コンテンツ種別写真動画複数枚｢#PR｣つき投稿 関連投稿国 指定なし日本 スイス 関連都道府県 指定なし神奈川県 東京都 福岡県 青森県 並び替え投稿日順 ライク数順 コメント数順 エンゲージメント率順Yutaka Kikutake Gallery is pleased to announce our participation in The Salon by NADA & The Community. Dates: October 17 - 20, 2024 Location: 30 bis Rue de Paradis 75010 Paris Booth: #2.05 Presenting works by : Akio Niisato, Erika Kobayashi, Kouichi Tabata,Reina Mikame, Seiichiro Osa, Tomoya Matsuzaki Yutaka Kikutake GalleryはThe Salon by NADA & The Communityに参加いたします。 会期：2024年10月17日 - 20日 会場：30 bis Rue de Paradis 75010 Paris, Floors 0, 1, and 2 ブース：Room #2.05 参加作家： 小左誠一郎、小林エリカ、田幡浩一、新里明士、松﨑友哉、三瓶玲奈 @seiichiroosa @erikakobayashiek @kouichitabata @niisato_akio @t_mat_k @reinamikame @newartdealers #newartdealers #yutakakikutakegallery2024/10/12に公開- 指定なし#2#newartdealers#yutakakikutakegallery0.5%280この度、Yutaka Kikutake Galleryでは11月2日(土)よりTODA BUILDING内にYutaka Kikutake Gallery Kyobashiとして２つ目のギャラリースペースを開廊することになりました。 2015年、生活文化誌「疾駆/chic」の刊行とともに、日々の生活に宿る価値観と芸術文化が蓄えてきた知恵との融合を目指しながらギャラリーとしての活動をスタートし、ギャラリープログラムを本格始動して以降の7年の間には「疾駆/chic」とともに、教育プログラム「アートクラブ」の活動をスタートし、特に子ども向けのワークショップを定期的に開催してきました。芸術がより豊かな生活へのひらめきのきっかけになってほしい、作品に触れ解釈を共有することで多様性を肯定し合える場所を作っていきたいーそうした信念をもってギャラリーを運営してきました。 今回、京橋にて新たなスペースを開廊するにあたり、奈良美智さんに最初の企画のご相談をしました。作品の中に自分自身の姿を誠実に示し、既成概念にとらわれることなく常に新しいものを生み出し続けてこられる奈良さんの力強い活動からは、常にたくさんのことを学び続けてきました。2021年に六本木のスペースにてグループ展「Youth(仮)」をキュレーションしていただいた際には、世代と国を超えた作家の作品による斬新なインスタレーションを企画していただき、そのエネルギーは当時コロナ禍の私達の生活と思考に新しい流れを与えていただいたと、今振り返ります。京橋のスペースでは、これまでのプログラムを幹とするなら、その枝葉をより広く開き未来に向けた活動を行っていきたいとお伝えしたところ、自然の近くに身を置き、そこを想像力の源泉としながら、時代に左右されない何か普遍的に存在するものの姿を表現しようとしている作家の展覧会を開催しようと返答をいただきました。 11月2日（土）から12月21日（土）まで、奈良さんが近年訪問を重ねる北海道の地にて出会った4人の作家の作品とともにグループ展「ささめきあまき万象の森」を開催しますことをここにご案内させていただきます。本展を通じて、自然が宿す精神性に導線を持ち、時代に左右されない普遍的なものの姿を追求することの尊さをギャラリー空間に顕在させます。 国松希根太さんは、北海道・白老町を拠点に、周辺環境のフィールドワークを重ねながらそこで見出した線や形を様々な尺度に置き換えるような作品を現地で入手した素材を用いて制作しています。本展では、自然に潜在する造形美やその物質的感触を湛える木彫を発表します。斉藤七海さんは、自然と人間との境界、そこで生まれる神話などの物語をテーマに陶器作品を発表しています。最も身近な自然物として自身の身体を起点に据え、樹木や岩、そして自らの身体のメタファーとして本展にて発表される作品は、野生と人の命との境界を問うようです。奈良美智さんは、近年作品制作の拠点の一つともしていている洞爺湖畔の町に今夏滞在しながら制作したドローイング作品を発表します。そこに描かれたものは、自然に住まう精霊のような出で立ちで鑑賞者ののびやかな想像力を誘う、本展の導き手のようでもあります。渡辺北斗さんは北海道・別海町で牛飼いを家業とするなかで自身の精神的な充足のために北方に伝わる神々の木偶の制作をはじめました。制作を重ねるなかで北海道に伝わる神話や民話から着想を得た独自の木偶も手掛けるようになりました。今回展示される作品は、歴史や自然の積み重ねと人との対話の深層を伝える語り部のようでもあります。BOTANさんとsumireさんは函館を拠点に植物を用いた空間構成やインスタレーションを実践しています。