コンテンツ種別写真動画複数枚｢#PR｣つき投稿 関連投稿国 指定なし 関連都道府県 指定なし 並び替え投稿日順 ライク数順 コメント数順 エンゲージメント率順⠀ ・本の内容（目次） はじめに ０１ バーバー & オズガビー ０２ ルカ・ニケット ０３ ミケーレ・デ・ルッキ ０４ ロナン & エルワン・ブルレック ０５ トム・ディクソン ０６ パトリシア・ウルキオラ ０７ フィリップ・スタルク ０８ ジャン = マリー・マソー ０９ 隈 研吾 １０ アルフレッド・ハベリ １１ コンスタンチン・グルチッチ １２ マルセル・ワンダース １３ ジャスパー・モリソン １４ トーマス・ヘザーウィック １５ ロン・アラッド １６ クラーソン・コイヴィスト・ルーネ １７ アレッサンドロ・メンディーニ おわりに ⠀ ⠀ ＊ ⠀ ⠀ ◼︎タイトル : ネンドノオンド ◼︎著者 : 佐藤オオキ ◼︎出版社 : 日経BP社 ◼︎発行日 : 2019年4月8日 ◾︎参考読書時間 : 3〜5時間 よければ他の投稿も是非見に行ってください😊 @enen.arc_book ⠀ #佐藤オオキ #ネンドノオンド #デザイン #デザイナー #デザイナーになりたい #グラフィックデザイン #グラフィック #グラフィックアート #プロダクトデザイン #プロダクト2022/05/14に公開- 指定なしhttps://www.instagram.com/explore/tags/佐藤オオキ#佐藤オオキhttps://www.instagram.com/explore/tags/ネンドノオンド#ネンドノオンドhttps://www.instagram.com/explore/tags/デザイン#デザインhttps://www.instagram.com/explore/tags/デザイナー#デザイナーhttps://www.instagram.com/explore/tags/デザイナーになりたい#デザイナーになりたいhttps://www.instagram.com/explore/tags/グラフィックデザイン#グラフィックデザインhttps://www.instagram.com/explore/tags/グラフィック#グラフィックhttps://www.instagram.com/explore/tags/グラフィックアート#グラフィックアートhttps://www.instagram.com/explore/tags/プロダクトデザイン#プロダクトデザインhttps://www.instagram.com/explore/tags/プロダクト#プロダクト0.01%-1⠀ ・POINT ◎デザインとは何かを「伝える」こと ◎量と質は反比例しない。量をこなした上に、質がある。 ◎ゆるく、ちまちまと、少しだけ違ったものを ・本の内容（目次） "ゆるさ"から生まれる21世紀デザイン ー 妖怪だるま "ひっかかり"アイデアのススメ ー peel 継続的デザインの素晴らしさ ー shupatto! 打開策は「椅子の上に立って見る」 ー tokyo baby cafe 似顔絵マスターよデフォルメ術 ー corona 当方デザイナー、友達募集中 ー 24 ISSEYA MIYAKE 職人さんのおかげです ー cord chair 胃腸が弱いデザイナーの悲劇 ー virus attacker ボタンの掛け違い的デザイン ー MD.net Clinic AKASAKA バナナとデザインの鮮度 ー socket-deer 豚に真珠、出不精に海外 ー ILLOIHA OMOTESANDO お菓子好きデザイナーの引き算戦略 ー ACUO すべらないオチ先行テクニック ー shoe-horn 巨漢デザイナーのコンパクト作戦 ー aromamora 素材の美、凝縮の美 ー thin black lines 体感速度オンオフ術 ー piggy-bank ネンドノレキシ ー special contents 1 近眼デザイナーの複眼術 ー International KOGEI Triennale の、ようなもの ー コケの家 グッドデザイン≡賞 ー ribbon 独立と孤立 ー forest-spoon 甘いデザイン ー chocolate-pencils ナシゴレンの夜は更けて ー dancing squares もやしっ子のメロディー bell-orgel 禁断の懐刀 ー maki ちまちまだって、いいじゃないか ー otokurage トイレの中では、ぼんやりしたい ー transparent table 階段を上る時 ー Puma House Tokyo 魔球！ルール設定型デザイン法 ー Kotoli for Ruinart まんまです… ー rinkak ドラか、エヴァか、ガンダムか？ ー onb. スンドメの美学 ー oppopet 帽子の花道 ー ヒラタノボウシ展 ネンドノオフィス ー special contents 2 バンブーショック ー bamboo-steel chair プレゼンが苦手な理由 ー scatter shelf ガッコウで教えてくれないこと ー DATA clip うさぎデザイナーと亀デザイナー ー indulgi 粗削りなトモダチ ー cupnoodle urushi 巻いて巻かれて ー dancing squares in Taiwan のぞみさんとトウベエさん ー 絵本の家 失敗よ、こんにちは ー fadeout-chair nendo的グローバリズム ー butterfly／dragonfly ついてます ー farming-net lamp "だけじゃない"戦略 ー HALSUIT 恐怖の共食い ー parte ブランドの"聖域" ー melt 世界のトイレから ー arobo 見たり、見なかったり、忘れたり ー Haggen-Dazs aroma cup コミュニケーションの進化と退化 ー Camper Osaka 二冠の小心者 ー bird-apartment ノビーボルの奇跡 ー innerblow bench／inhale lamp 「すこしふしぎ」なデザイン ー dark noon あとがき ⠀ ＊ ＊ ＊ ⠀ ◼︎タイトル : ネンドノオンド 脱力デザイン論 ◼︎著者 : 佐藤オオキ ◼︎出版社 : 小学館 ◼︎発行日 : 2010年10月3日 ◾︎参考読書時間 : 3〜5時間 ⠀ ＊ ＊ ＊ ⠀ よければ他の投稿も是非見に行ってください。👌 @enen.arc_book ⠀ #佐藤オオキ #ネンドノオンド #デザイン #デザイナー #デザイナーになりたい #グラフィックデザイン #グラフィック #グラフィックアート #プロダクトデザイン #プロダクト2022/05/10に公開- 指定なしhttps://www.instagram.com/explore/tags/佐藤オオキ#佐藤オオキhttps://www.instagram.com/explore/tags/ネンドノオンド#ネンドノオンドhttps://www.instagram.com/explore/tags/デザイン#デザインhttps://www.instagram.com/explore/tags/デザイナー#デザイナーhttps://www.instagram.com/explore/tags/デザイナーになりたい#デザイナーになりたいhttps://www.instagram.com/explore/tags/グラフィックデザイン#グラフィックデザインhttps://www.instagram.com/explore/tags/グラフィック#グラフィックhttps://www.instagram.com/explore/tags/グラフィックアート#グラフィックアートhttps://www.instagram.com/explore/tags/プロダクトデザイン#プロダクトデザインhttps://www.instagram.com/explore/tags/プロダクト#プロダクト0.0%-0⠀ ・POINT ◎完全よりも自由さを ◎自分がいちばんやりたいことを ◎ほんのちょっと規則が、かえって発想を解放する ・本の内容（目次） まえがき 本編 ぼくについて 「木をかこう」日本版に寄せて ／ブルーノ・ムナーリ ・まとめ ほんの少しの制約があると、かえって発想が広がるというのがこの本を読むと分かります。 