake#apocableisseymiyakehttps://www.instagram.com/explore/tags/apoc#apochttps://www.instagram.com/explore/tags/ISSEYMIYAKE#ISSEYMIYAKEhttps://www.instagram.com/explore/tags/ユージーンスタジオ#ユージーンスタジオhttps://www.instagram.com/explore/tags/寒川裕人#寒川裕人https://www.instagram.com/explore/tags/eugenestudio#eugenestudiohttps://www.instagram.com/explore/tags/eugenekangawa#eugenekangawa0.0%-0. A collaboration between A-POC ABLE ISSEY MIYAKE and Eugene Kangawa / Eugene Studio. The special exibition of the Light and shadow inside me series in Paris (organized by ISSEY MIYAKE) will open on October 24. The spatial design is by architect Tsuyoshi Tane. Images: Light and shadow inside me, 2021– Aqueous dye on paper, faded by exposure to sunlight — Visit link (Excerpt from the following ISSEY MIYAKE press release) A-POC ABLE ISSEY MIYAKE will present a special exhibition in collaboration with contemporary artist Eugene Kangawa / EUGENE STUDIO to coincide with the fourth edition of Art Basel Paris. This exhibition introduces the latest project titled “TYPE-XIV Eugene Studio project”, inspired by Kangawa’s signature Light and shadow inside me series. The Light and shadow inside me series comprises two types of works: those created using a sun-fading technique that result in a turquoise hue, and black-and-white pieces produced using silver gelatin paper and photogram techniques. The first work presented was made by folding watercolor paper—painted in a single shade of green—into a prism and exposing it to sunlight for several weeks, allowing the image to emerge through fading. The subsequent black-and-white works were created by folding a single sheet of photographic paper into a three-dimensional form in a darkroom, then exposing it to light from a single source. This photogram became the conceptual starting point for this project. In this project, A-POC ABLE ISSEY MIYAKE further evolves this process by returning to the essence of a piece of cloth. Focusing on the relationship between warp and weft—the fundamental elements of woven textiles—the team creates gradations not through dyes or pigments, but by varying the density of the weave using only two thread colors: black and white. This pursuit of complex expression through simple elements conceptually overlaps light-sensitive silver halide grains with the threads of woven material, resulting in a unique textile that can be described as “fabric at the bit level.” #apocableisseymiyake #apoc #ISSEYMIYAKE @apocableisseymiyake_official #ユージーンスタジオ #寒川裕人 #eugenestudio #eugenekangawa2025/09/24に公開- 指定なしhttps://www.instagram.com/explore/tags/apocableisseymiyake#apocableisseymiyakehttps://www.instagram.com/explore/tags/apoc#apochttps://www.instagram.com/explore/tags/ISSEYMIYAKE#ISSEYMIYAKEhttps://www.instagram.com/explore/tags/ユージーンスタジオ#ユージーンスタジオhttps://www.instagram.com/explore/tags/寒川裕人#寒川裕人https://www.instagram.com/explore/tags/eugenestudio#eugenestudiohttps://www.instagram.com/explore/tags/eugenekangawa#eugenekangawa0.0%-0. Announcement: Through the vision, direct leadership, and considerable efforts of collectors connected to Asia, the ASEAN region, and Indonesia, construction has begun on a permanent museum housing the works of Eugene based on his solo exhibition The New Sea / After the Rainbow at the Museum of Contemporary