過疎などを理由に人が離れた場所が自然に還ってゆく過程で繁殖する植物を素材に、人の空間のなかに再び植物を持ち込むようなインスタレーションを行うことで、両者の生命の交差点を提示します。 絶え間ない生命の循環が生み出す自然は、そこでこそ感受できる振動やささやかなざわめきが溢れ、謂わばそのような普遍性をもって存在していると言えます。私たちは、そうした自然とともにあることで新たな気付きや驚きを覚え、自らのうちにも潜在する普遍性への小径を見出していくことができるでしょう。今後永く続いていくギャラリーの姿の道標となる、スタートにふさわしい展示となります。是非ご高覧ください。 Yutaka Kikutake Gallery Kyobashi 開廊記念展 「ささめきあまき万象の森」 国松希根太、斉藤七海、奈良美智、渡辺北斗、BOTAN＆sumire 会期: 2024年11月2日（土）- 12月21日（土） 開廊時間: 11:00 - 19:00 ※日・月・祝 定休 会場: 〒104-0031 東京都中央区京橋1-7-1 TODA BUILDING 3F @kinetakunimatsu @nanamisaito @michinara3 @hokuthima @botan_and_sumire2024/10/11に公開- 指定なし3.45%1913Yukari Motoyama "Call Me by the Name," will close on October 5 ! Please don't miss it! 現在開催中の本山ゆかりによる個展「Call Me by the Name」は残り3日となりました。 10月5日(土)の会期最終日には18:00よりクロージングレセプションを行います。こちらもぜひお越しください。 📢 Yukari Motoyama "Call Me by the Name" September 20 –October 5, 2024 12:00-19:00 Closed on Sun, Mon and National Holidays Closeing reception : October 5, 18:00-19:00 📢 本山ゆかり 「Call Me by the Name」 2024年9月20日(金) – 10月5日(土) 12:00 - 19:00 *日・月・祝日休廊 #本山ゆかり #yukarimotoyama2024/10/03に公開- 指定なし#本山ゆかり#yukarimotoyama1.1%620Reina Mikame's solo exhibition "Distance of the Light" is opening today at Verkehr Museum. Please come and see it. 本日より三瓶玲奈の個展「光の距離」がフェルケール博物館1階ギャラリーにて開催いたします。是非ご高覧ください。 ＜展覧会概要＞ 会期：2024年10月1日（火）～11月30日（月) 場所: フェルケール博物館1階ギャラリー(静岡県静岡市清水 区港町2-8-11) 会館時間：9:30～16:30 休館日：月曜日 観覧料：大人400円 中高生300円 小学生200円 詳細：https://www.verkehr-museum.jp 宣伝美術:明津設計 @akitsusekkei 協力：Yutaka Kikutake Gallery "Distance of the Light", 2024 Oil on canvas 53×72.7cm2024/10/01に公開- 指定なし1.56%880Yukari Motoyama "Call Me by the Name," will close on October 5 ! 現在開催中の本山ゆかりによる個展「Call Me by the Name」は来週10月5日（土）までの開催です。是非ご高覧ください。 📢 Yukari Motoyama "Call Me by the Name" September 20 –October 5, 2024 12:00-19:00 Closed on Sun, Mon and National Holidays 📢 本山ゆかり 「Call Me by the Name」 2024年9月20日(金) – 10月5日(土) 12:00 - 19:00 *日・月・祝日休廊 #本山ゆかり #yukarimotoyama2024/09/28に公開- 指定なし#本山ゆかり#yukarimotoyama1.49%831[Currently on view] 📢 Yukari Motoyama "Call Me by the Name" September 20 –October 5, 2024 12:00-19:00 Closed on Sun, Mon and National Holidays 📢 本山ゆかり 「Call Me by the Name」 2024年9月20日(金) – 10月5日(土) 12:00 - 19:00 *日・月・祝日休廊 Yutaka Kikutake Gallery is pleased to present Call Me by the Name, a solo show by Yukari Motoyama. This show will be held from Friday, September 20th to Saturday, October 5th, and will feature never-before-seen colored pencil on watercolor paper works, as