コンテンツ種別写真動画複数枚｢#PR｣つき投稿 関連投稿国 指定なし日本 アメリカ合衆国 オーストラリア オランダ 香港 関連都道府県 指定なし 並び替え投稿日順 ライク数順 コメント数順 エンゲージメント率順 ×アカウント未登録では最新の動画100件のみ閲覧可能です。【Group Exhibition in Brussels / グループ展 in ブリュッセルのお知らせ】My video installation "Drone in Search for a Four-Leaf Clover" will be exhibited at [Senne] (Brussels, Belgium) from April 23. Exhibition "Waiting For The Light" reflects on the various anxieties and worries that collectively surround us on a daily basis, with works offering potential, or pessimistic, solutions. The exhibition focuses on a range of themes, from the extremes of digital worlds and the distortions of online temporality to questions surrounding authorship, control and what might be responsible for this escalating sense of global unease. Participating artists: Cory Arcangel, Jimmy Baker, Michael Bell-Smith, Bob Bicknell-Knight, Jacob Ciocci, Alexander R. Galloway w/ Radical Software Group, Ben Grosser, Mike Kelley, Barbara Kruger, Keiu Maasik, Maya Man, Cezar Mocan, Antoni Muntadas, Motohiko Odani, Johannes P. Osterhoff, Dirk Paesmans, Dunne & Raby, Molly Soda, Subnet, Sputniko!, Nora Turato, El Último Grito, Ultralab and Angela Washko, curated by Bob Bicknell-Knight @bobbicknellknight Dates: April 23 – May 3, 2026 Venue: [Senne] 🔗 More details via the link https://senne19.com/ 映像インスタレーション作品「Drone in Search for a Four-Leaf Clover」が、ベルギー・ブリュッセルの［Senne］にて、4月23日より展示されます。 本展「Waiting For The Light」は、私たちの日常を取り巻くさまざまな不安や揺らぎに目を向け、それらに対する希望的、あるいは悲観的な応答の可能性を提示する作品群で構成されています。デジタル世界の極端さやオンラインにおける時間感覚の歪み、さらには作者性やコントロールの所在といった問いを手がかりに、世界的に高まりつつある不安の背景を多角的に探ります。 参加アーティスト： Cory Arcangel、Jimmy Baker、Michael Bell-Smith、Bob Bicknell-Knight、Jacob Ciocci、Alexander R. Galloway w/ Radical Software Group、Ben Grosser、Mike Kelley、Barbara Kruger、Keiu Maasik、Maya Man、Cezar Mocan、Antoni Muntadas、Motohiko Odani、Johannes P. Osterhoff、Dirk Paesmans、Dunne & Raby、Molly Soda、Subnet、Sputniko!、Nora Turato、El Último Grito、Ultralab、Angela Washko キュレーション：Bob Bicknell-Knight 会期：2026年4月23日〜5月3日 会場：［Senne］ 🔗 詳細は以下のリンクをご覧ください： https://senne19.com/2026/04/12に公開- 指定なし0.63%1230【コラム連載公開｜日経新聞『多様性 私の視点』】日本経済新聞で連載中の「多様性 私の視点」にて、新しいコラム「米リベラル派に『暮らし』重視の新潮流」が公開されました。 近年、アメリカのリベラルは、ジェンダーや人種といった「アイデンティティ」をめぐる議論から、「日々の暮らしをどう支えるか（アフォーダビリティ）」という、より生活に密着したテーマへと重心を移しつつあります。 その背景には、深刻な物価高や拡大する格差、そして多様性が前提となっている若い世代の存在があります。 では、日本はどうでしょうか。格差の水準は欧米ほどではないと言われながらも、その兆しは確実に広がりつつあります。「暮らし」をどう語るのか。そしてそれを、どのように希望として提示できるのか。 本コラムでは、アメリカの動向を手がかりに、日本における新しいリーダー像の可能性を考察しています。 URLはこちら（有料会員限定） https://www.nikkei.com/article/DGXZQOUD165QO0W6A310C2000000/ #nikkei2026/04/05に公開- 指定なしhttps://www.instagram.com/explore/tags/nikkei#nikkei1.65%3220【New Exhibition / 展示のお知らせ】My video installation “Tech Bro Debates Humanity" will be exhibited at META.MORF 2026 (Trondheim, Norway) from April 9. Participating artists: Pearla Pigao, Ayodele Arigbabu, Daniel Hygstedt Hansen, David Kim, Andreas Fortes, Andy Gracie, Syver Lauritz, Dani Ploeger, !Mediengruppe Bitnik, Boris Eldagsen, Hege Tapio, Sputniko!, Kaelen Varga, Stanza, Yirrkala Dhunba Dates: April 9 – May 31, 2026 Venue: KJØPMANNSGATA UNG KUNST META.MORF 2026: Future Manifestos is Scandinavia’s largest biennial dedicated to art and technology, held in Trondheim, Norway. The biennial presents projects at the intersection of art, science, and social transformation, with a strong emphasis on curatorial research and international collaboration. This year’s theme, Future Manifestos, asks not whether AI will shape the future, but how humans and AI will shape it together - and who, or what, will determine its direction. Drawing on the tradition of the “manifesto” as a tool long used by thinkers, the exhibition explores how artists might reclaim the agency to declare and articulate possible futures. 