Art Tokyo (2021–22). On behalf of the studio, we would like to express our heartfelt gratitude to those who proposed and carried forward the vision of a permanent museum far beyond anything we could have imagined. We hope this museum will be dedicated to the local community, the wider region, and future generations.The main building is being designed in dialogue between Indonesia’s leading architect, Andra Matin, and Kangawa himself, and The Eugene Museum in Bali — Emmerald is scheduled to open to the public in 2026. Located at the foot of a UNESCO World Heritage area in Bali, the Eugene Museum in Bali is situated on a one-hectare site with facilities totaling approximately 5,000 square meters. — A new interview video has been released from the Eugene Museum in Bali, featuring voices from Indonesia. The included photo/CG is a snapshot from one month ago. Full video: Home/Links section. Eugene Museum in Bali Presents: Voices from Indonesia With gratitude to the many people of Indonesia. @andramatin , Melani, @archinesia @nusae @andirahmat @luxina.id @deanmedi @theartspublicist — 個展「新しい海」（東京都現代美術館、21–’22)がアジア、インドネシアゆかりのコレクターの方々の手によって発展し、寒川裕人／ユージーン・スタジオの常設美術館として、現地運営組織によってバリの世界遺産の麓1haにて建設されています。スタジオより、私どもの想像を遥かに超え、作品を常設として未来の世代に残したいとご提案くださり、ご尽力下さった方々に心より御礼申し上げます。 この美術館が、地域全域や次世代へ捧げられるものとなることを願っています。 建築はインドネシアを代表する建築家アンドラ・マティンが担当。 イスラム圏の最高賞のひとつとされるアガ・カーン建築賞やヴェネチア・ビエンナーレ国際建築展特別賞を受賞されています。ユージーン・ミュージアム・イン・バリは2026年一般公開予定。 美術館より、新たにインタビュー動画が公開されました。現地の方々のインタビューや建設の風景等が収録されています。 #ユージーンスタジオ #eugenestudio #寒川裕人 #eugenekangawa #eugeneatelier #eugenemuseum #eugenemuseuminbali #bali #indonesia2025/09/24に公開- 指定なしhttps://www.instagram.com/explore/tags/ユージーンスタジオ#ユージーンスタジオhttps://www.instagram.com/explore/tags/eugenestudio#eugenestudiohttps://www.instagram.com/explore/tags/寒川裕人#寒川裕人https://www.instagram.com/explore/tags/eugenekangawa#eugenekangawahttps://www.instagram.com/explore/tags/eugeneatelier#eugeneatelierhttps://www.instagram.com/explore/tags/eugenemuseum#eugenemuseumhttps://www.instagram.com/explore/tags/eugenemuseuminbali#eugenemuseuminbalihttps://www.instagram.com/explore/tags/bali#balihttps://www.instagram.com/explore/tags/indonesia#indonesia3.62%2810. A new interview video has been released on YouTube from the Eugene Museum in Bali. It features architect / Andra Matin and artist / Eugene Kangawa discussing the concept, materials, and architectural sketches, recorded at Eugene’s studios and homes. *You can watch the full video through the home link / YouTube(Eugene Museum) — Sebuah video wawancara baru telah dirilis di YouTube oleh Museum Eugene di Bali. Video ini menampilkan arsitek Andra Matin dan seniman Eugene Kangawa yang membahas konsep, material, dan sketsa arsitektur, direkam di studio dan rumah Eugene. *Anda dapat menonton video lengkapnya melalui tautan beranda. — About Eugene Museum in Bali “Located ten minutes from the famous Tanah Lot Temple, at the base of a UNESCO World Heritage site, the Eugene Museum in Bali is a permanent museum set amidst lush greenery and the ocean, established with various communities from around the world. The museum’s architectural design, by Indonesia’s renowned architect Andra Matin, features permanent artworks by Eugene Kangawa / EUGENE STUDIO (hereafter referred to as Eugene), blending seamlessly with nature, art, and architecture. Visitors can deeply experience this harmony on the museum's 1 ha site, which is set to open to the public in 2026. — Eugene Museum in BaliのYoutubeより、新たにインタビュー動画が公開されました。