国立新美術館 The National Art Center, Tokyo

Take home a memory of your visit✨ Celebrate your visit to the National Art Center, Tokyo, with some of the original goods available in the museum shops. The shops offer appealing choices for everyone, from comics and crafts to artworks. But the exclusive goods with the striking NACT logo are our most popular items. Choose one of the mugs and glasses decorated with the colorful logo. Send a message to friends or family with the “Air Vessel Message Card,” a paper message container that morphs into various shapes depending on how it is unfolded. Or enjoy playing with a modern take on the traditional art of origami: transparent glassine origami paper that highlights our logo colors. All of these make great gifts or personal items! Stimulate your creative juices with a visit to our museum shop, conveniently located on the first and first basement floors.💎 💡Did you know? NACT Tips at @thenationalartcentertokyo link in bio ＋ and more details 　　来館の余韻に浸る✨ 国立新美術館には、ここでしか手に入らないオリジナルのグッズがたくさん。美術館の建物やロゴマークをモチーフにしています。日常づかいにぴったりなのは、マグカップやグラス。ロゴの基本色は「緋色」と「消し炭色」の2色ですが、あえて4色のカラフルなバージョンで展開した、華やかなもの。「空気の器メッセージカード」もユニークな一品。空気を包みこむように、広げ方によって自由に形を変えられる紙の器で、メッセージを書いて送ることもできます。透明度が高いグラシン紙でできた折り紙もおススメ。重ねて折ると、3色のロゴが透けて多彩な表情を見せてくれます。包装紙やメッセージカードなど、使い方はあなた次第。自分流の使い方で、クリエイティビティを取り入れてみてはいかがでしょう。地下1階と1階にあるミュージアムショップで、お気に入りを見つけてみてください💎 💡「新美Tips」では、国立新美術館のさまざまな魅力や楽しみ方を発信しています。新美Tips の詳細は @thenationalartcentertokyo のサイトからチェック🔗 　　 #国立新美術館 #NACT #thenationalartcentertokyo #新美tips #NACTtips

2025/07/17に公開国立新美術館日本東京都

https://www.instagram.com/explore/tags/国立新美術館#国立新美術館https://www.instagram.com/explore/tags/NACT#NACThttps://www.instagram.com/explore/tags/thenationalartcentertokyo#thenationalartcentertokyohttps://www.instagram.com/explore/tags/新美tips#新美tipshttps://www.instagram.com/explore/tags/NACTtips#NACTtips

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＼#新美建築探訪／「閉」ボタンがないエレベーター？！吹き抜けの館内を行き来できる、シースルーエレベーター。ガラス張りなので、1階ロビーの空間を眺めながら移動することができます。エレベーターの内部をよく見てみると、ドアを開くための「開」のボタンはありますが、なんと「閉」のボタンがありません👀 実は、美術館ならではのゆったりとした時間を大切に過ごしていただきたいという想いから、あえて「閉」ボタンを設置していないのです。設計者 #黒川紀章氏の意向は、こんなところにも反映されています📝 ＼#NACT Architecture／ An elevator without a “close” button? The elevator near the smaller cone is glass-walled and enables visitors to see the atrium lobby on the first floor while ascending and descending. A close look at the inside of the elevator reveals that there is an open button but no close button.👀. The architect did not want to include a close button, out of a desire to have people spend a leisurely time at NACT. The architect #KishoKurokawa's intention is also reflected here 📝. #国立新美術館 #NACT #thenationalartcentertokyo #黒川紀章 #KishoKurokawa #美術館建築 #tokyomuseums @thenationalartcentertokyo

