コンテンツ種別写真動画複数枚｢#PR｣つき投稿 関連投稿国 指定なし 関連都道府県 指定なし 並び替え投稿日順 ライク数順 コメント数順 エンゲージメント率順 ×アカウント未登録では最新の動画100件のみ閲覧可能です。3月21日（土）から始まる「山本亮平・ゆき 展 うつしの美学」の出品物です。 ぐっと心に迫る一点もの。こういうものに山本さんの真髄を感じます。 昨今、中国茶器に集中する訳ですが、こういう稀有な作品に目を向けてくださることを期待しております。 ※初日の11時～15時台は予約制（満枠）となっております。16時以降はご予約なしでご入店いただけます。 【山本亮平・ゆき 展 うつしの美学】 2026年3月21日（土）～28日（土） 初日3月21日の入店は事前予約制 ※11時～15時台は満枠、16時以降はフリーでご入店いただけます 作家在廊日 3月21日 営業時間 11時～18時 最終日は17時迄 ギャラリーうつわノート 埼玉県川越市小仙波町1-7-6 【経歴】 山本亮平 1972年 東京都生まれ 1998年 多摩美術大学油絵科卒業 2000年 佐賀有田窯業大学短期修了 2026年 佐賀県有田町にて制作 平倉ゆき 1978年 長崎県生まれ 2000年 佐賀有田窯業大学短期修了 2001年 絵付師として三年間活動 2026年 佐賀県有田町にて制作 【解説】 佐賀県有田町に工房を構える山本亮平・ゆきさんご夫妻。その制作は、約四百年前、江戸初期に焼かれた有田の白瓷に深く根ざしています。工房のほど近くには有田初期の小物成窯や天神森窯の窯跡が残り、出土陶片を手がかりに、石を探し、土を練り、釉薬を調え、ろくろを挽き、絵付けを施し、自作の土窯で薪をくべる。そうした工程を一つひとつ積み重ねながら、往年の質感へと迫ってきました。しかし今、あらためて「うつし」について考えると語ります。私たちは「うつす」を“写す”“映す”の意で理解しがちです。けれど本来そこには、“移す”という能動的で変成を孕んだ力が含まれているのではないでしょうか。大岡信が『うつしの美学』で述べたように、日本の芸術は写実の巧拙ではなく、「移し」という行為そのものに価値を見出してきた。その視座に立つとき、山本さんたちの営みは、単なる再現を超えた現代的な実践として見えてきます。実際、彼らは土窯を築き、特別な技巧に頼らずとも古典相応の焼成を得られる段階に至りました。では、その先に何を生み出すのか。山本さんは「写しが写しでなくなるところまで抽象化したい」と語ります。それは形を誇張することではなく、むしろ要素を研ぎ澄まし、振幅を極限まで抑えること。消え入るような淡い染付、土と石のあわいに揺らぐ白。その静かな表情のなかに、ほのかな感情の震えを立ち上がらせます。過去を具象的に再現するのではなく、そこに潜む本質を抽出し、いまへと移し替えること。古典という骨格を携えながら、現代の光のなかで静かに息づく器の姿。それこそが、山本亮平・ゆきさんによる「うつしの美学」です。どうぞ会場にて、その静かな変成の気配をご体感ください。店主 #山本亮平 #平倉ゆき #ryoheiyamamoto #うつわノート #utsuwanote2026/03/20に公開- 指定なしhttps://www.instagram.com/explore/tags/山本亮平#山本亮平https://www.instagram.com/explore/tags/平倉ゆき#平倉ゆきhttps://www.instagram.com/explore/tags/ryoheiyamamoto#ryoheiyamamotohttps://www.instagram.com/explore/tags/うつわノート#うつわノートhttps://www.instagram.com/explore/tags/utsuwanote#utsuwanote0.0%-03月21日（土）から始まる「山本亮平・ゆき 展 うつしの美学」の出品物です。 茶壺・湯沸し一覧 ※初日の11時～15時台は予約制（満枠）となっております。16時以降はご予約なしでご入店いただけます。 【山本亮平・ゆき 展 うつしの美学】 2026年3月21日（土）～28日（土） 初日3月21日の入店は事前予約制 ※11時～15時台は満枠、16時以降はフリーでご入店いただけます 作家在廊日 3月21日 営業時間 11時～18時 最終日は17時迄 ギャラリーうつわノート 埼玉県川越市小仙波町1-7-6 【経歴】 山本亮平 1972年 東京都生まれ 1998年 多摩美術大学油絵科卒業 2000年 佐賀有田窯業大学短期修了 2026年 佐賀県有田町にて制作 平倉ゆき 1978年 長崎県生まれ 2000年 佐賀有田窯業大学短期修了 2001年 絵付師として三年間活動 2026年 佐賀県有田町にて制作 【解説】 佐賀県有田町に工房を構える山本亮平・ゆきさんご夫妻。その制作は、約四百年前、江戸初期に焼かれた有田の白瓷に深く根ざしています。工房のほど近くには有田初期の小物成窯や天神森窯の窯跡が残り、出土陶片を手がかりに、石を探し、土を練り、釉薬を調え、ろくろを挽き、絵付けを施し、自作の土窯で薪をくべる。そうした工程を一つひとつ積み重ねながら、往年の質感へと迫ってきました。しかし今、あらためて「うつし」について考えると語ります。私たちは「うつす」を“写す”“映す”の意で理解しがちです。けれど本来そこには、“移す”という能動的で変成を孕んだ力が含まれているのではないでしょうか。大岡信が『うつしの美学』で述べたように、日本の芸術は写実の巧拙ではなく、「移し」という行為そのものに価値を見出してきた。その視座に立つとき、山本さんたちの営みは、単なる再現を超えた現代的な実践として見えてきます。実際、彼らは土窯を築き、特別な技巧に頼らずとも古典相応の焼成を得られる段階に至りました。では、その先に何を生み出すのか。山本さんは「写しが写しでなくなるところまで抽象化したい」と語ります。それは形を誇張することではなく、むしろ要素を研ぎ澄まし、振幅を極限まで抑えること。消え入るような淡い染付、土と石のあわいに揺らぐ白。その静かな表情のなかに、ほのかな感情の震えを立ち上がらせます。過去を具象的に再現するのではなく、そこに潜む本質を抽出し、いまへと移し替えること。古典という骨格を携えながら、現代の光のなかで静かに息づく器の姿。それこそが、山本亮平・ゆきさんによる「うつしの美学」です。どうぞ会場にて、その静かな変成の気配をご体感ください。店主 #山本亮平 #平倉ゆき #ryoheiyamamoto #うつわノート #utsuwanote2026/03/19に公開- 指定なしhttps://www.instagram.com/explore/tags/山本亮平#山本亮平https://www.instagram.com/explore/tags/平倉ゆき#平倉ゆきhttps://www.instagram.com/explore/tags/ryoheiyamamoto#ryoheiyamamotohttps://www.instagram.com/explore/tags/うつわノート#うつわノートhttps://www.instagram.com/explore/tags/utsuwanote#utsuwanote0.0%-03月21日（土）から始まる「山本亮平・ゆき 展 うつしの美学」の出品物です。 蓋碗一覧 ※初日の11時～15時台は予約制（満枠）となっております。16時以降はご予約なしでご入店いただけます。 【山本亮平・ゆき 展 うつしの美学】 2026年3月21日（土）～28日（土） 初日3月21日の入店は事前予約制 ※11時～15時台は満枠、16時以降はフリーでご入店いただけます 作家在廊日 3月21日 営業時間 11時～18時 最終日は17時迄 ギャラリーうつわノート 埼玉県川越市小仙波町1-7-6 【経歴】 山本亮平 1972年 東京都生まれ 1998年 多摩美術大学油絵科卒業 2000年 佐賀有田窯業大学短期修了 2026年 佐賀県有田町にて制作 平倉ゆき 1978年 長崎県生まれ 2000年 佐賀有田窯業大学短期修了 2001年 絵付師として三年間活動 2026年 佐賀県有田町にて制作 【解説】 佐賀県有田町に工房を構える山本亮平・ゆきさんご夫妻。その制作は、約四百年前、江戸初期に焼かれた有田の白瓷に深く根ざしています。工房のほど近くには有田初期の小物成窯や天神森窯の窯跡が残り、出土陶片を手がかりに、石を探し、土を練り、釉薬を調え、ろくろを挽き、絵付けを施し、自作の土窯で薪をくべる。そうした工程を一つひとつ積み重ねながら、往年の質感へと迫ってきました。しかし今、あらためて「うつし」について考えると語ります。私たちは「うつす」を“写す”“映す”の意で理解しがちです。けれど本来そこには、“移す”という能動的で変成を孕んだ力が含まれているのではないでしょうか。大岡信が『うつしの美学』で述べたように、日本の芸術は写実の巧拙ではなく、「移し」という行為そのものに価値を見出してきた。その視座に立つとき、山本さんたちの営みは、単なる再現を超えた現代的な実践として見えてきます。実際、彼らは土窯を築き、特別な技巧に頼らずとも古典相応の焼成を得られる段階に至りました。では、その先に何を生み出すのか。山本さんは「写しが写しでなくなるところまで抽象化したい」と語ります。それは形を誇張することではなく、むしろ要素を研ぎ澄まし、振幅を極限まで抑えること。消え入るような淡い染付、土と石のあわいに揺らぐ白。その静かな表情のなかに、ほのかな感情の震えを立ち上がらせます。過去を具象的に再現するのではなく、そこに潜む本質を抽出し、いまへと移し替えること。古典という骨格を携えながら、現代の光のなかで静かに息づく器の姿。それこそが、山本亮平・ゆきさんによる「うつしの美学」です。どうぞ会場にて、その静かな変成の気配をご体感ください。