コンテンツ種別写真動画複数枚｢#PR｣つき投稿 関連投稿国 指定なしアメリカ合衆国 日本 フランス 関連都道府県 指定なし 並び替え投稿日順 ライク数順 コメント数順 エンゲージメント率順盛況のアートフェア 台北當代・初日をレポート。 第6回となる台北當代 ( @taipeidangdai ) が開催された。昨年から20以上も出展数が減った今年だが、会場には好景気に沸く台湾を象徴するかのような熱気が満ちていた。 今年は中華民国（台湾）文化部と提携し、AIなどのテクノロジーを駆使した作品制作に取り組む3人のアーティスト──ニューメディア・アーティストとして世界的評価を得ている1954年生まれのシュー・リー・チェン ( @shulea2 )、中国国民党による戒厳令下にあった台湾の社会を反映した作品で知られる1976年生まれのスー・ホイユー ( @suhuiyu1976 )、そして、気候変動などの世界的イシューと個人的な経験を実写とアニメーションによる不条理で奇妙な作品へと昇華する1988年生まれのジャン・シュウ・ジャン ( @zhangxu_zhan )──によるビデオインスタレーション作品が会場内でひときわ存在感を放っていた。 レポート詳細は @artnewsjapan プロフィールリンクから。🔗 Taipei Dangdai Opens to a Strong Start — Co-Founder Says “Those Who Sat Out Will Have FOMO” The sixth edition of Taipei Dangdai (the 2021 edition was canceled due to the pandemic) kicked off on May 8 with a vibrant VIP preview. This year, the fair partnered with Taiwan’s Ministry of Culture to spotlight cutting-edge video installations by three artists exploring technology and AI. Featured were Shu Lea Cheang (b. 1954 @shulea2 ), a globally acclaimed new media artist; Su Hui-Yu (b. 1976 @suhuiyu1976 ), known for his works reflecting life under Taiwan’s martial law; and Zhang Xu Zhan (b. 1988 @zhangxu_zhan), whose surreal pieces blend live action and animation to address global issues like climate change through a personal lens. Discover the review via the link in @artnewsjapan’s bio. 🔗 📸 1枚目 : 会場に展示されたシュー・リー・チェン の作品。Photo: Courtesy of Taipei Dangdai 2枚目 : スー・ホイユーの作品の展示風景。Photo: Courtesy of Taipei Dangdai 3枚目：ジャン・シュウ・ジャンの作品の展示風景。Photo: Courtesy of Taipei Dangdai 4,5,6枚目 : Photo: Courtesy of Taipei Dangdai #artnewsjapan #artnews #contemporaryart #art #アート #TaipeiDangdai #TaipeiDangdai2025 #台北當代 #全球當代藝術之最2025/05/15に公開- 指定なしhttps://www.instagram.com/explore/tags/artnewsjapan#artnewsjapanhttps://www.instagram.com/explore/tags/artnews#artnewshttps://www.instagram.com/explore/tags/contemporaryart#contemporaryarthttps://www.instagram.com/explore/tags/art#arthttps://www.instagram.com/explore/tags/アート#アートhttps://www.instagram.com/explore/tags/TaipeiDangdai#TaipeiDangdaihttps://www.instagram.com/explore/tags/TaipeiDangdai2025#TaipeiDangdai2025https://www.instagram.com/explore/tags/台北當代#台北當代https://www.instagram.com/explore/tags/全球當代藝術之最#全球當代藝術之最0.28%1280【追悼】2026年ヴェネチア・ビエンナーレの芸術監督コヨ・クオが急逝。 2024年12月に第61回ヴェネチア・ビエンナーレの芸術監督に就任した、同芸術祭初の黒人女性ディレクターであったコヨ・クオが5月10日にスイス・バーゼルの病院で死去したと同ビエンナーレが発表した。ニューヨーク・タイムズが10日に報じたところによると、夫のフィリップ・モールは、最近クオが癌の診断を受け、治療中だったことを明かしている。 詳細は @artnewsjapan のプロフィールリンクから。 Koyo Kouoh, who was appointed Artistic Director of the 61st Venice Biennale in December 2024 and became the first Black woman to hold the role, has passed away on May 10 at a hospital in Basel, Switzerland, the Biennale announced. According to The New York Times on the same day, her husband Philipp Moll revealed that she had recently been diagnosed with cancer and was undergoing treatment. Tap the link in @artnewsjapan bio to read the details. 📷: コヨ・クオ。Photo: Dave Southwood for ARTnews #artnewsjapan #artnews #KoyoKouoh #RIP2025/05/14に公開- 指定なしhttps://www.instagram.com/explore/tags/artnewsjapan#artnewsjapanhttps://www.instagram.com/explore/tags/artnews#artnewshttps://www.instagram.com/explore/tags/KoyoKouoh#KoyoKouohhttps://www.instagram.com/explore/tags/RIP#RIP0.12%5402025年のミラノ・デザインウィークをレポート！名作の再解釈とクラフトの進化に注目 毎年4月にイタリアのミラノで開催される、世界最大規模の家具見本市「ミラノサローネ」( @isaloniofficial )。同時開催の「フォーリサローネ」と合わせて約50万人の来場者を集めるデザインの祭典は、名だたるブランドや企業が世界観をアピールするために様々な試みを行う実験場だ。そのなかから「ARTnews JAPAN」が注目した展示をレポートする。 詳細は @artnewsjapan のプロフィールリンクからチェック。🔗 Milan Design Week 2025: Reimagined Icons and the Evolution of Craftsmanship Every April, Milan hosts the world’s largest furniture fair, Salone del Mobile ( @isaloniofficial ), alongside the citywide Fuorisalone events. Attracting nearly 500,000 visitors, the week serves as a creative laboratory for renowned brands and companies to showcase their unique visions. Discover ARTnews JAPAN reports on standout exhibitions that caught our eye in @artnewsjapan’s bio 🔗 📷: 個性豊かな25名のクリエイターが手がけるティーポットのコレクションを発表したのロエベの展示。