2025/07/16に公開国立新美術館日本東京都

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📣 50 Days Until Opening! What kind of “Real” are we living in? From 1989 to 2010—a time of profound global change— Japanese society underwent dramatic shifts, and with them, diverse artistic expressions emerged. Now, we look back and trace the light of that moment. Works by more than 50 artists from Japan and abroad speak to us across time. 🌈 Look through a prism, and the world may appear different. And perhaps, beyond what you see, you'll discover a reflection of your own the Real. “Prism of the Real: Making Art in Japan 1989-2010” 📍The National Art Center, Tokyo 🗓 Opening September 3, 2025 (Wed) 🔍 Stay tuned as we begin to share exhibition highlights and the stories behind the works. 　　 📣＼開幕まで、あと50日！／わたしたちは、どんな“時代”を生きている？世界が大きく揺れ動いた1989–2010。移り変わる社会と呼応するように、多様な美術表現が生まれました。いま、あらためてその光をたどります。 🌈 50を超える国内外のアーティストたちの作品があなたに語りかけプリズムを通すと、世界は変わって見える。見つめるその先に、“あなたの時代”が浮かび上がるかもしれない。「時代のプリズム：日本で生まれた美術表現 1989–2010」 📍国立新美術館 🗓 2025年9月3日［水］開幕 🔍展覧会のみどころや作品の背景も、これから少しずつご紹介していきます。どうぞお楽しみに！　　 #時代のプリズム #PrismReal #国立新美術館 #NACT #thenationalartcentertokyo #MPlusMuseum #MPlus博物館 #MPlus @mplusmuseum @doryunchong @isabttam

2025/07/15に公開国立新美術館日本東京都

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【夏休みワークショップ】 #国立新美術館の夏の恒例イベント「手ぶらでブラっと工作室」を、7月26日（土）に開催します！今年のテーマは「たからもの」✨ シールやペン、きらきらした紙などで、自分だけの缶バッジを簡単に楽しく制作することができます。夏休みの思い出に、キラっと輝くたからもの缶バッジをつくってみませんか？申し込み不要・自由参加型のワークショップで、小さなお子様から大人の方までどなたでも、お好きな時間にご参加いただけます。＊缶バッジ1個につき100円、お支払いは現金のみ、おひとり１個まで。＊満席の場合、ご参加をお待ちいただくことがございます。開始直後は混雑が予想されます。 👉詳細は国立新美術館HPをご覧ください #国立新美術館 #NACT #thenationalartcentertokyo #こどもと美術館 #夏休みワークショップ

2025/07/11に公開国立新美術館日本東京都

https://www.instagram.com/explore/tags/国立新美術館#国立新美術館https://www.instagram.com/explore/tags/NACT#NACThttps://www.instagram.com/explore/tags/thenationalartcentertokyo#thenationalartcentertokyohttps://www.instagram.com/explore/tags/こどもと美術館#こどもと美術館https://www.instagram.com/explore/tags/夏休みワークショップ#夏休みワークショップ

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＼#新美の建築探訪／館内にある３つの円錐形。2つのコーンと、あと1つは？正解は、正面入口。大きな建物の中で、遠くからでもメインエントランスだとわかるようにするために、設計者の #黒川紀章氏が考案したデザインです。円錐の中央には、国立新美術館のロゴ色と同じ、緋色のリングがあります👀 リングを真下から見上げると、ライトが取り付けられているのがわかりますが、実はこのライトはリングの上部にも仕込まれています💡 夜になるとリングの上下から光が放たれて、正面入口が白く浮かび上がるように見えるのです。暗い時間でも、入口がどこか迷わないように。設計者の工夫が見られるスポットです。＼#NACT Architecture／ Three conic structures in the NACT. There are two concrete cones, and what is the last one ? The answer is the main entrance. The chief architect #KishoKurokawa stated that the conic entrance is meant to enable people to recognize the Main Entrance from a distance despite the building’s large size. At the center of the cone is a “hi-iro” (scarlet color) ring, the same color as the NACT’s logo.👀 If you look up at the ring from directly below, you can see a light installed on the bottom, and in fact, the same type of light is also mounted on the top💡. At night, light is emitted from above and below the ring, and the Main Entrance emanates a powerful, luminous white presence. The designer's ingenuity can be seen in this spot. #国立新美術館 #NACT #thenationalartcentertokyo #黒川紀章 #KishoKurokawa #美術館建築 #tokyomuseums @thenationalartcentertokyo