店主 #山本亮平 #平倉ゆき #ryoheiyamamoto #うつわノート #utsuwanote2026/03/19に公開- 指定なしhttps://www.instagram.com/explore/tags/山本亮平#山本亮平https://www.instagram.com/explore/tags/平倉ゆき#平倉ゆきhttps://www.instagram.com/explore/tags/ryoheiyamamoto#ryoheiyamamotohttps://www.instagram.com/explore/tags/うつわノート#うつわノートhttps://www.instagram.com/explore/tags/utsuwanote#utsuwanote0.0%-03月21日（土）から始まる「山本亮平・ゆき 展 うつしの美学」の出品物です。 茶杯一覧 ※初日の11時～15時台は予約制（満枠）となっております。16時以降はご予約なしでご入店いただけます。 【山本亮平・ゆき 展 うつしの美学】 2026年3月21日（土）～28日（土） 初日3月21日の入店は事前予約制 ※11時～15時台は満枠、16時以降はフリーでご入店いただけます 作家在廊日 3月21日 営業時間 11時～18時 最終日は17時迄 ギャラリーうつわノート 埼玉県川越市小仙波町1-7-6 【経歴】 山本亮平 1972年 東京都生まれ 1998年 多摩美術大学油絵科卒業 2000年 佐賀有田窯業大学短期修了 2026年 佐賀県有田町にて制作 平倉ゆき 1978年 長崎県生まれ 2000年 佐賀有田窯業大学短期修了 2001年 絵付師として三年間活動 2026年 佐賀県有田町にて制作 【解説】 佐賀県有田町に工房を構える山本亮平・ゆきさんご夫妻。その制作は、約四百年前、江戸初期に焼かれた有田の白瓷に深く根ざしています。工房のほど近くには有田初期の小物成窯や天神森窯の窯跡が残り、出土陶片を手がかりに、石を探し、土を練り、釉薬を調え、ろくろを挽き、絵付けを施し、自作の土窯で薪をくべる。そうした工程を一つひとつ積み重ねながら、往年の質感へと迫ってきました。しかし今、あらためて「うつし」について考えると語ります。私たちは「うつす」を“写す”“映す”の意で理解しがちです。けれど本来そこには、“移す”という能動的で変成を孕んだ力が含まれているのではないでしょうか。大岡信が『うつしの美学』で述べたように、日本の芸術は写実の巧拙ではなく、「移し」という行為そのものに価値を見出してきた。その視座に立つとき、山本さんたちの営みは、単なる再現を超えた現代的な実践として見えてきます。実際、彼らは土窯を築き、特別な技巧に頼らずとも古典相応の焼成を得られる段階に至りました。では、その先に何を生み出すのか。山本さんは「写しが写しでなくなるところまで抽象化したい」と語ります。それは形を誇張することではなく、むしろ要素を研ぎ澄まし、振幅を極限まで抑えること。消え入るような淡い染付、土と石のあわいに揺らぐ白。その静かな表情のなかに、ほのかな感情の震えを立ち上がらせます。過去を具象的に再現するのではなく、そこに潜む本質を抽出し、いまへと移し替えること。古典という骨格を携えながら、現代の光のなかで静かに息づく器の姿。それこそが、山本亮平・ゆきさんによる「うつしの美学」です。どうぞ会場にて、その静かな変成の気配をご体感ください。店主 #山本亮平 #平倉ゆき #ryoheiyamamoto #うつわノート #utsuwanote2026/03/19に公開- 指定なしhttps://www.instagram.com/explore/tags/山本亮平#山本亮平https://www.instagram.com/explore/tags/平倉ゆき#平倉ゆきhttps://www.instagram.com/explore/tags/ryoheiyamamoto#ryoheiyamamotohttps://www.instagram.com/explore/tags/うつわノート#うつわノートhttps://www.instagram.com/explore/tags/utsuwanote#utsuwanote0.0%-03月21日（土）から始まる「山本亮平・ゆき 展 うつしの美学」の出品物が届き陳列作業を進めております。写真は出番待ちの作品です。 ※初日の11時～15時台は予約制（満枠）となっております。16時以降はご予約なしでご入店いただけます。 【山本亮平・ゆき 展 うつしの美学】 2026年3月21日（土）～28日（土） 初日3月21日の入店は事前予約制 ※11時～15時台は満枠、16時以降はフリーでご入店いただけます 作家在廊日 3月21日 営業時間 11時～18時 最終日は17時迄 ギャラリーうつわノート 埼玉県川越市小仙波町1-7-6 【経歴】 山本亮平 1972年 東京都生まれ 1998年 多摩美術大学油絵科卒業 2000年 佐賀有田窯業大学短期修了 2026年 佐賀県有田町にて制作 平倉ゆき 1978年 長崎県生まれ 2000年 佐賀有田窯業大学短期修了 2001年 絵付師として三年間活動 2026年 佐賀県有田町にて制作 【解説】 佐賀県有田町に工房を構える山本亮平・ゆきさんご夫妻。その制作は、約四百年前、江戸初期に焼かれた有田の白瓷に深く根ざしています。工房のほど近くには有田初期の小物成窯や天神森窯の窯跡が残り、出土陶片を手がかりに、石を探し、土を練り、釉薬を調え、ろくろを挽き、絵付けを施し、自作の土窯で薪をくべる。そうした工程を一つひとつ積み重ねながら、往年の質感へと迫ってきました。しかし今、あらためて「うつし」について考えると語ります。私たちは「うつす」を“写す”“映す”の意で理解しがちです。けれど本来そこには、“移す”という能動的で変成を孕んだ力が含まれているのではないでしょうか。大岡信が『うつしの美学』で述べたように、日本の芸術は写実の巧拙ではなく、「移し」という行為そのものに価値を見出してきた。その視座に立つとき、山本さんたちの営みは、単なる再現を超えた現代的な実践として見えてきます。実際、彼らは土窯を築き、特別な技巧に頼らずとも古典相応の焼成を得られる段階に至りました。では、その先に何を生み出すのか。山本さんは「写しが写しでなくなるところまで抽象化したい」と語ります。それは形を誇張することではなく、むしろ要素を研ぎ澄まし、振幅を極限まで抑えること。消え入るような淡い染付、土と石のあわいに揺らぐ白。その静かな表情のなかに、ほのかな感情の震えを立ち上がらせます。過去を具象的に再現するのではなく、そこに潜む本質を抽出し、いまへと移し替えること。古典という骨格を携えながら、現代の光のなかで静かに息づく器の姿。それこそが、山本亮平・ゆきさんによる「うつしの美学」です。どうぞ会場にて、その静かな変成の気配をご体感ください。店主 #山本亮平 #平倉ゆき #ryoheiyamamoto #うつわノート #utsuwanote2026/03/18に公開- 指定なしhttps://www.instagram.com/explore/tags/山本亮平#山本亮平https://www.instagram.com/explore/tags/平倉ゆき#平倉ゆきhttps://www.instagram.com/explore/tags/ryoheiyamamoto#ryoheiyamamotohttps://www.instagram.com/explore/tags/うつわノート#うつわノートhttps://www.instagram.com/explore/tags/utsuwanote#utsuwanote0.0%-13月21日（土）から始まる「山本亮平・ゆき 展 うつしの美学」の出品物です。 白瓷アルコールランプ（H11cm）。これも有田初期には存在せず、当時の白瓷を纏いながら、現代の茶席に移された道具です。過去の展示会で、初めてアルコールランプを出品したときに、「アルコールランプ？」と疑問符が湧きましたが、どうしてどうして、涼炉や五徳で湯を沸かす過熱器でありながら、意外と風情のあるものは見つけづらく、「なるほど」と思い直したことを覚えています。 ※初日の11時～15時台は予約制（満枠）となっております。16時以降はご予約なしでご入店いただけます。 【山本亮平・ゆき 展 うつしの美学】 2026年3月21日（土）～28日（土） 初日3月21日の入店は事前予約制 ※11時～15時台は満枠、16時以降はフリーでご入店いただけます 作家在廊日 3月21日 営業時間 11時～18時 最終日は17時迄 ギャラリーうつわノート 埼玉県川越市小仙波町1-7-6 【経歴】 山本亮平 1972年 東京都生まれ 1998年 多摩美術大学油絵科卒業 2000年 佐賀有田窯業大学短期修了 2026年 佐賀県有田町にて制作 平倉ゆき 1978年 長崎県生まれ 2000年 佐賀有田窯業大学短期修了 2001年 絵付師として三年間活動 2026年 佐賀県有田町にて制作 【解説】 佐賀県有田町に工房を構える山本亮平・ゆきさんご夫妻。その制作は、約四百年前、江戸初期に焼かれた有田の白瓷に深く根ざしています。工房のほど近くには有田初期の小物成窯や天神森窯の窯跡が残り、出土陶片を手がかりに、石を探し、土を練り、釉薬を調え、ろくろを挽き、絵付けを施し、自作の土窯で薪をくべる。そうした工程を一つひとつ積み重ねながら、往年の質感へと迫ってきました。しかし今、あらためて「うつし」について考えると語ります。私たちは「うつす」を“写す”“映す”の意で理解しがちです。けれど本来そこには、“移す”という能動的で変成を孕んだ力が含まれているのではないでしょうか。大岡信が『うつしの美学』で述べたように、日本の芸術は写実の巧拙ではなく、「移し」という行為そのものに価値を見出してきた。その視座に立つとき、山本さんたちの営みは、単なる再現を超えた現代的な実践として見えてきます。実際、彼らは土窯を築き、特別な技巧に頼らずとも古典相応の焼成を得られる段階に至りました。では、その先に何を生み出すのか。山本さんは「写しが写しでなくなるところまで抽象化したい」と語ります。それは形を誇張することではなく、むしろ要素を研ぎ澄まし、振幅を極限まで抑えること。消え入るような淡い染付、土と石のあわいに揺らぐ白。