well as a new set of pieces from the Ghost in the Cloth series. Whether she is creating images with inverted figure-ground relationships on transparent acrylic surfaces in her Drawing paper series, or carving numbers onto wooden boards in her Plate series, Yukari Motoyama examines the conditions for creating a painting while disassembling and reconstructing the various elements related to a viewer’s experience of the work. By questioning even the standard canvas support, Motoyama has further expanded the possibilities of her pictorial practice. Of the two bodies of work which make up this show, the Ghost in the Cloth series is intended to give physical form to still-life images by producing creases and wrinkles on a cloth surface, which also plays the role of a colored ground. Motoyama says that this series first began by confronting a subject that she had been avoiding: beauty. In these new works, Motoyama has taken up several motifs that evoke strong reactions and fixed concepts for the viewer, such as flowers, the very embodiment of beauty, and knives. By utilizing embroidery, she creates shadows that traverse the colored cloth surfaces to produce the image. Within this reciprocal relationship between shadow and composition, it is perhaps possible to also perceive the role that these motifs serve in our daily lives. If these works emphasize the impression of boundaries on the colored surfaces, then by contrast the watercolor paper works demonstrate an awareness of another type of boundary that is supported by the opposite attitude. #yukarimotoyama #本山ゆかり2024/09/21に公開- 指定なし#yukarimotoyama#本山ゆかり1.55%861【UPCOMING】 "Call Me by the Name," an exhibition of new works by Yukari Motoyama will start tomorrow 📢 Yukari Motoyama "Call Me by the Name" September 20 –October 5, 2024 12:00-19:00 Closed on Sun, Mon and National Holidays 明日9月20日(金)より、本山ゆかりによる「Call Me by the Name」展を開催いたします。 📢 本山ゆかり 「Call Me by the Name」 2024年9月20日(金) – 10月5日(土) 12:00 - 19:00 *日・月・祝日休廊 #yukarimotoyama #本山ゆかり2024/09/19に公開- 指定なし#yukarimotoyama#本山ゆかり1.44%810📢 本山ゆかり 「Call Me by the Name」 2024年9月20日(金) – 10月5日(土) 12:00 - 19:00 *日・月・祝日休廊 Closing recepion: 10月5日(土) 18:00-19:00 トークイベント 本山ゆかり x 福尾匠（哲学者・批評家） 日時：10月5日(土) 16:30-18:00 場所：Yutaka Kikutake Gallery 定員：20名 ※定員に達したため申し込みを締め切りました。 "Call Me by the Name," an exhibition of new works by Yukari Motoyama will start on September 20! 