お子さんと一緒に、木を描いてみながら読むと、非常に楽しめると思います！！ ⠀ ＊ ＊ ＊ ⠀ ◼︎タイトル : 木をかこう ◼︎著者 : ブルーノ・ムナーリ 訳 須賀敦子 ◼︎出版社 : 至光社 ◼︎発行日 : 1982年4月1日 ◾︎参考読書時間 : 20分（木をかきながらだと数時間） ⠀ ＊ ＊ ＊ ⠀ よければ他の投稿も是非見に行ってください。👌 @enen.arc_book ⠀ #ブルーノムナーリ #木をかこう #絵描き #絵 #デザイン #デザイナー #デザイナーになりたい #グラフィックデザイン #グラフィック#グラフィックアート #スケッチ #イラストレーション #イラスト練習 #デッサン2022/05/06に公開- 指定なしhttps://www.instagram.com/explore/tags/ブルーノムナーリ#ブルーノムナーリhttps://www.instagram.com/explore/tags/木をかこう#木をかこうhttps://www.instagram.com/explore/tags/絵描き#絵描きhttps://www.instagram.com/explore/tags/絵#絵https://www.instagram.com/explore/tags/デザイン#デザインhttps://www.instagram.com/explore/tags/デザイナー#デザイナーhttps://www.instagram.com/explore/tags/デザイナーになりたい#デザイナーになりたいhttps://www.instagram.com/explore/tags/グラフィックデザイン#グラフィックデザインhttps://www.instagram.com/explore/tags/グラフィック#グラフィックhttps://www.instagram.com/explore/tags/グラフィックアート#グラフィックアートhttps://www.instagram.com/explore/tags/スケッチ#スケッチhttps://www.instagram.com/explore/tags/イラストレーション#イラストレーションhttps://www.instagram.com/explore/tags/イラスト練習#イラスト練習https://www.instagram.com/explore/tags/デッサン#デッサン0.01%-1⠀ ・POINT ◎日本での「デザイン」のイメージにはかなり誤解がある ◎「分かる」よりも「分からない」をつくる方が重要かも知れない ◎感じたことをすぐに言語化する ◎「発想」とは既存のもの同士を繋ぐこと ・本の内容（目次） はじめに 私は、こうしてデザイナーになりました。 塑する思考 デザインは感性の仕事なのか？ 「デザイン」の分類 中央と際 デザインする。デザインしない。 「付加価値」撲滅運動 さよのら、元気で。ペンギン君 ほどほどのデザイン 対症療法と体質改善 変なものを愛でる 唾液とデザイン パッケージデザインの現場 気を遣う 「分かる」と「分からない」と「分かりやすい」 デザインの公募 「デザインの解剖」から「デザインあ」へ サーフィン 構造と意匠 「便利」というウイルス 食と身体とデザイン 秩序と無秩序とデザイン あとがき ⠀ ＊ ＊ ＊ ⠀ ◼︎タイトル : 塑する思考 ◼︎著者 : 佐藤卓 @tsdo_inc ◼︎出版社 : 新潮社 ◼︎発行日 : 2017年7月30日 ⠀ ＊ ＊ ＊ ⠀ よければ他の投稿も是非見に行ってください。👌 @enen.arc_book ⠀ #佐藤卓 #塑する思考 #デザイン #デザイナー #デザイナーになりたい #グラフィックデザイン #グラフィック #グラフィックアート2022/04/29に公開- 指定なしhttps://www.instagram.com/explore/tags/佐藤卓#佐藤卓https://www.instagram.com/explore/tags/塑する思考#塑する思考https://www.instagram.com/explore/tags/デザイン#デザインhttps://www.instagram.com/explore/tags/デザイナー#デザイナーhttps://www.instagram.com/explore/tags/デザイナーになりたい#デザイナーになりたいhttps://www.instagram.com/explore/tags/グラフィックデザイン#グラフィックデザインhttps://www.instagram.com/explore/tags/グラフィック#グラフィックhttps://www.instagram.com/explore/tags/グラフィックアート#グラフィックアート0.0%-0▼ ⠀ ・POINT ◎自然や生き物から学ぶことは多い ◎人の興味は案外一貫している ◎スケッチは言語、世界を理解するツール ◎デザインに正解はない ◎フリーランスは実力ではなく性格でなるもの ・本の内容（目次） はじめに 第一章 生き物と人とその仕組み ハンミョウの色 ／ 「立つ」ということ ／ 家畜と暮らした日 ／ アシダカグモ様 ／ ヘビ ／ ポケモンの「進化」？ ／ フクロウのアンテナ ／ 細胞をデザインする ／ 巨大マンタのあたまびれ ／ 車輪を持った生き物 ／ ダイオウイカの巨大な目 第二章 日常の観察 炒飯 ／ 車のボディに映るもの ／ 元旦という日 ／ 複雑系の美学 ／ 楽器の神話 ／ パリで見つけた毛細管現象 ／ パリの蚤の市にて 第三章 つくる人の視界 好奇心の餌付け ／ 心地よいレイテンシ ／ 美味しそうな銀器 ／ 素材の「らしさ」 ／ 時を刻む機械 ／ 「美しい」ものをつくる人 ／ パラリンピックを見る ／ 自然な角R ／ エレベーターのカーペット ／ 人工知能 ／ 放射能のビジュアルイメージ 第四章 スケッチの役目 言語としてのスケッチ ／ 見る技術 ／ 制作のやめどき ／ 決断の練習 ／ 卒業生に贈るスケッチ ／ 影のルール ／ 世界は円柱でできている 第五章 仕事の作法 洗練 ／ 自分の値段 ／ プレゼンの作法 その1 ー ドヤ顔が基本 ／ プレゼンの作法 その2 ー 印象的な体験 ／ プレゼンの作法 その3 ー 練習の仕方 ／ フリーランスの心得 その1 ー 自由のための礼儀 ／ フリーランスの心得 その2 ー 孤独に強い性格 ／ 聞き上手 ／ 論文の書き方 第六章 空へ 有人小惑星探査船 ／ 映像制作と飛行機のデザイン ／ 航空機の夢 おわりに ・まとめ 『読みやすく、楽しく、タメになる内容』というのが山中俊治さんの本の特徴だと思います。 これで3冊紹介しましたが、どの本にも共通する特徴です。 気軽に、なんとなーくパラパラと眺めてみるところから始めても良いかもしれません😊 ⠀ ＊ ＊ ＊ ⠀ ◼︎タイトル : デザインの小骨話 ◼︎著者 : 山中俊治 ◼︎出版社 : 日経BP社 ◼︎発行日 : 2017年11月28日 ⠀ ＊ ＊ ＊ ⠀ よければ他の投稿も是非見に行ってください。