その静かな表情のなかに、ほのかな感情の震えを立ち上がらせます。過去を具象的に再現するのではなく、そこに潜む本質を抽出し、いまへと移し替えること。古典という骨格を携えながら、現代の光のなかで静かに息づく器の姿。それこそが、山本亮平・ゆきさんによる「うつしの美学」です。どうぞ会場にて、その静かな変成の気配をご体感ください。店主 #山本亮平 #平倉ゆき #ryoheiyamamoto #うつわノート #utsuwanote2026/03/17に公開- 指定なしhttps://www.instagram.com/explore/tags/山本亮平#山本亮平https://www.instagram.com/explore/tags/平倉ゆき#平倉ゆきhttps://www.instagram.com/explore/tags/ryoheiyamamoto#ryoheiyamamotohttps://www.instagram.com/explore/tags/うつわノート#うつわノートhttps://www.instagram.com/explore/tags/utsuwanote#utsuwanote0.0%-03月21日（土）から始まる「山本亮平・ゆき 展 うつしの美学」の出品物です。 白瓷花入（H19.5cm）。鈍色の白。口垂れとふりものは、焼成中の土窯によるもの。これが有田初期に稼働していた小物成古窯の「ものはら」に打ち捨てられていたとしても、なんら違和感はないでしょう。しかし400年前には存在しない花瓶の形です。当時の白瓷の性質を踏まえながら、山本亮平さんによって現代の姿に「移された」もの。「うつしの美学」を「移しの美学」と読み替えてみようと思います。 ※初日の11時～15時台は予約制（満枠）となっております。16時以降はご予約なしでご入店いただけます。 【山本亮平・ゆき 展 うつしの美学】 2026年3月21日（土）～28日（土） 初日3月21日の入店は事前予約制 ※11時～15時台は満枠、16時以降はフリーでご入店いただけます 作家在廊日 3月21日 営業時間 11時～18時 最終日は17時迄 ギャラリーうつわノート 埼玉県川越市小仙波町1-7-6 【経歴】 山本亮平 1972年 東京都生まれ 1998年 多摩美術大学油絵科卒業 2000年 佐賀有田窯業大学短期修了 2026年 佐賀県有田町にて制作 平倉ゆき 1978年 長崎県生まれ 2000年 佐賀有田窯業大学短期修了 2001年 絵付師として三年間活動 2026年 佐賀県有田町にて制作 【解説】 佐賀県有田町に工房を構える山本亮平・ゆきさんご夫妻。その制作は、約四百年前、江戸初期に焼かれた有田の白瓷に深く根ざしています。工房のほど近くには有田初期の小物成窯や天神森窯の窯跡が残り、出土陶片を手がかりに、石を探し、土を練り、釉薬を調え、ろくろを挽き、絵付けを施し、自作の土窯で薪をくべる。そうした工程を一つひとつ積み重ねながら、往年の質感へと迫ってきました。しかし今、あらためて「うつし」について考えると語ります。私たちは「うつす」を“写す”“映す”の意で理解しがちです。けれど本来そこには、“移す”という能動的で変成を孕んだ力が含まれているのではないでしょうか。大岡信が『うつしの美学』で述べたように、日本の芸術は写実の巧拙ではなく、「移し」という行為そのものに価値を見出してきた。その視座に立つとき、山本さんたちの営みは、単なる再現を超えた現代的な実践として見えてきます。実際、彼らは土窯を築き、特別な技巧に頼らずとも古典相応の焼成を得られる段階に至りました。では、その先に何を生み出すのか。山本さんは「写しが写しでなくなるところまで抽象化したい」と語ります。それは形を誇張することではなく、むしろ要素を研ぎ澄まし、振幅を極限まで抑えること。消え入るような淡い染付、土と石のあわいに揺らぐ白。その静かな表情のなかに、ほのかな感情の震えを立ち上がらせます。過去を具象的に再現するのではなく、そこに潜む本質を抽出し、いまへと移し替えること。古典という骨格を携えながら、現代の光のなかで静かに息づく器の姿。それこそが、山本亮平・ゆきさんによる「うつしの美学」です。どうぞ会場にて、その静かな変成の気配をご体感ください。店主 #山本亮平 #平倉ゆき #ryoheiyamamoto #うつわノート #utsuwanote2026/03/16に公開- 指定なしhttps://www.instagram.com/explore/tags/山本亮平#山本亮平https://www.instagram.com/explore/tags/平倉ゆき#平倉ゆきhttps://www.instagram.com/explore/tags/ryoheiyamamoto#ryoheiyamamotohttps://www.instagram.com/explore/tags/うつわノート#うつわノートhttps://www.instagram.com/explore/tags/utsuwanote#utsuwanote0.0%-03月21日（土）～28日（土）に開催する「山本亮平・ゆき 展 うつしの美学」のご案内です。 混雑緩和のため初日の11時～15時台は予約制（満枠）となっております。16時以降はご予約なしでご入店いただけます。 佐賀県有田町に工房を構える山本亮平・ゆきさんご夫妻。その制作は、約四百年前、江戸初期に焼かれた有田の白瓷に深く根ざしています。工房のほど近くには有田初期の小物成窯や天神森窯の窯跡が残り、出土陶片を手がかりに、石を探し、土を練り、釉薬を調え、ろくろを挽き、絵付けを施し、自作の土窯で薪をくべる。そうした工程を一つひとつ積み重ねながら、往年の質感へと迫ってきました。 しかし今、あらためて「うつし」について考えると語ります。私たちは「うつす」を“写す”“映す”の意で理解しがちです。けれど本来そこには、“移す”という能動的で変成を孕んだ力が含まれているのではないでしょうか。大岡信が『うつしの美学』で述べたように、日本の芸術は写実の巧拙ではなく、「移し」という行為そのものに価値を見出してきた。 その視座に立つとき、山本さんたちの営みは、単なる再現を超えた現代的な実践として見えてきます。実際、彼らは土窯を築き、特別な技巧に頼らずとも古典相応の焼成を得られる段階に至りました。では、その先に何を生み出すのか。山本さんは「写しが写しでなくなるところまで抽象化したい」と語ります。それは形を誇張することではなく、むしろ要素を研ぎ澄まし、振幅を極限まで抑えること。消え入るような淡い染付、土と石のあわいに揺らぐ白。その静かな表情のなかに、ほのかな感情の震えを立ち上がらせます。 過去を具象的に再現するのではなく、そこに潜む本質を抽出し、いまへと移し替えること。古典という骨格を携えながら、現代の光のなかで静かに息づく器の姿。それこそが、山本亮平・ゆきさんによる「うつしの美学」です。どうぞ会場にて、その静かな変成の気配をご体感ください。店主 山本亮平・ゆき 展 うつしの美学 2026年3月21日（土）～28日（土） 初日3月21日の入店は事前予約制 ※11時～15時台は満枠、16時以降はフリーでご入店いただけます 作家在廊日 3月21日 営業時間 11時～18時 最終日は17時迄 ギャラリーうつわノート 埼玉県川越市小仙波町1-7-6 経歴 山本亮平 1972年 東京都生まれ 1998年 多摩美術大学油絵科卒業 2000年 佐賀有田窯業大学短期修了 2026年 佐賀県有田町にて制作 平倉ゆき 1978年 長崎県生まれ 2000年 佐賀有田窯業大学短期修了 2001年 絵付師として三年間活動 2026年 佐賀県有田町にて制作 写真作品 白瓷花入 Φ9/H19.5cm 白瓷湯沸 Φ10.5/H9cm/280ml 青瓷輪花象嵌小鉢 Φ14/H5.5cm 薄染付蓋碗 Φ9.5/H6.5cm/65ml 白瓷アルコールランプ Φ7.5/H11cm 灰釉碗 Φ11.5/H8.5cm 白瓷建水 Φ10/H10cm #山本亮平 #平倉ゆき #ryoheiyamamoto #うつわノート #utsuwanote2026/03/15に公開- 指定なしhttps://www.instagram.com/explore/tags/山本亮平#山本亮平https://www.instagram.com/explore/tags/平倉ゆき#平倉ゆきhttps://www.instagram.com/explore/tags/ryoheiyamamoto#ryoheiyamamotohttps://www.instagram.com/explore/tags/うつわノート#うつわノートhttps://www.instagram.com/explore/tags/utsuwanote#utsuwanote0.0%-0「平瀬アスカ展 黄泉の棲家」は本日終了しました。会期中ご来店くださいました皆様、ネットを通じてお選びくださいました皆様に厚く御礼申し上げます。尚、オンラインストアは明日（3/15）の21時までご利用いただけます。まだ良い作品がございますのでお見逃しの方はどうぞご覧ください。 写真でご紹介するのは、京都市左京区にある平瀬アスカさんの仕事場の様子です。共同アトリエの一角を借りて制作されています。 本来「うつわ」とは、何かを受け止めるためのものです。平瀬さんの作る厨子も、日常の食器も、彼女の健やかな魂から生み出された「うつわ」であることを強く感じさせます。どこか緩やかで、立派すぎず、友達のような親しみやすさ。それはきっと平瀬アスカさんその人の在り方なのでしょう。 時代の権威に向けて作られた、技術の粋を尽くした工芸品よりも、ぎこちなくとも切実な願いを込めて作られた民間信仰の造形に心を打たれます。そこには純粋な「作る動機」があるからです。亡き人への弔い、抗えぬ自然への畏敬、目に見えぬ存在との接続。自然素材をもとに手で作られてきたものには、どこかそうした「祈り」が宿っています。 確かに沖縄の厨子甕がひとつの契機にはなっていますが、肝心なのは、彼女自身の祈りが形になっている点でしょう。