建築家アンドラ・マティンと作家寒川裕人が、建築スケッチとともにコンセプト、素材などについて、アトリエや自宅で話す様子が収録されています。 *動画本編は、ホーム・リンクよりご覧ください。 About Eugene Museum in Bali 個展「新しい海」(東京都現代美術館,2022年)をもとに、多様な地域の方々のご構想、ご尽力により、寒川裕人/ユージーン・スタジオの作品の常設美術館「Eugene Museum in Bali（ユージーン・ミュージアム・イン・バリ）」として、バリの世界遺産の麓一帯の緑豊かな1haの敷地にて、2026年に一般開館が予定されています。スタジオより、作品や個展を契機に尽力くださった方々に御礼申し上げます。 詳細はリンク内、美術館のwebサイトをご覧ください。 — #ユージーンスタジオ #eugenestudio #寒川裕人 #eugenekangawa #eugenemuseum #eugenemuseuminbali2024/10/01に公開- 指定なしhttps://www.instagram.com/explore/tags/ユージーンスタジオ#ユージーンスタジオhttps://www.instagram.com/explore/tags/eugenestudio#eugenestudiohttps://www.instagram.com/explore/tags/寒川裕人#寒川裕人https://www.instagram.com/explore/tags/eugenekangawa#eugenekangawahttps://www.instagram.com/explore/tags/eugenemuseum#eugenemuseumhttps://www.instagram.com/explore/tags/eugenemuseuminbali#eugenemuseuminbali1.57%1220. A new interview video has been released on YouTube from the Eugene Museum in Bali. It features architect / Andra Matin and artist / Eugene Kangawa discussing the concept, materials, and architectural sketches, recorded at Eugene’s studios and homes. *You can watch the full video through the home link / YouTube(Eugene Museum) — Sebuah video wawancara baru telah dirilis di YouTube oleh Museum Eugene di Bali. Video ini menampilkan arsitek Andra Matin dan seniman Eugene Kangawa yang membahas konsep, material, dan sketsa arsitektur, direkam di studio dan rumah Eugene. *Anda dapat menonton video lengkapnya melalui tautan beranda. — About Eugene Museum in Bali “Located ten minutes from the famous Tanah Lot Temple, at the base of a UNESCO World Heritage site, the Eugene Museum in Bali is a permanent museum set amidst lush greenery and the ocean, established with various communities from around the world. The museum’s architectural design, by Indonesia’s renowned architect Andra Matin, features permanent artworks by Eugene Kangawa / EUGENE STUDIO (hereafter referred to as Eugene), blending seamlessly with nature, art, and architecture. Visitors can deeply experience this harmony on the museum's 1 ha site, which is set to open to the public in 2026. — Eugene Museum in BaliのYoutubeより、新たにインタビュー動画が公開されました。建築家アンドラ・マティンと作家寒川裕人が、建築スケッチとともにコンセプト、素材などについて、アトリエや自宅で話す様子が収録されています。 *動画本編は、ホーム・リンクよりご覧ください。 About Eugene Museum in Bali 個展「新しい海」(東京都現代美術館,2022年)をもとに、多様な地域の方々のご構想、ご尽力により、寒川裕人/ユージーン・スタジオの作品の常設美術館「Eugene Museum in Bali（ユージーン・ミュージアム・イン・バリ）」として、バリの世界遺産の麓一帯の緑豊かな1haの敷地にて、2026年に一般開館が予定されています。スタジオより、作品や個展を契機に尽力くださった方々に御礼申し上げます。 詳細はリンク内、美術館のwebサイトをご覧ください。 — #ユージーンスタジオ #eugenestudio #寒川裕人 #eugenekangawa #eugenemuseum #eugenemuseuminbali2024/10/01に公開- 指定なしhttps://www.instagram.com/explore/tags/ユージーンスタジオ#ユージーンスタジオhttps://www.instagram.com/explore/tags/eugenestudio#eugenestudiohttps://www.instagram.com/explore/tags/寒川裕人#寒川裕人https://www.instagram.com/explore/tags/eugenekangawa#eugenekangawahttps://www.instagram.com/explore/tags/eugenemuseum#eugenemuseumhttps://www.instagram.com/explore/tags/eugenemuseuminbali#eugenemuseuminbali2.58%2000. A new interview video has been released on YouTube from the Eugene Museum in Bali. It features architect / Andra Matin and artist / Eugene Kangawa discussing the concept, materials, and architectural sketches, recorded at Eugene’s studios and homes. *You can watch the full video through the home link / YouTube(Eugene Museum) — Sebuah video wawancara baru telah dirilis di YouTube oleh Museum Eugene di Bali. Video ini menampilkan arsitek Andra Matin dan seniman Eugene Kangawa yang membahas konsep, material, dan sketsa arsitektur, direkam di studio dan rumah Eugene. *Anda dapat menonton video lengkapnya melalui tautan beranda. — About Eugene Museum in Bali “Located ten minutes from the famous Tanah Lot Temple, at the base of a UNESCO World Heritage site, the Eugene Museum in Bali is a permanent museum set amidst lush greenery and the ocean, established with various communities from around the world. The museum’s architectural design, by Indonesia’s renowned architect Andra Matin, features permanent artworks by Eugene Kangawa / EUGENE STUDIO (hereafter referred to as Eugene), blending seamlessly with nature, art, and architecture. Visitors can deeply experience this harmony on the museum's 1 ha site, which is set to open to the public in 2026. — Eugene Museum in BaliのYoutubeより、新たにインタビュー動画が公開されました。建築家アンドラ・マティンと作家寒川裕人が、建築スケッチとともにコンセプト、素材などについて、アトリエや自宅で話す様子が収録されています。 *動画本編は、ホーム・リンクよりご覧ください。 About Eugene Museum in Bali 個展「新しい海」(東京都現代美術館,2022年)をもとに、多様な地域の方々のご構想、ご尽力により、寒川裕人/ユージーン・スタジオの作品の常設美術館「Eugene Museum in Bali（ユージーン・ミュージアム・イン・バリ）」として、バリの世界遺産の麓一帯の緑豊かな1haの敷地にて、2026年に一般開館が予定されています。スタジオより、作品や個展を契機に尽力くださった方々に御礼申し上げます。 詳細はリンク内、美術館のwebサイトをご覧ください。 — #ユージーンスタジオ #eugenestudio #寒川裕人 #eugenekangawa #eugenemuseum #eugenemuseuminbali2024/10/01に公開- 指定なしhttps://www.instagram.com/explore/tags/ユージーンスタジオ#ユージーンスタジオhttps://www.instagram.com/explore/tags/eugenestudio#eugenestudiohttps://www.instagram.com/explore/tags/寒川裕人#寒川裕人https://www.instagram.com/explore/tags/eugenekangawa#eugenekangawahttps://www.instagram.com/explore/tags/eugenemuseum#eugenemuseumhttps://www.instagram.com/explore/tags/eugenemuseuminbali#eugenemuseuminbali1.02%790. Eugene Museum "Archives" was published. *You can watch the full video through the home link / YouTube(Eugene Museum) Eugene Kangawa/Eugene Studio (White Painting series,2017-) In conjunction with the exhibition of the works in Jakarta, a two-day documentary of the artwork held in Los Angeles in 2018 has been re-released. The "White Painting Series," which began in 2017, features each artwork (canvas) titled with the names of the people who kissed to the canvas. The series consists of two types: one involves people in public places around the world (such as the USA, Mexico, Italy, China, etc.), and the other involves "specific families." Director of Photography&Editor / Megan Clark Arsip Museum Eugene di Bali Bersamaan dengan pameran karya di Jakarta, dokumenter dua hari tentang karya seni yang diadakan di Los Angeles pada tahun 2018 telah dirilis ulang. "White Painting Series" yang dimulai pada tahun 2017, menampilkan setiap karya seni (kanvas) yang diberi judul dengan nama-nama orang yang mencium kanvas. Seri ini terdiri dari dua jenis, yang pertama melibatkan orang-orang di tempat umum di seluruh dunia (seperti Amerika Serikat, Meksiko, Italia, Cina, dll.), dan yang lainnya melibatkan "keluarga tertentu." *Anda dapat menonton video