コンテンツ種別写真動画複数枚｢#PR｣つき投稿 関連投稿国 指定なし日本 関連都道府県 指定なし 並び替え投稿日順 ライク数順 コメント数順 エンゲージメント率順古今の比較 ヴィルヘルム・ラウリッツェンが1956年にデザインしたオリジナルのVEGAチェア(右。当時の製作はフリッツ・ハンセン)とラウリッツェン事務所とカール・ハンセン&サンの協働により現代的な環境課題や需要に対応する形で復刻したVLA26P(左)をじっくり比較出来て、勉強になりました。 . #carlhansenogsøn #carlhansen #ヴィルヘルムラウリッツェン #vilhelmlauritzen #vega #vla26 #カールハンセンアンドサン #比較2024/01/26に公開- 指定なしhttps://www.instagram.com/explore/tags/carlhansenogs#carlhansenogshttps://www.instagram.com/explore/tags/carlhansen#carlhansenhttps://www.instagram.com/explore/tags/ヴィルヘルムラウリッツェン#ヴィルヘルムラウリッツェンhttps://www.instagram.com/explore/tags/vilhelmlauritzen#vilhelmlauritzenhttps://www.instagram.com/explore/tags/vega#vegahttps://www.instagram.com/explore/tags/vla26#vla26https://www.instagram.com/explore/tags/カールハンセンアンドサン#カールハンセンアンドサンhttps://www.instagram.com/explore/tags/比較#比較1.29%570雨の土曜日 . 短いスパンで鷹聖くん @takamasa_nakamura の2つの展示を観れた事で、自分なりの美しいと思える合わせ方や切り取り方、やってみたいモノどうしの組み合わせなどを改めて考える事ができた。 いうなれば「空間感覚」の勉強になりました。 最近は展示を観る前に、なんとなく僕ならこうするだろうなぁ〜こう見せたいなぁ〜と言う妄想イメトレをしつつ会場に向かうようにしている。そして実際の展示と妄想イメトレとの差異を確認して言語化する。 「そうそう、これがやりたかったのよ」と思う時もあるし、「なるほどなぁ、この手があったか(好き or 好きじゃないけど)」と言う時もある。 ただ、これは数少ない自分の経験の話だから正確性に欠けるかもだけど、「これは面白い」「これこそ見てほしい」と思ったポイントが相手に響く時もあるけど、得てして観客は別の事を見ていたり、別の事に感動したりしているってことがある。だから手を抜けない。 イギリスの作家のチェスタートンが「(つまらない美術館の)名画で見るべきは額縁である」ってのはイギリス人らしい単なる皮肉・ウィットかと思っていたけど、もしかしたら創作の秘密・鑑賞の秘密について語っていたのかもしれない。 やっぱり何かを創作したら発表する事が大事なんだなぁと思う。そして誰かと語り合うこと、感覚ではなく言葉を使って分析してみること。「自分の感覚・感動は、他人の感覚・感動と同じではない」と言う至極当たり前のことを忘れないようにしながら。感動の押し付けポルノは嫌だけど、短い人生の中で、語らずにはいられないヒトやモノに出逢いたい。 言葉を感覚に戻すのも大切にしつつ、やっぱり僕は感覚を言葉にするのが好きみたいだ。 「自分ならどう見せるか、相手はどう見せてくれるのか」と妄想しながら会場に向かうと、結構どんな展示でも驚きがあるし、失望もあるし、発見もあるし、楽しめる。 いずれにしても、(作品にしろ空間にしろ)創り手の熱い感覚を共有したいし、こっちも熱く勝手に食ってかかる態度で、今年も様々な創作を観ていきたいと思います😂 さすがに20代の時みたいに「狂犬病」(なんでも噛み付く)とは陰で言われない様に注意しつつ... 今回はあと2ヶ月もしたら関西に引越してしまう金児くんとの2人だけのトーキョーボーイズデートの思い出を作るつもりでしたが、廣島くんに会うし @kota_hrsm 遼ちんに会うし @ttryo0102 岩本くんに会うし @lic_trill 幸せでした。 「たぶんこれが金児くんと2人だけで会うのは人生で最後かもなぁ」と思いながら1日が始まったけど、みんなとの思い出もやっぱりいいなぁ。 なんか、自然と人が集まって「ほんと偶然だけど、会える気がしたんだよなぁ」って場所とかイベントをするのって、やっぱりいいなぁと思えたトーキョーボーイズデートになりました。 . . #空間 #鑑賞態度 #狂犬病 #今年の抱負 #2024 #トーキョーボーイズデート #tokyoboysdate #中村鷹聖 #ハッピーハッピーシェアシェア #ハタノワタル #エスコート #浅草 #言語化 #言葉を感覚に戻す2024/01/25に公開- 指定なしhttps://www.instagram.com/explore/tags/空間#空間https://www.instagram.com/explore/tags/鑑賞態度#鑑賞態度https://www.instagram.com/explore/tags/狂犬病#狂犬病https://www.instagram.com/explore/tags/今年の抱負#今年の抱負https://www.instagram.com/explore/tags/2024#2024https://www.instagram.com/explore/tags/トーキョーボーイズデート#トーキョーボーイズデートhttps://www.instagram.com/explore/tags/tokyoboysdate#tokyoboysdatehttps://www.instagram.com/explore/tags/中村鷹聖#中村鷹聖https://www.instagram.com/explore/tags/ハッピーハッピーシェアシェア#ハッピーハッピーシェアシェアhttps://www.instagram.com/explore/tags/ハタノワタル#ハタノワタルhttps://www.instagram.com/explore/tags/エスコート#エスコートhttps://www.instagram.com/explore/tags/浅草#浅草https://www.instagram.com/explore/tags/言語化#言語化https://www.instagram.com/explore/tags/言葉を感覚に戻す#言葉を感覚に戻す2.74%1210AIR Shelf . 岩松くんがデザインに関わった突っ張り棒方式の棚。 支柱部分の段差や、支柱の太さ・溝などの突っ張り棒方式だからこそのデザイン限界、また通常配送可能サイズからくる製品デザインの限界や(たぶん企業やデザイナーの優しさから来る)気になる点はあるとは言え、紙パッケージも含めてかなり詰めたデザインになっていて、良かったです。 1〜2万円台から可能な模様替えとして、おしゃれ突っ張り棒か、妙にゴツいスチール棚か、DIYしか選択肢が無かったなかで朗報かと思いました。 特に、部屋の四隅にありがちな構造からくる妙な出っ張りの有効利用としてはかなり有用(pic.5-6みたいな使い方) 棚板1枚に対して耐荷重10キロというのも、かなりスタイリングの幅があってNICE 岩松くんの「(四隅ではなく)棚の中央に柱があるから、それを活かすようなスタイリング、棚の使い方が生まれるんじゃないか」という指摘もなるほどと思うポイントでした。 竹内くんのスタイリングもそんなプロダクトの特徴を示しつつ、良い暮らしのイメージを提案していて良かったです。 ただ、僕はキレキレのアルミ無塗装・棚板カバーなしバージョンを推してます😂(たぶん子供は怪我しますね) @airshelf.official @takram_ @naoiwamatsu @116.107.107 . . #airshelf #突っ張り棒 #shelf #平安伸銅工業 #暮らしがえ2024/01/22に公開- 指定なしhttps://www.instagram.com/explore/tags/airshelf#airshelfhttps://www.instagram.com/explore/tags/突っ張り棒#突っ張り棒https://www.instagram.com/explore/tags/shelf#shelfhttps://www.instagram.com/explore/tags/平安伸銅工業#平安伸銅工業https://www.instagram.com/explore/tags/暮らしがえ#暮らしがえ5.69%2492CH24: Japan Limited Edition . CH24(Japan Limited Edition) Oak,Walnut Mix/Oil treat./Natural Paper Code SH=43cm (Low Size) JPY: 148,000+Tax 樹種の仕様、Lowサイズ、価格などなかなか魅力的な製品になっております👌 Instagram開くたびにリールを作れ、リールを作れとうるさすぎるので、日本限定仕様のYチェア、本日発売記念にただやってみただけ。 