死を断絶としてではなく、今とつながるものとして捉えている。だからこそ重々しく語るのではなく、楽しげに、親しみを込めて擬人化した表現として現れているのだと思います。会期初日の立ち会いの日、自分の「ともだち仏」を店内に置き、この展示の様子を見せていたのも、きっと大切な誰かに見せたかったからなのでしょう。 どうぞこれからも平瀬アスカさんの活動にご注目ください。このたびはありがとうございました。 【平瀬アスカ展オンラインストア】 https://utsuwanoteshop.stores.jp/ プロフィール欄のリンクからご覧ください 販売期間： 3月15日（日）21時まで 【平瀬アスカ展 黄泉の棲家】 2026年3月7日（土）～14日（土） ギャラリーうつわノート 埼玉県川越市小仙波町1-7-6 【経歴】 @asuka_dorodango 1996年 京都市生まれ 2022年 沖縄県立芸術大学 工芸専攻 卒業 2022年 高知県にて陶芸修行 2024年 京都市左京区にて築窯 2026年 同地にて作陶 #平瀬アスカ #asukahirase #祈りのやきもの #うつわノート #utsuwanote2026/03/14に公開- 指定なしhttps://www.instagram.com/explore/tags/平瀬アスカ#平瀬アスカhttps://www.instagram.com/explore/tags/asukahirase#asukahirasehttps://www.instagram.com/explore/tags/祈りのやきもの#祈りのやきものhttps://www.instagram.com/explore/tags/うつわノート#うつわノートhttps://www.instagram.com/explore/tags/utsuwanote#utsuwanote0.0%-0春の日差しに包まれて、平瀬アスカ展の最終日を迎えています。パナリ土器の緩やかな形を踏襲した蓋付の厨子など、店内にはまだ良い作品が並んでおります。どうぞこの機会にお出掛けください。 【平瀬アスカ展オンラインストア】 https://utsuwanoteshop.stores.jp/ プロフィール欄のリンクからご覧ください 販売期間： 3月15日（日）21時まで 【平瀬アスカ展 黄泉の棲家】 2026年3月7日（土）～14日（土） 営業時間 11時～18時 最終日は17時迄 ギャラリーうつわノート 埼玉県川越市小仙波町1-7-6 【経歴】 @asuka_dorodango 1996年 京都市生まれ 2022年 沖縄県立芸術大学 工芸専攻 卒業 2022年 高知県にて陶芸修行 2024年 京都市左京区にて築窯 2026年 同地にて作陶 【解説】 平瀬アスカ展「黄泉の棲家」は、生と死、現世と幽世の境に息づく祈りのかたちを、現代に問いかける展覧会です。1996年京都生まれの平瀬さんは、沖縄県立芸術大学で陶芸を学び、2024年に京都左京区に築窯、現在も同地で制作を続けています。小学生から高校までバスケットボールに打ち込み、インターハイを目指す選手として身体を鍛えました。また大学在学中には二年間休学して東京で役者の経験もあります。身体性と精神性の近さを知る彼女にとって、陶芸とは技法以前に全身で世界を受け止める行為なのでしょう。沖縄時代に出会った厨子甕（ずしがめ／ジーシガーミ）は、琉球地域で洗骨後の遺骨を納めるために用いられた蔵骨器であり、黄泉の国と現世をつなぐ役割を担ってきました。当初は強く意識することのなかったこの器が、コロナ禍や身近な人の死を経て、死者との向き合い方に深く心を打たれ、制作の大きな転機となります。亡き人のために家をつくり、近くに置き、何度でも会えるようにする。生と死を切り分けず、共に暮らし続けたいという切実な思いから「祈りのうつわ」が生まれました。現在は近くの山から掘り出した原土を用い、自らの内から湧き出るエネルギーで形づくり、その仕事に責任を引き受ける覚悟が静かに刻まれています。古代中国の明器や、日本中世の経筒・五輪塔もまた、極楽浄土への祈りを託した焼き物の姿でした。かつて焼き物は、生と死、祈りと畏敬の境界をつなぐ役割を担っていたのです。自然界には人の目に見えぬ力が満ち、言葉にできずとも、私たちの身体はそれを感知してきました。そうした無形の力を受け止める感性が、平瀬さんの造形には息づいています。合理性と効率が優先される現代にあっても、人は実用だけのために物を選ぶわけではありません。そこには必ず、理屈を超えて「つながる」感覚があります。「黄泉の棲家」に並ぶかたちは、古代から連なる祈りの記憶と現代の個人的な切実さとが重なり合う場所です。失われつつある原初の感覚を、静かに呼び覚ます場となることでしょう。どうぞ平瀬アスカさんの思いが形となった作品に心をひらいて向き合ってみてください。店主 #平瀬アスカ #asukahirase #祈りのやきもの #うつわノート #utsuwanote2026/03/14に公開- 指定なしhttps://www.instagram.com/explore/tags/平瀬アスカ#平瀬アスカhttps://www.instagram.com/explore/tags/asukahirase#asukahirasehttps://www.instagram.com/explore/tags/祈りのやきもの#祈りのやきものhttps://www.instagram.com/explore/tags/うつわノート#うつわノートhttps://www.instagram.com/explore/tags/utsuwanote#utsuwanote0.0%-1平瀬アスカさんの花器。クリオネのような天使、ひょこっと傾いた王様、ふっくら膨らんだフグ提灯。見る人によって姿の見え方はさまざまですが、どれも思わず微笑んでしまう愛嬌のある花入れです。もとは華瓶など仏具に通じる形ですが、平瀬さんの手を経ると、こんなにも柔らかな表情へと生まれ変わります。作り手のお人柄が滲み出た、なんとも「らしい」、花の相棒です。 【平瀬アスカ展オンラインストア】 https://utsuwanoteshop.stores.jp/ プロフィール欄のリンクからご覧ください 販売期間： 3月15日（日）21時まで 【平瀬アスカ展 黄泉の棲家】 2026年3月7日（土）～14日（土） 営業時間 11時～18時 最終日は17時迄 ギャラリーうつわノート 埼玉県川越市小仙波町1-7-6 【経歴】 @asuka_dorodango 1996年 京都市生まれ 2022年 沖縄県立芸術大学 工芸専攻 卒業 2022年 高知県にて陶芸修行 2024年 京都市左京区にて築窯 2026年 同地にて作陶 【解説】 平瀬アスカ展「黄泉の棲家」は、生と死、現世と幽世の境に息づく祈りのかたちを、現代に問いかける展覧会です。1996年京都生まれの平瀬さんは、沖縄県立芸術大学で陶芸を学び、2024年に京都左京区に築窯、現在も同地で制作を続けています。小学生から高校までバスケットボールに打ち込み、インターハイを目指す選手として身体を鍛えました。また大学在学中には二年間休学して東京で役者の経験もあります。身体性と精神性の近さを知る彼女にとって、陶芸とは技法以前に全身で世界を受け止める行為なのでしょう。沖縄時代に出会った厨子甕（ずしがめ／ジーシガーミ）は、琉球地域で洗骨後の遺骨を納めるために用いられた蔵骨器であり、黄泉の国と現世をつなぐ役割を担ってきました。当初は強く意識することのなかったこの器が、コロナ禍や身近な人の死を経て、死者との向き合い方に深く心を打たれ、制作の大きな転機となります。亡き人のために家をつくり、近くに置き、何度でも会えるようにする。生と死を切り分けず、共に暮らし続けたいという切実な思いから「祈りのうつわ」が生まれました。現在は近くの山から掘り出した原土を用い、自らの内から湧き出るエネルギーで形づくり、その仕事に責任を引き受ける覚悟が静かに刻まれています。古代中国の明器や、日本中世の経筒・五輪塔もまた、極楽浄土への祈りを託した焼き物の姿でした。かつて焼き物は、生と死、祈りと畏敬の境界をつなぐ役割を担っていたのです。自然界には人の目に見えぬ力が満ち、言葉にできずとも、私たちの身体はそれを感知してきました。そうした無形の力を受け止める感性が、平瀬さんの造形には息づいています。合理性と効率が優先される現代にあっても、人は実用だけのために物を選ぶわけではありません。そこには必ず、理屈を超えて「つながる」感覚があります。「黄泉の棲家」に並ぶかたちは、古代から連なる祈りの記憶と現代の個人的な切実さとが重なり合う場所です。失われつつある原初の感覚を、静かに呼び覚ます場となることでしょう。どうぞ平瀬アスカさんの思いが形となった作品に心をひらいて向き合ってみてください。店主 #平瀬アスカ #asukahirase #祈りのやきもの #うつわノート #utsuwanote2026/03/13に公開- 指定なしhttps://www.instagram.com/explore/tags/平瀬アスカ#平瀬アスカhttps://www.instagram.com/explore/tags/asukahirase#asukahirasehttps://www.instagram.com/explore/tags/祈りのやきもの#祈りのやきものhttps://www.instagram.com/explore/tags/うつわノート#うつわノートhttps://www.instagram.com/explore/tags/utsuwanote#utsuwanote0.0%-0平瀬アスカさんの厨子や香炉を見立てた「祈り茶会」。心温まるお茶をお召し上がりください。 