lengkapnya melalui tautan beranda. About Eugene Museum in Bali “Located ten minutes from the famous Tanah Lot Temple, at the base of a UNESCO World Heritage site, the Eugene Museum in Bali is a permanent museum set amidst lush greenery and the ocean, established with various communities from around the world. The museum’s architectural design, by Indonesia’s renowned architect Andra Matin, features permanent artworks by Eugene Kangawa / EUGENE STUDIO (hereafter referred to as Eugene), blending seamlessly with nature, art, and architecture. Visitors can deeply experience this harmony on the museum's 1 ha site, which is set to open to the public in 2026.” ー About Eugene Museum in Bali 寒川裕人/ユージーン・スタジオの作品の常設美術館「Eugene Museum in Bali（ユージーン・ミュージアム・イン・バリ）」が、多様な地域のサポートの皆様のご尽力とご構想を頂き、バリの世界遺産の麓一帯の緑豊かな敷地にて、2026年に一般開館予定です。 #ユージーンスタジオ #eugenestudio #WhitePainting #寒川裕人 #eugenekangawa #eugenemuseum #eugenemuseuminbali2024/10/01に公開- 指定なしhttps://www.instagram.com/explore/tags/ユージーンスタジオ#ユージーンスタジオhttps://www.instagram.com/explore/tags/eugenestudio#eugenestudiohttps://www.instagram.com/explore/tags/WhitePainting#WhitePaintinghttps://www.instagram.com/explore/tags/寒川裕人#寒川裕人https://www.instagram.com/explore/tags/eugenekangawa#eugenekangawahttps://www.instagram.com/explore/tags/eugenemuseum#eugenemuseumhttps://www.instagram.com/explore/tags/eugenemuseuminbali#eugenemuseuminbali0.85%660. "Eugene Studio / Atelier iii Reservation Information" Located in a nature-rich area about an hour's drive from central Tokyo, Eugene Studio / Atelier iii by Eugene Studio/Eugene Kangawa offers a unique experience. This program allows a limited number of groups per slot to visit the approximately 700 square meter atelier during the artist's absence, providing a distinct way to engage with the artworks compared to traditional museums and galleries. Various rooms related to the artworks are largely self-made or DIY creations. Visitors can appreciate artworks such as one of his signature "Goldrain” installation, various paintings, and experimental works. Additionally, new exhibits include models of the upcoming Eugene Museum in Bali (permanent museum, 2026 - #eugenemuseum) and exclusive goods for the studio visitors. ◉＜Reservation＞ Information about general reservation dates will be announced periodically via Instagram stories. —— 「Eugene Studio / Atelier iii 一般予約受付について」 東京都心から車で1時間強、自然豊かな地域に、ユージーン・スタジオ/寒川裕人のAtelier ⅲ(アトリエスリー) は位置しています。 本プログラムは、時間枠あたり組数限定で、作家の不在時に約700平米のアトリエを訪れることができる、美術館やギャラリーとはまた違った作品との時間のあり方です。 作品に纏わるさまざまな部屋は、多くの部分が内製、DIYで作られています。「Goldrain」やペインティングなどのほか、テストピースがご覧頂けます。 また、新たに夜間枠を設けたほか、Eugene Museum in Bali(常設美術館、2026-#eugenemuseum )の模型、来訪者限定ギフトもございます。 ◉＜ご予約方法＞最新の一般予約枠の日程は、本インスタグラムアカウントのストーリーズにて随時お知らせします。 #ユージーンスタジオ #eugenestudio #寒川裕人 #eugenekangawa #eugeneatelier #eugenemuseum #eugenemuseumbali #bali #indonesia2024/05/30に公開- 指定なしhttps://www.instagram.com/explore/tags/eugenemuseum#eugenemuseumhttps://www.instagram.com/explore/tags/ユージーンスタジオ#ユージーンスタジオhttps://www.instagram.com/explore/tags/eugenestudio#eugenestudiohttps://www.instagram.com/explore/tags/寒川裕人#寒川裕人https://www.instagram.com/explore/tags/eugenekangawa#eugenekangawahttps://www.instagram.com/explore/tags/eugeneatelier#eugeneatelierhttps://www.instagram.com/explore/tags/eugenemuseumbali#eugenemuseumbalihttps://www.instagram.com/explore/tags/bali#balihttps://www.instagram.com/explore/tags/indonesia#indonesia3.89%3020. "Eugene