🔗 For more details about the work, please see the link below https://sputniko.com/Tech-Bro-Debates-Humanity 映像作品 Tech Bro Debates Humanity を、ノルウェー・トロンハイムで開催される META.MORF 2026 にて、4月9日より展示します。 参加アーティスト： Pearla Pigao, Ayodele Arigbabu, Daniel Hygstedt Hansen, David Kim, Andreas Fortes, Andy Gracie, Syver Lauritz, Dani Ploeger, !Mediengruppe Bitnik, Boris Eldagsen, Hege Tapio, Sputniko!, Kaelen Varga, Stanza, Yirrkala Dhunba 会期： 2026年4月9日 – 5月31日 会場： KJØPMANNSGATA UNG KUNST META.MORFは、アートとテクノロジーをテーマとするスカンジナビア最大規模のビエンナーレで、アート、サイエンス、社会変革の交差点に位置するプロジェクトを紹介しています。キュレーション・リサーチと国際的な協働に重きを置いているのが特徴です。 本年のテーマ「Future Manifestos」は、AIが未来を形づくるかどうかではなく、それがどのように、そして誰によって形づくられるのかを問いかけます。 マニフェストという思考とムーブメントのための形式に着目しながら、アーティストが未来を構想し、言語化する主体性をいかに取り戻しうるのかを探ります。 🔗 作品詳細はこちら https://sputniko.com/Tech-Bro-Debates-Humanity #metamorf_biennale #sputniko2026/04/04に公開- 指定なしhttps://www.instagram.com/explore/tags/metamorf_biennale#metamorf_biennalehttps://www.instagram.com/explore/tags/sputniko#sputniko0.7%1352【Art Basel Hong Kong 2026 / アートバーゼル香港2026】From March 27 to 29, my video installation “Can I Believe in a Fortunate Tomorrow?” will be presented at the KOTARO NUKAGA (@kotaro_nukaga) booth at Art Basel Hong Kong 2026(@artbasel) The work draws on saiun - iridescent clouds that appear near the sun and are often regarded in Asia as a symbol of good fortune. Using AI, moving images of clouds are analyzed and overlaid with prismatic light effects, generating continuous iterations of this phenomenon. Presented under the booth’s theme of “Light,” the work explores the dual nature of technology in shaping the future: as a source of hope, yet equally capable of producing illusion. As a simulated phenomenon, it reflects on the inherent ambiguity of the future itself - something to believe in, yet also something that may dissolve before our eyes. Event Details Event: Art Basel Hong Kong 2026 Dates: March 27–29, 2026 Venue: Hong Kong Convention & Exhibition Centre Booth: 3E07 (KOTARO NUKAGA) 🔗 More details via the link https://www.artbasel.com/hong-kong 今週末、3月27日から29日まで開催されるArt Basel Hong Kong 2026にて、KOTARO NUKAGAのブースで映像作品「Can I Believe in a Fortunate Tomorrow?」を展示いたします。 本作は、太陽の近くで雲が虹色に輝く自然現象「彩雲」をモチーフに、AIが雲の動きを解析し、そこに虹色の光彩を重ね続けることで生成される映像作品です。 展示のテーマは「光」。アジアにおいて幸運の象徴とされる彩雲を、あえて人工的に増幅・反復させることで、この作品は、未来を形作るテクノロジーの二面性 - すなわち、希望としての輝きと、同時に幻影にもなり得る不確かさ - を浮かび上がらせます。 【開催概要】 ART BASEL Hong Kong 2026 開催期間: 2026年3月27日～2026年3月29日 会場: Hong Kong Convention & Exhibition Centre ブース No: 3E07 (KOTARO NUKAGA) 🔗 ART BASEL Hong Kong 2026の詳細 https://www.artbasel.com/hong-kong2026/03/25に公開- 指定なし0.5%980【Cartier’s International Women’s Day Panel / カルティエ国際女性デー登壇】 On March 6, ahead of International Women’s Day, I had the pleasure of joining the panel "CARTIER DIALOGUES – WOMEN LIGHTING THE PATH." I was honored to share the stage with Norika Fujiwara, Kodo Nishimura, and Hiroaki Miyata, with Keiko Kojima as our moderator. In the panel, we reflected on the event held at the Women’s Pavilion at Expo Osaka, centered on the theme of togetherness, and spoke about the importance of human connection in moving our cause forward. Thank you to the Cartier team and everyone who joined us✨❤️ 3月6日、国際女性デーに先駆け開催された「CARTIER DIALOGUES - WOMEN LIGHTING THE PATH」のパネルに参加しました。