【平瀬アスカ展オンラインストア】 https://utsuwanoteshop.stores.jp/ プロフィール欄のリンクからご覧ください 販売期間： 3月15日（日）21時まで 【平瀬アスカ展 黄泉の棲家】 2026年3月7日（土）～14日（土） 営業時間 11時～18時 最終日は17時迄 ギャラリーうつわノート 埼玉県川越市小仙波町1-7-6 【経歴】 @asuka_dorodango 1996年 京都市生まれ 2022年 沖縄県立芸術大学 工芸専攻 卒業 2022年 高知県にて陶芸修行 2024年 京都市左京区にて築窯 2026年 同地にて作陶 【解説】 平瀬アスカ展「黄泉の棲家」は、生と死、現世と幽世の境に息づく祈りのかたちを、現代に問いかける展覧会です。1996年京都生まれの平瀬さんは、沖縄県立芸術大学で陶芸を学び、2024年に京都左京区に築窯、現在も同地で制作を続けています。小学生から高校までバスケットボールに打ち込み、インターハイを目指す選手として身体を鍛えました。また大学在学中には二年間休学して東京で役者の経験もあります。身体性と精神性の近さを知る彼女にとって、陶芸とは技法以前に全身で世界を受け止める行為なのでしょう。沖縄時代に出会った厨子甕（ずしがめ／ジーシガーミ）は、琉球地域で洗骨後の遺骨を納めるために用いられた蔵骨器であり、黄泉の国と現世をつなぐ役割を担ってきました。当初は強く意識することのなかったこの器が、コロナ禍や身近な人の死を経て、死者との向き合い方に深く心を打たれ、制作の大きな転機となります。亡き人のために家をつくり、近くに置き、何度でも会えるようにする。生と死を切り分けず、共に暮らし続けたいという切実な思いから「祈りのうつわ」が生まれました。現在は近くの山から掘り出した原土を用い、自らの内から湧き出るエネルギーで形づくり、その仕事に責任を引き受ける覚悟が静かに刻まれています。古代中国の明器や、日本中世の経筒・五輪塔もまた、極楽浄土への祈りを託した焼き物の姿でした。かつて焼き物は、生と死、祈りと畏敬の境界をつなぐ役割を担っていたのです。自然界には人の目に見えぬ力が満ち、言葉にできずとも、私たちの身体はそれを感知してきました。そうした無形の力を受け止める感性が、平瀬さんの造形には息づいています。合理性と効率が優先される現代にあっても、人は実用だけのために物を選ぶわけではありません。そこには必ず、理屈を超えて「つながる」感覚があります。「黄泉の棲家」に並ぶかたちは、古代から連なる祈りの記憶と現代の個人的な切実さとが重なり合う場所です。失われつつある原初の感覚を、静かに呼び覚ます場となることでしょう。どうぞ平瀬アスカさんの思いが形となった作品に心をひらいて向き合ってみてください。店主 #平瀬アスカ #asukahirase #祈りのやきもの #うつわノート #utsuwanote2026/03/12に公開- 指定なしhttps://www.instagram.com/explore/tags/平瀬アスカ#平瀬アスカhttps://www.instagram.com/explore/tags/asukahirase#asukahirasehttps://www.instagram.com/explore/tags/祈りのやきもの#祈りのやきものhttps://www.instagram.com/explore/tags/うつわノート#うつわノートhttps://www.instagram.com/explore/tags/utsuwanote#utsuwanote0.0%-011月1日（土）11時から始まる「壷田和宏・亜矢展 冬支度」の準備が整いました。 開店時に混雑する場合は、人数制限をさせて頂きます。入店順序はご来店実績など勘案し、こちらで決めさせて頂きます。ご希望の方は開店15分前（10:45）にお越しください。なお先着順ではありませんので、早く並んで頂いても優先されません。近隣の方の迷惑にならないように皆様のご協力をお願いいたします。 耐熱の器（土鍋、土瓶、オーブンウェア、陶板、鍋敷き等）をはじめ、食器（碗、皿、鉢、マグカップ、湯呑、注器、茶漉し等）、調理具（乳鉢、おろし皿、ざる、蓋もの、さじ）、その他（かまど、七輪、穀物壷、火鉢、陶卓、燭台）など多様な作品が揃いました。これから寒くなる季節に向けて、食卓を暖かくする暮らしの道具をご覧ください。 初日はご主人の壷田和宏さんが終日在廊します。どうぞ皆様のご来店をお待ちしております。 【壷田和宏・亜矢展 冬支度】 2025年11月1日（土）～8日（土） 作家在廊日11/1 営業時間 11時～18時 最終日は17時迄 ギャラリーうつわノート 埼玉県川越市小仙波町1-7-6 【経歴】 @tsuboaya005 壷田和宏 1972年 三重県伊賀市生まれ 壷田亜矢 1972年 愛知県安城市生まれ 1995年 愛知県立芸術大学陶磁専攻科卒 1995年 愛知県長久手町に築窯 2000年 三重県伊賀市に築窯 2009年 宮崎県高千穂町五ヶ所に移住 2025年 現在、同地にて制作 【解説】 宮崎県・高千穂の山あい、標高千メートルに迫る五ケ所村の頂に暮らす壷田和宏さん・亜矢さん夫妻。草原の庭に転がる壷や器、行き交う山羊や飼い鳥たち。そうした風景そのものが、器の源泉であることを物語ります。そこから生まれる器は、採れたての野菜のように土の滋味を湛え、自然と響き合う暮らしをそのまま映しています。夫妻は愛知県立芸術大学で陶芸を学んだのち、愛知や三重で窯を構えました。しかし二度にわたる立ち退きを経て、ようやくたどり着いたのがこの高千穂の地でした。誰にも妨げられない土地を求め、自給自足に近い暮らしを築きながら、窯や道具を工夫して作陶を続けてきたのです。そうして生まれるのは、生活に根ざした「うつわ」。乳鉢や味噌壷、米びつといった台所道具に加え、直火やオーブンにかけられる土鍋や平鍋など耐熱の器も揃います。冬の食卓を温かく彩るこれらは、調理道具としての実用性を備えながら、そのまま食卓に置ける美しさを持ち合わせています。柔らかな線と温もりに満ちつつ、確かな造形力と焼成への信念に支えられ、単なる「ほっこり」を超えた存在感を放ちます。壷田夫妻の器には、古今東西の民陶に通じる土着のたくましさと、自らの暮らしを通じて昇華させた独自の表現が共存しています。その根底にあるのは、「どうすれば作れるか」と探り続ける柔軟な発想と、土を焼いて美しくあろうとする陶芸家としての揺るぎない姿勢です。大量の器具があふれる現代にあって、彼らの器は「食べる」という根源的な営みを見直す契機を与え、心豊かな暮らしのあり方を示してくれます。今回、弊店での展示会は四度目となります。これまで春季に台所道具に焦点をあててご紹介してきましたが、今回は冬に向かう季節に合わせ、ぐつぐつと煮える料理を楽しむための土鍋や耐熱器を多く揃えました。高千穂の山暮らしから届く「冬の支度」の料理道具を、会場で手に取りその確かな息づかいを感じてください。店主 #壷田和宏 #壷田亜矢 #kazuhirotsubota #ayatsubota #食器 #土鍋 #耐熱器 #うつわノート #utsuwanote #gallery_utsuwanote2025/10/31に公開- 指定なしhttps://www.instagram.com/explore/tags/壷田和宏#壷田和宏https://www.instagram.com/explore/tags/壷田亜矢#壷田亜矢https://www.instagram.com/explore/tags/kazuhirotsubota#kazuhirotsubotahttps://www.instagram.com/explore/tags/ayatsubota#ayatsubotahttps://www.instagram.com/explore/tags/食器#食器https://www.instagram.com/explore/tags/土鍋#土鍋https://www.instagram.com/explore/tags/耐熱器#耐熱器https://www.instagram.com/explore/tags/うつわノート#うつわノートhttps://www.instagram.com/explore/tags/utsuwanote#utsuwanotehttps://www.instagram.com/explore/tags/gallery_utsuwanote#gallery_utsuwanote0.0%-0壷田さんの穀物壷。ボリューム感たっぷりの大きさです。 元々、種壷と呼ばれる種子や穀物の貯蔵に用いたもので、古来茶人が水指・花入れに見立てた壷が原形です。無釉の炻器質で、信楽・伊賀・丹波・備前などの中世の古窯で焼かれた壺が伝世品として残っています。 壷田さんの「壷」は、鑑賞用ではなく、蓋付きの実用器として提案している点に作り手の姿勢が表れています。全体的に円やかな形に壷田さんのお人柄が出ているようにも思え、蓋が球状のタイプは、お地蔵様のようにも見えます。 【壷田和宏・亜矢展 冬支度】 2025年11月1日（土）～8日（土） 作家在廊日11/1 営業時間 11時～18時 最終日は17時迄 ギャラリーうつわノート 埼玉県川越市小仙波町1-7-6 【経歴】 @tsuboaya005 壷田和宏 1972年 三重県伊賀市生まれ 壷田亜矢 1972年 愛知県安城市生まれ 1995年 愛知県立芸術大学陶磁専攻科卒 1995年 愛知県長久手町に築窯 2000年 三重県伊賀市に築窯 2009年 宮崎県高千穂町五ヶ所に移住 2025年 現在、同地にて制作 【解説】 宮崎県・高千穂の山あい、標高千メートルに迫る五ケ所村の頂に暮らす壷田和宏さん・亜矢さん夫妻。草原の庭に転がる壷や器、行き交う山羊や飼い鳥たち。そうした風景そのものが、器の源泉であることを物語ります。そこから生まれる器は、採れたての野菜のように土の滋味を湛え、自然と響き合う暮らしをそのまま映しています。夫妻は愛知県立芸術大学で陶芸を学んだのち、愛知や三重で窯を構えました。しかし二度にわたる立ち退きを経て、ようやくたどり着いたのがこの高千穂の地でした。誰にも妨げられない土地を求め、自給自足に近い暮らしを築きながら、窯や道具を工夫して作陶を続けてきたのです。そうして生まれるのは、生活に根ざした「うつわ」。乳鉢や味噌壷、米びつといった台所道具に加え、直火やオーブンにかけられる土鍋や平鍋など耐熱の器も揃います。