👌 @enen.arc_book ⠀ #山中俊治 #デザインの骨格 #デザインの小骨話 #だれでもデザイン #デザイン #デザイナー #デザイナーになりたい #グラフィックデザイン #グラフィック #グラフィックアート #プロダクトデザイン #プロダクト2022/04/22に公開- 指定なしhttps://www.instagram.com/explore/tags/山中俊治#山中俊治https://www.instagram.com/explore/tags/デザインの骨格#デザインの骨格https://www.instagram.com/explore/tags/デザインの小骨話#デザインの小骨話https://www.instagram.com/explore/tags/だれでもデザイン#だれでもデザインhttps://www.instagram.com/explore/tags/デザイン#デザインhttps://www.instagram.com/explore/tags/デザイナー#デザイナーhttps://www.instagram.com/explore/tags/デザイナーになりたい#デザイナーになりたいhttps://www.instagram.com/explore/tags/グラフィックデザイン#グラフィックデザインhttps://www.instagram.com/explore/tags/グラフィック#グラフィックhttps://www.instagram.com/explore/tags/グラフィックアート#グラフィックアートhttps://www.instagram.com/explore/tags/プロダクトデザイン#プロダクトデザインhttps://www.instagram.com/explore/tags/プロダクト#プロダクト0.0%-0▼ ⠀ ・POINT ◎つまらないと思われているものに着目し、ありがたがられていることを疑う ◎根底から疑う ◎抽象化による真理の記述 ◎モノ作りの現場から考える ・本の内容（目次） 見ること、聞くこと、そして批判すること 第1章 アップルのデザインを解剖する MacBook Airの解剖 ／ 幻のMac OS ／ iPhoneを使いこなす赤子 ／ アップル、ダイソン、それぞれの理想主義 ／ スティーブ・ジョブズの台形嫌い ／ 薄く作ると重くなる ／ iPhone 3Gのボディの秘密 第2章 デザインを科学する 音をデザインする ／ ロボットの遺伝子 ／ 雨はなぜ痛くないのか ／ 高低差 ／ 太陽が恋しい ／ 旅客機の方全長と便器のサイズ ／ 空気が乾く ／ らせんとふし ／ ビヨン&しっとり ／ まだら模様の数学原理 ／ 水のかたちにひそむ数学 ／ 科学的思考と(o_o) ／ タイヤの刻みが一定じゃない話 ／ ステレオ映像と3D体験の違い ／ 青空の大きさ ／ 本当に胸がつぶれる話 ／ 繰り返される分かれ、あるいは出会い ／ 年輪は外側に作られる ／ 高エネルギーが描く巨大絵 ／ Suicaの読み取り角度はこうして決まった（1） ／ Suicaの読み取り角度はこうして決まった（2） ／ 航空宇宙のデザイン始めます ／ デスクランプ「トロメオ」:建築家と照明技術者の共作 第3章 コンセプトを形にする 呼吸する椅子 ／ サメの歯をまねたわけではない ／ 腕時計「INSETTO」が商品化されるまで（1） ／ 腕時計「INSETTO」が商品化されるまで（2） ／ 腕時計「INSETTO」が商品化されるまで（3） ／ プロジェクトF：小山薫堂さん、猪子寿之さんと ／ デザイナーよ、そんなに急いでどこへ行く ／ プロジェクトF：コンパスと鍵穴 ／ ケータイの遺伝子 ／ 静かで滑らかな流れでした ／ 日産自動車を辞めた理由 ／ 日産TRI-X：200万人が見た東京モーターショー ／ TRY-Z：JR東日本E 991系在来線高速試験車、クモヤE 911 ／ 働かないロボットたち ／ 未来予想図 ／ 曲面を作る ／ 孤独な時間 ／ tagtypeキーボードがMoMAの永久所蔵品になった（1） ／tagtypeキーボードがMoMAの永久所蔵品になった（2） ／ 車を自分で運転しなければならなかった時代 ／ 日の目を見なかったモデルを偲ぶ会（1）バルナックライカへのオマージュ ／ 日の目を見なかったモデルを偲ぶ会（2）妖怪の椅子 ／ 細身でしなやかな武道の達人 ／ がんばれウィルコム（1） ／ がんばれウィルコム（2） ／「ちっぽけな会話」という名のW-SIM初号機 第4章 スケッチから始める 形を描こうとてはいけない ／ 楕円 ／ 4本脚のニワトリ ／ スケッチに込められる動き ／ 水と紙と絵の具がおりなす小宇宙 ／ そのサイドスローを忘れない ／ カンブリア紀の素描 ／ 生き残れなかった斬新なアイデア ／ 真上から見たウィワクシア ／ 私がなんとかしようと思うとき ／ よく知っている物ほど難しい 第5章 モノ作りの現場から考える 断面だけは自由になる ／ 設計と計算、身体感覚に頼るには315年早い ／ 脳内メジャー ／ ミニカーは実車の縮小ではない ／ ジャンボジェット機に込められた美意識 ／ 深澤直人さんの台形 ／ 愛のインボリュート・ギア ／ 図面なんかいらない ／ 水より生まれ、水に帰る ／ 風をはらんで、命を宿す ／ あの会社じゃないと作れない ／ 水とパルプの別れと出会い 第6章 人と出会う 写真家・清水行雄の眼 ／ 義肢装具士・白井二美雄さん ／ 明和電気の土佐信道さん ／ チームラボの猪子寿之さん ／ ロボット博士・古田貴之さん ／ MITメディア・ラボの石井裕さん ／ 「おいしい牛乳」をデザインした佐藤卓さん ／ 表現研究者の佐藤雅彦さん ／ デザイナー吉岡徳仁さん 第7章 骨を知る Stem（茎）と呼ばれる部品 ／ からくりの手応え ／ 感覚を射抜くことばを見つけよ ／ 便利さと美しさ ／ 清水行雄と玉屋庄兵衛 ／ 受け継がれるアイデア ／ 「骨」展のきっかけになったCyclops ／ 汚れの中に咲く一輪の花 ／ 人工物の骨 第8章 人体の秘密を探る 走ることは跳ぶこと ／ ブレードランナー達 ／ 数万人の足になる ／ フィールドテスト ／ 手元を見て学んでもらうしかないとき ／ 『かたちだけの愛』を義足のデザイナーとして読んでみた ／ 筋肉バネ ／ 脳内テープレコーダー 第9章 漫画を描く、漫画を読む ふたつにひとつ以外の選択 ／ 漫画を世界に普及させた原動力 ／ 寺田寅彦の「漫画と科学」 ／ ゲルインキと面相筆 ／ 浦沢直樹さんの『PLUTO』 巻末付録 漫画「Hull＋Halluc-Ⅱ」について 漫画「Hull＋Halluc-Ⅱ」 ⠀ ＊ ＊ ＊ ⠀ ◼︎タイトル : デザインの骨格 ◼︎著者 : 山中俊治 ◼︎出版社 : 日経BP社 ◼︎発行日 : 2011年1月29日2022/04/15に公開- 指定なし0.01%-1▼ ⠀ ・POINT ◎科学と芸術はその溝を埋めつつある ◎心の科学である心理学と、脳の科学である神経科学は接合された ◎今後、芸術作品に対する反応や、芸術作品がいかに創造されるのかについて、理解が進んでいくだろう ◎科学と芸術は、相互に関係し合い高め合うことができる ・本の内容（目次） 謝辞 はじめに Ⅰ ニューヨーク派で二つの文化ぎ出会う 第1章 ニューヨーク派の誕生 Ⅱ 脳科学への還元主義的アプローチの適用 第2章 アートの知覚に対する科学的アプローチの適用 鑑賞者のシェア 逆行学問題ー視覚の本質的な限界 第3章 鑑賞者のシェアの生物学（アートにおける視覚 とボトムアップ処理） 視覚システム 視覚システムの脳処理コンポーネント 人間の神経系が備える他のコンポーネント 視覚と触覚の相互作用なと情動の動員 第4章 学習と記憶の生物学（アートにおけるトップダウン処理） 学習と記憶に対する還元主義的アプローチ 学習と記憶に関する心理学と生物学の融合 記憶はどこに蓄積されるのか？ 