案外、楽しい🫨 . #CH24 #CH24mix #japanlimited #hansjwegner #wegner #carlhansenogsøn #carlhansen #chair #ychair2024/01/20に公開- 指定なしhttps://www.instagram.com/explore/tags/CH24#CH24https://www.instagram.com/explore/tags/CH24mix#CH24mixhttps://www.instagram.com/explore/tags/japanlimited#japanlimitedhttps://www.instagram.com/explore/tags/hansjwegner#hansjwegnerhttps://www.instagram.com/explore/tags/wegner#wegnerhttps://www.instagram.com/explore/tags/carlhansenogs#carlhansenogshttps://www.instagram.com/explore/tags/carlhansen#carlhansenhttps://www.instagram.com/explore/tags/chair#chairhttps://www.instagram.com/explore/tags/ychair#ychair2.06%9102人(糸さんと中村くん) . 1/8まで開かれていた糸長さん @couperin_itonaga と中村くん @takamasa_nakamura の展示は理想的な「2人展」だった。 ニュアンスのある光に満たされた空間で、2人により厳選されたモノ同士が美しく共鳴していた。お客さんも含めて、知的で穏やかな、清々しい展示でした。 余りに自然すぎて、当たり前のことの様に感じてしまうけれど、これは本当に難しいことだと思います。 古い家具から、そこに積もった歴史のくすみの様なものを丁寧に(適切な量を)取り去って、新しい空気をまとわせるセンスと技術を持った中村鷹聖くんの「新しい」家具。 曲がりなりにもインテリア界隈で働く身として、中村くんの家具は安易に手を出せない難しいものだと思ってきました。 敢えてその難しさを言語化するなら、作品としてかなり自律しているので置かれるべき場所を選ぶところがある(一般の「古家具」「古道具」好きに向けて全く作っていない)と言うこと以上に、その「自律の仕方の独特さ」を挙げることができるかもしれません。 中村くんの家具は、気配を消すこと・文脈を消すことで、独自の気配や文脈を生む様なかたちで自律しているように感じてきました。 基本的に、中村くんの家具は寡黙。 置かれるべき静かな場所を必要としている。 もしかしたら、「暮らしの気配」などは必要としないかもしれない....... ......そう思ってきたにも関わらず、そんな中村くんの気配と歴史的文脈を消した「新しい」家具に、糸長さんはストーリー性豊かで、生き生きとした暮らしの気配・文脈をもたらしていた。まるで、ずっとこの店内に置かれていた家具のようにあくまで自然な仕草で。 (モノを観る「目の規準」をお互い信頼して)こんな素晴らしい空間プレゼンテーションをしてしまう2人に、正直言うと嫉妬しました。 (実際のこれまでの家庭事情とか生き方とか、裕福とか貧乏とか全て関係なく)「育ちがいいひと」と何故か感じてしまうひとはいるもので、そういうひとは「美しいもの」を自然な仕草で、言動やモノとして示してくれるものですが、僕にとって糸長さんと中村くんはそういう稀有な人な気がします。 改めて、尊敬しました。 そして何より僕が見ていて嬉しかったのは、そういう「美しいもの」に出逢うと、お客さんさえ美しい動き、モノへの慈しみを持つ様に感じられたこと。 余りに素晴らしかったので2回にわたり結構長く滞在したけれど、みんなモノを慈しんでいたなぁ。 モノを売る・紹介するって言う、モノを介したコミュニケーションはこう在りたいと思わせてくれる素晴らしい展示でした。 僕も、僕なりの言葉で、素敵なヒトやモノをいろんな人に伝えたいなぁと思います。 そして紹介せずにはいられない素敵に、たくさん出逢える年にしたいです☺︎ . . #クープラン #中村鷹聖 #展示会 #2024 #新年 #exhibition2024/01/18に公開- 指定なしhttps://www.instagram.com/explore/tags/クープラン#クープランhttps://www.instagram.com/explore/tags/中村鷹聖#中村鷹聖https://www.instagram.com/explore/tags/展示会#展示会https://www.instagram.com/explore/tags/2024#2024https://www.instagram.com/explore/tags/新年#新年https://www.instagram.com/explore/tags/exhibition#exhibition2.58%1140典雅- . 「正しく整っていて、雅やかで上品である」という言葉が相応しい空間だった。昼下がりの明るい光が少しが翳り、空間を満たすと、まるでヴィルヘルム・ハンマースホイの絵画の様な空間だった。 中村鷹聖くんという才能豊かな個人と知り合ってまだ日は浅いけれど、彼が持っている上品さが好きです。そしてどこか影があるところも。 その影は暗闇のなかではなくて、明るい光の中にある確かな翳りの様なもので、健康的で明るいけれど寂びている。夜明けの空の様に伸びやに澄んでいて、静けさがある。 あかるさびの世界。 改めて友達でいることが誇らしかったし、彼自身の、そしてその手からこれから生み出されていくであろう作品の、不思議な奥行きを更に深めていって欲しいと思いました。 . . #中村鷹聖 #明寂 #あかるさび #家具 #furniture #アンティーク #ヴィルヘルムハマスホイ #ハンマースホイ2024/01/12に公開- 指定なしhttps://www.instagram.com/explore/tags/中村鷹聖#中村鷹聖https://www.instagram.com/explore/tags/明寂#明寂https://www.instagram.com/explore/tags/あかるさび#あかるさびhttps://www.instagram.com/explore/tags/家具#家具https://www.instagram.com/explore/tags/furniture#furniturehttps://www.instagram.com/explore/tags/アンティーク#アンティークhttps://www.instagram.com/explore/tags/ヴィルヘルムハマスホイ#ヴィルヘルムハマスホイhttps://www.instagram.com/explore/tags/ハンマースホイ#ハンマースホイ2.22%980物の見方- . 自分なりの「物の見方」を持っている糸長さん、そして古い家具やオブジェクトを見出して今の空気感をまとわせる「技術」を持った中村鷹聖くん。 才能あふれる2人の世界を見せてもらいました。 @couperin_itonaga @takamasa_nakamura 小さな空間に凝縮しながらも、重くなく、あくまで洗練された軽妙洒脱な音が聴こえるようでした。 喩えるならそれは、響き渡るグランドピアノではなくて、細やかに弾かれるチェレスタの様な音。 立場は違いますが、柳宗悦の言葉が思い出されました。 目標が浅かったり曖昧だったりしたら蒐集が冴える見込みは到底ない。集めることは集め方で決定される。物よりも見方が根本である。 (柳宗悦「蒐集について」昭和7年) 一本の支柱を持って集められ心を込めて並べられた物を観ていると精神の充足を感じます。 それは単なる収集やニュアンスを揃えただけのスタイリングというものではなくて、「世界の創作」だからかもしれません。 . . #物の見方 #クープラン #新古典主義 #中村鷹聖 #柳宗悦 #世界の創作 #個展 #exhibition2024/01/11に公開- 指定なしhttps://www.instagram.com/explore/tags/物の見方#物の見方https://www.instagram.com/explore/tags/クープラン#クープランhttps://www.instagram.com/explore/tags/新古典主義#新古典主義https://www.instagram.com/explore/tags/中村鷹聖#中村鷹聖https://www.instagram.com/explore/tags/柳宗悦#柳宗悦https://www.instagram.com/explore/tags/世界の創作#世界の創作https://www.instagram.com/explore/tags/個展#個展https://www.instagram.com/explore/tags/exhibition#exhibition3.08%1360仕事始め- 今年、より広めたいアイテム集3 【CH327/388の天板下】 カール・ハンセン&サンのウェグナー・デザインのテーブルコレクションの中で、ひとつ選べと言われたらやはりCH327(1962年)でしょうか☺︎ まだまだ知らない人も多いこのテーブルですが、長手方向の木取り(まずこれがカール・ハンセン&サンのなかでは)珍しい。それもあって伸びのびとした、健康的で衒いと迷いのないデザインはウェグナーの良さ全開。 このテーブルには思い出がある。 「幕板、幕板の支え方、日本の寺社建築を思わせる脚のデザイン、シンプルなネジ。そして何より、繊細で優しい印象を与えるテーブルのナイフ状のエッジ処理が素晴らしい。 語れば尽きない。何なら、テーブル下に潜り込んで、天板下を見てほしいんですよ！」 とストアで天板下に潜り込んで北海道(！)から来てくれたお客さんを接客していたら、そのお客さんが 「自分が子供の時に実家のテーブルの下に潜り込んで遊んでいたんですよ。子供心に、木が綺麗だなぁと思っていて...いま、ふとその頃を思い出しました。僕の子供も同じように遊んでいるから、出来れば子供にも綺麗な風景を見て欲しいですよねぇ。だから、このテーブルにします」と話してくれた。 外観のカッコ良さで選ぶひとは多いけど、天板下の風景でテーブルを選ぶなんて、モノを買う時に思い出や何かを想う心があって、あぁ対面して販売すること、こういうお客さんが来てくれるのは幸せなことだなぁと忘れられない。 そのお客さんとは、おそらく一生会う事はないんだけど(一生モノの家具を売る以上はむしろそれがいいのだ)、モノを介して一期一会の思い出とか出逢いって確実にある。 このテーブルを見ると、いつもそんな事を思い出す。 そう言う、天板下需要としてはステンレス脚のCH388テーブル(1960年)pic2もおすすめ。 こんな綺麗な天板下はなかなか無いと思う。 ただこちらは、キレキレなステンレス幕板なので、天板下に潜り込む際は頭上注意⚠️です 画像は都立大学駅の撮影スタジオ @studio_kream この思い出もたくさんあるんだけど、それはまた後日に... . . #カールハンセンアンドサン #カールハンセン #carlhansenandson #carlhansen #ウェグナー #hanswegner #wegner #table #ch327 #ch388 #暮らしを楽しむ #20242024/01/06に公開- 指定なしhttps://www.instagram.com/explore/tags/カールハンセンアンドサン#カールハンセンアンドサンhttps://www.instagram.com/explore/tags/カールハンセン#カールハンセンhttps://www.instagram.com/explore/tags/carlhansenandson#carlhansenandsonhttps://www.instagram.com/explore/tags/carlhansen#carlhansenhttps://www.instagram.com/explore/tags/ウェグナー#ウェグナーhttps://www.instagram.com/explore/tags/hanswegner#hanswegnerhttps://www.instagram.com/explore/tags/wegner#wegnerhttps://www.instagram.com/explore/tags/table#tablehttps://www.instagram.com/explore/tags/ch327#ch327https://www.instagram.com/explore/tags/ch388#ch388https://www.instagram.com/explore/tags/暮らしを楽しむ#暮らしを楽しむhttps://www.instagram.com/explore/tags/2024#20245.37%2334仕事始め- 今年、より広めたいアイテム集2 【VLA61_Monarch Chair】 デンマーク・モダニズム建築の父ともいわれるヴィルヘルム・ラウリッツェンが1944年にデザインしたものの、建築が実現しなかったことで10点のプロトタイプのみしか製作されることがなかった希少な椅子の復刻作品。 昨年、ヴィルヘルム・ラウリッツェン・アーキテクツ(VLA)からの指名で始まったラウリッツェン顕彰の協働作業第三弾です。 Monarch（モナーク）という愛称は、生涯にわたり蝶類の研究にいそしんだラウリッツェンへのオマージュで、モナークバタフライにちなんで名付けられたもの。 その愛称の通り、生き物のような有機的な造形表現やディテールの細やかさに建築にも通じる彼のデザインの特徴を見ることができます。 この時代にはフィン・ユールも所員のひとりとしてラウリッツェン事務所に長く在籍しており、後年のフィン・ユール造形の萌芽も感じられ、有機的な造形観の世代を超えた継承という観点からも興味深い作品。 何より、日本ではまだまだアルネ・ヤコブセンのかげに隠れがちな建築家ラウリッツェンですが、フィン・ユールなどの偉大な才能を育てた教育者的な側面や、後年にはファンドを立ち上げて自身亡き後の事務所の安定的な組織維持のあり方まで考えていた経営者としての側面などはかなり注目すべき事だと思います。 (人財と組織の継続性-だからこそ今回のような現代の環境課題や必要性・機能性にも配慮した作品リリースが可能になり、またラウリッツェン建築が現代のラウリッツェン事務所によって改修・増築されることで古いラウリッツェン建築の美しさや思想性を保ったまま今必要とされる実用機能を持続させている) 複雑な曲面を描くパーツ製作や接合部に加えて、張りの椅子がコレクションに少ないカール・ハンセン&サンにとっては、特にアームや脚回りなどの張り作業がかなり挑戦的な作品でもあります。 (特にアームと背の接合部分の張りの処理。古い家具に精通する中村鷹聖くんが、指摘してくれました。ありがとう) まずは、ラウリッツェンを知ってもらうことから始めていきたいです！ ヴィルヘルム・ラウリッツェン！！ . . #vla61 #ヴィルヘルムラウリッツェン #ラウリッツェン #カールハンセンアンドサン #カールハンセン #椅子 #デンマーク #デザイン #モナークチェア2024/01/05に公開- 指定なしhttps://www.instagram.com/explore/tags/vla61#vla61https://www.instagram.com/explore/tags/ヴィルヘルムラウリッツェン#ヴィルヘルムラウリッツェンhttps://www.instagram.com/explore/tags/ラウリッツェン#ラウリッツェンhttps://www.instagram.com/explore/tags/カールハンセンアンドサン#カールハンセンアンドサンhttps://www.instagram.com/explore/tags/カールハンセン#カールハンセンhttps://www.instagram.com/explore/tags/椅子#椅子https://www.instagram.com/explore/tags/デンマーク#デンマークhttps://www.instagram.com/explore/tags/デザイン#デザインhttps://www.instagram.com/explore/tags/モナークチェア#モナークチェア2.83%1214仕事始め- 勝手にセレクト、2024年により広めたいアイテム集 【CH47】 CH24(Yチェア)やCH36などのかげに隠れがちですが、「普通の椅子」を誠実に作った先のエレガンスがある、ウェグナーらしいダイニングチェア。1965年のデザイン。 シェーカーからのインスピレーションを発展させた一連の作品のひとつです(カール・ハンセン&サンには13種類のInspired by Shakerの作品をウェグナーは残したとされている)。 