2025/07/10に公開国立新美術館日本東京都

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... 🌿８・９月臨時休館のお知らせ下記の日程は展覧会の開催がないため、臨時全館休館いたします。 2025年8月4日（月） 2025年8月20日（水） 2025年8月21日（木） 2025年9月1日（月） 🌿Notice of temporary closure The National Art Center, Tokyo will be temporary closed on the following dates, as there will be no exhibitions: August 4(Mon.), 2025 August 20(Wed.), 2025 August 21(Thu.), 2025 September 1(Mon.), 2025 #国立新美術館 #NACT #thenationalartcentertokyo

2025/07/08に公開国立新美術館日本東京都

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Discover NACT's innovative lighting✨ Visitors are greeted on approach by the undulating curves of the Glass Curtain Wall, imparting a translucent quality to the entire length of the south side of the building. The glass louvers allow the illumination of the interior with soft daylight while minimizing solar heat. Inside, the striking Hikari-kabe, or “Light Wall,” extends from floor to ceiling—marked by more than 1,000 fluorescent lights that glow from between vertical lengths of wood. The soft orange tone of the Light Wall creates a peaceful scene that contrasts with the crisp white illumination of the Main Entrance. Throughout the day, the center’s appearance undergoes subtle transformations as the natural light shifts, but the change is even more pronounced as night falls. Viewed through the Glass Curtain, the soft flow of the Hikari-kabe evokes the ambiance of a traditional Japanese lantern, creating a captivating atmosphere that has established the museum as a landmark in central Tokyo. 　　 💡Did you know? NACT Tips at @thenationalartcentertokyo link in bio ＋ and more details 　　昼夜を彩る、光を楽しむ🌟 国立新美術館の正面入口がある南側では、波のようにうねるガラスカーテンウォールがみなさまをお迎えします。ガラスの外側には水平のルーバーがついていて、日射熱を最小限に抑えながら、柔らかな日差しで館内を照らします。また床から天井まで伸びる「光壁」の奥では1,000本以上の蛍光灯が光っています。「光壁」を通して届く光はやわらかいオレンジ色で、メインエントランスのさわやかな白色照明とは対照的な、穏やかな光景をつくり出しています。時間の移り変わりとともに美術館の外観は異なる表情を見せますが、中でも夜の姿は印象的。まるで行灯のようなやわらかな雰囲気を味わえます。　　 💡「新美Tips」では、国立新美術館のさまざまな魅力や楽しみ方を発信しています。新美Tips の詳細は @thenationalartcentertokyo のサイトからチェック🔗 　　 #国立新美術館 #NACT #thenationalartcentertokyo #新美tips #NACTtips

2025/07/07に公開国立新美術館日本東京都

https://www.instagram.com/explore/tags/国立新美術館#国立新美術館https://www.instagram.com/explore/tags/NACT#NACThttps://www.instagram.com/explore/tags/thenationalartcentertokyo#thenationalartcentertokyohttps://www.instagram.com/explore/tags/新美tips#新美tipshttps://www.instagram.com/explore/tags/NACTtips#NACTtips

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＼もうすぐ夏休み！親子で国立新美術館へ🌞🎨／国立新美術館では、定期的に託児サービス（有料）を実施しています。ゆったり展覧会を鑑賞したいときにはもちろん、館内のカフェやレストランをご利用される際にもお使いいただけます。また、1Fインフォメーションのベビーカー貸出しやB1ベビーケアルームなど、小さなお子さまとご一緒でも安心してご来館いただけるサービスをご用意しています。さらに、館内３Fのレストランには、お子さま向けの特別メニューも🍽 この夏は、親子で国立新美術館へ遊びに来ませんか？ Summer vacation is coming up soon! Visit NACT with Your Family 🌞🎨 The National Art Center, Tokyo provides childcare services (a fee required) for families, couples and groups to fully enjoy their time. Whether you're visiting to see exhibitions or just want to relax at the café or restaurant, we are happy to help. We also offer family-friendly amenities for visitors with small children, such as stroller lending at the 1F Information Desk and a Baby-Care Room on B1. You can also enjoy a special kids’ menu at the 3rd floor restaurant! 🍽 Why not take your family out to the National Art Center, Tokyo this summer? #国立新美術館 #NACT #thenationalartcentertokyo #こどもと美術館 #はじめての美術館