📢 Yukari Motoyama "Call Me by the Name" September 20 –October 5, 2024 Closing recepion: October 5, 18:00-19:00 12:00-19:00 Closed on Sun, Mon and National Holidays Yutaka Kikutake Galleryでは9月20日（金）から10月5日（土）まで、本山ゆかりによる個展「Call Me by the Name」を開催します。初めて発表される水彩紙に色鉛筆の実践、および「Ghost in the Cloth」シリーズより最新作群を展示します。 透明アクリル板を媒体に地と図を反転させた図像を描く「画用紙」、また木板に数字を彫刻する「Plate」など、絵画の成立条件を考察し、鑑賞行為に関わる諸要素を分解・再構築する手法で制作に向き合ってきた本山ゆかり。彼女の絵画的実践の可能性は、キャンバスという標準的な支持体を疑問視する態度からも展開を遂げて来ました。本展を構成する二つの作品のうち「Ghost in the Cloth」シリーズは、色面という役割をもたせた布という媒体に、静物のイメージがよれやしわを含んだ物質として具現化されることを意図した作品です。本シリーズの発端は、それまで描くことを避けて来た「美しさ」との対峙だった、と本山はいいます。正に美を体現する「花」、あるいは「ナイフ」といった、いずれも鑑賞者に強い印象や、固定化された概念を想起させるいくつかのモチーフを、新作においても取り上げています。それらのイメージが背負わされた役割は、布という素材の特性上にキルティングを施すことによって生じた影が、色面を横断しながら図像の構成を担わされていることと呼応関係にあることを、見てとることも可能でしょう。さらに、本作が色面の「境界」を強調し印象付けるとしたならば、水彩紙の実践は、それとは正反対の態度によって裏付けられた、もうひとつの「境界」への意識にフォーカスしたものといえます。 水彩紙に色鉛筆で、４ｘ4 のマス目のような柄が、曖昧な境目で描かれているのが見えます。各作品は、異なった濃淡で同じ図柄が表現され、ナンバリングがされています。色面の対比が鮮やかな「Ghost in the Cloth」シリーズと組み合わされた形で展示される本作には、ものごとの理解に際し、それらを明確に切り分けざるを得ないことへの内省を含む、作家の態度が表明されているようです。また、淡い筆跡が特徴的な本作の体験が、デジタルデータ上では難しく、鑑賞者に作品とのリアルな対峙と観察を条件づけるという側面は、絵画の成立および受容についての彼女の鋭敏な問題意識が現れた結果ともいえるでしょう。「イメージに身体を与える」と本山が呼ぶ実践の積み重ねの先に、その視点と内的態度を再評価するジェスチュアとしての新たな試みが立ち現れています。 本展は、これまでの本山の作品、とりわけ「Ghost in the Cloth」シリーズを改めて評価し、さらに彼女の取り組む新たな試みを発表する機会となります。ドウールーズ研究者である福尾匠氏の新刊書籍「非美学」の装丁に「Ghost in the Cloth」シリーズが使用されるなど、複製イメージとなって頒布される自身の作品を目の当たりにするのは、本展のひとつの動機づけになったといいます。実践と考察を繰り返し、さらなる発展を目指す、本山ゆかりの近年の成果にぜひご注目ください。 #yukarimotoyama #本山ゆかり2024/09/13に公開- 指定なし#yukarimotoyama#本山ゆかり1.81%1020Opening reception tomorrow: September 14, 18:00-20:00 We are pleased to announce that Norimichi Hirakawa's solo exhibition “circular piece” curated by Youko Nose, hosted by anonymous art project at Omotesando Crossing Park. "circular piece" Period: September 7- October 2, 2024 10:00-20:00 (10:00-19:00 From September 15) Location: Omotesando Crossing Park (5-1-1 Minamiaoyama, Minato-ku, Tokyo 107-0062) Opening reception: September 14 18:00-20:00 — 9月7日よりOmotesando Crossing Parkにて、anonymous art project 主催、能勢陽子氏のキュレーションによる平川紀道の個展「circular piece」展が開催中です。 平川紀道 「circular piece」 会場： Omotesando Crossing Park (〒107-0062 東京都港区南青山5丁目1-1) 会期： 2024年9月7日(土) -10月2日(水) 10:00-19:00 (会期中無休・入場無料) オープニングレセプション：9月14日(土) 18:00-20:00（20:00まで開場） 主催：anonymous art project キュレーション：能勢陽子 — 平川紀道は、自然を数値に変換して独自のプログラミングを おこない、別の形で見聞きするものに変えて、新たな知覚を 喚起する。