昨年から改めて調べている、アメリカのシェーカー(教徒・デザイン)もめちゃくちゃ興味深いので、彼らの生き方やデザインが現代に与える意義深いインスピレーションも合わせて広められたらいいなぁ。 エレガンスが強調されるオーク材ブラック塗装もおすすめ(ちなみにNOMAが上陸し丸の内に2015年に期間限定出店した際は、この椅子のペアにあたるCH46(アームつき)ブラック塗装が使われて、場を引き締めてました)。 ちなみに、今年はウェグナー生誕110年☺︎ . . #仕事始め #今年の要プッシュ #2024 #カールハンセンアンドサン #カールハンセン #carlhansenandson #carlhansen #ウェグナー #wegner #ch47 #ch46 #chair #denmarkdesign #shaker2024/01/04に公開- 指定なしhttps://www.instagram.com/explore/tags/仕事始め#仕事始めhttps://www.instagram.com/explore/tags/今年の要プッシュ#今年の要プッシュhttps://www.instagram.com/explore/tags/2024#2024https://www.instagram.com/explore/tags/カールハンセンアンドサン#カールハンセンアンドサンhttps://www.instagram.com/explore/tags/カールハンセン#カールハンセンhttps://www.instagram.com/explore/tags/carlhansenandson#carlhansenandsonhttps://www.instagram.com/explore/tags/carlhansen#carlhansenhttps://www.instagram.com/explore/tags/ウェグナー#ウェグナーhttps://www.instagram.com/explore/tags/wegner#wegnerhttps://www.instagram.com/explore/tags/ch47#ch47https://www.instagram.com/explore/tags/ch46#ch46https://www.instagram.com/explore/tags/chair#chairhttps://www.instagram.com/explore/tags/denmarkdesign#denmarkdesignhttps://www.instagram.com/explore/tags/shaker#shaker2.81%1240昨年末、水澗さんと訪問した香川県の桜製作所で職人の手から誠実に生み出されるナカシマ家具たちをみながら「未来のビンテージ」について考えた。 今年もまた考えたいテーマのひとつ。 . . 友人が多く働いているファッションのプレス・PRの仕事を近くで見ているとデザイナーやブランドが「今の時代にモノをつくること」の面白さを強く感じます。そしてその中から様々なヒトや時代の選択というふるいにかけられて未来に残る「定番」や「名作」が選ばれていく、そんな感覚があります。 流行の移り変わりの早さや、必要以上の生産・廃棄など様々な問題はあったとしても、ファッションの世界を少し身近に感じながらモノを考えるなら、やはり「今モノをつくること」を疎かにすると、きっと僕らの先の世代が生きる世界が少し魅力を失ってしまうのではないか、そんな気持ちにもなります。 「今の時代にモノをつくる」という中には、ゼロからイチを生み出すような全く新規のものだけでなく、デザインは昔のものでも技術と精神を大切に守りながらつくり続けるということ、あるいは本質を見据えてリ・デザインすること、あるいは一旦は失われてしまったものを新たに見出してつくりだすことなども含まれます。 いずれにしても、今この時にも手を動かしてモノがつくられていることへの敬意や感動を忘れてはいけないと僕は思います。 家具の世界でもビンテージにはビンテージの良さがあり、今つくられたものにはまた別の良さはあります。 特に木製の家具では今では手に入れることのできない貴重な材や加工などの制約はありますが、誰にもまだ染まっていない新しくつくられたものを自分の目で見て、感動して、選択して使っていくことの楽しみは、僕らの暮らしを豊かにする大きなきっかけになると信じていたい。 ジョージ・ナカシマも、自分が生み出したものは芸術品ではなく日常の暮らしのなかで使ってこそ意味があると信じた作家のひとりで、息子のケヴィンが付けた傷のことを「ケヴィンナイズ」されたと喜んでいたようです。 今の時代につくられたモノたちが誰かに選ばれ、暮らしの中で愛用される。そして「自分ナイズ」されたものが、消費されるのではなくてストーリーを増してその家族や縁のある人に引き継がれていく。 消費社会を超えた愛用社会とでも言うべき世界観を少しずつでも実践していきたい。 今も誠実に、寡黙になにかをつくり出している人たちへの敬意を忘れずに、未来に引き継がれるモノを自分の選択で選び取る。 未来のビンテージになるかもしれない、そんなモノの循環についてこれからも考えを深めていきたい。 @sakura_wood_workers @nakashimawoodworkers @enkel_tokyo @mizumawataru . . #未来のビンテージ #ジョージナカシマ #桜製作所 #georgenakashima #furniture #furnituredesign #design #香川県 #水澗航 #enkel #消費社会 #愛用社会 #暮らしを楽しむ2024/01/03に公開- 指定なしhttps://www.instagram.com/explore/tags/未来のビンテージ#未来のビンテージhttps://www.instagram.com/explore/tags/ジョージナカシマ#ジョージナカシマhttps://www.instagram.com/explore/tags/桜製作所#桜製作所https://www.instagram.com/explore/tags/georgenakashima#georgenakashimahttps://www.instagram.com/explore/tags/furniture#furniturehttps://www.instagram.com/explore/tags/furnituredesign#furnituredesignhttps://www.instagram.com/explore/tags/design#designhttps://www.instagram.com/explore/tags/香川県#香川県https://www.instagram.com/explore/tags/水澗航#水澗航https://www.instagram.com/explore/tags/enkel#enkelhttps://www.instagram.com/explore/tags/消費社会#消費社会https://www.instagram.com/explore/tags/愛用社会#愛用社会https://www.instagram.com/explore/tags/暮らしを楽しむ#暮らしを楽しむ2.76%1220仕事かボランティアか、趣味か研究かはともかく、素晴らしいものは素晴らしいと思える眼を持っていたい。そして伝えられる言葉も。 メーカーや販売者の色々な思惑や立場を超えて、しっかりとした見識のもと、良いものは良いと言っていかないといけない。まだまだ力不足ですが、そんな事を今年も友達ボランティア活動から学びました。 貴重な工房風景を見れて幸せでした☺︎ . . 桜製作所- 本当に素敵な作品に出会った時、僕たちはどんなところで、どんな風に、どんな想いで作られているのだろうか？と、その背景を探りたくなります。 しっかりと力を持ったモノは自然と僕たちを探求者にするものだと僕は思います。そしてその探求が新たな知識、ヒトやモノとの出会いを呼び込んで僕たちの暮らしを豊かに深くしていくと思うのです。 ミラさんの『プロセスブック』にも多くのページを割いてニューホープのナカシマ工房の制作環境や風景が紹介されていますが、特にナカシマ作品のような精神性を感じさせる作品にはその制作の背景は特に重要です。 ミラさんは自信をもって自分たちの工房を「単なる家具ビジネスの場ではなく、すべてのメンバーが調和して働く修道院のコミュニティのような平和のための環境」と言い、そこでメンバーは（合理化された分業ではなく）みな黙々とやるべきことをこなす「無名の職人の理想」を追求していると言っています。 そしてナカシマの作品のデザインと職人の技術の両方のクオリティを維持するためには「理想的な規模」があると述べています。 