2025/07/04に公開国立新美術館日本東京都

https://www.instagram.com/explore/tags/国立新美術館#国立新美術館https://www.instagram.com/explore/tags/NACT#NACThttps://www.instagram.com/explore/tags/thenationalartcentertokyo#thenationalartcentertokyohttps://www.instagram.com/explore/tags/こどもと美術館#こどもと美術館https://www.instagram.com/explore/tags/はじめての美術館#はじめての美術館

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＼開幕まであと2カ月／展覧会キービジュアル公開しました！「時代のプリズム：日本で生まれた美術表現 1989-2010」昭和が終わり、平成の始まった1989年から2010年までに日本でどのような美術が生まれ、日本からどのような表現が発信されたのか。本展は、国内外の50を超えるアーティストの実践をご紹介します。国立新美術館と香港 M+ による初の協働企画！複数の視点から日本で生まれた多様な美術表現に光をあてる本展の開幕をお楽しみに✨ 時代のプリズム：日本で生まれた美術表現 1989-2010 会期：2025年9月3日（水）～ 2025年12月8日（月）会場：国立新美術館　企画展示室1E https://www.nact.jp/exhibition_special/2025/JCAW/ 　　 Two months to go!! Prism of the Real: Making Art in Japan 1989-2010 Prism of the Real examines the practices of more than 50 artists from Japan and abroad. It explores both the art that emerged in Japan and how Japanese culture inspired the world between 1989, when the Shōwa era (1926–1989) ended and the Heisei era (1989–2019) began, and 2010. Co-curated by The National Art Center, Tokyo and M+, Hong Kong, this exhibition reflects on this critical transitional period through the lens of art. Prism of the Real: Making Art in Japan 1989-2010 Period: September 3 (Wed), 2025 – December 8 (Mon), 2025 Venue: The National Art Center, Tokyo / Special Exhibition Gallery 1E https://www.nact.jp/english/exhibition_special/2025/JCAW/ 　　 #時代のプリズム #PrismReal #国立新美術館 #NACT #thenationalartcentertokyo #MPlusMuseum #MPlus博物館 #MPlus @mplusmuseum @doryunchong @isabttam

2025/07/03に公開国立新美術館日本東京都

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… ＼たくさんのご来場ありがとうございました！🏠／「リビング・モダニティ　住まいの実験 1920s-1970s」本展は、昨日6/30(月)をもって閉幕いたしました。ご来場いただいた皆さま、誠にありがとうございました！それぞれのモダン・ハウスへ込められた、建築家たちの熱いまなざし、今なお、かたちを変えて息づく住まいのモダニティを、ご体感いただけたでしょうか。本展が、今日の私たちの暮らしそのものを見つめ直す機会になりましたら幸いです。また、国立新美術館では初となるクラウドファンディングで実現した、ミース・ファン・デル・ローエの未完のプロジェクト「ロー・ハウス」の原寸大展示。たくさんのご支援と応援があって、皆さまにお披露目することができました。本当にありがとうございました。本展は、このあと9/20(土)から兵庫県立美術館へ巡回いたします。こちらもぜひ足をお運びください！＼Thank you so much for your visit!🏠／ “LIVING Modernity: Experiments in the Exceptional and Everyday 1920s–1970s” This exhibition ended yesterday, 6/30(Mon). We hope you enjoyed LIVING Modernity, which began as an experimental endeavor 100 years ago, and reconsider how we live today. Also, the full-size exhibition of “Row House” was realized through crowdfunding for the first time at the National Art Center, Tokyo. We are grateful to the many supporters who made it possible for us to realize the project. LIVING Modernity exhibition will be held at The Hyogo Prefectural Museum of Art from September 20 (Sat.). Please enjoy this exhibition as well! 画像：「リビング・モダニティ　住まいの実験 1920s-1970s」国立新美術館　2025年　展示風景撮影：福永一夫 #国立新美術館 #NACT #thenationalartcentertokyo #リビングモダニティ展 #LIVINGModernity #コルビュジエ #Corbusier #藤井厚二 #KojiJFujii #ミースファンデルローエ #MiesvanderRohe #土浦亀城 #KamekiTsuchiura #リナボバルディ #LinaBoBardi #アルヴァアアルト #AlvarAalto #菊竹清訓 #KiyonoriKikutake #tokyomuseums @thenationalartcentertokyo