冬の食卓を温かく彩るこれらは、調理道具としての実用性を備えながら、そのまま食卓に置ける美しさを持ち合わせています。柔らかな線と温もりに満ちつつ、確かな造形力と焼成への信念に支えられ、単なる「ほっこり」を超えた存在感を放ちます。壷田夫妻の器には、古今東西の民陶に通じる土着のたくましさと、自らの暮らしを通じて昇華させた独自の表現が共存しています。その根底にあるのは、「どうすれば作れるか」と探り続ける柔軟な発想と、土を焼いて美しくあろうとする陶芸家としての揺るぎない姿勢です。大量の器具があふれる現代にあって、彼らの器は「食べる」という根源的な営みを見直す契機を与え、心豊かな暮らしのあり方を示してくれます。今回、弊店での展示会は四度目となります。これまで春季に台所道具に焦点をあててご紹介してきましたが、今回は冬に向かう季節に合わせ、ぐつぐつと煮える料理を楽しむための土鍋や耐熱器を多く揃えました。高千穂の山暮らしから届く「冬の支度」の料理道具を、会場で手に取りその確かな息づかいを感じてください。店主 #壷田和宏 #壷田亜矢 #kazuhirotsubota #ayatsubota #食器 #土鍋 #耐熱器 #うつわノート #utsuwanote #gallery_utsuwanote2025/10/31に公開- 指定なしhttps://www.instagram.com/explore/tags/壷田和宏#壷田和宏https://www.instagram.com/explore/tags/壷田亜矢#壷田亜矢https://www.instagram.com/explore/tags/kazuhirotsubota#kazuhirotsubotahttps://www.instagram.com/explore/tags/ayatsubota#ayatsubotahttps://www.instagram.com/explore/tags/食器#食器https://www.instagram.com/explore/tags/土鍋#土鍋https://www.instagram.com/explore/tags/耐熱器#耐熱器https://www.instagram.com/explore/tags/うつわノート#うつわノートhttps://www.instagram.com/explore/tags/utsuwanote#utsuwanotehttps://www.instagram.com/explore/tags/gallery_utsuwanote#gallery_utsuwanote0.0%-0存在感のある陶製の卓（直径40cm）、火鉢（30cm角）、大鉢（36cm）。こういうアイテムも壷田さんならでは。陶卓は茶杯や急須とを置いて茶席の卓に。火鉢は灰を埋め、五徳を置いて炭で湯沸かしに。大鉢は買い置きの野菜を入れて。どういうシーンで使うか考えると楽しいです。 【壷田和宏・亜矢展 冬支度】 2025年11月1日（土）～8日（土） 作家在廊日11/1 営業時間 11時～18時 最終日は17時迄 ギャラリーうつわノート 埼玉県川越市小仙波町1-7-6 【経歴】 @tsuboaya005 壷田和宏 1972年 三重県伊賀市生まれ 壷田亜矢 1972年 愛知県安城市生まれ 1995年 愛知県立芸術大学陶磁専攻科卒 1995年 愛知県長久手町に築窯 2000年 三重県伊賀市に築窯 2009年 宮崎県高千穂町五ヶ所に移住 2025年 現在、同地にて制作 【解説】 宮崎県・高千穂の山あい、標高千メートルに迫る五ケ所村の頂に暮らす壷田和宏さん・亜矢さん夫妻。草原の庭に転がる壷や器、行き交う山羊や飼い鳥たち。そうした風景そのものが、器の源泉であることを物語ります。そこから生まれる器は、採れたての野菜のように土の滋味を湛え、自然と響き合う暮らしをそのまま映しています。夫妻は愛知県立芸術大学で陶芸を学んだのち、愛知や三重で窯を構えました。しかし二度にわたる立ち退きを経て、ようやくたどり着いたのがこの高千穂の地でした。誰にも妨げられない土地を求め、自給自足に近い暮らしを築きながら、窯や道具を工夫して作陶を続けてきたのです。そうして生まれるのは、生活に根ざした「うつわ」。乳鉢や味噌壷、米びつといった台所道具に加え、直火やオーブンにかけられる土鍋や平鍋など耐熱の器も揃います。冬の食卓を温かく彩るこれらは、調理道具としての実用性を備えながら、そのまま食卓に置ける美しさを持ち合わせています。柔らかな線と温もりに満ちつつ、確かな造形力と焼成への信念に支えられ、単なる「ほっこり」を超えた存在感を放ちます。壷田夫妻の器には、古今東西の民陶に通じる土着のたくましさと、自らの暮らしを通じて昇華させた独自の表現が共存しています。その根底にあるのは、「どうすれば作れるか」と探り続ける柔軟な発想と、土を焼いて美しくあろうとする陶芸家としての揺るぎない姿勢です。大量の器具があふれる現代にあって、彼らの器は「食べる」という根源的な営みを見直す契機を与え、心豊かな暮らしのあり方を示してくれます。今回、弊店での展示会は四度目となります。これまで春季に台所道具に焦点をあててご紹介してきましたが、今回は冬に向かう季節に合わせ、ぐつぐつと煮える料理を楽しむための土鍋や耐熱器を多く揃えました。高千穂の山暮らしから届く「冬の支度」の料理道具を、会場で手に取りその確かな息づかいを感じてください。店主 #壷田和宏 #壷田亜矢 #kazuhirotsubota #ayatsubota #食器 #土鍋 #耐熱器 #うつわノート #utsuwanote #gallery_utsuwanote2025/10/31に公開- 指定なしhttps://www.instagram.com/explore/tags/壷田和宏#壷田和宏https://www.instagram.com/explore/tags/壷田亜矢#壷田亜矢https://www.instagram.com/explore/tags/kazuhirotsubota#kazuhirotsubotahttps://www.instagram.com/explore/tags/ayatsubota#ayatsubotahttps://www.instagram.com/explore/tags/食器#食器https://www.instagram.com/explore/tags/土鍋#土鍋https://www.instagram.com/explore/tags/耐熱器#耐熱器https://www.instagram.com/explore/tags/うつわノート#うつわノートhttps://www.instagram.com/explore/tags/utsuwanote#utsuwanotehttps://www.instagram.com/explore/tags/gallery_utsuwanote#gallery_utsuwanote0.0%-0暮らしに馴染む青磁碗 【壷田和宏・亜矢展 冬支度】 2025年11月1日（土）～8日（土） 作家在廊日11/1 営業時間 11時～18時 最終日は17時迄 ギャラリーうつわノート 埼玉県川越市小仙波町1-7-6 【経歴】 @tsuboaya005 壷田和宏 1972年 三重県伊賀市生まれ 壷田亜矢 1972年 愛知県安城市生まれ 1995年 愛知県立芸術大学陶磁専攻科卒 1995年 愛知県長久手町に築窯 2000年 三重県伊賀市に築窯 2009年 宮崎県高千穂町五ヶ所に移住 2025年 現在、同地にて制作 【解説】 宮崎県・高千穂の山あい、標高千メートルに迫る五ケ所村の頂に暮らす壷田和宏さん・亜矢さん夫妻。草原の庭に転がる壷や器、行き交う山羊や飼い鳥たち。そうした風景そのものが、器の源泉であることを物語ります。そこから生まれる器は、採れたての野菜のように土の滋味を湛え、自然と響き合う暮らしをそのまま映しています。夫妻は愛知県立芸術大学で陶芸を学んだのち、愛知や三重で窯を構えました。しかし二度にわたる立ち退きを経て、ようやくたどり着いたのがこの高千穂の地でした。誰にも妨げられない土地を求め、自給自足に近い暮らしを築きながら、窯や道具を工夫して作陶を続けてきたのです。そうして生まれるのは、生活に根ざした「うつわ」。乳鉢や味噌壷、米びつといった台所道具に加え、直火やオーブンにかけられる土鍋や平鍋など耐熱の器も揃います。冬の食卓を温かく彩るこれらは、調理道具としての実用性を備えながら、そのまま食卓に置ける美しさを持ち合わせています。柔らかな線と温もりに満ちつつ、確かな造形力と焼成への信念に支えられ、単なる「ほっこり」を超えた存在感を放ちます。壷田夫妻の器には、古今東西の民陶に通じる土着のたくましさと、自らの暮らしを通じて昇華させた独自の表現が共存しています。その根底にあるのは、「どうすれば作れるか」と探り続ける柔軟な発想と、土を焼いて美しくあろうとする陶芸家としての揺るぎない姿勢です。大量の器具があふれる現代にあって、彼らの器は「食べる」という根源的な営みを見直す契機を与え、心豊かな暮らしのあり方を示してくれます。今回、弊店での展示会は四度目となります。これまで春季に台所道具に焦点をあててご紹介してきましたが、今回は冬に向かう季節に合わせ、ぐつぐつと煮える料理を楽しむための土鍋や耐熱器を多く揃えました。高千穂の山暮らしから届く「冬の支度」の料理道具を、会場で手に取りその確かな息づかいを感じてください。