ナカシマの作品は現在、ニューホープのナカシマ工房とナカシマとの深い絆で結ばれた香川県の桜製作所でそれぞれの職人の個性やアメリカと日本の国柄を反映しつつ制作が続けられています。 何度か訪問させていただいた桜製作所は、まさに理想的な規模感のなかで無名の職人の理想を追求するという、ミラさんの願いの通りの場所だと僕は強く感じました。 朝の朝礼から始まり、身の周りの清掃をして、粛々と自分の持ち場で寡黙に作業に勤しむその姿は、訪れるたびに僕をいつも穏やかで満たされた気持ちにさせてくれます。 世界中から集められた木材のストックも感動的です。様々な産地からそれぞれのストーリーをもってここに集まってきた木が、永見社長や職人に選ばれて「目に見える規模感」のなかでひとつの作品として新たに生まれ変わる。そして誰かのもとに縁があり伝えられていく。 分業化、合理化が高度に進んだ現在の多くの家具制作・製造の現場のなかでも恵まれた環境のひとつだと思います。 そこを訪れると、その作品の素晴らしさはもちろんですが、その作品の背景にある桜製作所のことも寡黙な職人に代わって伝えていきたい。 僕はいつもそんな気持ちになります。 この気持ちはそのまま、今の仕事にも繋がる。 誰かに伝えたい、と言う素晴らしいヒトやモノにあといくつ出逢えるだろう。そんな事ばかり考えている。 . . #桜製作所 #ジョージナカシマ #georgenakashima #furniture #furnituredesign #design #香川県 #kagawa #enkel #水澗航 #ボランティア降霊術 #外苑前ご近所物語2023/12/31に公開- 指定なしhttps://www.instagram.com/explore/tags/桜製作所#桜製作所https://www.instagram.com/explore/tags/ジョージナカシマ#ジョージナカシマhttps://www.instagram.com/explore/tags/georgenakashima#georgenakashimahttps://www.instagram.com/explore/tags/furniture#furniturehttps://www.instagram.com/explore/tags/furnituredesign#furnituredesignhttps://www.instagram.com/explore/tags/design#designhttps://www.instagram.com/explore/tags/香川県#香川県https://www.instagram.com/explore/tags/kagawa#kagawahttps://www.instagram.com/explore/tags/enkel#enkelhttps://www.instagram.com/explore/tags/水澗航#水澗航https://www.instagram.com/explore/tags/ボランティア降霊術#ボランティア降霊術https://www.instagram.com/explore/tags/外苑前ご近所物語#外苑前ご近所物語2.6%1150今年のよい経験- ジョージ・ナカシマの娘さんミラ・ナカシマさんのイベントや、著書『プロセスブック』について水澗さんと一緒に考えられたこと。 . . 『プロセスブック』について 20世紀は新素材と技術の世紀だったと言ってもよいかもしれません。 多くのデザイナーやメーカーが新素材や新技術に基づく特徴的な形態、色彩的表現などで「個性」を表現しようと競い合ったなかで、ジョージ・ナカシマは自分自身の個性を表現するために木を画一的な材料として自分に奉仕させるのではなく、自分自身が木に奉仕するような気持ちで作品を制作していたのではないでしょうか。 この素材への向き合い方への真摯さがあるからこそ、ナカシマの作品に接すると作家の個性よりも、自然への畏敬の気持ちのようなものがわいてくると僕は思うのです。 １つ１つ違う個性を持った木への畏敬の念だけをもってすれば、ジョージ・ナカシマの家具は型番のある家具デザインではなく、1点もののアートとなっていたかもしれません。 しかしかつて建築家でもあり「家具は建築の小さな現れである」と考えていた彼の家具からは、構造や形態への、ひいては独自のデザインへの強い意思を感じることが出来ます。 生前のジョージ・ナカシマにとっての家具デザインとは、木のこころに耳を傾けることから発見される木の個性を活かすために意図的に設けられたデザインの「余白」を作ることだったのかもしれません。そしてその余白をその都度埋めながら、構造上・形態上考え抜かれたひとつの型名をもった「製品」へと落とし込んでいくという総合的なプロセスが彼の家具制作だったのではないでしょうか。 そのような「余白」を埋める必要のあるデザインを本人亡き後に制作を続けることは当然ながら多くの困難が伴うものだと思います。生前はジョージ・ナカシマの決断ひとつで解決しクライアントを納得させられたかもしれない問題も、依頼主と工房との信頼関係のなかで丁寧に解いていかねばならないはずです。 そこでミラさんは『プロセスブック』のなかで、ジョージ・ナカシマは木に対してどのような考えを持っていたか、制作環境はどうなっているのか、製材の過程や木にはどのような個性があるのか、デザインの可能な選択肢はどのようにあるのかなどを示しながらジョージ・ナカシマ家具が生み出される工程(プロセス)を丁寧に案内しています。 ともすると僕たちは、「あの形がかっこいい」とか「これは大きすぎる」などと作品の型番やサイズ、意匠的なことに目が行きがちですが、この本を通してミラさんが伝えたいことは製品の型番やサイズ、表面上の意匠を知らせることではなくて、「木から始まり、木を優先すること」というジョージ・ナカシマの精神なのだと感じます。 ジョージ・ナカシマの精神をまずは共有し、素材・デザイナー・職人・クライアントが相互に信頼し、限界に挑戦しながら、暮らしを彩る「未来のアンティーク」を創造する冒険の旅に一緒に出ようという本書の呼びかけにワクワクしてしまいました。 いつかニューホープの工房を訪ねられたら、と本気で思ってしまいました☺︎ もちろん『プロセスブック』は、堅苦しくも感じてしまう精神論の本では全くありません。 権威あるブックアワードも受賞した美しい装丁の中に、ナカシマ家族の愛らしい写真や、貴重な工房風景、ジョージ・ナカシマとミラさんの手によるスケッチなどがちりばめられています。見ているだけでナカシマ・ファンにはたまらない内容で、ジョージ・ナカシマの厳格さや精神性だけでなく、チャーミングで朗らかな著者ミラさんの性格が表れた愛らしい一冊になっています。 . . #ミラナカシマ #miranakashima #ジョージナカシマ #georgenakashima #桜製作所 #香川県 #furniture #furnituredesign #design #processbook #プロセスブック #ミラナカシマ展2023/12/29に公開- 指定なしhttps://www.instagram.com/explore/tags/ミラナカシマ#ミラナカシマhttps://www.instagram.com/explore/tags/miranakashima#miranakashimahttps://www.instagram.com/explore/tags/ジョージナカシマ#ジョージナカシマhttps://www.instagram.com/explore/tags/georgenakashima#georgenakashimahttps://www.instagram.com/explore/tags/桜製作所#桜製作所https://www.instagram.com/explore/tags/香川県#香川県https://www.instagram.com/explore/tags/furniture#furniturehttps://www.instagram.com/explore/tags/furnituredesign#furnituredesignhttps://www.instagram.com/explore/tags/design#designhttps://www.instagram.com/explore/tags/processbook#processbookhttps://www.instagram.com/explore/tags/プロセスブック#プロセスブックhttps://www.instagram.com/explore/tags/ミラナカシマ展#ミラナカシマ展2.29%1001今年のよい経験- ミラ・ナカシマさんの著書、ナカシマ工房の『プロセスブック』について . . ジョージ・ナカシマの家具は、ナカシマの創設したアメリカ合衆国のジョージ・ナカシマ工房とナカシマと深い交流を持った香川県の桜製作所の2か所で製作されています。 