虫たちが灯りの周りを旋回する。太陽が昇り沈 む。星々が巡る。《a circular piece (of the spacetime)》 (2024年)は、羽虫の動きから天体の運行まで、ミクロから マクロにいたる環境から抽出した円や球体が、時空間におけ る円環を描く。時折現れる、数学上にしか存在しないはずの 4次元空間上の球面は、人間だけでなくあらゆる生命の背後 で働く宇宙の理を前にしたような感覚を抱かせる。本作は、 アスファルトに覆われ、商品や広告に満ちた都市の喧騒のた だなかで、普段目で見ているもの、耳で聞いているものが世 界のすべてではないことを知らせる。そして知覚を超えた巨 視的な視点から、茫漠な時空間のなかのいまここに「在る」 ことに思い至らせるのである。 能勢陽子(キュレーター) Photo by ToLoLo Studio @norimichihirakawa @anonymous_artproject #norimichihirakawa #anonymousartproject2024/09/13に公開- 指定なし#norimichihirakawa#anonymousartproject1.48%821【UPCOMING】 "Call Me by the Name," an exhibition of new works by Yukari Motoyama will start on September 20! 📢 Yukari Motoyama "Call Me by the Name" September 20 –October 5, 2024 12:00-19:00 Closed on Sun, Mon and National Holidays 来週末9月20日(金)より、本山ゆかりによる「Call Me by the Name」展を開催いたします。 📢 本山ゆかり 「Call Me by the Name」 2024年9月20日(金) – 10月5日(土) 12:00 - 19:00 *日・月・祝日休廊 #yukarimotoyama #本山ゆかり2024/09/10に公開- 指定なし#yukarimotoyama#本山ゆかり2.77%1560We are pleased to announce that Norimichi Hirakawa's solo exhibition “circular piece” curated by Youko Nose, hosted by anonymous art project at Omotesando Crossing Park. "circular piece" Period: September 7- October 2, 2024 10:00-19:00 Location: Omotesando Crossing Park (5-1-1 Minamiaoyama, Minato-ku, Tokyo 107-0062) Opening reception: September 14 18:00-20:00 — この度、Omotesando Crossing Parkにて、anonymous art project 主催、能勢陽子氏のキュレーションによる平川紀道の個展「circular piece」展が開催されます。 平川紀道 「circular piece」 会場： Omotesando Crossing Park (〒107-0062 東京都港区南青山5丁目1-1) 会期： 2024年9月7日(土) -10月2日(水) 10:00-19:00 (会期中無休・入場無料) オープニングレセプション：9月14日(土) 18:00-20:00（20:00まで開場） 主催：anonymous art project キュレーション：能勢陽子 — 平川紀道は、自然を数値に変換して独自のプログラミングを おこない、別の形で見聞きするものに変えて、新たな知覚を 喚起する。虫たちが灯りの周りを旋回する。太陽が昇り沈 む。星々が巡る。《a circular piece (of the spacetime)》 (2024年)は、羽虫の動きから天体の運行まで、ミクロから マクロにいたる環境から抽出した円や球体が、時空間におけ る円環を描く。時折現れる、数学上にしか存在しないはずの 4次元空間上の球面は、人間だけでなくあらゆる生命の背後 で働く宇宙の理を前にしたような感覚を抱かせる。本作は、 アスファルトに覆われ、商品や広告に満ちた都市の喧騒のた だなかで、普段目で見ているもの、耳で聞いているものが世 界のすべてではないことを知らせる。そして知覚を超えた巨 視的な視点から、茫漠な時空間のなかのいまここに「在る」 ことに思い至らせるのである。 能勢陽子(キュレーター) @norimichihirakawa @anonymous_artproject #norimichihirakawa #anonymousartproject2024/09/06に公開- 指定なし#norimichihirakawa#anonymousartproject0.52%290現在、京都 蔦屋書店ギャラリーでは、橋爪悠也の個展 「LISTEN TO THE SONG OF COLORS -色の歌を聴け-」を開催中です。 Yuya Hashizume's solo exhibition "LISTEN TO THE SONG OF COLORS -色の歌を聴け-" is currently on view at in Kyoto Tsutaya Books. @yuyahashizume @kyoto_tsutayabooks @gallery_kyoto_tsutayabooks — ■概要 橋爪悠也は1983年、岡山県に生まれ、東京を拠点に活動を しています。