Photo: LOEWE #artnewsjapan #artnews #art #contemporaryart #アート #salonedelmobile #salonedelmobile2025 #ミラノデザインウィーク #ミラノサローネ2025/05/13に公開- 指定なしhttps://www.instagram.com/explore/tags/artnewsjapan#artnewsjapanhttps://www.instagram.com/explore/tags/artnews#artnewshttps://www.instagram.com/explore/tags/art#arthttps://www.instagram.com/explore/tags/contemporaryart#contemporaryarthttps://www.instagram.com/explore/tags/アート#アートhttps://www.instagram.com/explore/tags/salonedelmobile#salonedelmobilehttps://www.instagram.com/explore/tags/salonedelmobile2025#salonedelmobile2025https://www.instagram.com/explore/tags/ミラノデザインウィーク#ミラノデザインウィークhttps://www.instagram.com/explore/tags/ミラノサローネ#ミラノサローネ0.19%870韓国フェミニスト・アートの50年──キュレーター、キム・ホンヒが語る女性アーティストたちの抵抗と連帯の歴史 2024年に世界経済フォーラムが発表したジェンダーギャップ指数で世界146カ国中94位に位置する韓国では、フェミニズム運動が活発に展開される一方で、それに対するバックラッシュも少なくない。他方で、現代アートの領域では若い世代を中心に盛り上がりを見せ、グローバルな舞台で女性アーティストが注目・再発見される機会も増えている。本連載では、そんな韓国におけるフェミニズムとアートの交差点を探る。 第1回は、韓国のキュレーター、キム・ホンヒに話を聞いた。詳細は @artnewsjapan プロフィールリンクからチェック。🔗 50 Years of Korean Feminist Art: Curator Kim Hong-hee on Resistance and Solidarity In South Korea, where the country ranked 94th out of 146 in the World Economic Forum’s 2024 Global Gender Gap Index, feminist movements continue to thrive amidst persistent backlash. Meanwhile, the contemporary art scene is witnessing a vibrant surge, particularly among younger generations, with growing global recognition and rediscovery of women artists. This special series explores the intersection of feminism and art in Korea. We sat down with Kim Hong-hee, a South Korea based curator, to discuss the history of resistance and solidarity among female artists. Tap the link in @artnewsjapan’s bio to read the article. 🔗 📷：キム・ホンヒ。1990年代初頭から美術史学者、評論家、キュレーターとして活動し、ビデオアートとフェミニスト・アートの発展に寄与してきた。ソウル市立美術館の館長などを経て現在、白南準文化財団理事長を務める。著書として 『굿모닝, 미스터 백!（グッドモーニング、ミスターペク）』,『페미니즘・비디오・미술（フェミニズム-ビデオ-美術）』, 『여성과 미술（女性と美術）』（いずれも未邦訳）などがある。 #artnewsjapan #artnews #art #WomenInArt #feminism #feminismart2025/05/12に公開- 指定なしhttps://www.instagram.com/explore/tags/artnewsjapan#artnewsjapanhttps://www.instagram.com/explore/tags/artnews#artnewshttps://www.instagram.com/explore/tags/art#arthttps://www.instagram.com/explore/tags/WomenInArt#WomenInArthttps://www.instagram.com/explore/tags/feminism#feminismhttps://www.instagram.com/explore/tags/feminismart#feminismart0.26%1160ARTnews JAPAN編集部が、現在開催されている展覧会の中でもおすすめの展覧会をご紹介 💫 横尾忠則「連画の河」（世田谷美術館 @setagayaartmuseum ） 様々な手法と様式を駆使し、多岐にわたるテーマの絵画を生み出し続ける画家、横尾忠則（1936-）。1972年にMoMAで個展が開催されるなど、早くから国際的な知名度を得てきたが、近年ではその息の長い驚異的な創造力が注目を集めている。 本展では「連画」に加え、150号を中心とする新作油彩画約60点やスケッチなどで、88歳の横尾忠則の現在を紹介する。6月22日（日）まで開催。👀 おすすめの展示詳細は @artnewsjapan のプロフィールリンクからチェック🔗 ARTnews JAPAN editors introduce some of the recommended exhibitions. 💫 Tadanori Yokoo: The River of Serial Paintings ( @setagayaartmuseum ) Painter Tadanori Yokoo (b. 1936) continues to produce a wide range of works using diverse techniques and styles. Internationally recognized since the 1970s—including a solo exhibition at MoMA in 1972—his sustained, remarkable creativity in recent years has drawn renewed attention. This exhibition features his "serial paintings" along with around 60 new large-scale oil paintings and sketches, offering a glimpse into the mind of Yokoo at 88 years old. The exhibition is on view until Sunday, June 22 👀 Head to the link in @artnewsjapan bio to check out the recommended exhibitions. 🔗 📸:横尾忠則《点ではなく丸（夜）》2024年 作家蔵 #artnewsjapan #artnews #artmuseum #art #アート #contemporaryart #横尾忠則 #横尾忠則展 #連画の河 #横尾忠則連画の河 #世田谷美術館 #tadanoriyokoo #tadanoriyokoo_riverofrenga #setagayamuseum2025/05/10に公開- 指定なしhttps://www.instagram.com/explore/tags/artnewsjapan#artnewsjapanhttps://www.instagram.com/explore/tags/artnews#artnewshttps://www.instagram.com/explore/tags/artmuseum#artmuseumhttps://www.instagram.com/explore/tags/art#arthttps://www.instagram.com/explore/tags/アート#アートhttps://www.instagram.com/explore/tags/contemporaryart#contemporaryarthttps://www.instagram.com/explore/tags/横尾忠則#横尾忠則https://www.instagram.com/explore/tags/横尾忠則展#横尾忠則展https://www.instagram.com/explore/tags/連画の河#連画の河https://www.instagram.com/explore/tags/横尾忠則連画の河#横尾忠則連画の河https://www.instagram.com/explore/tags/世田谷美術館#世田谷美術館https://www.instagram.com/explore/tags/tadanoriyokoo#tadanoriyokoohttps://www.instagram.com/explore/tags/tadanoriyokoo_riverofrenga#tadanoriyokoo_riverofrengahttps://www.instagram.com/explore/tags/setagayamuseum#setagayamuseum0.24%1092ホー・ツーニェンが2026年光州ビエンナーレの芸術監督に就任。「ともに形成する変化を提案したい」 2026年9月に開催される光州ビエンナーレ ( @gwangjubiennale ),の芸術監督に、アーティストのホー・ツーニェンが就任した。ホーは2019年のアジア・アート・ビエンナーレの企画を手がけた実績があるが、光州ビエンナーレが芸術監督にアーティストを指名したのは今回が初めて。 詳細は @artnewsjapan プロフィールリンクから。