あくまで木の個性を活かすことを最優先しアーティスティックでユニークピースとしての風貌を大切にしたアメリカで作られたものと比べると、現在桜製作所で作られているナカシマ作品はいかにも古き良き日本の職人の誠実・実直な静かな佇まいを感じさせて、作品によっては全く違う印象を感じてしまうこともあります。 ジョージ・ナカシマ自身がそもそも桜製作所と交流を持ったのも、日本で木や道具の扱いを職人にイチから深く学びたいと考えたことがきっかけになっています。その意味で、尊敬してやまなかった日本人の職人によって、いまでも誠実かつ実直に自身の作品が作り続けられているジョージ・ナカシマという作家はとても幸せな作家といえるでしょう。 しかし、ジョージ・ナカシマほど深い木への愛情を持ち、フリーエッジなどできるだけユニークな木の姿を作品として落とし込もうとした個性的な作家の作品を、本人亡き後にひとつの型番のある「デザイン」として作ることはなかなか困難なプロジェクトであることも確かです。 加えてミラさんによれば、父としてその存在を生まれたときから身近に感じ、また20年近くにわたり工房で共に働いたとはいえ、ジョージ・ナカシマから学んだことは「木のこころ」への献身という精神で、作品製作への具体的で系統だった教えはあまり受けていないと言います。 近年発刊された『プロセスブック』は、父と同じような年齢になったミラさんが、これまでの工房運営の経験の中から生み出した、父亡き後にいかにしてジョージ・ナカシマの精神である「木のこころ」への献身をできる限り再現可能なプロセスとして実現していくかという試みについてまとめた内容になっていました。 作品の紹介やデザインを細かく見せるカタログではなく、あくまで作品制作のプロセスを開示するというのは、極めてナカシマ工房らしい一冊です☺︎ . . #ミラナカシマ #miranakashima #ジョージナカシマ #georgenakashima #桜製作所 #プロセスブック #furniture #furnituredesign #wood2023/12/28に公開- 指定なしhttps://www.instagram.com/explore/tags/ミラナカシマ#ミラナカシマhttps://www.instagram.com/explore/tags/miranakashima#miranakashimahttps://www.instagram.com/explore/tags/ジョージナカシマ#ジョージナカシマhttps://www.instagram.com/explore/tags/georgenakashima#georgenakashimahttps://www.instagram.com/explore/tags/桜製作所#桜製作所https://www.instagram.com/explore/tags/プロセスブック#プロセスブックhttps://www.instagram.com/explore/tags/furniture#furniturehttps://www.instagram.com/explore/tags/furnituredesign#furnituredesignhttps://www.instagram.com/explore/tags/wood#wood1.68%740展覧会情報 26日まで開催中のミラ ナカシマ展での注目作であるコンコルディア・チェア(2003)についての詳細と妄想 . . もともとこの椅子は室内楽奏者たちの弓捌きなどのダイナミックな動きを可能にするための椅子で「座り心地の良い椅子」を目指してデザインされてはいません。そのため身体のサポートは必要最小限で自由な動き、重心移動を邪魔しないシンプルな造形に徹しています。 演奏を聴きながら即興でデザイン画を描いたというエピソードを思い出させる、いかにもフリーハンドで木を切り取ったような座面にも座り心地向上のための彫り込みなどはなく、この潔さは近年桜製作所が製品化したジョージ・ナカシマの最初期の作品であるブログレン・スツールに通じています。 三角形を反復するようなシンプルな脚もわずかに前脚の内側にテーパーをかけるなど、ミラさんの「アーティスト」としての自由な感性と「デザイナー」としての繊細で冷静な造形調整力を感じさせます。 何より背骨のように力強く伸びた1本の後脚はこの椅子のデザインを特徴づけています。建築物やモニュメントを思わせるこの造形は、父と同じく建築を本格的に学んだミラさんの真骨頂といえるでしょう。 僕はこのイメージに、父であるジョージ・ナカシマの作品とともに、同じく建築家としても著名だったジャン・プルーヴェのスタンダードチェアや、コンコルディア・チェアより後にデザインされたフェイ・トゥーグッドのスペード・チェアなども感じてしまいます。 優れたデザインは、デザイナー本人も意識していないかもしれない過去・未来のデザインとの繋がりや連関を、そのデザインを観る者に自ずと想像させてしまうものです。 歴史的にも3本脚の椅子は、ジョージ・ナカシマにもミラチェアなどの例があり、デンマーク・デザインの名作であるアルネ・ヤコブセンのアント・チェアやハンス・J ウェグナーのハートチェアなどをすぐ思いつきます。 3本脚はヨーロッパの平坦ではないこともある床では4本脚よりむしろ安定するとか、円形のテーブルに脚が干渉しないようにきれいに椅子を収納しようとするためとか、様々な理由があるようです。ただこの椅子の場合は、大胆に身体を動かしながら演奏する弦楽奏者の姿の美しさこそ際立たせたいというミラさんの音楽への熱意がそうさせたのかもしれません。 個性的かつ贅沢に木材を用いると一歩間違うと重い印象にもなってしまう無垢材の家具ですが、細部と細部を響き合わせて、あくまで全体として軽妙洒脱な妙なる調和を実現する。まるで彫琢され尽くした音楽のようなコンコルディア・チェアは古今の様々な3本脚の名作チェアにも引けを取らない、傑作のひとつだと僕は思います☺︎ . . #ミラナカシマ #miranakashima #ジョージナカシマ #georgenakashima #桜製作所 #コンコルディアチェア #妙なる調和 #design #furniture #furnituredesign2023/12/23に公開- 指定なしhttps://www.instagram.com/explore/tags/ミラナカシマ#ミラナカシマhttps://www.instagram.com/explore/tags/miranakashima#miranakashimahttps://www.instagram.com/explore/tags/ジョージナカシマ#ジョージナカシマhttps://www.instagram.com/explore/tags/georgenakashima#georgenakashimahttps://www.instagram.com/explore/tags/桜製作所#桜製作所https://www.instagram.com/explore/tags/コンコルディアチェア#コンコルディアチェアhttps://www.instagram.com/explore/tags/妙なる調和#妙なる調和https://www.instagram.com/explore/tags/design#designhttps://www.instagram.com/explore/tags/furniture#furniturehttps://www.instagram.com/explore/tags/furnituredesign#furnituredesign1.97%870展覧会情報- 12月26日まで銀座の桜ショップで、ジョージ・ナカシマの娘さんで、現在アメリカのナカシマ工房を率いるミラ・ナカシマさんの展覧会が開催中です。かなりレアな作品も並ぶ貴重な展示になっています。銀座の街歩き&歌舞伎鑑賞をしながらぜひご覧ください☺︎ . . 『ミラ ナカシマ展』でぜひ注目していただきたい作品のひとつが、ミラ・ナカシマさんがデザインしたコンコルディア・チェアです。 この椅子は、アメリカで活躍するコンコルディア・チェンバー・プレイヤーズ（室内楽団）のためにミラさんが2003年にデザインしたものです。ミラさんがその室内楽団の演奏を実際にライブで聴いた時に、そこで使われていた椅子では奏者たちの演奏のダイナミックさが十分に表現できていないと考えて、その場で即興的にスケッチしたことがこの椅子のデザインの出発点になっているそうです。 もし今とは違う人生があったら音楽の勉強をしていたかもしれないと語るミラさんらしいエピソードです。 こんな話しも伝わっています。室内楽団のために最初に制作された7脚は、父のジョージ・ナカシマも好んだイングリッシュ・ウォルナットで作られましたが、なんとその材は室内楽団の芸術監督の両親の家でやむを得ず伐採した庭木だったというのです。 