2025/07/01に公開国立新美術館日本東京都

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… ＼本日最終日！！🏠／「リビング・モダニティ　住まいの実験 1920s-1970s」近代建築の巨匠ミース・ファン・デル・ローエによる未完建築「ロー・ハウス」の原寸大展示は、もうご覧になりましたか？原寸大だからこそ体感できる、空間のスケール感や、日の光によってゆるやかに変化する表情を、ぜひ会場でお楽しみください。本展示が見られるのは、本日6/30(月)までの国立新美術館のみ！ 2階会場は観覧無料でご覧いただけますので、この機会をお見逃しなく👀 ■リビング・モダニティ　住まいの実験 1920s-1970s 会期：2025年3月19日(水)～6月30日(月) 会場：国立新美術館　企画展示室1E、2E(2Eは観覧無料) ＼TODAY 6/30 is the LAST DAY!🏠／ “LIVING Modernity: Experiments in the Exceptional and Everyday 1920s–1970s” The full-size exhibition of “Row House” can only be seen at the National Art Center, Tokyo until today June 30 (Mon)! you can experience not only the scale of the space, but also how it changes with the light of the day from sunrise to sunset. The exhibition gallery 2E on the second floor is free and open to all visitors including the opportunity to experience Row House. Don't miss this opportunity!👀 ■LIVING Modernity: Experiments in the Exceptional and Everyday 1920s–1970s Period: March 19 (Wed) - June 30 (Mon), 2025 Venue: The National Art Center, Tokyo / Special Exhibition Gallery 1E,2E (2E is free viewing area) 画像：「リビング・モダニティ　住まいの実験 1920s-1970s」国立新美術館　2025年　展示風景撮影：福永一夫 #国立新美術館 #NACT #thenationalartcentertokyo #リビングモダニティ展 #LIVINGModernity #コルビュジエ #Corbusier #藤井厚二 #KojiJFujii #ミースファンデルローエ #MiesvanderRohe #土浦亀城 #KamekiTsuchiura #リナボバルディ #LinaBoBardi #アルヴァアアルト #AlvarAalto #菊竹清訓 #KiyonoriKikutake #tokyomuseums @thenationalartcentertokyo

2025/06/30に公開- 指定なし

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＼残りあと3日！最後の週末です🏠／「リビング・モダニティ　住まいの実験 1920s-1970s」本展は、モダン・ハウスの展示を観るだけでなく、実際に体験できるのが醍醐味の一つ。スケッチや図面を見比べて、建築模型を覗いて、原寸大展示に入って、名作家具に座って…🛋️ 1階と2階それぞれの会場を巡ると、色々な楽しみ方で住まいのモダニティをご体感いただけます。今から100年ほど前、実験的な試みとして始まった住まいのヴィジョンと革新的なアイデアから、わたしたちの暮らしのヒントが見つかるかもしれません。 ✅近代建築の巨匠ミース・ファン・デル・ローエによる未完建築「ロー・ハウス」の原寸大展示を見られるのは、6/30(月)までの国立新美術館のみ！ ■リビング・モダニティ　住まいの実験 1920s-1970s 会期：2025年3月19日(水)～6月30日(月) 会場：国立新美術館　企画展示室1E、2E(2Eは観覧無料) ＼Only 3 days left!🏠／ “LIVING Modernity: Experiments in the Exceptional and Everyday 1920s–1970s” In this exhibition, you can see not only the exhibits, but also actually experience LIVING Modernity. Comparing sketches and drawings, peering at architectural models, entering full-scale exhibits, sitting on masterpiece furniture….🛋️ Touring the exhibition galleries on the first and second floors, you can experience the modern houses in a variety of enjoyable ways. The exemplary experimental visions and innovative ideas, which began as an experimental endeavor 100 years ago will inspire you in your living. ✅The full-size exhibition of “Row House” can only be seen at the National Art Center, Tokyo until June 30 (Mon)! ■LIVING Modernity: Experiments in the Exceptional and Everyday 1920s–1970s Period: March 19 (Wed) - June 30 (Mon), 2025 Venue: The National Art Center, Tokyo / Special Exhibition Gallery 1E,2E (2E is free viewing area) 画像：「リビング・モダニティ　住まいの実験 1920s-1970s」国立新美術館　2025年　展示風景撮影：福永一夫 #国立新美術館 #NACT #thenationalartcentertokyo #リビングモダニティ展 #LIVINGModernity #コルビュジエ #Corbusier #藤井厚二 #KojiJFujii #ミースファンデルローエ #MiesvanderRohe #土浦亀城 #KamekiTsuchiura #リナボバルディ #LinaBoBardi #アルヴァアアルト #AlvarAalto #菊竹清訓 #KiyonoriKikutake #tokyomuseums @thenationalartcentertokyo