これまで橋爪は、戦後の大衆文化のなかで親しまれたマンガのタッチを意識した「eyewater」シリーズを発 表し、それらは彼の代表作として親しまれてきました。「色の歌を聴け」と題した本展では、近年橋爪が改めて思いを巡 らせている「色」をキーワードにしています。「eyewater」シ リーズを含む過去作品からピックアップした作品を3号サイ ズにて新たに制作し、展示するほか、菩薩をモチーフとした M80号の「悩める菩薩ちゃん」を発表します。「色相環」を後 光のように背負い、右手に筆、左手に色の文字を浮かべた、 京都での本展開催を受けて制作した新作です。展示作品の中 には、過去に海外などで展示されたために広くお披露目でき なかったものも含まれており、本展はこれまでの”ベストアルバム”としての要素も含んでいます。豊かな色に彩られ、 茶の湯の文化へのオマージュを込めて2畳の茶室をしつらえた会場にて、橋爪の作品世界をお楽しみください。 ●橋爪悠也コメント 「菩薩」をPOPに可愛く、キャラクター的にしたかったの で、「ちゃん」をつけ「悩める菩薩ちゃん」というタイトルにしました。『菩薩』を描こうと思ったのは宗教的に深い意味はありませんが京都の展示ということで、どうしても、このような日本的なものを「衝動的」に「結果的」に描いてしまいました。菩薩の基本構造を踏襲しているとは思っていません が、「色々」自分が「悩んでいる」からこそ、描いたのだと今となっては思います。絶賛修行中の身として、あえて仏ではなく、菩薩を選びました。 <展覧会概要> 会期：2024年7月9日(火)～7月30日(火) 時間：11:00~20:00 ※最終日のみ18時閉場 会場：京都 蔦屋書店 5F エキシビションスペース 主催：京都 蔦屋書店 協力：Yutaka Kikutake Gallery お問い合わせ：075-606-4525 (営業時間内) #yuyahashizume #yutakakikutakegallery2024/07/11に公開- 指定なし#yuyahashizume#yutakakikutakegallery0.55%310Installation view: Kouichi Tabata + Hirofumi Isoya @kouichitabata @hirofumi_isoya "To design the misalignment" 現在、Yutaka Kikutake Galleryでは田幡浩一 + 磯谷博史「ズレを設計する」展を開催中です。 📢 June 28 - July 27, 2024 12:00-19:00 Closed on Sun, Mon and National Holidays The work for this show is based entirely on sepia-toned photographs of the sky taken by Isoya, and follows a material approach found in one way or another, a series Tabata has been working on since 2016. Isoya captures scenes such as clouds hanging over a mountain top, a plane flying through the sky, or the halo of sun, and sends these images to Germany where Tabata expresses them as paintings through his unique perspective. 📢 田幡浩一 + 磯谷博史 「ズレを設計する」 2024年6月28日(金)~7月27日(土) 12:00 - 19:00*日・月・祝日休廊 2016年より田幡が取り組む「one way or another」シリーズの手法に沿って制作された本作品群は、全て磯谷が撮影し、さらにセピア色に減退した空の写真を元にしています。 山岳にかかる雲、飛行機の飛ぶ上空、あるいは日暈(ひがさ)- 磯谷によって切り取られた情景がドイツに送られ、 今度は田幡独自の視点を通じた絵画として表現されました。 #kouichitabata #hirofumiisoya #yutakakikutakegallery2024/07/09に公開- 指定なし#kouichitabata#hirofumiisoya#yutakakikutakegallery1.44%810Yutaka Kikutake Gallery is pleased to participate in Tokyo Gendai 2024 with selection of works by Nerhol, Reina Mikame, Yukari Motoyama. Please come and visit our booth H16! Location: PACIFICO Yokohama Date: ・VIP Preview (by invitation only): Thu 4 July 2024 2 PM – 5 PM ・General Admission (Last entry: 30 minutes before close) Fri 5 July 2024 11 AM – 6 PM Sat 6 July 2024 11 AM – 6 PM Sun 7 July 2024 11 AM – 5 PM Stand: H16 Presenting works by @ner_hol @reinamikame @motoyama_yukari 💡 Yutaka Kikutake Galleryは第２回 Tokyo Gendaiに参加いたします。 