木を家具製作のための単なる材料とは見ずにひとつの生命体として尊重したのがジョージ・ナカシマでしたが、いかに必要に迫られてとはいえ命を絶たれた庭木を大切に思って製材してみると美しい杢目が姿を現し、それがミラさんのデザインとひとつとなってまた新たな命を刻むことになったのです。 素晴らしい作品の背後には様々な秘話があるものですが、20年前にコンコルディア・チェアが作られるまでのこの逸話は、「木に家具として第二の生命を与える」というジョージ・ナカシマの魂がニューホープの地に留まって娘のミラさんを後押ししたように感じ、胸が熱くなる僕の大好きなエピソードのひとつです。 . . #ミラナカシマ #ミラナカシマ展 #桜製作所 #ジョージナカシマ #miranakashima #georgenakashima #enkel #水澗航2023/12/22に公開- 指定なしhttps://www.instagram.com/explore/tags/ミラナカシマ#ミラナカシマhttps://www.instagram.com/explore/tags/ミラナカシマ展#ミラナカシマ展https://www.instagram.com/explore/tags/桜製作所#桜製作所https://www.instagram.com/explore/tags/ジョージナカシマ#ジョージナカシマhttps://www.instagram.com/explore/tags/miranakashima#miranakashimahttps://www.instagram.com/explore/tags/georgenakashima#georgenakashimahttps://www.instagram.com/explore/tags/enkel#enkelhttps://www.instagram.com/explore/tags/水澗航#水澗航2.58%1140House of Craft (3F_Inspired by Shaker) . 11月2日までカール・ハンセン&サン ジャパンオフィスにて開催されたHouse of Craftの3階はInspired by Shakerと題して、インテリアスタイリスト中田由美さんによりスタイリングされました。 そこでは、モダン・インテリアデザインの大きな源流のひとつであるシェーカー教徒たちの暮らしとデザインが現代の我々に与えるインスピレーションをご紹介するとともに、Shakerから強いインスピレーションを受けてデザインされたロッキングチェアCH45(2023年復刻新作)をはじめとする弊社に残されたウェグナーによるInspired by Shakerの一連のプロダクトを並べました。 . 黒い組木と畳を用いた展示什器は今回の展示のためにコンセプトから作りました。 この什器で表現したかったのは、本年6月にコペンハーゲンで開催された3daysof designの白木を組んだオリジナル什器(pic6)のインスピレーションとともに、(ペグレールなどに見られる)Shakerたちの住空間が持つ機能的シンプルさや、日本の住空間にも通じる直線的空間構成などです。 . このオリジナル什器はまた、Shakerたちが信仰の中で歌った讃美歌のひとつ " The Simple Gifts "を主題のひとつとして作曲されたアーロン・コープランドのバレエ音楽「アパラチアの春」(1944年初演)のためにイサム・ノグチがデザインした舞台美術(pic8)へのオマージュでもあります。 イサム・ノグチがデザインしたロッキングチェアをCH45で代替するとともに、光の差し込む場所に象徴的に置かれた佐々木家具造形研究所の美しい作品「小さな階段」(pic4)で、その美しい舞台美術への敬意を表現しました。 . 中田由美さんの繊細な感性を感じさせるスタイリングで紡がれたInspired by Shakerの世界をたくさんの方に観ていただき、ありがとうございました。 . . #shaker #inspiredbyshaker #houseofcraft #carlhansenandson #carlhansen #hansjwegner #wegner #ch45 #denmarkdesign #design #furniture #アパラチアの春 #isamunoguchi #カールハンセン #カールハンセンアンドサン #シェーカー家具 #ペクレール #佐々木家具造形研究所 #小さな階段 #ウェグナー #椅子 #ロッキングチェア2023/11/09に公開- 指定なしhttps://www.instagram.com/explore/tags/shaker#shakerhttps://www.instagram.com/explore/tags/inspiredbyshaker#inspiredbyshakerhttps://www.instagram.com/explore/tags/houseofcraft#houseofcrafthttps://www.instagram.com/explore/tags/carlhansenandson#carlhansenandsonhttps://www.instagram.com/explore/tags/carlhansen#carlhansenhttps://www.instagram.com/explore/tags/hansjwegner#hansjwegnerhttps://www.instagram.com/explore/tags/wegner#wegnerhttps://www.instagram.com/explore/tags/ch45#ch45https://www.instagram.com/explore/tags/denmarkdesign#denmarkdesignhttps://www.instagram.com/explore/tags/design#designhttps://www.instagram.com/explore/tags/furniture#furniturehttps://www.instagram.com/explore/tags/アパラチアの春#アパラチアの春https://www.instagram.com/explore/tags/isamunoguchi#isamunoguchihttps://www.instagram.com/explore/tags/カールハンセン#カールハンセンhttps://www.instagram.com/explore/tags/カールハンセンアンドサン#カールハンセンアンドサンhttps://www.instagram.com/explore/tags/シェーカー家具#シェーカー家具https://www.instagram.com/explore/tags/ペクレール#ペクレールhttps://www.instagram.com/explore/tags/佐々木家具造形研究所#佐々木家具造形研究所https://www.instagram.com/explore/tags/小さな階段#小さな階段https://www.instagram.com/explore/tags/ウェグナー#ウェグナーhttps://www.instagram.com/explore/tags/椅子#椅子https://www.instagram.com/explore/tags/ロッキングチェア#ロッキングチェア5.62%2471HOUSE OF CRAFT (2F_Wonders of Wood) . 11月2日まで @carlhansenandsonjapan オフィスで開催中のHOUSE OF CRAFT - 2階ではカール・ハンセン&サンが昨年より復刻をはじめたヴィルヘルム・ラウリッツェンの復刻第3弾にあたるモナークチェアを中心に、6月にコペンハーゲンで開催された3daysofdesignで発表された木工アーティスト ニコラス・シュリー @nicholasshurey のウッドスカルプチャーを展示しています。 . それ自体がアート作品と言ってよいラウリッツェンの有機的造形の椅子に座りながらアートを観るというヨーロッパでは伝統的な「アートとともにあるインテリア」の設えを現代的に表現しています。 背後に流れるのは、森に生きるオーク(ナラの木)内の生体電位の揺らぎをもとに作曲された "Oak Music" こちらは、アーティスト タルン・ヤナールの楽曲です。 生きた樹木の声を聴きながら、彫刻や家具として第二の生をはじめる"Wonders of Wood"をご堪能ください。 