短期的記憶、長期的記憶の形成 脳の機能的構造を改変する トップダウン処理とアート Ⅲ アートへの還元主義的アプローチの適用 第5章 抽象芸術の誕生と還元主義 ターナーと抽象への移行 モネと印象派 シェーンベルク、カンディンスキー、そして最初の真の抽象イメージ 第6章 モンドリアンと具象イメージの大胆な還元 第7章 ニューヨーク派の画家たち デ・クーニングと具象的要素の還元 ポロックとイーゼル画の解体 第8章 脳はいかにして抽象イメージを処理し知覚するのか 感覚刺激と知覚 デ・クーニングとポロックの抽象画を再考する 第9章 具象から色の抽象へ ロスコと色の抽象 色彩の抽象と還元へのルイスのアプローチ カラーフィールド・ペインティングの情動喚起能力 第10章 色と脳 色覚 色と情動 第11章 光に焦点を絞る フレイヴィンと蛍光灯 タレルと光と空間の現前 第12章 具象芸術への還元主義の影響 カッツと具象への回帰 ウォーホルとポップアート クローズと統合 Ⅳ 始まりつつある抽象芸術と科学の対話 第13章 なぜアートの還元は成功したのか？ 視覚処理に関する抽象芸術の新たなルール 創造的な鑑賞者 創造性とデフォルトネットワークー抽象芸術 抽象芸術と心理的距離に関する解釈レベル理論 第14章 二つの文化に戻る 訳者あとがき 巻末注 参考文献 人名索引 ・まとめ ノーベル医学生理学賞を受賞したエリック・Rてカンデルが著者は、芸術にもかなり精通しているということがこの本を読めば分かります。 印象派やモンドリアン、ウォーホルやタレルなど、多くの芸術家が登場し、芸術に関心がある方ならば楽しんで読めるようになっています。 多少は専門的な内容も含まれていますが、基本的にはポピュラーサイエンス書の体裁となっており、多くの方が手に取りやすいように配慮されています。 なんだか、アンタッチャブルな領域に踏み入れてしまったような心の動揺と高揚感を覚えました。 ⠀ ＊ ＊ ＊ ⠀ ◼︎タイトル : なぜ脳はアートがわかるのか ◼︎著者 : エリック・R・カンデル ◼︎出版社 : 青土社 ⠀ ＊ ＊ ＊ ⠀ よければ他の投稿も是非見に行ってください。👌 @enen.arc_book2022/04/08に公開- 指定なし0.07%-5▼ ⠀ ・POINT ◎ 芸術とは心楽しい形式をつくる試みである ◎ 美とは五感が知覚する形式上の諸関係の統一 ◎ 芸術は必ずしも美ではない ◎ 芸術作品は思想で存在するのではなく、感情で存在する ◎ 芸術の真の機能は感情を表現し、理解を伝えることである ・本の内容（目次） Ⅰ 1 芸術の定義 2 美感 3 美の定義 4 芸術と美の区別 5 直感としての芸術 6 古典的な理想 7 画一的な芸術 8 芸術と美学 9 形態と表現 10 黄金分割 11 幾何学的調和の限界 12 歪曲 13 パターン 14 個人的な要素 15 パターンの定義 16 形態の定義 17 絵をみるとき何が起るか 18 感情移入 19 感傷 20 形態の必要 21 内容 22 内容のない芸術・陶器 23 抽象芸術 24 ヒューマニスティックな芸術・肖像画 25 心理的な価値 26 芸術作品の諸要素 26a 線 26b 調子 26c 色彩 26d 形態 27 統一 28 構造上の素因 Ⅱ 29 原始芸術 30 プッシュマンの絵画 31 原始芸術の意義 32 有機的な芸術と幾何学的な芸術 33 有機的な原理と幾何学的な原理の混淆 34 芸術と宗教 35 芸術とヒューマニズム 36 農民芸術 37 国家的な芸術・エジプト 38 コプト芸術 39 ピラミッド 40 エジプト彫刻 40a 先コロンビア芸術 41 歴史的様式の起源 42 中国の芸術 43 ペルシア芸術 44 ビザンティン芸術 44a ケルト芸術 45 キリスト教芸術への接近 46 物質的な力と非物質的な力 47 教会の影響 48 ゴシック芸術 49 イギリスの芸術 50 文芸復興期の芸術 51 イタリアの巨匠の素描 52 素描芸術 53 知的芸術 54 リアリズム 55 文字通りのリアリズムと描写的なリアリズム 56 自然主義 57 リューベンス 58 エル・グレコ 59 バロックとロココ 60 バロックの定義 61 ロココの定義 62 ロココ芸術の本質 63 風景画 64 イギリスの伝統 65 ゲーンズボロ 66 ブレーク 67 ターナー 68 芸術と自然 69 コンスタブル 70 ドラクロワ 71 印象派の画家たち 72 ルノアール 73 セザンヌ 74 ヴァン・ゴッホ 75 ゴーガン 76 アンリ・ルソー 77 パブロ・ピカソ 78 シャガール 79 民族的な要因 80 抒情と象徴主義 80a 表現主義 81 パウル・クレー 81a マックス・エルンスト 81b サルヴァドール・ダリ 81c 近代彫刻 82 ヘンリー・ムーア 82a バーバラ・ヘップウァース Ⅲ 83 芸術家の立場 84 トルストイの立場 85 トルストイとウァーズウァース 86 別の立場ーマティスの立場 87 伝達ー感情と理解 88 芸術と社会 89 造形の意志 90 究極の価値 訳者のノート 人名索引 ・まとめ 果敢にも芸術を可能な限り体系化し理解しようと試みた刺激的な一冊です。 線／形態／色彩などの物理的な諸要素 原始／教会／文芸復興期といった時代の横断 ゴッホ／ピカソ／シャガールといった各巨匠について などカバーしている範囲は極めて多角的かつ広範です。 それを約200ページに凝縮しているというのも驚きです。 ここまでまとまりのある内容の芸術本は他に知りません。 ⠀ ＊ ＊ ＊ ⠀ ◼︎タイトル : 芸術の意味 ◼︎著者 : ハーバード・リード ◼︎出版社 : みすず書房 ⠀ ＊ ＊ ＊ ⠀ よければ他の投稿も是非見に行ってください。👌 @enen.arc_book ⠀ ⠀ #芸術の意味 #ハーバードリード #芸術 #芸術家 #芸術作品 #芸術好きな人と繋がりたい2022/04/01に公開- 指定なしhttps://www.instagram.com/explore/tags/芸術の意味#芸術の意味https://www.instagram.com/explore/tags/ハーバードリード#ハーバードリードhttps://www.instagram.com/explore/tags/芸術#芸術https://www.instagram.com/explore/tags/芸術家#芸術家https://www.instagram.com/explore/tags/芸術作品#芸術作品https://www.instagram.com/explore/tags/芸術好きな人と繋がりたい#芸術好きな人と繋がりたい0.04%-3▼ ⠀ ◎優れた文学は現実の世界に対する不安を掻き立てる ◎生きるために書くのではなく、書くために生きる ◎経験こそが小説を生み出す源 ◎本を読んでいるのではない、フィクションの世界を生きているのだ ・本の内容（目次） 第一章 サナダムシの寓話 ：文学に身を捧げよ、といった内容等 第二章 カトブレパス ：テーマについて等 第三章 説得力 ：形式について等 第四章 文体 ：読者を物語りに引込む方法等 第五章 語り手。空間 ：人称について等 第六章 時間 ：時間的視点、空間的視点について等 第七章 現実のレヴェル ：現実レベルの視点について等 第八章 転移と質的飛躍 ：3つの視点の変化について等 第九章 入れ子箱 ：部分と全体を共により豊かにする方法等 第十章 隠されたデータ ：想像力を刺激する空白部分について等 第十一章 通底器 ：エピソード同士の関係性について等 第十二章 追伸風に ：批評についてなど 訳者解説 翻訳書リスト 作品・文献索引 人名索引 ・まとめ 本当に良い本はジャンルを超えると考えています。 