Nerhol、三瓶玲奈、本山ゆかりの作品をご紹介します。 H16に是非お立ち寄りください! 場所：パシフィコ横浜 日程： VIPプレビュー 2024年7月4日 (木) 2:00 PM – 5:00 PM 一般公開 2024年7月5日 (金) 11:00 AM – 6:00 PM 2024年7月6日 (土) 11:00 AM – 6:00 PM 2024年7月7日 (日) 11:00 AM – 5:00 PM ブース：H16 参加作家： @ner_hol @reinamikame @motoyama_yukari #tokyogendai #東京現代 #nerhol #三瓶玲奈 #本山ゆかり #reinamikame #yukarimotoyama2024/07/03に公開パシフィコ横浜 Pacifico Yokohama 日本 神奈川県#tokyogendai#東京現代#nerhol#三瓶玲奈#本山ゆかり#reinamikame#yukarimotoyama1.62%910NPO法人アーツイニシアティヴトウキョウ（AIT） が7月27日（土）に代官山で開催する気候危機とアートのシンポジウムに、代表の菊竹寛がスピーカーとして、アーティストの小林エリカがパフォーマンスとして参加することをお知らせいたします。 お申し込みは @ait_npo のプロフィールリンクより 【開催概要】 日程：2024年7月27日（土）13:00-17:00（開場 12:30) 会場：ヒルサイドプラザホール（東京都渋谷区猿楽町29-10 ヒルサイドテラス内） 参加費：無料 ＊要事前予約 主催： AIT @ait_npo 特別助成: 公益財団法人石橋財団 【スピーカー】 (順不同、敬称略) ・茅野 恒秀（信州大学 人文学部 准教授） ・ロジャー・マクドナルド（AIT TOTAL ARTS STUDIESプログラムディレクター／多津衛民藝館館長） ・相澤 邦彦（ヤマト運輸株式会社(美術)スぺシャルアドヴァイザー／コンサヴァター) ・片岡 真実（森美術館 館長／国立アートリサーチセンター長） ・菊竹 寛 (Yutaka Kikutake Gallery 代表） 鷲田 めるろ（十和田市現代美術館 館長／東京藝術大学大学院 准教授) 【パフォーマンス】 小林 エリカ（作家／アーティスト） 【モデレーション】 塩見 有子、堀内 奈穂子（AIT） Designed by Noriteru Minezaki Photo by Takako Noel2024/07/02に公開- 指定なし0.6%340"To design the misalignment," an exhibition of new works by Kouichi Tabata and Hirofumi Isoya start today! 📢 Kouichi Tabata + Hirofumi Isoya "To design the misalignment" June 28 - July 27, 2024 12:00-19:00 Closed on Sun, Mon and National Holidays Opening reception: 17:00-19:00, June 28 The work for this show is based entirely on sepia-toned photographs of the sky taken by Isoya, and follows a material approach found in one way or another, a series Tabata has been working on since 2016. Isoya captures scenes such as clouds hanging over a mountain top, a plane flying through the sky, or the halo of sun, and sends these images to Germany where Tabata expresses them as paintings through his unique perspective. @kouichibatata @hirofumi_isoya 本日より、田幡浩一 + 磯谷博史「ズレを設計する」展がスタートします！皆さまぜひご高覧ください。 📢 田幡浩一 + 磯谷博史 「ズレを設計する」 2024年6月28日(金)~7月27日(土) 12:00 - 19:00*日・月・祝日休廊 Opening reception: 6月28日（金）17:00～19:00 2016年より田幡が取り組む「one way or another」シリー ズの手法に沿って制作された本作品群は、全て磯谷が撮影し、さらにセピア色に減退した空の写真を元にしています。 山岳にかかる雲、飛行機の飛ぶ上空、あるいは日暈(ひがさ)- 磯谷によって切り取られた情景がドイツに送られ、 今度は田幡独自の視点を通じた絵画として表現されました。