店主 #壷田和宏 #壷田亜矢 #kazuhirotsubota #ayatsubota #食器 #土鍋 #耐熱器 #うつわノート #utsuwanote #gallery_utsuwanote2025/10/31に公開- 指定なしhttps://www.instagram.com/explore/tags/壷田和宏#壷田和宏https://www.instagram.com/explore/tags/壷田亜矢#壷田亜矢https://www.instagram.com/explore/tags/kazuhirotsubota#kazuhirotsubotahttps://www.instagram.com/explore/tags/ayatsubota#ayatsubotahttps://www.instagram.com/explore/tags/食器#食器https://www.instagram.com/explore/tags/土鍋#土鍋https://www.instagram.com/explore/tags/耐熱器#耐熱器https://www.instagram.com/explore/tags/うつわノート#うつわノートhttps://www.instagram.com/explore/tags/utsuwanote#utsuwanotehttps://www.instagram.com/explore/tags/gallery_utsuwanote#gallery_utsuwanote0.0%-0焼き物として味わい深い鉢や皿。壷田さんご夫妻のことを初めて知ったのは、まだ伊賀で活動されていた頃。薪窯で型破りな焼き物をつくるご夫婦がいる──そんな噂を耳にしたのが始まりでした。いまは宮崎県・高千穂に移り住み、自然とともにある暮らしの中から生まれる日用の器を中心に制作されていますが、その根底には、やはり「焼き物」としての芯の強さが息づいています。 お二人はともに愛知県立芸術大学で陶芸を学び、造形的な基礎力にも優れています。出身地も、瀬戸や伊賀といった古窯の伝統が息づく土地に近く、ご経歴だけを見れば、茶陶などの保守的な焼き物に進んでも不思議ではありません。けれど壷田さんたちは、その枠にとどまることなく、実際に土を焼き、結果を見つめながら、焼き物の原理を自らの手で探り続けてきました。そこにあるのは、理屈ではなく、体験として積み上げられた「焼く」という行為への探求です。 そして高千穂での暮らしが加わり、大地に根差した有機的な営みの延長として器が生まれるようになったのでしょう。まるで有機農業のように、土からの“収穫”として焼き物を生み出しているのです。だからこそ壷田さんの作品を、単に「暮らしの道具」としてだけ見るのは惜しいことです。そこには、自然と人との往復の中で育まれた土の哲学と、焼き物の造形的美意識が深く結びついていると思うのです。壷田さんたちの器の魅力を語る時、ここも抑えておきたいと思います。 【壷田和宏・亜矢展 冬支度】 2025年11月1日（土）～8日（土） 作家在廊日11/1 営業時間 11時～18時 最終日は17時迄 ギャラリーうつわノート 埼玉県川越市小仙波町1-7-6 【経歴】 @tsuboaya005 壷田和宏 1972年 三重県伊賀市生まれ 壷田亜矢 1972年 愛知県安城市生まれ 1995年 愛知県立芸術大学陶磁専攻科卒 1995年 愛知県長久手町に築窯 2000年 三重県伊賀市に築窯 2009年 宮崎県高千穂町五ヶ所に移住 2025年 現在、同地にて制作 【解説】 宮崎県・高千穂の山あい、標高千メートルに迫る五ケ所村の頂に暮らす壷田和宏さん・亜矢さん夫妻。草原の庭に転がる壷や器、行き交う山羊や飼い鳥たち。そうした風景そのものが、器の源泉であることを物語ります。そこから生まれる器は、採れたての野菜のように土の滋味を湛え、自然と響き合う暮らしをそのまま映しています。夫妻は愛知県立芸術大学で陶芸を学んだのち、愛知や三重で窯を構えました。しかし二度にわたる立ち退きを経て、ようやくたどり着いたのがこの高千穂の地でした。誰にも妨げられない土地を求め、自給自足に近い暮らしを築きながら、窯や道具を工夫して作陶を続けてきたのです。そうして生まれるのは、生活に根ざした「うつわ」。乳鉢や味噌壷、米びつといった台所道具に加え、直火やオーブンにかけられる土鍋や平鍋など耐熱の器も揃います。冬の食卓を温かく彩るこれらは、調理道具としての実用性を備えながら、そのまま食卓に置ける美しさを持ち合わせています。柔らかな線と温もりに満ちつつ、確かな造形力と焼成への信念に支えられ、単なる「ほっこり」を超えた存在感を放ちます。壷田夫妻の器には、古今東西の民陶に通じる土着のたくましさと、自らの暮らしを通じて昇華させた独自の表現が共存しています。その根底にあるのは、「どうすれば作れるか」と探り続ける柔軟な発想と、土を焼いて美しくあろうとする陶芸家としての揺るぎない姿勢です。大量の器具があふれる現代にあって、彼らの器は「食べる」という根源的な営みを見直す契機を与え、心豊かな暮らしのあり方を示してくれます。今回、弊店での展示会は四度目となります。これまで春季に台所道具に焦点をあててご紹介してきましたが、今回は冬に向かう季節に合わせ、ぐつぐつと煮える料理を楽しむための土鍋や耐熱器を多く揃えました。高千穂の山暮らしから届く「冬の支度」の料理道具を、会場で手に取りその確かな息づかいを感じてください。店主 #壷田和宏 #壷田亜矢 #kazuhirotsubota #ayatsubota #食器 #土鍋 #耐熱器 #うつわノート #utsuwanote #gallery_utsuwanote2025/10/31に公開- 指定なしhttps://www.instagram.com/explore/tags/壷田和宏#壷田和宏https://www.instagram.com/explore/tags/壷田亜矢#壷田亜矢https://www.instagram.com/explore/tags/kazuhirotsubota#kazuhirotsubotahttps://www.instagram.com/explore/tags/ayatsubota#ayatsubotahttps://www.instagram.com/explore/tags/食器#食器https://www.instagram.com/explore/tags/土鍋#土鍋https://www.instagram.com/explore/tags/耐熱器#耐熱器https://www.instagram.com/explore/tags/うつわノート#うつわノートhttps://www.instagram.com/explore/tags/utsuwanote#utsuwanotehttps://www.instagram.com/explore/tags/gallery_utsuwanote#gallery_utsuwanote0.0%-0そしてこちらは「七輪」。いまではすっかり姿を見なくなった、かつての移動式小型コンロ。木炭を入れ、網をのせてサンマを焼いたり、煮炊きをしたり。生活の匂いをともなう、懐かしい光景がよみがえります。壷田さんの手によるこの「七輪」は、縄文や弥生土器を思わせる土味と造形があり、どこか時代の記憶を宿しています。お料理屋さんの厨房や、縁側に置いていただけたら、きっと場の空気をやわらかく包み込んでくれることでしょう。火をおこすという行為には、人の心を原点へと導く、不思議な力があるように思います。 【壷田和宏・亜矢展 冬支度】 2025年11月1日（土）～8日（土） 作家在廊日11/1 営業時間 11時～18時 最終日は17時迄 ギャラリーうつわノート 埼玉県川越市小仙波町1-7-6 【経歴】 @tsuboaya005 壷田和宏 1972年 三重県伊賀市生まれ 壷田亜矢 1972年 愛知県安城市生まれ 1995年 愛知県立芸術大学陶磁専攻科卒 1995年 愛知県長久手町に築窯 2000年 三重県伊賀市に築窯 2009年 宮崎県高千穂町五ヶ所に移住 2025年 現在、同地にて制作 【解説】 宮崎県・高千穂の山あい、標高千メートルに迫る五ケ所村の頂に暮らす壷田和宏さん・亜矢さん夫妻。草原の庭に転がる壷や器、行き交う山羊や飼い鳥たち。そうした風景そのものが、器の源泉であることを物語ります。そこから生まれる器は、採れたての野菜のように土の滋味を湛え、自然と響き合う暮らしをそのまま映しています。夫妻は愛知県立芸術大学で陶芸を学んだのち、愛知や三重で窯を構えました。しかし二度にわたる立ち退きを経て、ようやくたどり着いたのがこの高千穂の地でした。誰にも妨げられない土地を求め、自給自足に近い暮らしを築きながら、窯や道具を工夫して作陶を続けてきたのです。そうして生まれるのは、生活に根ざした「うつわ」。乳鉢や味噌壷、米びつといった台所道具に加え、直火やオーブンにかけられる土鍋や平鍋など耐熱の器も揃います。冬の食卓を温かく彩るこれらは、調理道具としての実用性を備えながら、そのまま食卓に置ける美しさを持ち合わせています。柔らかな線と温もりに満ちつつ、確かな造形力と焼成への信念に支えられ、単なる「ほっこり」を超えた存在感を放ちます。壷田夫妻の器には、古今東西の民陶に通じる土着のたくましさと、自らの暮らしを通じて昇華させた独自の表現が共存しています。その根底にあるのは、「どうすれば作れるか」と探り続ける柔軟な発想と、土を焼いて美しくあろうとする陶芸家としての揺るぎない姿勢です。大量の器具があふれる現代にあって、彼らの器は「食べる」という根源的な営みを見直す契機を与え、心豊かな暮らしのあり方を示してくれます。今回、弊店での展示会は四度目となります。これまで春季に台所道具に焦点をあててご紹介してきましたが、今回は冬に向かう季節に合わせ、ぐつぐつと煮える料理を楽しむための土鍋や耐熱器を多く揃えました。高千穂の山暮らしから届く「冬の支度」の料理道具を、会場で手に取りその確かな息づかいを感じてください。