🔗 Ho Tzu Nyen Appointed Artistic Director of the 2026 Gwangju Biennale: “I Wish to Propose Transformations Shaped Together” Artist Ho Tzu Nyen has been appointed Artistic Director of the 2026 Gwangju Biennale ( @gwangjubiennale ), scheduled to open in September 2026. Known for curating the 2019 Asian Art Biennial, Ho is the first artist ever to be named Artistic Director in the history of the Gwangju Biennale. Learn more via the link in bio @artnewsjapan. 🔗 📷：ホー・ツーニェン。Photo: Courtesy of the Singapore Art Museum #artnewsjapan #artnews #contemporaryart #art #ホーツーニェン #hotzunyen #光州ビエンナーレ #GwangjuBiennale2025/05/06に公開- 指定なしhttps://www.instagram.com/explore/tags/artnewsjapan#artnewsjapanhttps://www.instagram.com/explore/tags/artnews#artnewshttps://www.instagram.com/explore/tags/contemporaryart#contemporaryarthttps://www.instagram.com/explore/tags/art#arthttps://www.instagram.com/explore/tags/ホーツーニェン#ホーツーニェンhttps://www.instagram.com/explore/tags/hotzunyen#hotzunyenhttps://www.instagram.com/explore/tags/光州ビエンナーレ#光州ビエンナーレhttps://www.instagram.com/explore/tags/GwangjuBiennale#GwangjuBiennale0.18%811美味なるビストロも。卓越した手仕事と美意識、革新性を表現する大阪・関西万博フランス館をレポート 大阪・関西万博 ( @expo2025japan ) でフランスパビリオンのメインパートナーを務めているのが、ARTnews「TOP 200 COLLECTORS」の常連であるベルナール・アルノー率いるラグジュアリーコングロマリット、LVMH ( @lvmh ) 。同パビリオンでは、グループ傘下のルイ・ヴィトン (@louisvuitton )、ディオール ( @dior )、セリーヌ ( @celine ) 、ショーメ ( @chaumetofficial ) 、モエ ヘネシー ( @moethennessy ) が、フランスが誇るクラフツマンシップや豊かな生活のあり方を発信している。 詳細は @artnewsjapan のプロフィールリンクから🔗 A Celebration of Craftsmanship and Innovation: Inside the France Pavilion at Expo 2025 Osaka, Kansai At Expo 2025 Osaka, Kansai (@expo2025japan), the France Pavilion is brilliantly supported by LVMH (@lvmh), the renowned luxury conglomerate led by Bernard Arnault, a frequent figure in ARTnews' “Top 200 Collectors.” The pavilion showcases France’s exquisite craftsmanship and art de vivre through its prestigious maisons, including Louis Vuitton (@louisvuitton), Dior (@dior), Celine (@celine), Chaumet (@chaumetofficial), and Moët Hennessy (@moethennessy). Visitors are invited to experience not only exceptional artistry and refined aesthetics but also an authentic French bistro. Head to the link in @artnewsjapan bio to read the article.🔗 📷: 中村壮志 ( @soshi.nkmr ) による映像作品。 #artnewsjapan #artnews #art #アート #contemporaryart #大阪万博 #EXPO2025 #大阪関西万博 #Expo2025 #OsakaKansaiExpo #SoshiNakamura #中村壮志2025/05/05に公開- 指定なしhttps://www.instagram.com/explore/tags/artnewsjapan#artnewsjapanhttps://www.instagram.com/explore/tags/artnews#artnewshttps://www.instagram.com/explore/tags/art#arthttps://www.instagram.com/explore/tags/アート#アートhttps://www.instagram.com/explore/tags/contemporaryart#contemporaryarthttps://www.instagram.com/explore/tags/大阪万博#大阪万博https://www.instagram.com/explore/tags/EXPO2025#EXPO2025https://www.instagram.com/explore/tags/大阪関西万博#大阪関西万博https://www.instagram.com/explore/tags/Expo2025#Expo2025https://www.instagram.com/explore/tags/OsakaKansaiExpo#OsakaKansaiExpohttps://www.instagram.com/explore/tags/SoshiNakamura#SoshiNakamurahttps://www.instagram.com/explore/tags/中村壮志#中村壮志0.19%840"アートとキモノ、未来への実験──創業470年の京友禅の老舗・千總と加藤泉がキモノ型作品を合作👘 業界は違っても、共通する課題がある──そんな共感から、現代美術家の加藤泉 ( @izukat692 ) が1555年創業の京友禅の老舗「千總」( @chiso1555 ) とともに着物作品を制作した。現在、その成果を展示する「加藤泉×千總：絵と着物」が京都・千總ギャラリー ( @chisogallery ) で開催されている（9月2日まで）。両者はこのプロジェクトから何を得たのか。千總の代表取締役社長を務める礒本延 ( @neotomosi ) と加藤泉に話を聞いた。 インタビュー詳細は @artnewsjapan のプロフィールリンクからチェック。🔗" Art Meets Kimono: A Bold Experiment by Contemporary Artist Izumi Kato and Kyoto’s 470-Year-Old Kimono House, Chiso 👘 Contemporary artist Izumi Kato ( @izukat692 ) has partnered with Chiso ( @chiso1555 ) , the Kyoto-based master of Kyo-Yuzen with a legacy dating back to 1555, to create a series of kimono-inspired artworks. The result of this groundbreaking collaboration is now on view at the Chiso Gallery ( @chisogallery ) in Kyoto, in the exhibition "Izumi Kato × Chiso: Paintings and Kimonos," running through September 2. What insights did both sides gain from this project? Discover the full interview with Chiso’s President, Noboru Isomoto ( @neotomosi ) , and Izumi Katovia the link in @artnewsjapan’s bio 🔗 📷: 手前の青地の着物作品はシルク本来の「白」を生かした手法が用いられた。