ご一緒したのは、藤原紀香さん、西村宏堂さん、宮田裕章さん、そしてMCに小島慶子さん。 「WOMEN LIGHTING THE PATH」というテーマのパネルでは、「ともに」というコンセプトを掲げた、大阪万博のウーマンズ パビリオンでのトークイベントの感想や、人との繋がりの大切さについてお話ししました。踏み出した一歩が光となり、共鳴する仲間との出会いが、やがて誰かを照らす声へとつながる「光の連鎖」についての対話、とても良い時間を過ごしました。CARTIERのチーム、そして参加してくださった皆様ありがとうございました！✨❤️ @cartier @cartierawards2026/03/09に公開フランス大使館大使公邸 日本 東京都1.06%20512026/03/09に公開- 指定なし0.85%1615【New Exhibition / 金沢21世紀美術館コレクション展のお知らせ】Three works from my AI-avatar video series "Tech Bro Debates Humanity", acquired last year by 21st Century Museum of Contemporary Art, Kanazawa @21_kanazawa, will be presented as part of “Collection Exhibition 3: Déjà Vu”, on view from October 17, 2025 to May 10, 2026. This exhibition explores the uncanny sensation of déjà vu -an experience familiar to almost everyone, yet still largely unexplained -and uses it as a lens to question assumptions we often take for granted, including the reliability of memory and the continuity of the self. Participating artists: Francis Alÿs, Luna Islam, Naofumi Maruyama, Taro Izumi, Hiroyuki Okumura, Vik Muniz, Takashi Homma, Sputniko! Exhibition: Collection Exhibition 3: Déjà Vu Dates: October 17, 2025 – May 10, 2026 Venue: Galleries 1–6, 21st Century Museum of Contemporary Art, Kanazawa 🔗 More details via the link in bio 昨年、金沢21世紀美術館にコレクションとして収蔵された、AIアバターを用いた映像作品《Tech Bro Debates Humanity》シリーズの3作品が、「コレクション展3 デジャ・ヴュ」にて展示されます。会期は 2025年10月17日から2026年5月10日まで。 本展は、誰もが一度は体験したことのある「デジャ・ヴュ」という感覚—身近でありながら未だ解明されていないこの現象—を手がかりに、記憶の確かさや自己の連続性といった、私たちが当然視している前提を問い直します。 コレクション後、初のお披露目となる機会です。ぜひ金沢でご覧いただけたら幸いです。 参加アーティスト：フランシス・アリス、ルナ・イスラム、丸山直文、泉太郎、奥村浩之、ヴィック・ムニーズ、ホンマタカシ、スプツニ子！ 展覧会名： コレクション展3 デジャ・ヴュ 開催期間： 2025年10月17日～2026年5月10日 会場： 金沢21世紀美術館 展示室1～6 🔗 詳細はプロフィール欄のリンクからご覧ください2026/01/14に公開金沢21世紀美術館 日本 石川県0.67%1310【元日・日経インタビュー記事掲載 / Nikkei New Year Interview Feature】 日経創刊150周年企画「私の転機」をテーマにしたインタビュー記事が元日の日経紙面および日経電子版に掲載されました。 私にとっての大きな転機であるCradleの起業について、これまでのアート制作と通じる思いをお話ししています。 ちなみに、記事内の写真は臨月真っ最中に撮影されたもので、お腹がものすごく大きいのですが…その後、先月無事に第二子を出産しました！ 母子ともに元気です。 あまりに元気すぎて、もうすでに仕事再開しています。笑 2026年も変わらぬご支援を賜れましたら幸いです。どうぞ本年もよろしくお願いいたします！ 🔗記事全文（※日経会員限定）はプロフィールのリンクからご覧いただけます 【Nikkei Interview Feature Published on New Year’s Day】 I was featured in a Nikkei interview for their 150th anniversary series, “My Turning Point,” published in the New Year’s Day print edition as well as on Nikkei’s digital platform. In the interview, I talk about founding Cradle - a major turning point in my life - and how that decision is deeply connected to the ideas that have driven my art practice over the years. On a personal note: the photos in the article were taken when I was 9 months pregnant (yes, that’s why the belly is huge!). I’m happy to share that I safely gave birth to my second child last month - and both of us are doing great! In fact, I’ve already jumped back into work (a bit too energetically, maybe?). Wishing you all a joyful and fulfilling 2026! 