店主 #壷田和宏 #壷田亜矢 #kazuhirotsubota #ayatsubota #食器 #土鍋 #耐熱器 #うつわノート #utsuwanote #gallery_utsuwanote2025/10/30に公開- 指定なしhttps://www.instagram.com/explore/tags/壷田和宏#壷田和宏https://www.instagram.com/explore/tags/壷田亜矢#壷田亜矢https://www.instagram.com/explore/tags/kazuhirotsubota#kazuhirotsubotahttps://www.instagram.com/explore/tags/ayatsubota#ayatsubotahttps://www.instagram.com/explore/tags/食器#食器https://www.instagram.com/explore/tags/土鍋#土鍋https://www.instagram.com/explore/tags/耐熱器#耐熱器https://www.instagram.com/explore/tags/うつわノート#うつわノートhttps://www.instagram.com/explore/tags/utsuwanote#utsuwanotehttps://www.instagram.com/explore/tags/gallery_utsuwanote#gallery_utsuwanote0.0%-0今回届いた荷物の中でひと際重い箱があったのですが、開けてびっくり、「竈（かまど）」が出てきました。確かに「冬支度」をテーマにしましたが、まさか熱源そのものを起こす装置が出品されるとは、、。いままで大壷や甕は何度もありましたが、これを扱うのは初めてです。まるで古墳時代の埴輪を彷彿させる古代感。さすが、壷田さんならではのたくましいアイテムです。ぜひ庭や土間に設置して火を起こす喜びとともに調理をお楽しみください。 【壷田和宏・亜矢展 冬支度】 2025年11月1日（土）～8日（土） 作家在廊日11/1 営業時間 11時～18時 最終日は17時迄 ギャラリーうつわノート 埼玉県川越市小仙波町1-7-6 【経歴】 @tsuboaya005 壷田和宏 1972年 三重県伊賀市生まれ 壷田亜矢 1972年 愛知県安城市生まれ 1995年 愛知県立芸術大学陶磁専攻科卒 1995年 愛知県長久手町に築窯 2000年 三重県伊賀市に築窯 2009年 宮崎県高千穂町五ヶ所に移住 2025年 現在、同地にて制作 【解説】 宮崎県・高千穂の山あい、標高千メートルに迫る五ケ所村の頂に暮らす壷田和宏さん・亜矢さん夫妻。草原の庭に転がる壷や器、行き交う山羊や飼い鳥たち。そうした風景そのものが、器の源泉であることを物語ります。そこから生まれる器は、採れたての野菜のように土の滋味を湛え、自然と響き合う暮らしをそのまま映しています。夫妻は愛知県立芸術大学で陶芸を学んだのち、愛知や三重で窯を構えました。しかし二度にわたる立ち退きを経て、ようやくたどり着いたのがこの高千穂の地でした。誰にも妨げられない土地を求め、自給自足に近い暮らしを築きながら、窯や道具を工夫して作陶を続けてきたのです。そうして生まれるのは、生活に根ざした「うつわ」。乳鉢や味噌壷、米びつといった台所道具に加え、直火やオーブンにかけられる土鍋や平鍋など耐熱の器も揃います。冬の食卓を温かく彩るこれらは、調理道具としての実用性を備えながら、そのまま食卓に置ける美しさを持ち合わせています。柔らかな線と温もりに満ちつつ、確かな造形力と焼成への信念に支えられ、単なる「ほっこり」を超えた存在感を放ちます。壷田夫妻の器には、古今東西の民陶に通じる土着のたくましさと、自らの暮らしを通じて昇華させた独自の表現が共存しています。その根底にあるのは、「どうすれば作れるか」と探り続ける柔軟な発想と、土を焼いて美しくあろうとする陶芸家としての揺るぎない姿勢です。大量の器具があふれる現代にあって、彼らの器は「食べる」という根源的な営みを見直す契機を与え、心豊かな暮らしのあり方を示してくれます。今回、弊店での展示会は四度目となります。これまで春季に台所道具に焦点をあててご紹介してきましたが、今回は冬に向かう季節に合わせ、ぐつぐつと煮える料理を楽しむための土鍋や耐熱器を多く揃えました。高千穂の山暮らしから届く「冬の支度」の料理道具を、会場で手に取りその確かな息づかいを感じてください。店主 #壷田和宏 #壷田亜矢 #kazuhirotsubota #ayatsubota #食器 #土鍋 #耐熱器 #うつわノート #utsuwanote #gallery_utsuwanote2025/10/30に公開- 指定なしhttps://www.instagram.com/explore/tags/壷田和宏#壷田和宏https://www.instagram.com/explore/tags/壷田亜矢#壷田亜矢https://www.instagram.com/explore/tags/kazuhirotsubota#kazuhirotsubotahttps://www.instagram.com/explore/tags/ayatsubota#ayatsubotahttps://www.instagram.com/explore/tags/食器#食器https://www.instagram.com/explore/tags/土鍋#土鍋https://www.instagram.com/explore/tags/耐熱器#耐熱器https://www.instagram.com/explore/tags/うつわノート#うつわノートhttps://www.instagram.com/explore/tags/utsuwanote#utsuwanotehttps://www.instagram.com/explore/tags/gallery_utsuwanote#gallery_utsuwanote0.0%-1熱々のまま食卓に出せるオーブンウェアとスキレット。グラタンやラザニア、キッシュなどお楽しみください。 【壷田和宏・亜矢展 冬支度】 2025年11月1日（土）～8日（土） 作家在廊日11/1 営業時間 11時～18時 最終日は17時迄 ギャラリーうつわノート 埼玉県川越市小仙波町1-7-6 【経歴】 @tsuboaya005 壷田和宏 1972年 三重県伊賀市生まれ 壷田亜矢 1972年 愛知県安城市生まれ 1995年 愛知県立芸術大学陶磁専攻科卒 1995年 愛知県長久手町に築窯 2000年 三重県伊賀市に築窯 2009年 宮崎県高千穂町五ヶ所に移住 2025年 現在、同地にて制作 【解説】 宮崎県・高千穂の山あい、標高千メートルに迫る五ケ所村の頂に暮らす壷田和宏さん・亜矢さん夫妻。草原の庭に転がる壷や器、行き交う山羊や飼い鳥たち。そうした風景そのものが、器の源泉であることを物語ります。そこから生まれる器は、採れたての野菜のように土の滋味を湛え、自然と響き合う暮らしをそのまま映しています。夫妻は愛知県立芸術大学で陶芸を学んだのち、愛知や三重で窯を構えました。しかし二度にわたる立ち退きを経て、ようやくたどり着いたのがこの高千穂の地でした。誰にも妨げられない土地を求め、自給自足に近い暮らしを築きながら、窯や道具を工夫して作陶を続けてきたのです。そうして生まれるのは、生活に根ざした「うつわ」。乳鉢や味噌壷、米びつといった台所道具に加え、直火やオーブンにかけられる土鍋や平鍋など耐熱の器も揃います。冬の食卓を温かく彩るこれらは、調理道具としての実用性を備えながら、そのまま食卓に置ける美しさを持ち合わせています。柔らかな線と温もりに満ちつつ、確かな造形力と焼成への信念に支えられ、単なる「ほっこり」を超えた存在感を放ちます。壷田夫妻の器には、古今東西の民陶に通じる土着のたくましさと、自らの暮らしを通じて昇華させた独自の表現が共存しています。その根底にあるのは、「どうすれば作れるか」と探り続ける柔軟な発想と、土を焼いて美しくあろうとする陶芸家としての揺るぎない姿勢です。大量の器具があふれる現代にあって、彼らの器は「食べる」という根源的な営みを見直す契機を与え、心豊かな暮らしのあり方を示してくれます。今回、弊店での展示会は四度目となります。これまで春季に台所道具に焦点をあててご紹介してきましたが、今回は冬に向かう季節に合わせ、ぐつぐつと煮える料理を楽しむための土鍋や耐熱器を多く揃えました。高千穂の山暮らしから届く「冬の支度」の料理道具を、会場で手に取りその確かな息づかいを感じてください。店主 #壷田和宏 #壷田亜矢 #kazuhirotsubota #ayatsubota #食器 #土鍋 #耐熱器 #うつわノート #utsuwanote #gallery_utsuwanote2025/10/30に公開- 指定なしhttps://www.instagram.com/explore/tags/壷田和宏#壷田和宏https://www.instagram.com/explore/tags/壷田亜矢#壷田亜矢https://www.instagram.com/explore/tags/kazuhirotsubota#kazuhirotsubotahttps://www.instagram.com/explore/tags/ayatsubota#ayatsubotahttps://www.instagram.com/explore/tags/食器#食器https://www.instagram.com/explore/tags/土鍋#土鍋https://www.instagram.com/explore/tags/耐熱器#耐熱器https://www.instagram.com/explore/tags/うつわノート#うつわノートhttps://www.instagram.com/explore/tags/utsuwanote#utsuwanotehttps://www.instagram.com/explore/tags/gallery_utsuwanote#gallery_utsuwanote0.0%-01234...34>次へ×インフルエンサーコンテンツCSVダウンロードフォロワー総数、フォロワー増減数、エンゲージメント数、エンゲージメント率ダウンロード※ データには投稿ID, キャプション, LIKE数, コメント数の他、投稿日, 投稿URL, Reel再生数, Reel動画尺, スクリーンネーム, 名前, 自己紹介, フォロワー数, ユーザーURLが含まれます。 コンテンツをCSVでダウンロード
ランキング
人気のタグ
コンテンツ(投稿)一覧
キーワード調査
動画分析(YouTube)
PR案件
アカウント情報
お問い合わせ
- 
指定なし