例え｢小説｣について書かれた本でも、それは同時に｢絵画｣や｢建築｣、｢彫刻｣などについて書かれた本でもあると思うのです。 もちろん、そのまま読んでいては、そうはなりません。 一旦内容を抽象化して、自分の分野に置き換えた上で解釈する必要があります。 最初は、少し難しいかも知れませんが、その読み方を訓練する価値は大ありだと思います。（無意識に、そうした読み方をしている方もいるかも知れませんが。） なぜなら、自分の分野の本以外からも、多くのことが学べるようになるからです。 ある分野内で障壁になっている問題が、他分野では解決済みだったり、理論が何歩も先に進んでいるということは頻繁にあると思います。 専門分野外を覗いてみることによって、かえって専門分野を客観視する能力も身に付きます。 『読書』の強みは、誰でも簡単に、すべての分野に触れられることです。 それを活かさないよりほかはないと思います👌 ⠀ ⠀ ＊ ＊ ＊ ⠀ ◼︎タイトル : 若い小説家に宛てた手紙 ◼︎著者 : バルガス=リョサ ◼︎出版社 : 新潮社 ⠀ ＊ ＊ ＊ ⠀ よければ他の投稿も是非見に行ってください。👌 @enen.arc_book ⠀ ⠀ #若い小説家に宛てた手紙 #バルガスリョサ #小説家 #小説好き #小説が好き #小説好きな人と繋がりたい #読書 #本が好き #本がある暮らし #読書好き #本の虫 #アート #アーティスト #芸術 #芸術家 #芸術作品 #芸術好きな人と繋がりたい #新潮社2022/03/25に公開- 指定なしhttps://www.instagram.com/explore/tags/若い小説家に宛てた手紙#若い小説家に宛てた手紙https://www.instagram.com/explore/tags/バルガスリョサ#バルガスリョサhttps://www.instagram.com/explore/tags/小説家#小説家https://www.instagram.com/explore/tags/小説好き#小説好きhttps://www.instagram.com/explore/tags/小説が好き#小説が好きhttps://www.instagram.com/explore/tags/小説好きな人と繋がりたい#小説好きな人と繋がりたいhttps://www.instagram.com/explore/tags/読書#読書https://www.instagram.com/explore/tags/本が好き#本が好きhttps://www.instagram.com/explore/tags/本がある暮らし#本がある暮らしhttps://www.instagram.com/explore/tags/読書好き#読書好きhttps://www.instagram.com/explore/tags/本の虫#本の虫https://www.instagram.com/explore/tags/アート#アートhttps://www.instagram.com/explore/tags/アーティスト#アーティストhttps://www.instagram.com/explore/tags/芸術#芸術https://www.instagram.com/explore/tags/芸術家#芸術家https://www.instagram.com/explore/tags/芸術作品#芸術作品https://www.instagram.com/explore/tags/芸術好きな人と繋がりたい#芸術好きな人と繋がりたいhttps://www.instagram.com/explore/tags/新潮社#新潮社0.0%-0▼ ⠀ ◎ アートは来るべき時代を示唆する道しるべ ◎ 何かが解るということのその先には、もっと大きな分からないことが待ちうけている ◎ 芸術史や美術史は、今まで少しミクロすぎた ◎ アートとは技術のことである。眼には見ることのできない精神を物質化するための ・本の内容（目次） 序文 アートの起源 光学硝子五輪塔 いにしえの景色 冷たい眼と熱い眼 宝物の記憶 魔の差す場 写真学 事始め 落ち着きの暮らし 観念の形 おだはら 鸚鵡島の鳥籠 天使来迎図 歪曲的宙感 時の浮き橋 三夕茶会 今冥途 落石注意 高松宮殿下記念世界文化賞を受賞して 対談 歴史の歴史 杉本博司×中沢新一 あとがき ・まとめ 中沢新一さんが、杉本博司さんの思考を噛み砕いてくれていますので、対談部分を特に強くお勧めしたいと思っています。 杉本博司さんの本は読んでいて脳への負荷が大きいと感じるのですが、それは自分の理解の範囲外にあるということ。 芸術への理解を深めてから、また再挑戦したい本です。 ⠀ ＊ ＊ ＊ ⠀ ⠀ ◾︎タイトル : アートの起源 ◾︎著者 : 杉本博司 ◾︎出版社 : 新潮社 ⠀ ⠀ ＊ ＊ ＊ ⠀ よければ、他の本も見てもらえると嬉しいです👌 @enen.arc_book #杉本博司 #アートの起源 #アーティスト #アート作品 #アート写真 #芸術家 #芸術作品 #芸術鑑賞 #芸術写真2022/03/18に公開- 指定なしhttps://www.instagram.com/explore/tags/杉本博司#杉本博司https://www.instagram.com/explore/tags/アートの起源#アートの起源https://www.instagram.com/explore/tags/アーティスト#アーティストhttps://www.instagram.com/explore/tags/アート作品#アート作品https://www.instagram.com/explore/tags/アート写真#アート写真https://www.instagram.com/explore/tags/芸術家#芸術家https://www.instagram.com/explore/tags/芸術作品#芸術作品https://www.instagram.com/explore/tags/芸術鑑賞#芸術鑑賞https://www.instagram.com/explore/tags/芸術写真#芸術写真0.0%-0▼ ⠀ ◎ 私の資本は時間であり、お金ではない ◎ 理想が現実と妥協した結果が、建築物 ◎ 自然とは人間の英知によって克服されるべきもの ◎ 写真で示そうとしてきたものは、人間の記憶の古層である ・本の内容（目次） 人にはどれだけの土地がいるか 愛の起源 地霊の果て 能 時間の様式 護王神社再建 APPROPRIATE PROPORTION 京の今様 党の昔の話 不埒王の生涯 虚ろな像 骨の薫り 風前の灯 異 邦人の眼 大ガラスが与えられたとせよ 末法再来 さらしな日記 苔のむすまで あとがき 参考文献 ・まとめ 非常に意味深長な文章を書かれるな、というのが第一印象です。 謎めいていて、続きを読むのを断念しようという思いも時々沸きました。笑 真っ向からどこまで向き合うべき文章なのかわからない言い回しもありますが、不思議と想像力を誘発するような魅力を秘めています。 しかも一方で、学術的に歴史を語ったりするのだから、その間で揺さぶりを掛けられて脳が疲弊します。笑 少しだけ理解が進んだのは、古美術や歴史に精通している杉本博司さんは、それら時間を耐え抜いて残ってきたものたちに備わっている強度、得も言われぬ質を、自らの作品にも宿そうとしているのではないかということです。 誉めているのか苦情なのか分からないようなことを書いてしまいましたが、とにかく、強烈に関心を惹きつけられる本であるということはお伝えしたいと思います。 ⠀ ＊ ＊ ＊ ⠀ ⠀ ◾︎タイトル : 苔のむすまで ◾︎著者 : 杉本博司 ◾︎出版社 : 新潮社 ⠀ ⠀ ＊ ＊ ＊ ⠀ よければ、他の本も見てもらえると嬉しいです👌 @enen.arc_book #杉本博司 #苔のむすまで #アーティスト #アート作品 #アート写真 #芸術家 #芸術作品 #芸術鑑賞 #芸術写真2022/03/16に公開- 指定なしhttps://www.instagram.com/explore/tags/杉本博司#杉本博司https://www.instagram.com/explore/tags/苔のむすまで#苔のむすまでhttps://www.instagram.com/explore/tags/アーティスト#アーティストhttps://www.instagram.com/explore/tags/アート作品#アート作品https://www.instagram.com/explore/tags/アート写真#アート写真https://www.instagram.com/explore/tags/芸術家#芸術家https://www.instagram.com/explore/tags/芸術作品#芸術作品https://www.instagram.com/explore/tags/芸術鑑賞#芸術鑑賞https://www.instagram.com/explore/tags/芸術写真#芸術写真0.0%-0@enen.arc_book ☜他の本はこちらから ⠀ ◎ それをやっている自分は美しいか？ ◎ 届けたい相手の顔を具体的に思い浮かべる ◎ 3年間くらいはダメだと思ってやってるくらいがいい ◎ 意図を持って考えられる全てがデザインの対象 ◎ どんなではなく、何のために色や形を作るのか ◎ 自分が作っていて楽しい状況に持っていく ・本の内容（目次） はじめに 水野学 1カ条 ｢義｣ 2カ条 デザインとは｢良くする｣こと 3カ条 楽しくなければ意味ないじゃん 森本千絵 1カ条 はじめに"1枚の絵“を描く 2カ条 知識だけではなく、体験をする 3カ条 "ご縁“と"他力本願“を大切にする 居山浩二 1カ条 事業に貢献するデザインを提案する 2カ条 デザインを過信しない 3カ条 人々の行動様式や生活に影響を与えられるか ナガオカケンメイ 1カ条 自腹でやってみる 2カ条 日本を育てる意識を持つ 3カ条 生活者としての視点を持つ えぐちりか 1カ条 何かひとつチャレンジを入れる 2カ条 3年間は続けてみる 3カ条 ひとつ何かを手に入れたら、ひとつは手放す 大日本タイポ組合 1カ条 大喜利のような感覚で応える 2カ条 予想を超える仕組みを考える 3カ条 人と共有できる最低限のルールを作る 田中良治 1カ条 ラブレターを書くようにデザインする 2カ条 わからないことに出合う 3カ条 わかる必要がある人に伝えたい KIGI 1カ条 ｢面倒くさい｣と言った時点で終わりになる 2カ条 グレーゾーンを追求する 3カ条 本当に好きでなければ続けられない 永井一史 1カ条 ｢人間｣を考える 2カ条 思いをカタチにする 3カ条 ニュートラルでいる 長嶋りかこ 1カ条 何のために自分がデザインをするのかに自覚的 ⠀であること 2カ条 自分が嫌がることはしない 3カ条 見えないもの、聞こえない声に、敏感であるこ ⠀と 浅葉克己 1カ条 いろんな場所に行ってみる 2カ条 自分の武器になるものをひとつ持て 3カ条 行動して｢血肉化｣する 佐藤直樹 1カ条 なるようになっていく 2カ条 いろいろ気にしない 3カ条 わからなさへの関心を持ち続ける セキユリヲ 1カ条 手紙を書くような気持ちで 2カ条 風通しを良くする 3カ条 自然に習う 永井一正 1カ条 ｢断崖を飛び降りる｣心境を持つ 2カ条 自然を感じる 3カ条 表現の根は｢ひとり対ひとり｣ 私が尊敬するデザイナー／クリエイター 私を作った本と映画 付録 デザイン年表 世界のデザイン史 代表的なできごと 日本のデザイン史 代表的なできごと 人物 知っておきたいデザイン用語 索引 ・まとめ 興味深いのは、必ずしもこの本に登場する方が同じ方向を向いていないということ🤔 人によって、デザイナーとしての方針は違うけれども、自分はそれぞれの生き様に魅力を感じました。 どんな未来を選ぶかは結局自分次第ですが、先人たちのことを知っておいて損することはないと思います！ ⠀ ＊ ＊ ＊ ⠀ ⠀ ◾︎タイトル : デザイナーが未来に残したい私の３カ条 ◾︎著者 : 水野学 ◾︎出版社 : 玄光社 ⠀ ⠀ ＊ ＊ ＊ ⠀ よければ、他の本も見てもらえると嬉しいです👌 @enen.arc_book2022/03/11に公開- 指定なし0.04%-3@enen.arc_book ☜他の本はこちらから ⠀ ◎ デザインの決定においては民主主義はあり得ない ◎ 失敗した時より、成功した時にその理由を知るかが重要 ◎ 売るためだけのデザインは貧しいし品位に欠ける ◎ 個性から表現が出るのであって、個性的な表現をすること自体に意味はない ・本の内容（目次） はじめに 経験をデザインする ／ 小さな塊 ／ 概念というものに疑問を投げかける ／ 失敗した仕事／ 少ないデザイン言語 ／ 予め進化することを前提としたデザイン／ ｢便利｣により失うもの ／ 色を顔にする ／ 仕草のデザイン ／ 色の曲玉 ／ 自分の道具 ／ テクノロジーが可能にしたもの ／ デザインの軸 ／ 消え去ったデザイン ／ 甲類的モダンデザインの構築 ／ 多目的のための形／ ジャパニーズ•アメリカンデザイン／ 難しい時代の難しい選択 ／ 一人の人間の目 ／ 分からないデザイン ／ 意味のある形 ／ ｢その後｣のデザイン ／ 日本初の歌謡メレンゲバンド／ シズルのデザイン ／ 人をつなぐデザイン ／ 小さな整理整頓 ／ 音のビジュアル ／ 日本人というテーマ ／ 世界で初めての軸 ／ 日本の食文化とタッパーウェア ／ 企業のインターフェイス ／ 作家のためのデザイン ／ デザインのメタファー ／ あなたは知ってしまった ／ 知らない世界のデザイン ／ 私はここに居ます！ ／ 封入されたデザイン ／ デザインの記号性 ／ 兄貴を見ながら弟をデザインする ／ 無くなるということ ／ 一枚のポスターに託したもの ／ 風土をデザインする ／ 感謝の気持ちをこめた贈り物 ／ 記憶を引き出すパッケージ ／ 環境を理解し、共有を発見すること ／ 記憶を操作する実験 ／ 使いやすいステージ ／ 無限の可能性が生まれる二つの点 ／ 脳の中の交差点 ／ ｢そのまま｣のデザイン ／ デザインとは何か ／ 使うためのデザイン ／ 見える、見えない、デザイン ／ ｢自分｣を基準にした少量生産品デザイン ／ 小さな仕事の小さな試み ／ 脇役のデザイン ／ 間の形 ／ デザインの"わきまえ“ ／ 仕事のスピード ／ 消えた｢光の再編｣ ／ デザインの診察 ／ テレビ番組のデザイン ／ 育つマーク ／ 日常に潜むもの ／ 70センチというデザイン ／ アイデンティティの発見 ／ デザインとキーワード ／ 多くの情報を内包すること簡単な形 ／ 一部にすぎないという認識 ／ 日本のデザイン ／ 付加価値ではなく、価値をつくる ／ 知識と知恵の輪郭 ／ 印（しるし）の歴史 ／ 波乗り クジラは潮を吹いていた。 あとがき ・まとめ 可愛らしい表紙とタイトルに思わず気を緩めますが、 この本を読みながら、すでに佐藤卓さんの妙技にハマっているのだなぁと気が付きます。笑 本書に登場する｢人と人を繋ぐデザイン｣が体現されていると、この本自体のデザインからも感じました。 ⠀ ＊ ＊ ＊ ⠀ ⠀ ◾︎タイトル : クジラは潮を吹いていた。 ◾︎著者 : 佐藤卓 ◾︎出版社 : DNPアートコミュニケーションズ2022/03/09に公開- 指定なし0.01%-1▼ ⠀ ◎ ふつうというのは結局みんなが戻りたいところ ◎ 日本人にとって｢ふつう｣は美と思想の核をなしている ◎ ふつうは心が回帰する場所 ◎ デザインとはふつうを磨くこと ◎ 良いデザインは自分の生きた時間を刻み込める ・本の内容（目次） ｢はじめに｣の前に はじめに ちょっといいふつう / 日常の感触 / まっとうしたふつう / 意識の中心 / ｢ふつう」を超える｢ふつう」 / かっこいいふつう / 中庸のデザイン / ふつうをお願いします / ふつうの曲 / スーパーノーマル / ふつうの犬 / 素のよさ / ふつうの表情/ No straight, No radius / 「ふつう」の番組 / 磨かれたふつう / アフォーダンスとふつう / ふつうのジャングルジム/ ふつうの家 / ムジのカトラリーとお皿 / 「ふつう」の輪郭 / ふつうの棚 / ふつうのもの、みんなのもの / 変えないということ / 古びるものを / 素直に感じること / 富士山 / ふつうにきれいな街、東京 / ふつうのまま / 少しだけ、ゆっくり / やさしいかたち / ふつう服のいき / ふつうで愛らしいもの / ふつうに家にあった民藝 / ふつうのジュエリー / 川の景色 / いい感じ / 集合的無意識 / ふつうの水切りかご / 工芸とデザインの境目 / 癒しの富士そば / 皇帝の美意識/ いつものふつう / 真面目に美しいふつう / ガラスのコップ / ふつうのクルマ / 四角と丸 生活分子系列 / 冷蔵庫は家具か家電か / 民藝とデザインが融け合う インタビュー いいふつうって、なんだろう。 あとがき 『ふつう』発刊によせて 初出一覧 ・まとめ ｢ふつうに良いもの｣とはなんだろうかと、ちょうど考えているところでした。 目新しいもの、奇抜なもの、人の注意を惹くもの、そうしたものを生み出すことに、どこか虚しさと疲弊感があったからかも知れません。 上述のものが入れ替わり立ち替わり、物凄い勢いで消費されていますが、数年後、幾つが残っているのでしょうか？ ｢ふつうに良いもの｣は消費から一定の距離を置き、人に安心感や愛着を感じさせるものです。 このアカウントで紹介する本も、｢ふつうに良い本｣が紹介し続けられればと思いました。 ⠀ ＊ ＊ ＊ ⠀ ⠀ ◾︎タイトル : ふつう ◾︎著者 : 深澤直人 ◾︎出版社 : D&DEPARTMENT PROJECT ⠀ ⠀ ＊ ＊ ＊ ⠀ よければ、他の本も見てもらえると嬉しいです👌 @enen.arc_book2022/03/07に公開- 指定なし0.03%-2▼ ⠀ ◎芸術は本質が理解されたとき人類全体のものになる ◎美は、物の存在に不可欠な要素 ◎人が美しいとおもえば、すべては美しい ◎人生と芸術は切り離せない ⠀ ・本の内容（目次） ロバート・ヘンライ讃 フォーブス•ワトソン 著者によるはしがき まず最初に 1 肖像画の条件 2 パレットの上に色をおく 3 背景について 4 立体感について 5 色彩について 6 筆遣いについて 7 想像力について 8 みることについて 9 情熱について 10 バランスについて／アイデアについて 11 一枚のスケッチ 12 秩序について 13 芸術における独立と自由 14 「わが同胞｣ 15 教師たる者へ 16 芸術家であること 17 一通の手紙より 18 傑作を生み出せ 19 作品を完成させる必要はない 20 巨匠の作品を研究せよ 21 ニューメキシコからの手紙 22 自分自身を見出すこと 23 人間を観察すること 24 目を覚ませ 25 冒険を恐れるな 26 賞とメダルについて 27 一人ぼっちで寒さに耐えること 28 美術学校の使命 29 動機について 30 勉強方法について 31 ロバート•ヘンライの批評および教室での言葉 32 素描について 解説 ロバート・ヘンライ、アメリカ美術史を面白くした男 滝本誠 ・まとめ 画家や画家を目指している方には、具体的なアドバイスとしても、この本を読むことが可能です。 芸術、デザイン、全ての表現者の方たち（全ての人が表現者であるとも言えるかもしれませんが）、もしかしたらこの本が、貴方のバイブルになるかも知れませんよ。 ⠀ ＊ ＊ ＊ ⠀ ⠀ ◾︎タイトル : アート•スピリット ◾︎著者 : ロバート•ヘンライ ◾︎出版社 : 国書刊行会 ⠀ ⠀ ＊ ＊ ＊ ⠀ よければ、他の本も見てもらえると嬉しいです👌 @enen.arc_book2022/03/05に公開- 指定なし0.04%-3▼ ⠀ ◎白は混沌を背景に何かぎ鮮明に立ち現れてくる様相 ◎創造意欲を刺激し、情動を掻き立てる「媒質｣ ◎自然の差配で雪は雪の色をしている ◎デザインとは無限に反復される誠意 ⠀ 「記憶の束から思いつくままに百の白を引き抜き、一葉ずつの白を味わってみたい。もはや白いという形容も希薄になるほどに。｣（ はじめにより ） ・本の内容（目次） まえがき 〇〇一 骨 〇〇二 乳 〇〇三 紙 〇〇四 雪 〇〇五 漆喰 〇〇六 壁 〇〇七 ミコノス島の家 〇〇八 泰山木 〇〇九 羊 〇一〇 塩原 〇一一 障子 〇一二 箱 〇一三 白磁 〇一四 李朝陶磁 〇一五 醤油差し 〇一六 飯碗 〇一七 卵 〇一八 白桃 〇一九 大根 〇二〇 真珠 〇二一 白球 〇二二 白髪とスキンヘッド 〇二三 砂 〇二四 洗濯物 〇二五 銀 〇二六 入道雲 〇二七 波 〇二八 滝 〇二九 指 〇三〇 襟足 〇三一 素人 〇三二 白湯 〇三三 白衣 〇三四 肌色 〇三五 足袋 〇三六 はだか 〇三七 浴衣 〇三八 アイスランド 〇三九 綿とオキシドール 〇四〇 数学 〇四一 数式とチョーク 〇四二 皺 〇四三 麻 〇四四 絹 〇四五 綿 〇四六 米 〇四七 餅 〇四八 うどん 〇四九 素麺 〇五〇 豆腐 〇五一 おにぎり 〇五二 くずきり 〇五三 靄と光 〇五四 さくら 〇五五 蠟 〇五六 鍾乳洞 〇五七 雲 〇五八 結晶 〇五九 切れ 〇六〇 足跡 〇六一 概念 〇六二 共感覚 〇六三 花 〇六四 夏 〇六五 白金 〇六六 八海山 〇六七 甲州 〇六八 白酒 〇六九 マッコリ 〇七〇 手のひら 〇七一 足の裏 〇七二 目 〇七三 うつろい 〇七四 粉 〇七五 角 〇七六 タンパク質 〇七七 烏賊 〇七八 しらす 〇七九 白米 〇八〇 伊勢神宮 〇八一 畳 〇八二 あかり 〇八三 団扇 〇八四 束見本 〇八五 小数点 〇八六 方寸 〇八七 エンボス 〇八八 スピッツ 〇八九 月 〇九〇 リズム 〇九一 空 〇九二 正方形 〇九三 庭 〇九四 建築 〇九五 白刃 〇九六 白兵戦 〇九七 わたし 〇九八 掃除 〇九九 推敲 一〇〇 百 あとがき あるいは感覚の平和 ・まとめ この本を通して、頭の中に蓄積された『白』への膨大とも言えるイメージは、身の回りに『白』が溢れている私たちにとって、豊かさをもたらしてくれることでしょう。 前著の観念を、具体の中に確認するとともに、新たな観念の萌芽を発見しました。 ⠀ ＊ ＊ ＊ ⠀ ⠀ ◾︎タイトル : 白百 ◾︎著者 : 原研哉 ◾︎出版社 : 中央公論新社 ⠀ ⠀ ＊ ＊ ＊ ⠀ よければ、他の本も見てもらえると嬉しいです👌 @enen.arc_book2022/03/04に公開- 指定なし0.01%-1▼ ⠀ ◎ もはや｢白｣が、簡単には白く見えなくなる ◎ 感覚の目盛りが、少し細かくなる ◎ 白は時間性や空間性をはらむ ◎ 白は人類の発想を触発し続けてきた知の触媒 ⠀ ・本の内容（目次） まえがき 第一章 白の発見 白は感受性である／色とは何か／いとしろし／ 色をのがれる／情報と生命の原像 第二章 紙 いとしろしき触発力／白い枚葉として／ 創造意欲をかき立てる媒質／反芻する白／ 白い四角い紙／言葉を畳む／文字というもの／ 活字とタイポグラフィ 第三章 空白 エンプティネス 空白の意味／長谷川等伯 松林図屏風／ 満ちる可能性としての空白／伊勢神宮と情報／ 何も言わない／白地に赤い丸の受容力／空と白／ 茶の湯／和室の原形／発想は空白に宿る／ 独創的な問いに答は不要 第四章 白へ 推敲／白への跳躍／清掃／未知化／白砂と月光 あとがき ・まとめ 空白や不在、知の触媒、機前の可能性、負のエントロピーの極み、簡潔さ繊細さといった美意識。 