Photo: Mitsuru Wakabayashi Courtesy of CHISO #artnewsjapan #artnews #art #contemporaryart #アート #加藤泉 #千總 #IzumiKato #Chiso #KyotoArt #KimonoArt #ContemporaryArt #JapaneseCraftsmanship #ArtAndFashion #TraditionAndInnovation 2025/05/04に公開- 指定なしhttps://www.instagram.com/explore/tags/artnewsjapan#artnewsjapanhttps://www.instagram.com/explore/tags/artnews#artnewshttps://www.instagram.com/explore/tags/art#arthttps://www.instagram.com/explore/tags/contemporaryart#contemporaryarthttps://www.instagram.com/explore/tags/アート#アートhttps://www.instagram.com/explore/tags/加藤泉#加藤泉https://www.instagram.com/explore/tags/千總#千總https://www.instagram.com/explore/tags/IzumiKato#IzumiKatohttps://www.instagram.com/explore/tags/Chiso#Chisohttps://www.instagram.com/explore/tags/KyotoArt#KyotoArthttps://www.instagram.com/explore/tags/KimonoArt#KimonoArthttps://www.instagram.com/explore/tags/ContemporaryArt#ContemporaryArthttps://www.instagram.com/explore/tags/JapaneseCraftsmanship#JapaneseCraftsmanshiphttps://www.instagram.com/explore/tags/ArtAndFashion#ArtAndFashionhttps://www.instagram.com/explore/tags/TraditionAndInnovation#TraditionAndInnovation0.21%951黒柳徹子、永山祐子、エズ・デヴリンらが参画。大阪・関西万博「ウーマンズ パビリオン in collaboration with Cartier」をレポート 4月13日に開幕した大阪・関西万博 ( @expo2025japan ) 。165の国と地域および国際機関が参加し、会場に並び立つさまざまなパビリオンの中にはアートを通じた発信に注力したものも。カルティエ ( @cartier ) が内閣府、経済産業省、2025年日本国際博覧会協会と共同で出展している「ウーマンズ パビリオン in collaboration with Cartier」もその一つだ。 展示はゴールデンウィークのアクティビティにもおすすめ。詳細は @artnewsjapan プロフィールリンクから。🔗 Expo 2025 Osaka, Kansai ( @expo2025japan ) , has officially opened, welcoming 165 countries, regions, and international organizations. Among the pavilions, the "Women’s Pavilion in collaboration with Cartier ( @cartier ) " stands out, celebrating artistic expression and visionary leadership. Presented in partnership with the Cabinet Office, the Ministry of Economy, Trade and Industry, and the Japan Association for the 2025 World Exposition, this pavilion exemplifies elegance, creativity, and empowerment. Discover the details for your ideal cultural destination during Golden Week. Tap the link in @artnewsjapan’s bio. 🔗 📸1枚目:「ウーマンズ パビリオン in collaboration with Cartier」は万博東ゲート付近に位置。Photo: Victor Picon © Cartier 2枚目:3人の女性の人生を辿ることとなる「THREE WOMEN」。Photo: Victor Picon © Cartier 3枚目:シエ・バスティダの「THREE PATHWAYS」。Photo: Victor Picon © Cartier #artnewsjapan #artnews #artmuseum #art #アート #contemporaryart #大阪万博 #EXPO2025 #大阪関西万博 #Expo2025 #OsakaKansaiExpo #Cartier #WomensPavilion #ウーマンズパビリオン2025/05/03に公開- 指定なしhttps://www.instagram.com/explore/tags/artnewsjapan#artnewsjapanhttps://www.instagram.com/explore/tags/artnews#artnewshttps://www.instagram.com/explore/tags/artmuseum#artmuseumhttps://www.instagram.com/explore/tags/art#arthttps://www.instagram.com/explore/tags/アート#アートhttps://www.instagram.com/explore/tags/contemporaryart#contemporaryarthttps://www.instagram.com/explore/tags/大阪万博#大阪万博https://www.instagram.com/explore/tags/EXPO2025#EXPO2025https://www.instagram.com/explore/tags/大阪関西万博#大阪関西万博https://www.instagram.com/explore/tags/Expo2025#Expo2025https://www.instagram.com/explore/tags/OsakaKansaiExpo#OsakaKansaiExpohttps://www.instagram.com/explore/tags/Cartier#Cartierhttps://www.instagram.com/explore/tags/WomensPavilion#WomensPavilionhttps://www.instagram.com/explore/tags/ウーマンズパビリオン#ウーマンズパビリオン0.29%1321ARTnews JAPAN編集部が、現在開催されている展覧会の中でもおすすめの展覧会をご紹介 💫 Hibiya Art Park 2025-訪れるたび、アートと出会う1ヶ月-（日比谷公園） Hibiya Art Park 2025 ( @hibiya_park_art )は、2会期に分けて花と光に「アート」を掛け合わせた大規模なインスタレーションを展開する。 第1期は日本の伝統的な表現手法である「見立て」の概念に焦点を当て、久保寛子 ( @hirokokuboworks )、小金沢健人 ( @takehito_koganezawa ) ＋西畠清順 ( @seijun_nishihata )、ジャコモ・ザガネッリ ( @pingpongplatz ) 、宮崎啓太 ( @keita.miyazaki.722 ) ら4組が参加。第2期はパフォーミングアーツを中心に、花と昆虫が互いに影響し合いながら進化する「共進化」の関係をヒントに、日比谷公園というひらかれた場でのプログラムを通じて共に在るための関係づくりを探る場を目指す。 おすすめの展示詳細は @artnewsjapan のプロフィールリンクからチェック🔗 ARTnews JAPAN editors introduce some of the recommended exhibitions. 💫 Hibiya Art Park 2025 – A Month of Endless Encounters with Art @hibiya_park_art transforms Tokyo’s iconic Hibiya Park with large-scale art installations that weave together flowers, light, and creativity, presented in two seasonal phases. The first phase transformed composition, combine, envision, and play through works by Hiroko Kubo ( @hirokokuboworks ), Takehito Koganezawa ( @takehito_koganezawa ) + Seijun Nishihata ( @seijun_nishihata ), Giacomo Zaganelli ( @pingpongplatz ), and Keita Miyazaki ( @keita.miyazaki.722 ). The second phase "Play"ing Catch, A Rehersal of Gathering. Through open-air programs, this phase aims to foster new ways of being together in shared public space. Head to the link in @artnewsjapan bio to check out the recommended exhibitions. 