Studio / Atelier iii Reservation Information" Located in a nature-rich area about an hour's drive from central Tokyo, Eugene Studio / Atelier iii by Eugene Studio/Eugene Kangawa offers a unique experience. This program allows a limited number of groups per slot to visit the approximately 700 square meter atelier during the artist's absence, providing a distinct way to engage with the artworks compared to traditional museums and galleries. Various rooms related to the artworks are largely self-made or DIY creations. Visitors can appreciate artworks such as one of his signature "Goldrain” installation, various paintings, and experimental works. Additionally, new exhibits include models of the upcoming Eugene Museum in Bali (permanent museum, 2026 - #eugenemuseum) and exclusive goods for the studio visitors. ◉＜Reservation＞ Information about general reservation dates will be announced periodically via Instagram stories. —— 「Eugene Studio / Atelier iii 一般予約受付について」 東京都心から車で1時間強、自然豊かな地域に、ユージーン・スタジオ/寒川裕人のAtelier ⅲ(アトリエスリー) は位置しています。 本プログラムは、時間枠あたり組数限定で、作家の不在時に約700平米のアトリエを訪れることができる、美術館やギャラリーとはまた違った作品との時間のあり方です。 作品に纏わるさまざまな部屋は、多くの部分が内製、DIYで作られています。「Goldrain」やペインティングなどのほか、テストピースがご覧頂けます。 また、新たに夜間枠を設けたほか、Eugene Museum in Bali(常設美術館、2026-#eugenemuseum )の模型、来訪者限定ギフトもございます。 ◉＜ご予約方法＞最新の一般予約枠の日程は、本インスタグラムアカウントのストーリーズにて随時お知らせします。 #ユージーンスタジオ #eugenestudio #寒川裕人 #eugenekangawa #eugeneatelier #eugenemuseum #eugenemuseumbali #bali #indonesia2024/05/30に公開- 指定なしhttps://www.instagram.com/explore/tags/eugenemuseum#eugenemuseumhttps://www.instagram.com/explore/tags/ユージーンスタジオ#ユージーンスタジオhttps://www.instagram.com/explore/tags/eugenestudio#eugenestudiohttps://www.instagram.com/explore/tags/寒川裕人#寒川裕人https://www.instagram.com/explore/tags/eugenekangawa#eugenekangawahttps://www.instagram.com/explore/tags/eugeneatelier#eugeneatelierhttps://www.instagram.com/explore/tags/eugenemuseumbali#eugenemuseumbalihttps://www.instagram.com/explore/tags/bali#balihttps://www.instagram.com/explore/tags/indonesia#indonesia1.2%930. Blessed with a series of fortunate encounters, the 'Eugene Museum in Bali,' Eugene's new permanent museum at the foot of a UNESCO World Heritage Site in Bali, Indonesia, will be established in Nuanu, Tabanan.The museum is scheduled to open to the public in early 2026. For more details, please visit Museum website available on our Linktree in the bio. Eugene’s comments: "First and foremost, I am sincerely grateful for this wonderful opportunity in such a truly beautiful place as Bali, Indonesia, at the foot of a World Heritage Site.I would like to express my sincere gratitude to all our supporters from various countries. Visiting Indonesia and engaging with friends there has been a true joy .The museum and its surroundings will symbolize a new ecosystem that both Asia and the world need at this time. I firmly believe this represents one of the most essential roles of contemporary art.” Currently, Eugene Atelier iii #eugeneatelier, located near Tokyo, is open to the public on a limited basis during the artist’s absence. Information about reservations and other details will be shared via Instagram stories. Special thanks : @andramatin @sutton @theartspublicist @nuanu_city Image : Eugene Museum, Surrounding area in Bali, 2023 ©︎2024 Eugene Museum ©︎2023 Eugene Kangawa / EUGENE STUDIO —— Diawali dengan rangkaian pertemuan yang penuh berkat dan keberuntungan, Eugene Museum di Bali, sebuah museum permanen baru, akan didirikan di Nuanu, Tabanan, terletak di antara Canggu dan Pura Tanah Lot di kaki Situs Warisan Dunia di Bali, Indonesia. Museum ini rencananya akan dibuka untuk umum pada awal tahun 2026. Untuk lebih jelasnya, silakan kunjungi website Eugene Museum di Bali yang tersedia di Linktree kami di bio. —— この度、多様な地域のサポートの皆様のご尽力とご構想を頂き、寒川裕人/ユージーン・スタジオの作品の常設美術館「Eugene Museum in Bali(ユージーン・ミュージアム・イン・バリ)」がインドネシアのバリ、世界遺産の麓一帯の緑豊かな敷地に建設されることとなりました。 (2026年 一般開館予定) 詳細はリンク内、美術館のwebサイトをご覧ください。 スタジオより、作品や個展を契機に、常設の美術館を構想くださり、尽力くださった方々に心より御礼申し上げます。本夏にインターナショナルスクールの隣接地にて着工が開始されます。昨年11月には首都ジャカルタに美術館準備室が開設され、計画は5月にインドネシアにて発表されました。 #ユージーンスタジオ #eugenestudio #寒川裕人 #eugenekangawa #eugeneatelier #eugenemuseum #eugenemuseumbali #bali #indonesia2024/05/30に公開- 指定なしhttps://www.instagram.com/explore/tags/eugeneatelier#eugeneatelierhttps://www.instagram.com/explore/tags/ユージーンスタジオ#ユージーンスタジオhttps://www.instagram.com/explore/tags/eugenestudio#eugenestudiohttps://www.instagram.com/explore/tags/寒川裕人#寒川裕人https://www.instagram.com/explore/tags/eugenekangawa#eugenekangawahttps://www.instagram.com/explore/tags/eugenemuseum#eugenemuseumhttps://www.instagram.com/explore/tags/eugenemuseumbali#eugenemuseumbalihttps://www.instagram.com/explore/tags/bali#balihttps://www.instagram.com/explore/tags/indonesia#indonesia1.01%780. Blessed with a series of fortunate encounters, the 'Eugene Museum in Bali,' Eugene's new permanent museum at the foot of a UNESCO World Heritage Site in Bali, Indonesia, will be established in Nuanu, Tabanan.The museum is scheduled to open to the public in early 2026. For more details, please visit Museum website available on our Linktree in the bio. Eugene’s comments: "First and foremost, I am sincerely grateful for this wonderful opportunity in such a truly beautiful place as Bali, Indonesia, at the foot of a World Heritage Site.I would like to express my sincere gratitude to all our supporters from various countries. Visiting Indonesia and engaging with friends there has been a true joy .The museum and its surroundings will symbolize a new ecosystem that both Asia and the world need at this time. I firmly believe this represents one of the most essential roles of contemporary art.” Currently, Eugene Atelier iii #eugeneatelier, located near Tokyo, is open to the public on a limited basis during the artist’s absence. Information about reservations and other details will be shared via Instagram stories. Special thanks : @andramatin @sutton @theartspublicist @nuanu_city Image L：Sea Garden/Critical, 2021,Water, sand, mirrors Museum of Contemporary Art Tokyo R：The image from the life-size model created using UE5 —— Diawali dengan rangkaian pertemuan yang penuh berkat dan keberuntungan, Eugene Museum di Bali, sebuah museum permanen baru, akan didirikan di Nuanu, Tabanan, terletak di antara Canggu dan Pura Tanah Lot di kaki Situs Warisan Dunia di Bali, Indonesia. Museum ini rencananya akan dibuka untuk umum pada awal tahun 2026. Untuk lebih jelasnya, silakan kunjungi website Eugene Museum di Bali yang tersedia di Linktree kami di bio. —— この度、多様な地域のサポートの皆様のご尽力とご構想を頂き、寒川裕人/ユージーン・スタジオの作品の常設美術館「Eugene Museum in Bali(ユージーン・ミュージアム・イン・バリ)」がインドネシアのバリ、世界遺産の麓一帯の緑豊かな敷地に建設されることとなりました。 (2026年 一般開館予定) 詳細はリンク内、美術館のwebサイトをご覧ください。 スタジオより、作品や個展を契機に、常設の美術館を構想くださり、尽力くださった方々に心より御礼申し上げます。本夏にインターナショナルスクールの隣接地にて着工が開始されます。昨年11月には首都ジャカルタに美術館準備室が開設され、計画は5月にインドネシアにて発表されました。 #ユージーンスタジオ #eugenestudio #寒川裕人 #eugenekangawa #eugeneatelier #eugenemuseum #eugenemuseumbali #bali #indonesia2024/05/30に公開- 指定なしhttps://www.instagram.com/explore/tags/eugeneatelier#eugeneatelierhttps://www.instagram.com/explore/tags/ユージーンスタジオ#ユージーンスタジオhttps://www.instagram.com/explore/tags/eugenestudio#eugenestudiohttps://www.instagram.com/explore/tags/寒川裕人#寒川裕人https://www.instagram.com/explore/tags/eugenekangawa#eugenekangawahttps://www.instagram.com/explore/tags/eugenemuseum#eugenemuseumhttps://www.instagram.com/explore/tags/eugenemuseumbali#eugenemuseumbalihttps://www.instagram.com/explore/tags/bali#balihttps://www.instagram.com/explore/tags/indonesia#indonesia1.96%1520. "Eugene Studio / Atelier iii Reservation Information" Located in a nature-rich area about an hour's drive from central Tokyo, Eugene Studio / Atelier iii by Eugene Studio/Eugene Kangawa offers a unique experience. This program allows a limited number of groups per slot to visit the approximately 700 square meter atelier during the artist's absence, providing a distinct way to engage with the artworks compared to traditional museums and galleries. Various rooms related to the artworks are largely self-made or DIY creations. Visitors can appreciate artworks such as one of his signature "Goldrain” installation, various paintings, and experimental works. Additionally, new exhibits include models of the upcoming Eugene Museum in Bali (permanent museum, 2026 - #eugenemuseum) and exclusive goods for the studio visitors. ◉＜Reservation＞ Information about general reservation dates will be announced periodically via Instagram stories. —— 「Eugene Studio / Atelier iii 一般予約受付について」 東京都心から車で1時間強、自然豊かな地域に、ユージーン・スタジオ/寒川裕人のAtelier ⅲ(アトリエスリー) は位置しています。 本プログラムは、時間枠あたり組数限定で、作家の不在時に約700平米のアトリエを訪れることができる、美術館やギャラリーとはまた違った作品との時間のあり方です。 作品に纏わるさまざまな部屋は、多くの部分が内製、DIYで作られています。「Goldrain」やペインティングなどのほか、テストピースがご覧頂けます。 また、新たに夜間枠を設けたほか、Eugene Museum in Bali(常設美術館、2026-#eugenemuseum )の模型、来訪者限定ギフトもございます。 ◉＜ご予約方法＞最新の一般予約枠の日程は、本インスタグラムアカウントのストーリーズにて随時お知らせします。 #ユージーンスタジオ #eugenestudio #寒川裕人 #eugenekangawa #eugeneatelier #eugenemuseum #eugenemuseumbali #bali #indonesia2024/05/30に公開- 指定なしhttps://www.instagram.com/explore/tags/eugenemuseum#eugenemuseumhttps://www.instagram.com/explore/tags/ユージーンスタジオ#ユージーンスタジオhttps://www.instagram.com/explore/tags/eugenestudio#eugenestudiohttps://www.instagram.com/explore/tags/寒川裕人#寒川裕人https://www.instagram.com/explore/tags/eugenekangawa#eugenekangawahttps://www.instagram.com/explore/tags/eugeneatelier#eugeneatelierhttps://www.instagram.com/explore/tags/eugenemuseumbali#eugenemuseumbalihttps://www.instagram.com/explore/tags/bali#balihttps://www.instagram.com/explore/tags/indonesia#indonesia1.13%8801234>次へ×インフルエンサーコンテンツCSVダウンロードフォロワー総数、フォロワー増減数、エンゲージメント数、エンゲージメント率ダウンロード※ データには投稿ID, キャプション, LIKE数, コメント数の他、投稿日, 投稿URL, Reel再生数, Reel動画尺, スクリーンネーム, 名前, 自己紹介, フォロワー数, ユーザーURLが含まれます。 コンテンツをCSVでダウンロード
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