🔗 The full article (available to Nikkei subscribers) - link in bio2026/01/11に公開- 指定なし2.23%4286【Group Exhibition in New York / NYでの展覧会のお知らせ】My recent video installation work "Tech Bro Debates Humanity" will be exhibited at the Brooklyn College @bklyncollege411 Art Gallery in New York. The exhibition “Protocols for Opacity”takes its cue from Édouard Glissant’s concept of opacity—not simply the right to privacy, but the right to be different without being reduced or fully understood. In an age that demands constant visibility and transparency, the show explores how artists resist these pressures and assert alternative ways of representing themselves and their communities. Participating Artists: Zainab Aliyu, Elliott Jerome Brown Jr., Raphaël Fabre, Persephone Beatrice Hua, Juwon Jun, Sam Lavigne, Eva and Franco Mattes, Osman Baran Özdemir, Tom Pretty, Tabita Rezaire, Molly Soda, Sputniko!, and Carrie Sijia Wang. Exhibition Dates: October 17, 2025 – January 23, 2026 Venue: Brooklyn College Art Gallery Opening Reception: October 16, 2025, 5:30–7:30 p.m. 🔗 More details via the link in bio AIアバターを使った映像作品《Tech Bro Debates Humanity》が、ニューヨーク市立大学ブルックリンカレッジ アートギャラリーで10月17日から展示されます。展覧会"Protocols for Opacity"は、思想家Édouard Glissantの提唱する「不透明さ（opacity）」の概念に着想を得ています。不透明さとは、単にプライバシーを守る権利にとどまらず、他者を簡略化せず、そのままのかたちで差異を認める権利でもあると、グリッサンは説きました。本展では、個人や集団に対して過剰な可視化を求める現代の社会システムに対し、アーティストたちがいかにしてその圧力を回避し、あるいは再構成し、自らの表現を確立しているのかを考察します。 参加アーティスト：Zainab Aliyu, Elliott Jerome Brown Jr., Raphaël Fabre, Persephone Beatrice Hua, Juwon Jun, Sam Lavigne, Eva and Franco Mattes, Osman Baran Özdemir, Tom Pretty, Tabita Rezaire, Molly Soda, Sputniko!, and Carrie Sijia Wang. 開催期間: 2025年10月17日～2026年1月23日 会場: ブルックリンカレッジ アートギャラリー オープニングレセプション: 2025年10月16日 5:30–7:30 p.m. 🔗 詳細はプロフィールのリンクからご覧ください2025/10/16に公開Brooklyn College アメリカ合衆国 0.77%1491【タクシーサイネージ出演のお知らせ🚕 Featured on Tokyo Taxi Screens】NewsPicksが配信する『NewsPicks for WE with ひみつのPRIME』にゲストとして出演しました。この番組のショートバージョン映像が、10月6日から20日までの2週間、全国のタクシーサイネージで放映されます。 たれみみうさぎのレミィさんからの質問に答えながら、「人生に影響を与えたエピソード」や「仕事がしんどい時の向き合い方」について話しています。 タクシーに乗る機会があれば、ぜひご覧ください🐰✨ I was recently a guest on “NewsPicks for WE with Himitsu no PRIME” — and a short version of the interview will be playing on taxi screens across Japan from October 6 to 20! In the video, I answer some fun questions from Remy the floppy-eared bunny 🐰 — like “What moment changed your life?” and “What do you do when work feels tough?” So if you find yourself in a taxi this week, don’t switch off the screen… you might just see me chatting with a rabbit. 😉2025/10/09に公開- 指定なし1.44%2792【Osaka Expo Event Recap / 大阪万博イベント登壇のご報告】 On September 29, I took part in the WOMEN IN ART talk session held at the "WA" space within the Women’s Pavilion (in collaboration with Cartier @cartier) at Expo 2025 Osaka, Kansai. The event was supported by Bijutsu Techo @bijutsutecho_com. Joining me on stage were visual and performance artist ORLAN @madame.de.sainte.orlan, Gong Yan (Director of the Power Station of Art, Shanghai) , artist Rui Sasaki @ruisasaki_glass , and editor/creative director Shigeo Goto @shigeogoto. One particularly moving moment for me was finally meeting ORLAN in person — someone I had long admired since my student days. She was every bit as powerful as I had imagined, if not more so. Her continued drive to