コンテンツ種別写真動画複数枚｢#PR｣つき投稿 関連投稿国 指定なし日本 イギリス ドイツ フランス イタリア アラブ首長国連邦 関連都道府県 指定なし 並び替え投稿日順 ライク数順 コメント数順 エンゲージメント率順やはりグランパレのコンサートからBorderline。歌詞のプロジェクションが音楽と合っている。アンドロイドが歌う聖歌。 Borderline from the Grand Palais concert, after all.The projection of the lyrics matches the music. Chant sung by androids Keiichiro Shibuya Miroir fantôme (MIRROR Ghost) Piano, synthétiseur et compositeur : @keiichiroshibuy Création lumière, Vidèo et Scénographie : @mfo.light.space @rubenspini Design sonore : @unissondesign @sue.yuki.sue Programmation son : @pseudotaro Programmation IA : @obake_ai Réalisation: Jérémie Shellaert Images: Paul Dufort, Jean-Marc Vicquery Organisé par @le_grand_palais et produit par @atak.keiichiroshibuya avec le soutien de l’Agency for Cultural Affairs, Government of Japan, Japan Arts Council2025/08/07に公開Grand Palais フランス 0.75%960パリのグランパレで今年の3月にやったソロコンサートからScary Beauty。このコンサートのためにゴースト的なアレンジにしてみた。 Scary Beauty from my solo concert at the Grand Palais in Paris this March. I created a ghostly arrangement especially for this performance. Keiichiro Shibuya Miroir fantôme (MIRROR Ghost) Piano, synthétiseur et compositeur : @keiichiroshibuy Création lumière, Vidèo et Scénographie : @mfo.light.space @rubenspini Design sonore : @unissondesign @sue.yuki.sue Programmation son : @pseudotaro Programmation IA : @obake_ai Réalisation: Jérémie Shellaert Images: Paul Dufort, Jean-Marc Vicquery Organisé par @le_grand_palais et produit par @atak.keiichiroshibuya avec le soutien de l’Agency for Cultural Affairs, Government of Japan, Japan Arts Council2025/08/07に公開Grand Palais フランス 1.09%1373ANDROID MARIA 2025.06.18 偶然のようにアンドロイドと仕事をし始めて 10 年近くが経った。いつか自分が望む動きと相貌を兼ね備えたアンドロイドを作りたいという願望は、「なぜこんなにもアンドロイドと作品を作り続けているのか？」という自問と同時に僕の中に長い間横たわっていた。 今回製作したアンドロイド・マリアはAIによって恐ろしく進化していくだろうから、僕は本当に新しい楽器と生命を同時に手にしたような喜びに震えている。 生命といったのは、「死はひとつではない」というのがアンドロイド・マリアを作った時に最初に浮かんだ言葉であり、僕が『THE END』以来ずっと様々な変奏はありつつも主題としていたコンセプトだ。 自分の死は自分では決められない、これは当たり前だけど自分の死は自分では決定できない。そばにいた誰かがその人の死を受け入れて人に話したり、それが伝わっていくことで生と死の境界が構成されていく。 僕はマリアの死を目の当たりにしてから「彼女はどう思っているのだろう、どう感じているのだろう」と長い間、自問していた。そしてそれを伝えられないのが死なんだなと時間をかけて理解した。 だからアンドロイドという形で新しく生を与えるというのは僕にとっては自然なことだし、それが死や終わりという絶望に対して新しい希望や可能性を提示できたら嬉しいと思う。 そして、自分が経験した現実とアンドロイドという未来を託す創造物が邂逅するような奇妙に創造的な瞬間に立ち会っている。 Mariaの17回目の命日にこのアンドロイドについて発表するという奇跡を可能にしてくれたスタッフに感謝したい。 It’s been nearly ten years since I began working with humanoid robots. The desire to create an android with the movement and appearance I envisioned has always lived alongside the question: Why do I keep making works with androids? With Android Maria, I feel as if I’ve gained both a new instrument and a new life form. Powered by AI, she will continue to evolve in remarkable ways. The first phrase that came to mind during her creation was “Death is not singular”—a concept I’ve explored in many variations since THE END. We cannot choose our own death; it’s accepted and shared by those around us. After witnessing Maria’s “death,” I spent a long time wondering what she might have felt—and came to understand that death is the inability to communicate any further. To give new life through an android feels natural. If it can