🔗 📸:(実物)久保寛子《ハイヌウェレの彫像》 #artnewsjapan #artnews #contemporaryart #art #アート #日比谷公園 #花と光のムーブメント #hibiyaartpark #パブリックアート #ビジュアルアーツ #hibiyapark #tokyo2025/05/02に公開- 指定なしhttps://www.instagram.com/explore/tags/artnewsjapan#artnewsjapanhttps://www.instagram.com/explore/tags/artnews#artnewshttps://www.instagram.com/explore/tags/contemporaryart#contemporaryarthttps://www.instagram.com/explore/tags/art#arthttps://www.instagram.com/explore/tags/アート#アートhttps://www.instagram.com/explore/tags/日比谷公園#日比谷公園https://www.instagram.com/explore/tags/花と光のムーブメント#花と光のムーブメントhttps://www.instagram.com/explore/tags/hibiyaartpark#hibiyaartparkhttps://www.instagram.com/explore/tags/パブリックアート#パブリックアートhttps://www.instagram.com/explore/tags/ビジュアルアーツ#ビジュアルアーツhttps://www.instagram.com/explore/tags/hibiyapark#hibiyaparkhttps://www.instagram.com/explore/tags/tokyo#tokyo0.27%1210再評価の気運高まる！ 「不穏な異世界」と人生を重ねて描いたガートルード・アバクロンビー展をレビュー ガートルード・アバクロンビー（1907-1977）は、シカゴを拠点に活動し、独特の謎めいた絵画の数々を残したアーティストだ。「ボヘミアンの女王」を自称し、社会規範にとらわれない生き方を貫いた彼女の大回顧展が、現在ピッツバーグのカーネギー美術館 ( @carnegiemuseumofart ) で6月1日まで開催されている。非現実的ではあるが、シュルレアリストの一言では片付けられないアバクロンビーの作品をレビュー。 詳細は @artnewsjapan プロフィールリンクからチェック。🔗 Gertrude Abercrombie’s Surreal Worlds, Reconsidered Known as the self-proclaimed "Queen of the Bohemians," Gertrude Abercrombie (1907–1977) carved out a singular path in the Chicago art scene with her enigmatic, dreamlike paintings. Now on view at the Carnegie Museum of Art ( @carnegiemuseumofart ) through June 1, this major retrospective highlights Abercrombie’s life and art—works that blur the line between surrealism and psychological self-portraiture. Often set in haunting, otherworldly landscapes, her paintings mirror a life lived defiantly beyond societal norms. Head to the link in @artnewsjapan to read the review. 🔗 📷：ガートルード・アバクロンビー《Letter from Karl》（1940） Photo: Courtesy Union League Club of Chicago #artnewsjapan #artnews #art #GertrudeAbercrombie #CarnegieMuseumOfArt #SurrealismReconsidered #WomenInArt #AmericanModernism2025/05/01に公開- 指定なしhttps://www.instagram.com/explore/tags/artnewsjapan#artnewsjapanhttps://www.instagram.com/explore/tags/artnews#artnewshttps://www.instagram.com/explore/tags/art#arthttps://www.instagram.com/explore/tags/GertrudeAbercrombie#GertrudeAbercrombiehttps://www.instagram.com/explore/tags/CarnegieMuseumOfArt#CarnegieMuseumOfArthttps://www.instagram.com/explore/tags/SurrealismReconsidered#SurrealismReconsideredhttps://www.instagram.com/explore/tags/WomenInArt#WomenInArthttps://www.instagram.com/explore/tags/AmericanModernism#AmericanModernism0.3%1340【追悼】教皇フランシスコが芸術界に与えた影響。略奪文化財返還、ヴェネチア・ビエンナーレ初訪問など ローマ教皇フランシスコが4月20日に88歳で亡くなった。これはカトリック教会にとって一つの時代の終わりを意味し、ローマ教皇庁は次の精神的指導者の選出に向けて動き出すことになる。新たな教皇は、バチカン市内の膨大な図書館と美術コレクションの管理者としての役割も担うことになる。 教皇フランシスコは2024年のヴェネチア・ビエンナーレを訪問したが、同芸術祭を訪れたローマ教皇は彼が史上初だった。また、教皇フランシスコの芸術に対する姿勢は文化財返還の問題にも表れていた。 詳細は @artnewsjapan プロフィールリンクから。🔗 Pope Francis and His Influence on the Art World Pope Francis passed away on April 20 at the age of 88, marking the end of an era for the Catholic Church. As preparations begin to elect his successor, the next Pope will also assume stewardship of the Vatican’s extensive libraries and art collections. Throughout his papacy, Pope Francis made a significant impact on the art world, advocating for the repatriation of looted cultural artifacts and becoming the first pontiff to visit the Venice Biennale. Francis made headlines at the 2024 Venice Biennale when he stopped by to see the Holy See Pavilion, marking the first time a Supreme pontiff had attended the prestigious international exhibition. Under his leadership, the Vatican also opened a dialogue about the return of colonial-era artifacts that the Vatican Museum acquired from Indigenous civilizations. Read more at the link in @artnewsjapan’s bio. 🔗 📸: ジュデッカの女性刑務所内の協会でヴェネチア・ビエンナーレに参加したアーティストに挨拶する教皇。Photo: Photo Vatican Media/Getty Images #artnewsjapan #artnews #popefrancis2025/04/30に公開- 指定なしhttps://www.instagram.com/explore/tags/artnewsjapan#artnewsjapanhttps://www.instagram.com/explore/tags/artnews#artnewshttps://www.instagram.com/explore/tags/popefrancis#popefrancis0.17%760アート界で女性作家が直面する障壁の現状──アノニマス・ワズ・ア・ウーマンが最新調査を発表 アート界における男女格差は、1971年にリンダ・ノックリンの「なぜ偉大な女性芸術家はいなかったのか」が発表されて以降、さまざまな形で議論されてきた。近年は、女性アーティストやフェミニスト・アートに光を当てる意欲的な展覧会も各国で行われているが、ジェンダーバランスの不均衡は依然として存在する。アノニマス・ワズ・ア・ウーマン ( @awaw.award ) がその現状を捉えた調査報告書を発表した。 