challenge norms, even after decades of groundbreaking work, was deeply inspiring. During the session, I spoke about the taboos surrounding women's bodies and health that I have explored through my work and how that artistic journey eventually led me to found my startup Cradle. It was a chance to reflect on how art can question cultural and social structures, and ask what kind of futures we might collectively imagine through those provocations. I'm truly grateful to Cartier, Bijutsu Techo, and everyone who made this meaningful gathering possible—and to all those who spent the afternoon with us. 9月29日、大阪・関西万博のウーマンズ パビリオン（in collaboration with Cartier）内「WA」スペースで開催されたトークセッション『WOMEN IN ART』（Supported by 美術手帖）に参加しました。 ご一緒したのは、ビジュアル＆パフォーマンスアーティストのORLAN、上海当代芸術博物館ディレクターのGong Yan、アーティストの佐々木類、編集者・クリエイティブディレクターの後藤繁雄さん。個人的にとても感慨深かったのが、学生時代からずっと憧れていたORLANさんと実際に対面できたこと。想像通り、いやそれ以上にパワフルで、年齢を重ねてもなお挑戦を続ける姿に、心から刺激を受けました。 トークでは、自分の作品制作を通して向き合ってきた「女性の身体」や「健康」にまつわるタブー、そしてそこから起業に至るまでの流れ、Cradleを立ち上げた背景について話し、社会の構造や文化に問いを投げかけるアートを通して、どんな未来が描けるのか、そんなことを改めて考えさせられるセッションとなりました。このような貴重な場をつくってくださったCartier、美術手帖の皆さま、そして一緒に時間を過ごしてくださった方々に、心から感謝します！ #WomensPavilion #Cartier #CartierWaDialogues #EXPO20252025/10/06に公開- 指定なしhttps://www.instagram.com/explore/tags/WomensPavilion#WomensPavilionhttps://www.instagram.com/explore/tags/Cartier#Cartierhttps://www.instagram.com/explore/tags/CartierWaDialogues#CartierWaDialogueshttps://www.instagram.com/explore/tags/EXPO2025#EXPO20251.15%2203【New Exhibition / 展覧会のお知らせ】Sputniko!’s “Menstruation Machine – Takashi’s Take” and “Menstrualverse” will be on view at the Lëtzebuerg City Museum @citymuseum_lu in the exhibition “Et leeft – The exhibition on menstruation.” Originally presented at the Museum Europäischer Kulturen (MEK) in Berlin in 2023 and reimagined for the Luxembourg context, the exhibition brings into focus the discourses and debates around menstruation over the past decades. Through interviews, music, film, and art, it traces the evolution of menstrual products from the late 19th century to today, while amplifying the voices and experiences of those who menstruate. 📅 October 10, 2025 – July 19, 2026 📍 Lëtzebuerg City Museum, Luxembourg 🔗 More details via the link in bio 私の作品《Menstruation Machine - Takashi's Take》と《Mentrualverse》が、それぞれルクセンブルク市立歴史博物館で展示されます。展覧会"Et leeft-The exhibition on menstruation"はベルリンのヨーロッパ文化博物館（Museum Europäischer Kulturen, MEK）で2023年に開催された展覧会を、ルクセンブルク市立博物館（Lëtzebuerg City Museum）の文脈に合わせて再構成されたものです。 インタビュー、音楽、映画、そしてアートを通じて、月経に関する近数十年の言説や議論を浮かび上がらせるとともに、19世紀後半から現代に至る月経関連製品の変遷をたどり、月経を経験する人々の声に耳を傾けます。 開催期間: 2025年10月10日～2026年7月19日 会場: ルクセンブルク市立歴史博物館（ルクセンブルク） 🔗 詳細はプロフィールのリンクからご覧ください2025/10/02に公開- 指定なし2.02%3930【New Exhibition / 展覧会のお知らせ】 Sputniko!’s “Drone in Search for a Four-Leaf Clover” will be featured in the exhibition “Utopia. The Right to Hope” at the Kunstmuseum Wolfsburg @kunstmuseumwolfsburg, opening tomorrow. Rather than proposing a single “grand design” for the future, this exhibition turns its gaze toward diverse micro-utopias—small-scale visions of hope—that together suggest new possibilities for building more equitable and fulfilling ways of life for all. Dates: September 27, 2025 – January 11, 2026 Venue: Kunstmuseum Wolfsburg, Germany 🔗 More details via the link in bio スプツニ子！