2025/06/27に公開国立新美術館日本東京都

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The National Art Center, Tokyo has three cafés and one restaurant, each named after its unique interior layout and design. Located on the third floor of the National Art Center, Tokyo and overlooking the Center’s vast entrance hall, Brasserie Paul Bocuse Musée is a full-fledged French restaurant with a casual vibe. Salon de Thé Rond is a circular tea room situated at the top of our inverted cone-shaped atrium, directly in front of the second-floor exhibition rooms. This makes it a perfect place for visitors to experience an extraordinary space while discussing their impressions of one of NACT’s exhibitions or events. Café Coquille (the French word for “shell”) is an ideal place to relax, enveloped by the light that ripples like a shell as it streams through the glass curtain wall. This area also takes advantage of our 21-meter-high atrium space. Adjacent to the basement museum store is our Cafeteria Carré (the French word for “square”). We are looking forward to seeing you at one of our three cafés, your selection based on your mood and purpose. Some may wonder why the main restaurant in a Japanese institution serves French cuisine. This choice reflects the vision of Kisho Kurokawa, the NACT’s architect, who intended the Center building to function akin to a bustling city square. In other words: a place open to everyone, where visitors are inspired and feel welcome to linger—not unlike a French brasserie. アートな雰囲気とともにカフェやレストランでくつろぐ。国立新美術館には、3つのカフェがあり、それぞれにユニークな魅力をもっています。 2階の「サロン・ド・テロンド」は、逆円錐形の建物の上部に広がる円形のティールーム。展示室2Eの目の前にあるので、展示を見た後、感想を語りあったり余韻に浸るのにもぴったりです。貝のように波打つ、ガラスのカーテンウォールから指す光に包まれながらくつろげるのが、1階の「カフェコキーユ」。天井高約21mのアトリウム空間を体感できるのも楽しく、待ち合わせにもちょうど良いスポットです。そして、地下1階のミュージアムショップに隣接するのが「カフェテリアカレ」。お好きなものを自分で取るキャンティーン形式で、バリエーションも豊富です。その日の気分や目的にあわせて、3つのカフェをぜひ使い分けてみてください。もちろん、カフェだけの利用も大歓迎です。また、3階にある「ブラッスリーポール・ボキューズミュゼは、正統派フランス料理をカジュアルなスタイルで提供するブラッスリー。子どもと一緒にフレンチレストランに行くのはなかなか難しいと思われるかもしれませんが、12歳以下が対象の「お子様メニュー」があるので、気軽に訪れてみてください。期間限定で、企画展に合わせたメニューや季節メニューが登場することもあるので、作品の鑑賞とともにそうしたメニューを楽しむのもおすすめです。 #国立新美術館 #NACT #thenationalartcentertokyo #新美tips #NACTtips #お子様とご一緒に

2025/06/26に公開国立新美術館日本東京都

https://www.instagram.com/explore/tags/国立新美術館#国立新美術館https://www.instagram.com/explore/tags/NACT#NACThttps://www.instagram.com/explore/tags/thenationalartcentertokyo#thenationalartcentertokyohttps://www.instagram.com/explore/tags/新美tips#新美tipshttps://www.instagram.com/explore/tags/NACTtips#NACTtipshttps://www.instagram.com/explore/tags/お子様とご一緒に#お子様とご一緒に