詳細は @artnewsjapan のプロフィールリンクから🔗 Barriers Facing Women Artists: A New Report from Anonymous Was A Woman Since Linda Nochlin's groundbreaking 1971 essay, "Why Have There Been No Great Women Artists?", the gender gap in the art world has remained a critical subject of debate. While recent years have brought ambitious exhibitions spotlighting women and feminist art, deep-rooted imbalances persist. A new report by Anonymous Was A Woman ( @awaw.award ) sheds light on the structural challenges women artists continue to encounter today. Head to the link in @artnewsjapan bio to read the article.🔗 📷:コンスタンティナ・ザヴィツァノス《All the time》（2019） Photo: Greg Carideo #artnewsjapan #artnews #art #awaw #GenderEqualityInArt #WomenArtists #AnonymousWasAWoman #ArtWorldReport #ContemporaryArt2025/04/29に公開- 指定なしhttps://www.instagram.com/explore/tags/artnewsjapan#artnewsjapanhttps://www.instagram.com/explore/tags/artnews#artnewshttps://www.instagram.com/explore/tags/art#arthttps://www.instagram.com/explore/tags/awaw#awawhttps://www.instagram.com/explore/tags/GenderEqualityInArt#GenderEqualityInArthttps://www.instagram.com/explore/tags/WomenArtists#WomenArtistshttps://www.instagram.com/explore/tags/AnonymousWasAWoman#AnonymousWasAWomanhttps://www.instagram.com/explore/tags/ArtWorldReport#ArtWorldReporthttps://www.instagram.com/explore/tags/ContemporaryArt#ContemporaryArt0.23%1030中東最大級、アート・ドバイをレポート。「競争」ではなく「周縁地域の芸術への特化」で独自性確立 中東随一のアートフェア、アート・ドバイ( @artdubai ) が4月18日～20日の日程で開催された。同フェアはアート・バーゼルなどの世界的フェアとは一線を画し、独自の立ち位置を確立しつつあるようだ。16日と17日に行われたVIPプレビューの様子をUS版ARTnews @artnews がレポート。 詳細は @artnewsjapan のプロフィールリンクからチェック。🔗 Art Dubai Positions Itself Beyond the Global Fair Race Held from April 18 to 20, Art Dubai ( @artdubai ) , the leading art fair in the Middle East, continues to distinguish itself not through competition with global giants like Art Basel, but through its focused support of art from the Global South and surrounding regions. The US edition of ARTnews @artnews offers a closer look at the VIP previews held on April 16 and 17, capturing the fair’s unique energy and curatorial direction. Discover full report via the link in @artnewsjapan bio. 📷:アート・ドバイで展示された、モハメド・カゼム《Directions (Merging)》。Photo: Getty Images for Art Dubai #artnewsjapan #artnews #art #contemporaryart #ArtDubai2025 #ArtDubai #MiddleEastArt #ArtFairReport #GlobalSouthArt2025/04/28に公開- 指定なしhttps://www.instagram.com/explore/tags/artnewsjapan#artnewsjapanhttps://www.instagram.com/explore/tags/artnews#artnewshttps://www.instagram.com/explore/tags/art#arthttps://www.instagram.com/explore/tags/contemporaryart#contemporaryarthttps://www.instagram.com/explore/tags/ArtDubai2025#ArtDubai2025https://www.instagram.com/explore/tags/ArtDubai#ArtDubaihttps://www.instagram.com/explore/tags/MiddleEastArt#MiddleEastArthttps://www.instagram.com/explore/tags/ArtFairReport#ArtFairReporthttps://www.instagram.com/explore/tags/GlobalSouthArt#GlobalSouthArt0.25%1150ARTnews JAPAN編集部が、現在開催されている展覧会の中でもおすすめの展覧会をご紹介 💫 グレゴール・ヒルデブラント「Cherries Bloom in April」（ペロタン東京 @perrotin ） ドイツ人アーティスト、グレゴール・ヒルデブラント ( @grzegorzkiproduction )の日本初となる個展。本展では、作家のトレードマークであるカセットテープを用いた「テープ・ペインティング」の新作が複数展示される。タイトルにもある桜の花をモチーフとして展開する作品もあるが、カセットテープの先端部分に使われるわずか数センチの鮮やかな赤色のリーダーテープを繋ぎ合わせて制作した連作が見どころ。展覧会は6月21日（土）まで👀。 おすすめの展示詳細は @artnewsjapan のプロフィールリンクからチェック🔗 ARTnews JAPAN editors introduce some of the recommended exhibitions. 💫 Gregor Hildebrandt: “Cherries Bloom in April” at Perrotin Tokyo ( @perrotin ) German artist Gregor Hildebrandt ( @grzegorzkiproduction ) presents his first solo exhibition in Japan at Perrotin Tokyo. Known for his signature tape paintings made using cassette tape, Hildebrandt showcases a series of new works in this long-awaited show. Among the highlights are pieces inspired by cherry blossoms—the theme referenced in the exhibition title—as well as a striking new series composed from vivid red leader tape, the few centimeters of colored tape found at the beginning of cassette reels. Carefully spliced together, these rare elements form a poetic and visually arresting body of work. The exhibition is on view until Saturday, June 21 👀 Head to the link in @artnewsjapan bio to check out the recommended exhibitions. 