の《Drone in Search for a Four-Leaf Clover》が、明日よりドイツ・ヴォルフスブルク美術館で開幕する展覧会 「Utopia. Recht auf Hoffnung（英題: Utopia. The Right to Hope）」 にて展示されます。 本展は、人類の未来を一つのグランドデザインで描くのではなく、さまざまな「ミクロユートピア」に焦点を当て、それらの重なりによってより良く、公平な生を可能にする希望のかたちを探ろうとするものです。 開催期間: 2025年9月27日 – 2026年1月11日 会場: ヴォルフスブルク美術館（ドイツ） 🔗 詳細はプロフィールのリンクからご覧ください2025/09/26に公開- 指定なし1.06%2034CNN @cnnstyle featured several of my recent works - including "Tech Bro Debates Humanity", "Can I Believe in a Fortunate Tomorrow?" and "Drone in Search for a Four-Leaf Clover". From algorithmic tech-bro avatars debating human agency to drones scanning for luck, the works reflect my growing skepticism towards technology’s impact on control, democracy, and happiness. The article also covers Cradle, the health-tech startup I founded to address gender inequality in corporate Japan. "Tech Bro Debates Humanity" is now showing at @arselectronica, Austria - and coming to Brooklyn College Art Gallery (NYC) this fall. Thanks @cnnstyle for the in-depth piece! #Sputniko #AI #Art ✍️ Read the full article here (link in bio) https://edition.cnn.com/2025/09/01/style/sputniko-tech-ai-artist-japan-hnk-spc Sputniko!の最近の作品『Tech Bro Debates Humanity』『四つ葉のクローバーを探すドローン』『幸せな明日を信じてもよい？』などがCNN @cnnstyle にて紹介されました。 効率・支配・最適化といった「テックブロ的思考」が、AIによってスケールされ、自動化されていくとき――私たちは民主主義、偶然性、そして幸福感をどう失っていくのか？ そんな問いを軸にした作品群です。 また、私が創業したスタートアップCradleについても紹介されています。Cradleは、日本の企業社会に存在する構造的なジェンダー不平等や健康格差に取り組むヘルステックプラットフォームです。 『Tech Bro Debates Humanity』は現在アルスエレクトロニカ @arselectronica (オーストリア）にて展示中、秋にはNYのブルックリン大学アートギャラリーへ巡回予定です。 #スプツニ子 #Cradle #AI批評 #デザインフィクション #スペキュラティブデザイン ✍️記事はこのリンクで読めます https://edition.cnn.com/2025/09/01/style/sputniko-tech-ai-artist-japan-hnk-spc2025/09/03に公開- 指定なしhttps://www.instagram.com/explore/tags/Sputniko#Sputnikohttps://www.instagram.com/explore/tags/AI#AIhttps://www.instagram.com/explore/tags/Art#Arthttps://www.instagram.com/explore/tags/スプツニ子#スプツニ子https://www.instagram.com/explore/tags/Cradle#Cradlehttps://www.instagram.com/explore/tags/AI批評#AI批評https://www.instagram.com/explore/tags/デザインフィクション#デザインフィクションhttps://www.instagram.com/explore/tags/スペキュラティブデザイン#スペキュラティブデザイン0.57%1091@serpentineuk, one of London’s most influential contemporary art institutions, included Sputniko!’s artistic practice and her startup Cradle in its latest report, Future Art Ecosystems 5: Art x Creative R&D. Future Art Ecosystems (FAE) is an annual strategic briefing that provides analytical and conceptual tools for the construction of 21st-century cultural infrastructure: the systems that support art and advanced technologies as a whole, and respond to a broader societal agenda. Future Art Ecosystems 5: Art x Creative R&D examines how Creative R&D is emerging as a vital field combining artistic experimentation, technological innovation, and cross-sector collaboration. Drawing from contributions by leading artists, institutions, and policymakers, FAE5 highlights how art can serve as a site of societal experimentation with advanced technologies, offering unique approaches to innovation. The entire series is available for free online. 👉 Read Vol.5 here: https://www.serpentinegalleries.org/whats-on/future-art-ecosystems-5-art-x-creative-rd/ 👉Explore the full series here: https://www.serpentinegalleries.org/whats-on/future-art-ecosystems/ ロンドンを代表する現代美術館のひとつ、サーペンタイン・ギャラリーが発行する最新レポート「Future Art Ecosystems 5: Art x Creative R&D」の中で、Sputniko! のアート実践と創業したCradle の起業活動が取り上げられました。 