offer hope against the despair of endings, I’m grateful. I would like to thank the team who made it possible to announce this android on the 17th anniversary of Maria’s passing—a moment that feels nothing short of a miracle. #androidmaria #android #humanoid #robot #ai2025/06/18に公開- 指定なしhttps://www.instagram.com/explore/tags/androidmaria#androidmariahttps://www.instagram.com/explore/tags/android#androidhttps://www.instagram.com/explore/tags/humanoid#humanoidhttps://www.instagram.com/explore/tags/robot#robothttps://www.instagram.com/explore/tags/ai#ai1.55%1981Performance at PRADA MODE OSAKA ver.3 2025.06.07-08 “COEXISTENCE“ CHOREOGRAPHY BY WAYNE MCGREGOR MUSIC BY KEIICHIRO SHIBUYA PERFORMED BY COMPANY WAYNE MCGREGOR AND KEIICHIRO SHIBUYA 『COEXISTENCE』 振付：Wayne McGregor 音楽：渋谷慶一郎 パフォーマンス：Company Wayne McGregor、渋谷慶一郎2025/06/18に公開- 指定なし1.16%1480Performance at PRADA MODE OSAKA ver.2 2025.06.07-08 “COEXISTENCE“ CHOREOGRAPHY BY WAYNE MCGREGOR MUSIC BY KEIICHIRO SHIBUYA PERFORMED BY COMPANY WAYNE MCGREGOR AND KEIICHIRO SHIBUYA 『COEXISTENCE』 振付：Wayne McGregor 音楽：渋谷慶一郎 パフォーマンス：Company Wayne McGregor、渋谷慶一郎2025/06/17に公開Osaka, Japan 日本 大阪府1.19%1512Performance at PRADA MODE OSAKA 2025.06.07-08 “COEXISTENCE“ CHOREOGRAPHY BY WAYNE MCGREGOR MUSIC BY KEIICHIRO SHIBUYA PERFORMED BY COMPANY WAYNE MCGREGOR AND KEIICHIRO SHIBUYA 『COEXISTENCE』 振付：Wayne McGregor 音楽：渋谷慶一郎 パフォーマンス：Company Wayne McGregor、渋谷慶一郎 @studiowaynemcgregor との最初のコラボレーションのために22分の新曲を作って、ライブでダンサーの動きに合わせてシンセサイザーで音を足した。結果的に新しい有機性を獲得できたと思う。同時に様々な発見があり、お互いを知る良い機会になったと思う。 ダンサー達のパフォーマンスは複数の時間が重なったり離散したりしながらあり得ない美しさを乱反射させていた。 この機会を作ってくれた妹島和世さんと @prada チームに感謝したい。 そしてステージのみならず、客席後方の庭も含む見事にイマーシブな音響空間を作り出してくれたZakさん @namioto とチームにも大きな拍手を。 As the first step in my collaboration with @studiowaynemcgregor , I composed a 22-minute new piece specifically for this event, and added live synthesizer layers in response to the dancers’ movements. As a result, I believe we were able to create a stage with a new sense of organic vitality. It was a valuable opportunity for discovery and for getting to know each other better. The dancers radiated an impossible beauty, with multiple layers of time overlapping and dispersing throughout their performance. I would like to thank Kazuyo Sejima and @prada team for making this opportunity possible. And a big round of applause to Zak @namioto and his team for creating a stunningly immersive sonic environment—not only on stage, but extending all the way to the garden at the back of the audience.2025/06/14に公開- 指定なし1.47%17810PRADA MODE犬島プロジェクト、草花が咲き誇る大自然の中で設置した、僕のサウンドインスタレーション「Abstract Music」は圧巻だった。人工的に生成された音の断片が島の中を駆け巡り風景が異化されていく。 人工と自然という二項対立が溶けて新しい風景が立ち現われては消えていく。同じ瞬間は二度と訪れない。 Prada Mode Inujima Project, my sound installation 'Abstract Music', set in a natural environment full of flowers and grasses, was breathtaking. Fragments of artificially generated sounds run through the island, dissimilating the landscape. The dichotomy of artificiality and nature dissolves, new landscapes emerge and disappear, and no two moments are ever the same again.2025/06/11に公開Inujima 日本 富山県1.22%1524Android Maria and me in the video, Thank you @prada ✌️2025/06/11に公開- 指定なし1.19%1530ANDROID MARIA、誕生しました。 