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… ＼残すところ、あと5日！🏠／「リビング・モダニティ　住まいの実験 1920s-1970s」もともとは特定の個人のためにつくられ、プライベートなものである住宅。では、モダン・ハウスの考え方は、どのようにして広まったのでしょうか？💭 近代の建築は、つねにメディアと共にありました。 19世紀後半から、写真印刷技術の普及によって、数多くのマスメディアが世界中で確立されたのです。 1925年に創刊し2025年に100周年を迎えた『新建築』誌をはじめ、さまざまな建築雑誌が、数多くの建築写真とともに建築家による住宅へのヴィジョンを扱うようになりました📸 モダン・ハウスは、写真、雑誌、映画、広告、展示といったさまざまなメディアをとおして形成され、当時の人々もそれぞれに理想の住まいを夢見たのでした。 ✅近代建築の巨匠ミース・ファン・デル・ローエによる未完建築「ロー・ハウス」の原寸大展示を見られるのは、6/30(月)までの国立新美術館のみ！ぜひお見逃しなく！ ■リビング・モダニティ　住まいの実験 1920s-1970s 会期：2025年3月19日(水)～6月30日(月) 会場：国立新美術館　企画展示室1E、2E(2Eは観覧無料) ＼Only 5days left!🏠／ “LIVING Modernity: Experiments in the Exceptional and Everyday 1920s–1970s” Modern architecture has always been linked to media. The proliferation of photographic printing technology in the late nineteenth century gave rise to the establishment of mass media across the globe to transmit visual information. Houses, private by nature, reached the broader public through photos published in the media such as architectural magazines “Shinkenchiku”, facilitating the spread of theories of architecture and art beyond time and place.📸 Through the means of photography, magazines, films, advertisements, and exhibitions, people dreamed of their ideal homes, and those involved in this pursuit became the driving forces of society. ✅The full-size exhibition of “Row House” can only be seen at the National Art Center, Tokyo until June 30 (Mon)! ■LIVING Modernity: Experiments in the Exceptional and Everyday 1920s–1970s Period: March 19 (Wed) - June 30 (Mon), 2025 Venue: The National Art Center, Tokyo / Special Exhibition Gallery 1E,2E (2E is free viewing area) 画像：「リビング・モダニティ　住まいの実験 1920s-1970s」国立新美術館　2025年　展示風景撮影：福永一夫 #国立新美術館 #NACT #thenationalartcentertokyo #リビングモダニティ展 #LIVINGModernity #コルビュジエ #Corbusier #藤井厚二 #KojiJFujii #ミースファンデルローエ #MiesvanderRohe #土浦亀城 #KamekiTsuchiura #リナボバルディ #LinaBoBardi #アルヴァアアルト #AlvarAalto #菊竹清訓 #KiyonoriKikutake #tokyomuseums @thenationalartcentertokyo