Serpentine R&Dによる年次レポートである「Future Art Ecosystems（FAE）」は、アートと先端テクノロジーを支える21世紀の文化インフラについて提言するレポートシリーズです。アートがより広い社会的課題にどう応答できるか、その理論と実践の両面から分析されています。今回発行されたVol.5では、「Creative R&D（クリエイティブR&D）」という領域に焦点を当て、アーティストの実験性・技術革新・分野横断的な連携がどう未来の文化を形づくるかを考察。国内外のアーティストや文化機関、政策関係者の知見をもとに、アーティストの実践がいかに社会的実験とイノベーションの場になり得るかが検証されています。 シリーズ全体はオンラインで無料公開中（英語）📚 アート、テクノロジー、社会変革の未来に興味がある方におすすめです。 👉 Read Vol.5 here: https://www.serpentinegalleries.org/whats-on/future-art-ecosystems-5-art-x-creative-rd/ 👉Explore the full series here: https://www.serpentinegalleries.org/whats-on/future-art-ecosystems/2025/08/28に公開- 指定なし0.25%462“Tech Bro Debates Humanity” will be presented at the Ars Electronica Festival 2025 in Linz, Austria. This year’s festival theme is “PANIC – yes/no.” Dates: September 3 – 7, 2025 Venue: POSTCITY, Linz, Austria More details: https://ars.electronica.art/panic/en/view/tech-bro-debates-humanity-21e38ddb450c818da7cbd3ca5e31dc76/ @arselectronica #sputniko #TechBroDebatesHumanity ------------------------------------------ 「Tech Bro Debates Humanity（テック・ブロたちの人類論争）」 が、オーストリア・リンツで開催される Ars Electronica Festival 2025 にて展示されます。アルス・エレクトロニカの今年の展覧会テーマは「PANIC – yes/no」。 開催期間:2025年9月3日-9月7日 会場: POSTCITY, Linz, Austria 詳細：https://ars.electronica.art/panic/en/view/tech-bro-debates-humanity-21e38ddb450c818da7cbd3ca5e31dc76/2025/08/26に公開- 指定なしhttps://www.instagram.com/explore/tags/sputniko#sputnikohttps://www.instagram.com/explore/tags/TechBroDebatesHumanity#TechBroDebatesHumanity0.88%172040歳になりました🎉 昨年1年は個展の開催、M+や金沢21世紀美術館に作品をコレクションいただいたこと、創業したCradleが成長し、仲間が20人近くまで増えたこと、そして子どもの成長など…嬉しい出来事がたくさんありました。 先日は子(3歳）から「ママ。⚫︎⚫︎ちゃんね、イタズラと危ないことが好きなの。我慢ができないの。」と真剣な表情で告白され、笑いと覚悟が同時にやってきました。笑 今は2人目を妊娠し、年末に出産予定です。体調が揺れる日が多いですが、支えてくれるパートナー、家族、仲間、友人たちのおかげでなんとかやれています。 40歳という節目に、生き方・働き方・現代の過剰な技術信仰や資本主義信仰について考える時間も増えました。 この変化も、きっと作品や事業に生きてくると信じています。 これからもどうぞよろしくお願いします🌱 Stepping into a new chapter — just turned 40 🎉 This past year has been filled with moments that will stay with me — a solo exhibition in Tokyo, having work welcomed into the collections of M+ and the 21st Century Museum of Contemporary Art, Kanazawa, watching Cradle grow to nearly 20 brilliant teammates, and witnessing a little one in my life change in ways that never stop surprising me. I’m now expecting my second child at the end of the year. Some days feel unpredictable, but I’m held up by the steady support of my partner, family, friends, and colleagues. Lately I’ve been thinking a lot about how we choose to live and work, the narratives we build around progress, and the uncritical belief we often place in technology, capitalism, and hustle culture. These questions continue to shape both my art and my ventures. 🌱2025/08/11に公開- 指定なし7.57%1,41954【Exhibition in UESHIMA Museum】Sputniko!’s video installation “Drone in Search for a Four-Leaf Clover” has been acquired by one of Japan’s leading private contemporary art collections, the Ueshima Museum Collection. Equipped with AI image recognition, the drone scans a field of clovers and instantaneously identifies the rare four-leafed variation. This optimized pursuit of “happiness” quietly converses with the nostalgic joy we once found in aimless, hopeful searching. The work is currently on view as part of the collection exhibition “Thematic Exhibitions for Creative Encounters” curated by Yuko Hasegawa, which opened on Saturday, June 21. Venue｜UESHIMA MUSEUM (Shibuya, Tokyo) Dates｜From June 21, 2025 (Sat) – ongoing More Info｜https://eng.ueshima-museum.com/james/ #Sputniko #DroneInSearchForAFourLeafClover #UeshimaMuseum #YukoHasegawa #ContemporaryArt #Tokyo#Exhibition 【東京で展示中】スプツニ子！