2024/06/28に公開- 指定なし2.17%1220【UPCOMING】 "To design the misalignment," an exhibition of new works by Kouichi Tabata and Hirofumi Isoya will start this weekend! 📢 Kouichi Tabata + Hirofumi Isoya "To design the misalignment" June 28 - July 27, 2024 12:00-19:00 Closed on Sun, Mon and National Holidays Opening reception: 17:00-19:00, June 28 The work for this show is based entirely on sepia-toned photographs of the sky taken by Isoya, and follows a material approach found in one way or another, a series Tabata has been working on since 2016. Isoya captures scenes such as clouds hanging over a mountain top, a plane flying through the sky, or the halo of sun, and sends these images to Germany where Tabata expresses them as paintings through his unique perspective. @kouichitabata @hirofumi_isoya 今週末28日(17:00からオープンです)より、田幡浩一 + 磯谷博史「ズレを設計する」展がスタートします! 📢 田幡浩一 + 磯谷博史 「ズレを設計する」 2024年6月28日(金)~7月27日(土) 12:00 - 19:00*日・月・祝日休廊 Opening reception: 6月28日（金）17:00～19:00 2016年より田幡が取り組む「one way or another」シリー ズの手法に沿って制作された本作品群は、全て磯谷が撮影し、さらにセピア色に減退した空の写真を元にしています。 山岳にかかる雲、飛行機の飛ぶ上空、あるいは日暈(ひがさ)- 磯谷によって切り取られた情景がドイツに送られ、 今度は田幡独自の視点を通じた絵画として表現されました。 #kouichitabata #hirofumiisoya #yutakakikutakegallery2024/06/25に公開- 指定なし#kouichitabata#hirofumiisoya#yutakakikutakegallery1.67%940【NEWS】 福尾匠さんの著書『非美学 ー ジル・ドゥルーズの言葉と物』（河出書房新社)の挿画に本山ゆかりの作品が採用されました。 "Ghost in the Cloth（コスモス）", 2019 @motoyama_yukari @kawade_bungei2024/06/21に公開- 指定なし1.16%650【NEWS】6月17日発売のBRUTUS 「小さなアートと暮らしたい。」にて代表の菊竹寛、ギャラリーアーティストの毛利悠子と小林エリカの記事が掲載されています。是非ご覧ください。 #yutakakikutakegallery #yukomohri #erikakobayashi2024/06/20に公開- 指定なし#yutakakikutakegallery#yukomohri#erikakobayashi2.47%13907月13日(土)より田幡浩一の作品が下記のグループ展にて展示されています。 皆さま是非ご高覧ください。 @kouichitabata @glass.tableware.in.still.life @camk_kumamoto <展覧会概要> 会期: 2024年7月13日（土）～9月23日（月・振休） 開館時間: 10:00－20:00（入場は19:30まで） 会場: 熊本市現代美術館ギャラリーⅠ・Ⅱ The works by Kouihi Tabata will be on view in the following group exhibition in Kumamoto. Kouichi Tabata "Glass Tableware in Still Life: Yoko Andersson Yamano and 18 painters" Contemporary Art Museum Kumamoto July 13- September 23 #kouichitabata2024/06/19に公開- 指定なし#kouichitabata1.58%8901234...5>次へ×インフルエンサーコンテンツCSVダウンロードフォロワー総数、フォロワー増減数、エンゲージメント数、エンゲージメント率ダウンロード※ データには投稿ID, キャプション, LIKE数, コメント数の他、投稿日, 投稿URL, Reel再生数, Reel動画尺, スクリーンネーム, 名前, 自己紹介, フォロワー数, ユーザーURLが含まれます。 コンテンツをCSVでダウンロード
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