こうした事柄について『白』をひとつの特異点としての軸に据え、論じています。 目次をご覧になって頂くと少しだけ想像できるかも知れませんが、それは日本文化のレベルにまで掘り下げられています。 この本を理論編とすると、実践編として位置付けられる『 白 百 / 原研哉 』という本を今度ご紹介しますので、この本を保存して、セットでご覧になって頂ければと思います。 ⠀ ＊ ＊ ＊ ⠀ ⠀ ◾︎タイトル : 白 ◾︎著者 : 原研哉 ◾︎出版社 : 中央公論社 ⠀ ⠀ ＊ ＊ ＊ ⠀ よければ、他の本も見てもらえると嬉しいです👌 @enen.arc_book2022/03/02に公開- 指定なし0.04%-3▼ ⠀ ・memo ◎いいデザインには、たしかなマーケットがある ◎建築家とは人を自然との調和の中に戻す治療者 ◎1930〜60のアメリカは海外に大きな影響を与えた ◎戦時中の開発技術はデザインに大きな影響を与えた ⠀ ・本の内容（目次） INTRODUCTION CONTENTS CHAPTER ONE 家具•プロダクト編 ー技術革新がもたらした黄金期の幕開け ハーマンミラー / アーヴィング•ハーパー / フローレンス•ノル / ハリー•ベルトイア / ドン•アルビンソン / ジョージ•ナカシマ / イーディス•ヒース / ラッセル•ライト / ジョージア•オキーフ CHAPTER TWO 建築編 ー誰もが憧れた住まいとライフスタイル エーロ•サーリネン / ルイス•カーン / リチャード•ノイトラ / ジョン•ロートナー / ポール•ラースロー / グレダ•マグヌソン•グロスマン / アルバート•フレイ / ピエール•コーニッグ / ジュリアス•シュルマン CHAPTER THREE アート•グラフィックデザイン編 ーヴィジュアルが作り上げた豊かな世界 ソール・バス / ハーバート•マター / アルヴィン•ラスティング / S.ニール•フジタ / ウィリアム•クラクストン / アレキサンダー•カルダー / スチュアート•デイヴィス / シスター•コリータ / デビッド•ホックニー AFTERWORD REFERENCE SPECIAL THANKS CHRONOLOGY ・まとめ なにより、建築とデザインに触れる、"入り"としてお勧めしたい本です。 教科書的な網羅された情報があるわけではありませんが、河内さんが感動したポイントや、巨匠それぞれの人間性が分かる情報に重きが置かれていて、とても興味を引かれます。 まずは気軽に、パラパラと気になったページを眺めてみるだけでも良いと思います！ ⠀ ＊ ＊ ＊ ⠀ ⠀ ◾︎タイトル : 芸術家たち2［ミッドセンチュリーの偉人 編］ ◾︎著者 : 河内タカ ◾︎出版社 : アカツキプレス ⠀ ⠀ ＊ ＊ ＊ ⠀ よければ他の投稿も是非見に行ってください👌 @enen.arc_book2022/02/28に公開- 指定なし0.01%-1▼ ⠀ ◎岡本芸術最大の作品は、岡本太郎という存在そのもの ◎芸術とは｢なにをつくるか」ではなく｢どう生きるか｣ ◎太郎を知らないより知って生きるほうが格段に楽しい ◎岡本太郎は人生の伴走者 ⠀ ・本の内容（目次） もくじ 岡本芸術に漕ぎ出しそう！ Prologue "岡本太郎"の誕生 :18歳でパリに渡った岡本太郎がどのようにして他の美術作家と一線を画す存在になったのか。 Session1 原色への誘い :灰色が跋扈（ばっこ）する美術館にあえて原色をぶつけ、挑戦する姿勢をとります。 Session2 渦巻く"いのち" :岡本太郎が描いていたのは"生きもの"や"いのち"である Session3 芸術は呪術である :芸術は、精神を逆手にとって呪縛する。 Session4 ふたつの太陽 :高さ70mの『太陽の塔』と、幅30mの『明日の神話』。２つの｢太陽」をテーマに据えた巨大作品のお話し。 Session5 生活こそが芸術だ :芸術は民衆のもの。芸術の喜びをふんだんに生活の中に取り入れて欲しいという強い思いについてのお話し。 主なパブリックアート 岡本太郎記念館／川崎市岡本太郎美術館／太陽の塔（万博記念公園内） 岡本太郎の歩み 主な書籍 ・まとめ 著者は、岡本太郎記念館館長ということもあって、非常に岡本太郎への愛情を感じられる。そして、ご自身が何より岡本太郎から大きく影響を受けられているのだと思いました。 『岡本太郎』というのは、その生き様そのものが作品で、人間としての存在そのものを捧げていたそうです。 より多くの方が『岡本太郎』と出会うと良いなあと思って紹介させてもらいました。 ⠀ ＊ ＊ ＊ ⠀ ⠀ ◾︎タイトル : 入門！岡本太郎 ◾︎著者 : 平野暁臣 ◾︎出版社 : 興陽館 ⠀ ⠀ ＊ ＊ ＊ ⠀ よければ、他の本も見てもらえると嬉しいです👌 @enen.arc_book2022/02/25に公開- 指定なし0.04%-3他の投稿はこちらから▶︎▶︎▶︎ @enen.arc_book ▼ ⠀ ◎デザインは才能とは無関係に身につけられる ◎作っている最中は、作っている本人が幸福でなくちゃ ◎工学的機能／心理的機／社会的機能 ◎美しいものを作るために、作り方から発明する ⠀ ・本の内容（目次） はじめに ：デザインを実際に行いながらそれについて考えること、その喜びを伝えたいという想いを語ります。 1章・デザインって、なに？ ：デザインを｢人工物、あるいは人工環境と人の間で起こるほぼ全てのことを計画し、幸福な体験を実現すること。｣と定義します。 2章・言葉としてのスケッチ 3章・｢っぽい｣リアルさを描く ：スケッチを通して、様々なものを観察し仕組みを理解する術を学びます。 4章・分解と観察スケッチで｢作り方｣をたどる ：プロダクトを分解してさらに深く観察し、そこで得た知恵が新しいアイデアの素になることを学びます。 5章・アイデアのヒントは観察の中に、他人の頭の中に ：アイデアを生む手段や、山中さん自身がアイデアとどう出会ってきたかについて学びます。 6章・使いやすいものを作る ：見た目だけでない、デザインの使いやすさやコストの側面について学びます。 7章・なにを、どうして作るのか ：なぜ今、それを作るのかという問題の発見と設定について学びます。 8章・形にして、共感を集めて、アイデアを育てる ：まわりの皆人と協力して、個人の能力を超えて新しいものを生み出すことなどを学びます。 後記 参考文献 謝辞 ・まとめ 長年デザインに携わっている山中さんだからこそ語れる沢山の実話エピソードが非常に楽しい！ それと、アート×デザイン×サイエンスの立場の対比の話しなど、深い内容も散りばめられていて非常に面白い！ 正直、最初はあんまり期待していなかった本でした。 高校生への授業から学ぶことなんてあるのかなと、、 自分と同じようにそう思った方、読めばガラッと評価変わりますよ！笑 読んだ今では、こんな素敵な先生の授業を受けられた高校生たちが羨ましくて仕方ないです😖 ⠀ ＊ ＊ ＊ ⠀ ⠀ ◾︎タイトル : 誰でもデザイン 未来をつくる教室 ◾︎著者 : 山中俊治 ◾︎出版社 : 朝日出版社 ⠀ ⠀ ＊ ＊ ＊2022/02/23に公開- 指定なし0.01%-1<前へ1234>次へ×インフルエンサーコンテンツCSVダウンロードフォロワー総数、フォロワー増減数、エンゲージメント数、エンゲージメント率ダウンロード※ データには投稿ID, キャプション, LIKE数, コメント数の他、投稿日, 投稿URL, 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