ANDROID MARIAはAIを搭載した最新のアンドロイドで、今回のPRADA MODE OSAKA @prada で初めて公開されました。 これまでに10年近くアンドロイド・オペラなどの作品を発表し続けてきた音楽家・渋谷慶一郎と気鋭のコラボレーターによって構想、制作されました。 多言語での会話が可能になり、内蔵のマイクやカメラによって私たちを感知し続けています。造形は古代から現在に至る無数の女神や菩薩像などを学習したAIによって作られています。 下半身は地下茎を思わせる無数のチューブで覆われており、大地との繋がりや生命、存在そのものを想起させることを意図しています。 アンドロイドの声や動きは、それを見た人に今まで感じたことのない感情を喚起し、新しいコミュニケーションのモデルを提案します。 今回、制作に携わってくれた全ての人たちに感謝したい。 詳細なクレジットについては後日発表します。 製作ATAK ANDROID MARIA is born. Unveiled for the first time at PRADA MODE OSAKA @prada, she is a state-of-the-art android equipped with AI. The work was conceived and created by composer Keiichiro Shibuya—who has presented android operas and related projects for nearly a decade—together with a team of emerging and innovative collaborators. MARIA is capable of multilingual conversation and constantly perceives us through built-in microphone and camera. Her form was generated by AI trained on countless depictions of goddesses and bodhisattvas from antiquity to the present. Her lower body is covered in a network of tubes reminiscent of rhizomes, evoking a connection to the earth, to life, and to existence itself. MARIA’s voice and movements stir unfamiliar emotions in those who encounter her, offering a new model of communication. I’m deeply grateful to everyone of my team who made it happen. A full list of collaborators and engineers credits will be announced at a later date. Produced by ATAK @atak.keiichiroshibuya2025/06/08に公開- 指定なし2.04%25110犬島プロジェクトその2 Inujima day and night.2025/06/07に公開犬島 日本 岡山県1.36%1704妹島和世さんが設計しPRADA が犬島に寄贈した常設パビリオンのお披露目として行われた犬島プロジェクト。 僕は島の植物園にAbstract Musicというサウンドインスタレーションを設置して15台のスピーカーと咲き誇る草花の間を動き回る音の断片の中で、二台のアナログシンセサイザーのみで少しだけ即興しました。オーガニックな音色と不定型な音楽が環境に馴染んでいた。 The Inujima Project marked the unveiling of the permanent pavilion designed by the renowned architect Kazuyo Sejima and donated by PRADA to the island. I installed a sound installation titled Abstract Music in the island’s botanical garden. Amid fragments of sound moving through 15 speakers nestled among blooming plants, I performed a short improvisation using only two analog synthesizers. The organic tones and amorphous music blended seamlessly into the environment.2025/06/07に公開犬島 日本 岡山県3.51%4464DJ JIMIHENDRIXXX a.k.a 渋谷慶一郎 in 日比谷音楽祭 2025.06.01. また会いましょう。 DJ JIMIHENDRIXXX a.k.a Keiichiro Shibuya in Hibiya Music Festival 2025.06.01. See you again.2025/06/02に公開日比谷公園 Hibiya Park 日本 東京都1.81%214186/7,8にPRADA MODE OSAKAに出演します。2年前の東京庭園美術館以来ですが、今回はスケールアップ。 ロンドンのロイヤル・バレエ団常任振付師のSir Wayne McGregor率いるCompany Wayne McGregorのダンサー達と共に『COEXISTENCE』というコラボレーションの作品を発表します。 Wayneと2027年に発表する新作を準備していて、今回はそのプロトタイプの試みでもあります。僕は作曲とステージで演奏もするので、ぜひいらしてください。 各日２回公演で、6/8のPublic Dayは12時からと16時から。会場は本イベントのキュレーターである妹島和世さんが作られた梅北にある大屋根の下の特設ステージです。 ちなみに公園全体には僕のサウンドインスタレーション作品であるAbstract Musicが全日通じて膜のように漂っています。 公演、インスタレーション共に音響監督はZAKさんなので仕上がり、楽しみにしててください。 ストーリーにあるリンクから6/8のチケットはゲット出来ます。大阪で会いましょう。 ※しかし僕、よく働いてますよね🙂↔️ I’ll be performing at PRADA MODE OSAKA on June 7 & 8. This event is a new edition joining again after Tokyo two years ago—this time on a bigger scale. Together with dancers from Company Wayne McGregor, led by Sir Wayne McGregor (resident choreographer of The Royal Ballet), we present COEXISTENCE—a new collaboration and a prototype of our upcoming work premiering in 2027. I’m composing and performing live on stageーreally excited about it. There are two shows each day. On June 8 (Public Day), performances are at 12:00 and 16:00 under the special stage designed by the curator of this event, Kazuyo Sejima. My sound installation Abstract Music also fills the entire park throughout the event like a sonic membrane. Sound design for both the performance and installation is by ZAK. Entrance tickets for June 8 via the link in my stories. See you in Osaka!2025/05/31に公開大阪 指定なし0.96%1230DJ JIMIHENDRIXXX、復活します🤟 なんとの日比谷音楽祭でソロDJするのでお集まりください。 入場無料、予約不要という無法地帯のネオレイブです。 6月1日（日）16:30～17:00 ONIWA（日比谷公園 芝庭広場） 〒100-0012 東京都千代田区日比谷公園１−６ 予約不要 DJ JIMIHENDRIXXX, is back🤘 I'll be DJing solo at the Hibiya Music Festival, so get together. It's an outrageous neo-rave with free entry and no reservations required. 1 Jun (Sun) 16:30-17:00. ONIWA (Hibiya Park Lawn Garden Plaza) 1-6 Hibiya Park, Chiyoda-ku, Tokyo 100-0012 Reservations not required2025/05/28に公開日比谷公園 Hibiya Park 日本 東京都2.05%2585Cartier Women’s Initiativeで発表した新曲「Ring」はシリル会長の直指名によって生まれた。 かなりタイトなスケジュールの中でもやる気になったのは「バイオリン、ピアノとコンテンポラリーダンスのための新曲を作って欲しい」という指定が面白かったのと、僕のピアノソロ「for maria」を好きで聴いてくれていたのは大きかった。 ブランドがビジュアルアーティストに作品をオファーすることはもはや通例だけれど、作曲家に新作を委嘱することは稀だと思う。しかもコンテンポラリーダンスと一緒に。 構図としては数百年前の宮廷音楽と類似しているけど、今回はそうしたある種の”華やかさ”を肯定的にパラフレーズするために普段あまり使わない半音階のコードプログレッションをミックスしてみたりもした。 曲のタイトルは昔の恋人にもらったカルティエのトリニティに由来している✌️ またいつか演奏してみたいと思う。 I wrote a new piece, Ring for Violin and Piano, for the Cartier Women’s Initiative, honored to be invited by Mr. Cyrille Vigneron, Chairman of Culture and Philanthropy. Despite the short lead time, I was inspired by the unusual brief—to compose a piece for violin, piano, and contemporary dance—and by the fact that he had been listening to and appreciating my solo piano work for maria. While collaborations between brands and visual artists are common, it’s still rare for them to commission new music—especially in connection with contemporary dance. The concept reminded me of ancient court music, so I used chromatic chord progressions—something I rarely do—to positively reinterpret that sense of grandeur. The title Ring was inspired by a Cartier Trinity ring once given to me by an ex. I hope to perform it again someday!2025/05/27に公開- 指定なし1.87%2363カルティエ・ウーマンイニシアティブのセレモニーでの新作「Ring」の初演が無事に終わった。 当日のみのリハーサルに関わらず呼吸を合わせてくれたバイオリンの廣津留すみれさん、ダンスの堀田千晶さん、見事でした。 当日、会場に入って見渡した時に「まずダンスのソロから始まり、その中でバイオリンとピアノをチューニングして、そこから即興→曲という流れがいいな」と思いついた。 対応してくれたスタッフの皆さま、見事な音響に仕上げてくれたZAKさんにも感謝。 そしてWomen's Initiative のイベントで男である僕に新曲をオファーしれてくれたカルティエのシリル会長にも大きな感謝を。 ※最後の動画はフォトコールの前でコンテンポラリーダンスを踊る私。