Styling by Yumi Nakata @yumi909 Photo by Hideyuki Akata @hideyuki_akata . . #carlhansenandson #carlhansen #denmark #denmarkfurniture #furniture #furniture #design #nicholasshurey #woodworker #wood #sclupture #art #vilhelmlauritzen2023/10/29に公開- 指定なしhttps://www.instagram.com/explore/tags/carlhansenandson#carlhansenandsonhttps://www.instagram.com/explore/tags/carlhansen#carlhansenhttps://www.instagram.com/explore/tags/denmark#denmarkhttps://www.instagram.com/explore/tags/denmarkfurniture#denmarkfurniturehttps://www.instagram.com/explore/tags/furniture#furniturehttps://www.instagram.com/explore/tags/design#designhttps://www.instagram.com/explore/tags/nicholasshurey#nicholasshureyhttps://www.instagram.com/explore/tags/woodworker#woodworkerhttps://www.instagram.com/explore/tags/wood#woodhttps://www.instagram.com/explore/tags/sclupture#sclupturehttps://www.instagram.com/explore/tags/art#arthttps://www.instagram.com/explore/tags/vilhelmlauritzen#vilhelmlauritzen3.08%1351HOUSE OF CRAFT (1F_News 2023) . @carlhansenandsonjapan オフィス1階は、ハンス J. ウェグナーのアイコニックなテーブルやラウンジチェア、ダイニングチェアに加えて、カール・ハンセン&サンが近年、意欲的に拡張しているウェグナー以外のコレクションを用いて、現代的なオフィス空間を提案しています。 ウェグナーの1960年代を代表するテーブルCH327に合わせているのはポール・ケアホルムのPK1。ケアホルムが最初にデザインしたダイニングチェアであるPK1も、弊社のアイコニックな素材であるペーパーコードを高度な技術で張り込み、新たな装いになっています。 Styling by @yumi909 . #houseofcraft #carlhansenandson #carlhansen #hansjwegner #wegner #chair #design #furniture #news2023 #denmark #denmarkdesign #ch327 #pk12023/10/28に公開- 指定なしhttps://www.instagram.com/explore/tags/houseofcraft#houseofcrafthttps://www.instagram.com/explore/tags/carlhansenandson#carlhansenandsonhttps://www.instagram.com/explore/tags/carlhansen#carlhansenhttps://www.instagram.com/explore/tags/hansjwegner#hansjwegnerhttps://www.instagram.com/explore/tags/wegner#wegnerhttps://www.instagram.com/explore/tags/chair#chairhttps://www.instagram.com/explore/tags/design#designhttps://www.instagram.com/explore/tags/furniture#furniturehttps://www.instagram.com/explore/tags/news2023#news2023https://www.instagram.com/explore/tags/denmark#denmarkhttps://www.instagram.com/explore/tags/denmarkdesign#denmarkdesignhttps://www.instagram.com/explore/tags/ch327#ch327https://www.instagram.com/explore/tags/pk1#pk13.17%1400シェーカーへの旅 . シェーカーの興味深いところは、(アーミッシュのような機械文明否定型の自給自足ではなく)機械文明とともにある自給自足だったことです。その背景には、迫害を逃れて向かったアメリカ大陸という新天地の特質や、何よりわれわれは神によって「合理的に設計された」という人間観があったのでしょう。 彼らは「簡潔であることは美であり、善である」という信念のもと、暮らしの道具から家具、建築に至るまで様々なものを工夫し、簡潔化を図り、独特の美しい善なる様式にまで発展させました。 . 彼らの作り出した様式は、「様式を学び現代に適合する様にデザインをし直す」という「リデザイン」というデンマークデザインの王道にとって極めて重大なインスピレーション源のひとつとなりました。 ぜひ、シェーカーの文化とデンマークデザインの交錯にも思いを馳せていただければ幸いです。 . 今回、いろいろとシェーカーについて勉強をさせていただいた京都の宇納家具工房さん @unohkagu が製作した「シェーカーボックス」も中田由美さん @yumi909 のスタイリングで会場に美しく溶け込んでいます(3-4枚目は宇納さんのご自宅にて撮影)。 また棚には、特別に宇納さんからいただいてきたペグレールの「ペグ」やシェーカーチェアの脚先の可動部である「ティルター」などもあります。 ぜひご覧いただきたい中田さんのスタイリングの細部です。 . HOUSE OF CRAFT @carlhansenandsonjapan 千駄ヶ谷オフィス 開催中〜11/2まで(平日のみ12-17時) @designart_tokyo @elledecorjapan . . #シェーカー #シェーカーボックス #家具 #デザイン #デザイナートトーキョー #エルデコデザインウォーク #機能的 #shaker #shakerbox #furniture #design #宇納家具工房2023/10/25に公開- 指定なしhttps://www.instagram.com/explore/tags/シェーカー#シェーカーhttps://www.instagram.com/explore/tags/シェーカーボックス#シェーカーボックスhttps://www.instagram.com/explore/tags/家具#家具https://www.instagram.com/explore/tags/デザイン#デザインhttps://www.instagram.com/explore/tags/デザイナートトーキョー#デザイナートトーキョーhttps://www.instagram.com/explore/tags/エルデコデザインウォーク#エルデコデザインウォークhttps://www.instagram.com/explore/tags/機能的#機能的https://www.instagram.com/explore/tags/shaker#shakerhttps://www.instagram.com/explore/tags/shakerbox#shakerboxhttps://www.instagram.com/explore/tags/furniture#furniturehttps://www.instagram.com/explore/tags/design#designhttps://www.instagram.com/explore/tags/宇納家具工房#宇納家具工房3.15%1390<前へ123456>次へ×インフルエンサーコンテンツCSVダウンロードフォロワー総数、フォロワー増減数、エンゲージメント数、エンゲージメント率ダウンロード※ データには投稿ID, キャプション, LIKE数, コメント数の他、投稿日, 投稿URL, Reel再生数, Reel動画尺, スクリーンネーム, 名前, 自己紹介, フォロワー数, ユーザーURLが含まれます。 コンテンツをCSVでダウンロード
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