🔗 📸: View of the exhibition "Cherries Bloom in April" at Perrotin Tokyo. Photo by Osamu Sakamoto. Courtesy of the artist and Perrotin. #artnewsjapan #artnews #artmuseum #美術館 #art #アート #展覧会 #GregorHildebrandt #グレゴールヒルデブラント #perrotin #perrotintokyo #ペロタン東京2025/04/26に公開- 指定なしhttps://www.instagram.com/explore/tags/artnewsjapan#artnewsjapanhttps://www.instagram.com/explore/tags/artnews#artnewshttps://www.instagram.com/explore/tags/artmuseum#artmuseumhttps://www.instagram.com/explore/tags/美術館#美術館https://www.instagram.com/explore/tags/art#arthttps://www.instagram.com/explore/tags/アート#アートhttps://www.instagram.com/explore/tags/展覧会#展覧会https://www.instagram.com/explore/tags/GregorHildebrandt#GregorHildebrandthttps://www.instagram.com/explore/tags/グレゴールヒルデブラント#グレゴールヒルデブラントhttps://www.instagram.com/explore/tags/perrotin#perrotinhttps://www.instagram.com/explore/tags/perrotintokyo#perrotintokyohttps://www.instagram.com/explore/tags/ペロタン東京#ペロタン東京0.15%680トーガ青山で「人間の身体を讃える」セラミックアーティスト、ジュード・ジェルフスの展示が開催 ファッションブランド「トーガ ( @togaarchives ) 」の旗艦店・トーガ青山店の展示プロジェクト「TOGA TRIANGLE」にて、4月18日よりイギリスの陶芸家ジュード・ジェルフス（ @judejelfs ）の展示・販売イベントが開催中。 本イベントでは、青山店のためにセレクトした新作を含むセラミック作品に加え、制作の裏側に迫るデッサンや型紙なども披露される。 ゴールデンウィークのアクティビティにもおすすめ。詳細は @artnewsjapan プロフィールリンクから。🔗 British ceramic artist Jude Jelfs ( @judejelfs ) is currently featured in a new exhibition at TOGA Aoyama ( @togaarchives ) , as part of the brand’s ongoing TOGA TRIANGLE project. Opening on April 18, the showcase celebrates the human form through ceramics—Jelfs’s signature medium. The presentation includes a selection of newly curated works created specifically for the Aoyama store, along with rarely exhibited preparatory drawings and pattern templates that reveal the intricacies of her artistic process. Discover the details for your ideal cultural destination during Golden Week. Tap the link in @artnewsjapan’s bio. 🔗 📸:アトリエでのジュード・ジェルフス。Photos of the studio by Ben Boswell #artnewsjapan #artnews #contemporaryart #art #ceramicart #toga #togaaoyama #judejelfs2025/04/25に公開- 指定なしhttps://www.instagram.com/explore/tags/artnewsjapan#artnewsjapanhttps://www.instagram.com/explore/tags/artnews#artnewshttps://www.instagram.com/explore/tags/contemporaryart#contemporaryarthttps://www.instagram.com/explore/tags/art#arthttps://www.instagram.com/explore/tags/ceramicart#ceramicarthttps://www.instagram.com/explore/tags/toga#togahttps://www.instagram.com/explore/tags/togaaoyama#togaaoyamahttps://www.instagram.com/explore/tags/judejelfs#judejelfs0.1%440中国で36年ぶり。型破りな「ウェルネス」探求者、マリーナ・アブラモヴィッチの展覧会をレビュー パフォーマンスアートの第一人者として、常に驚きと刺激を与えてくれるマリーナ・アブラモヴィッチ ( @abramovicinstitute ) の最新展覧会が、上海現代美術館 ( @modernartmuseum_sh )で開催された。その中心的なテーマは「ウェルネス」。自らも健康維持に熱心で、ウェルネス向上の有料ワークショップや長寿リキッドの販売も手がける彼女は、アートとウェルネスをどう合体させたのだろう？ 展覧会レビュー詳細は @artnewsjapan プロフィールリンクから。🔗 Marina Abramović Returns to China with a Bold Take on Wellness and Performance Renowned performance artist Marina Abramović ( @abramovicinstitute ) presented her latest exhibition in Modern Art Museum Shanghai ( @modernartmuseum_sh ), marking her long-awaited return to China after 36 years. This time, she turned her attention to an unexpected and thought-provoking theme: wellness. A dedicated advocate for health and longevity, Abramović has long integrated personal well-being into her practice—offering paid wellness workshops and even marketing her own longevity elixirs. How did she translate them into the realm of contemporary art? Discover the review via the link in @artnewsjapan’s bio. 🔗 📸:上海の現代美術館で開催中の「Marina Abramović: Transforming Energy」のオープニングの様子。来場者が乾燥した葉で満たされた浴槽に浸かっている。 #artnewsjapan #artnews #contemporaryart #art #MarinaAbramovic #TransformingEnergy #modernartmuseum #PerformanceArt #WellnessInArt #shanghaiart #上海艺术2025/04/24に公開- 指定なしhttps://www.instagram.com/explore/tags/artnewsjapan#artnewsjapanhttps://www.instagram.com/explore/tags/artnews#artnewshttps://www.instagram.com/explore/tags/contemporaryart#contemporaryarthttps://www.instagram.com/explore/tags/art#arthttps://www.instagram.com/explore/tags/MarinaAbramovic#MarinaAbramovichttps://www.instagram.com/explore/tags/TransformingEnergy#TransformingEnergyhttps://www.instagram.com/explore/tags/modernartmuseum#modernartmuseumhttps://www.instagram.com/explore/tags/PerformanceArt#PerformanceArthttps://www.instagram.com/explore/tags/WellnessInArt#WellnessInArthttps://www.instagram.com/explore/tags/shanghaiart#shanghaiarthttps://www.instagram.com/explore/tags/上海艺术#上海艺术0.25%1130ゴールデンウィークのお出かけにもおすすめ！2025年版、日本の厳選アートホテル🎨 憧れのアート作品が館内や客室に展示され、宿泊そのものを特別な体験へと変えてくれる「アートホテル」が日本全国に広がっている。まるで美術館に泊まっているかのような高揚感を味わえる一方で、「アートと共に暮らす」事の魅力を知ることが出来るアートホテルは、アート好きの旅には見逃せない！今回は、個性あふれる空間や独自のコンセプトが光る、全国選りすぐりのアートホテルをご紹介。✈️🇯🇵 全国27施設を @artnewsjapan のプロフィールリンクからチェック。