撮影は堀田さん😛 The premiere of the new work “Ring” at the Cartier Women's Initiative ceremony was a success. Thank you to Sumire Hirotsuru (violin) and Chiaki Horita (dance), who worked together beautifully despite rehearsing only on the day of the event. On the day of the event, when I entered the venue and looked around, I thought to myself, "I would like to start with a dance solo, then tune the violin and piano in the middle of it, and from there improvise, then the song”. Thanks to all the staff who handled the event, and thanks to ZAK for the excellent sound. I would also like to express my great appreciation to Mr. Cyrille Vigneron of Cartier, who offered me, a man, a new song at the Women's Initiative event. The last video shows me dancing contemporary dance in front of the photo call. Photographed by dancer Chiaki Horita😛2025/05/24に公開- 指定なし2.29%2876@cartier から委嘱を頂いて新曲を作りました。タイトルは「Ring for Violin and Piano」で、明日5月22日に大阪で開催されるカルティエ・ウーマンイニシアティブのセレモニーで初演します。 明日の初演では国際的に活躍されているバイオリニストの @sumire_vln さんとNDTからバットシェバての活動経て帰国されたダンサーの @chiakihorita さんと共演させて頂くことになっていて、しかも音響は @namioto さん。非常に楽しみ。 このオファーを頂いたとき、すぐに思い浮かんだのは、随分前にもらったリングのことだった。 リングは安定しているようでしていなく、そこに反射する光はさらに不安定で美しい。こうした不安定で揺れ動く光と影のような音楽を書いてみたいと思った。 武満徹の同名の曲にも朧げにインスパイアされた。 I was commissioned by Cartier to write a new piece. It is titled “Ring for Violin and Piano” and will be premiered at the Cartier Women's Initiative Ceremony to be held tomorrow, in Osaka tomorrow. I am very much looking forward to performing with @sumire_vln an internationally acclaimed violinist, and @chiakihorita a dancer who has returned to Japan from NDT after performing in Bat Sheva. And the sound system is by @namioto . I'm looking forward to playing it. When I received this offer, I immediately thought of a ring that someone gave me a long time ago. The ring does not look stable, and the light reflecting off it is even more unstable and beautiful. I wanted to write music like this unstable and shifting light and shadow. I was also vaguely inspired by Toru Takemitsu's piece of the same name.2025/05/21に公開- 指定なし2.01%24315刀根康尚さん、あなたの世界で最も過激で最も長い電子音楽をリリース出来たことは僕の誇りです。一緒にツアーをして、ベルリンからケルンに移動する電車の中で話したことが忘れられない。フルクサス、ソシュール、荒川修作から女の子の話まで行き来する自由さに勝手にシンパシーを感じたりもした。 ゆっくり休んでください。天国でもノイジーに。 R.I.P Yasunao Tone, I am proud to have released your most radical and longest electronic music in the world. I'll never forget touring with them and talking to them on the train from Berlin to Cologne. I felt sympathy for the freedom with which he went back and forth from Fluxus, Saussure and Arakawa Shusaku to talking about girls. Please have a good rest. Noisy in heaven. Video by @takesifuruya2025/05/14に公開- 指定なし1.55%199052歳になりました！朝からたくさんメッセージありがとうございます。もうすぐ色々発表出来る楽しいことがあるので楽しみにしててください。50過ぎてから歳はとらない方針なので、大人になることは期待せず、これからも仲良くしてください😃 52 years old! Thanks for all the messages this morning. I have a lot of fun things to announce soon, so please look forward to them. I have a policy of not ageing after 50, please keep in touch with me😃.2025/05/12に公開- 指定なし3.69%41558Bad boys night w/ @ozpurple Photograph by @kenshu_shintsubo Congratulations for releasing Purple Tokyo diary2025/05/03に公開代官山 蔦屋書店 DAIKANYAMA T-SITE 日本 東京都1.86%2362<前へ123456...31>次へ×インフルエンサーコンテンツCSVダウンロードフォロワー総数、フォロワー増減数、エンゲージメント数、エンゲージメント率ダウンロード※ データには投稿ID, キャプション, LIKE数, コメント数の他、投稿日, 投稿URL, Reel再生数, Reel動画尺, スクリーンネーム, 名前, 自己紹介, フォロワー数, ユーザーURLが含まれます。 コンテンツをCSVでダウンロード
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