の映像インスタレーション 《幸せの四葉のクローバーを探すドローン》が、国内屈指のプライベート・アートコレクション〈UESHIMA MUSEUM COLLECTION〉に収蔵されました。 AI 画像認識を搭載したドローンがクローバー畑を走査し、瞬時に四葉を特定するそのプロセスは、効率化された“幸せ”と、かつて私たちが味わった〈探し回る楽しさ〉のあいだに静かな対話を生み出します。 本作は 6 月 21 日（土）より開幕したコレクション展 「創造的な出会いのためのテーマ別展示／Thematic Exhibitions for Creative Encounters」 （キュレーション：長谷川祐子）にて公開中です。 会 場｜UESHIMA MUSEUM（渋谷） 会 期｜2025 年 6 月 21 日（土）─ 〔会期終了未定〕 詳 細｜https://ueshima-museum.com/james/2025/07/31に公開- 指定なしhttps://www.instagram.com/explore/tags/Sputniko#Sputnikohttps://www.instagram.com/explore/tags/DroneInSearchForAFourLeafClover#DroneInSearchForAFourLeafCloverhttps://www.instagram.com/explore/tags/UeshimaMuseum#UeshimaMuseumhttps://www.instagram.com/explore/tags/YukoHasegawa#YukoHasegawahttps://www.instagram.com/explore/tags/ContemporaryArt#ContemporaryArthttps://www.instagram.com/explore/tags/Tokyo#Tokyohttps://www.instagram.com/explore/tags/Exhibition#Exhibition0.62%12106/25から6/27まで、東京ビッグサイトの健康経営EXPOでCradle出展してます！！！かわいいトートバッグと職場の健康ハンドブックが無料でもらえるよ！🌱 きてね！！🌈2025/06/25に公開- 指定なし0.86%1670【求人】✨社会を変えるプラットフォームを、一緒に作りませんか？✨ 🌱Cradleでマーケティング責任者（CMO候補）を募集！🌱 社会にインパクトを与えるマーケ戦略を立てたい。キャリアとしても、もっと面白くて新しいことに挑戦したい。そんなあなたにピッタリのポジションです。 🔴どんな仕事？ Cradleはスプツニ子！が起業した「人的資本経営」「ウェルビーイング」「ダイバーシティ」に向き合うSaaSスタートアップ。(https://cradle.care/lp02) 時価総額TOP50企業の20%以上がすでに導入しており、社会に本質的な変化をもたらすプロダクトを展開中です。 今回募集するのは、toBマーケティングの経験を活かし、チームをリードしていただくマーケティング責任者ポジション。フルリモートOK／柔軟な働き方／副業OK／子育て中メンバー多数在籍。働きやすさと挑戦の両立が可能な環境です。給与は前職給与・ご希望を考慮して決定。 🎯任せしたいこと Web・イベント・展示会などを通じたマーケ施策の企画と実行 コンテンツの企画と制作ディレクション マーケティングのフルファネル設計 マーケチーム（委託含む）のマネジメント 💡こんな方を探しています ✅マネジメント経験3年以上 ✅B2B SaaSなどで、リード獲得のためのマーケ施策に3年以上関わった経験がある方 ✅働きながら社会をよくしたい気持ちがある方 ✅チームを巻き込みながら、裁量を持って動ける方 さらに以下の経験がある方は歓迎（MUSTでなくてWANTです） オンラインとオフラインを組み合わせた戦略立案 MA・CRM・SFAツールの運用経験 The Model型組織でのKPI設計経験 営業経験（インサイドセールス・フィールドセールス） 🌱Cradleってどんな会社？ DEIや健康経営などの社会課題に取り組むスタートアップ メンバーの大半が子育て世代 成果が出せる、持続可能な働き方を大切にしています ✉️ご興味ある方は、DMまたはメール (sputniko@cradle.care) にご連絡ください！ #採用情報 #マーケティング求人 #CMO候補 #キャリアアップ #フルリモート #DEI #人的資本経営 #SaaSスタートアップ #社会課題解決 #働くママパパ歓迎 #Cradle2025/06/23に公開- 指定なしhttps://www.instagram.com/explore/tags/採用情報#採用情報https://www.instagram.com/explore/tags/マーケティング求人#マーケティング求人https://www.instagram.com/explore/tags/CMO候補#CMO候補https://www.instagram.com/explore/tags/キャリアアップ#キャリアアップhttps://www.instagram.com/explore/tags/フルリモート#フルリモートhttps://www.instagram.com/explore/tags/DEI#DEIhttps://www.instagram.com/explore/tags/人的資本経営#人的資本経営https://www.instagram.com/explore/tags/SaaSスタートアップ#SaaSスタートアップhttps://www.instagram.com/explore/tags/社会課題解決#社会課題解決https://www.instagram.com/explore/tags/働くママパパ歓迎#働くママパパ歓迎https://www.instagram.com/explore/tags/Cradle#Cradle0.35%6801234...12>次へ×インフルエンサーコンテンツCSVダウンロードフォロワー総数、フォロワー増減数、エンゲージメント数、エンゲージメント率ダウンロード※ データには投稿ID, キャプション, LIKE数, コメント数の他、投稿日, 投稿URL, Reel再生数, Reel動画尺, スクリーンネーム, 名前, 自己紹介, フォロワー数, ユーザーURLが含まれます。 コンテンツをCSVでダウンロード
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