🔗 Top Art Hotels in Japan to Visit in 2025 🎨 In Japan, a new wave of art hotels is transforming the way we travel. With iconic works displayed throughout lobbies and guest rooms, these hotels turn a simple stay into an immersive experience. From museum-like spaces to inspiring concepts that let you live with art, these uniquely designed destinations are a must for any art lover’s journey. ✈️🇯🇵 Discover 27 standout art hotels via the link in @artnewsjapan’s bio. 🔗 📷 1: SHIGUCHI / シグチ @shiguchi.niseko (北海道・ニセコ) 写真は館内のシグチギャラリー。 2: ハイアット ハウス 東京 渋谷 @hyatthousetokyoshibuya (東京・渋谷) マルチファンクションルームに展示された藤本由紀夫のオルゴール作品。 3: 白井屋ホテル @shiroiyahotel (群馬・前橋) 時間帯によって異なる色に変わるレアンドロ・エルリッヒの《Lighting Pipes》が吹き抜けを彩る。Photo: ©Katsumasa Tanaka 4: 板室温泉 大黒屋 @daikokuya_itamuro_onsen (栃木・那須塩原) 菅木志雄 倉庫美術館2025/04/21に公開- 指定なし0.18%810ARTnews JAPAN編集部が、現在開催されている展覧会の中でもおすすめの展覧会をご紹介 💫 リビング・モダニティ 住まいの実験 1920s–1970s（国立新美術館 @thenationalartcentertokyo ） 20世紀にはじまった住宅をめぐる革新的な試みを、衛生、素材、窓、キッチン、調度、メディア、ランドスケープという、モダン・ハウスを特徴づける7つの観点から再考。本展は、快適性や機能性、そして芸術性の向上を目指した建築家たちによる戸建て住宅を紹介するとともに、彼らのデザインがどのように私たちの日常生活に影響を与えたかをご紹介。展覧会は6月30日（月）まで👀 おすすめの展示詳細は @artnewsjapan のプロフィールリンクからチェック🔗 ARTnews JAPAN editors introduce some of the recommended exhibitions. 💫 LIVING Modernity: Experiments in the Exceptional and Everyday 1920s–1970s （ @thenationalartcentertokyo ） This exhibition reconsiders the innovative housing experiments of the 20th century through seven key aspects of the modern home: hygiene, materials, windows, kitchens, furnishings, media, and landscape. By showcasing single-family homes designed by architects striving for greater comfort, functionality, and artistry, the exhibition reveals how these visions have shaped the way we live today. The exhibition is on view until Monday, June 30 👀 Head to the link in @artnewsjapan bio to check out the recommended exhibitions. 🔗 📸:リビング・モダニティ 住まいの実験 1920s–1970s（国立新美術館）より、フランク・ゲーリー フランク&ベルタ・ゲーリー邸 1978年 Ⓒ Frank O. Gehry. Getty Research Institute, Los Angeles（2017.M.66） #artnewsjapan #artnews #artmuseum #美術館 #art #アート #展覧会 #国立新美術館 #NACT #thenationalartcentertokyo #リビングモダニティ展 #LIVINGModernity2025/04/18に公開- 指定なしhttps://www.instagram.com/explore/tags/artnewsjapan#artnewsjapanhttps://www.instagram.com/explore/tags/artnews#artnewshttps://www.instagram.com/explore/tags/artmuseum#artmuseumhttps://www.instagram.com/explore/tags/美術館#美術館https://www.instagram.com/explore/tags/art#arthttps://www.instagram.com/explore/tags/アート#アートhttps://www.instagram.com/explore/tags/展覧会#展覧会https://www.instagram.com/explore/tags/国立新美術館#国立新美術館https://www.instagram.com/explore/tags/NACT#NACThttps://www.instagram.com/explore/tags/thenationalartcentertokyo#thenationalartcentertokyohttps://www.instagram.com/explore/tags/リビングモダニティ展#リビングモダニティ展https://www.instagram.com/explore/tags/LIVINGModernity#LIVINGModernity0.19%831香港に新たな美術保管施設がオープン予定。ファミリーオフィス200件の誘致を目指す施策の一貫 香港当局が開発を進める「空港都市」の中に、美術品を保管する施設が2025年末から2026年の間にオープンする。最低200件のファミリーオフィスの誘致を試みている香港は、超富裕層がこれまでコレクションしてきた作品を管理する施設を建てることで、世界有数のアート拠点となることを目指している。 詳細は @artnewsjapan プロフィールリンクから。🔗 New Art Storage Facility Planned in Hong Kong as Part of Family Office Strategy A new art storage facility is set to open in Hong Kong between late 2025 and 2026, as part of the city’s initiative to attract 200 family offices. Planned within the government-led “Airport City” development, the facility will provide secure storage for valuable collections owned by ultra-wealthy collectors. By strengthening infrastructure for art custody, Hong Kong aims to establish itself as a major global art hub. Head to the link in @artnewsjapan bio to read the article.🔗 📸:2025年末から2026年初頭にかけて、香港国際空港の空港都市「スカイトピア」に美術品保管施設が建設される。Photo: Courtesy of the Hong Kong Airport Authority #artnewsjapan #artnews #contemporaryart #art #HongKong #Skytopia #香港 #アート2025/04/17に公開- 指定なしhttps://www.instagram.com/explore/tags/artnewsjapan#artnewsjapanhttps://www.instagram.com/explore/tags/artnews#artnewshttps://www.instagram.com/explore/tags/contemporaryart#contemporaryarthttps://www.instagram.com/explore/tags/art#arthttps://www.instagram.com/explore/tags/HongKong#HongKonghttps://www.instagram.com/explore/tags/Skytopia#Skytopiahttps://www.instagram.com/explore/tags/香港#香港https://www.instagram.com/explore/tags/アート#アート0.41%1860<前へ123456...15>次へ×インフルエンサーコンテンツCSVダウンロードフォロワー総数、フォロワー増減数、エンゲージメント数、エンゲージメント率ダウンロード※ データには投稿ID, キャプション, LIKE数, コメント数の他、投稿日, 投稿URL, Reel再生数, Reel動画尺, スクリーンネーム, 名前, 自己紹介, フォロワー数, ユーザーURLが含まれます。 コンテンツをCSVでダウンロード
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