2025/06/25に公開国立新美術館日本東京都

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... ＼残すところ、あと10日！🏠／「リビング・モダニティ　住まいの実験 1920s-1970s」建築家やデザイナーによって生み出された家具や調度品の数々。今日でもなお生産され愛されるそれらの名作は、建築の要素のひとつでもあり、素材の性質と実用性を直に結び付けた、シンプルで機能的なものばかりです。　そのルーツにあったのは、美術と建築の総合的な教育を行ったバウハウスの存在でした。バウハウスのデザイナーたちは、人間の内的な感覚にもとづく新たな造形観で、装飾を避けた合理的かつシンプルなデザインの織物や金属器、照明などの日用品をつくり出していきます。それぞれの邸宅にあわせて作り出された名作家具にも、ぜひご注目ください👀 🛋️2階会場内の「リビング・モダニティ　today」では、今なおかたちを変えて使い続けられる名作家具をご体感いただけます。 ✅近代建築の巨匠ミース・ファン・デル・ローエによる未完建築「ロー・ハウス」の原寸大展示を見られるのは、6/30(月)までの国立新美術館のみ！ ■リビング・モダニティ　住まいの実験 1920s-1970s 会期：2025年3月19日(水)～6月30日(月) 会場：国立新美術館　企画展示室1E、2E(2Eは観覧無料) ＼Only 10 days left!🏠／ “LIVING Modernity: Experiments in the Exceptional and Everyday 1920s–1970s” From the 1920s, architects and designers especially espoused the creation of simple and functional furnishings that directly link properties of standardized materials to practicality. Roots could be traced back to the paradigms of the Bauhaus, which provided comprehensive education of art and architecture. With their new perspective of form based on human internal senses and the removal of ornamentation, Bauhaus artists started to create everyday items with simple and functional designs, such as textiles, metalware, and lighting fixtures. Such a shared vision among architects who designed furnishings to be integral with their residential projects gave rise to numerous masterpieces of furniture still produced and cherished today. 👀 🛋️At “Living Modernity today” on the second floor, you can experience masterpiece furniture designed in the same period and still in use today. ✅The full-size exhibition of “Row House” can only be seen at the National Art Center, Tokyo until June 30 (Mon)! ■LIVING Modernity: Experiments in the Exceptional and Everyday 1920s–1970s Period: March 19 (Wed) - June 30 (Mon), 2025 Venue: The National Art Center, Tokyo / Special Exhibition Gallery 1E,2E (2E is free viewing area) 画像：撮影福永一夫 #国立新美術館 #NACT #thenationalartcentertokyo #リビングモダニティ展 #LIVINGModernity #コルビュジエ #Corbusier #藤井厚二 #KojiJFujii #ミースファンデルローエ #MiesvanderRohe #土浦亀城 #KamekiTsuchiura #リナボバルディ #LinaBoBardi #アルヴァアアルト #AlvarAalto #菊竹清訓 #KiyonoriKikutake #tokyomuseums @thenationalartcentertokyo

2025/06/20に公開国立新美術館日本東京都

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NACT invites visitors to enjoy a friendly and accessible experience. The National Art Center, Tokyo is located in Roppongi, but is actually closer to the Nogizaka subway station than the larger Roppongi Station. Adding to the convenience of Nogizaka Station is an elevated, partially covered pathway that connects the station’s Exit 6 directly with the Center. This connection is particularly useful on rainy or extremely hot days, with the roof providing protection from the elements, and for those using a stroller or wheelchair. Complimentary wheelchair rentals are available on-site, and all the floors are flat and easy to navigate, with multipurpose restrooms available on each level. We also warmly welcome guide dogs, hearing dogs, and service dogs. At NACT, we strive to create a comfortable and enjoyable space. 💡Did you know? NACT Tips at @thenationalartcentertokyo link in bio ＋ and more details 　　乃木坂駅直結ルート🚉 車いすの方は、千代田線乃木坂駅から、ホームのエレベーターを利用してダイレクトに美術館へ💁 ベビーカーや車椅子の利用に便利なのはもちろんのこと、雨の日は濡れずに館内へ入ることができます。館内では無料で車いすを借りることもできます。多目的トイレもすべてのフロアに整備されています。もちろん、盲導犬・聴導犬・介助犬もご一緒に入館できます。 💡「新美Tips」では、国立新美術館のさまざまな魅力や楽しみ方を発信しています。新美Tips の詳細は @thenationalartcentertokyo のサイトからチェック🔗 　　 #NACT #thenationalrtcentertokyo #新美tips #NACTtips #駅直結美術館 #美術館巡り

2025/06/19に公開国立新美術館日本東京都

https://www.instagram.com/explore/tags/NACT#NACThttps://www.instagram.com/explore/tags/thenationalrtcentertokyo#thenationalrtcentertokyohttps://www.instagram.com/explore/tags/新美tips#新美tipshttps://www.instagram.com/explore/tags/NACTtips#NACTtipshttps://www.instagram.com/explore/tags/駅直結美術館#駅直結美術館https://www.instagram.com/explore/tags/美術館巡り#美術館巡り

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… ＼まるで忍者屋敷のような邸宅？🏠／「リビング・モダニティ　住まいの実験 1920s-1970s」ピエール・シャローによる「メゾン・ド・ヴェール」は、パリのタウンハウスを改築した、医者の一家のための診療所兼住宅。室内は、上の階を既存のまま鉄骨で支えつつ、その下の空間を診療所、応接のためのサロン、プライベートな寝室の3層に分けて改築されました。家の中には、患者と来客を仕切るサロンへの回転式扉や、寝室へ続く開閉式の階段など、使い手にあわせて工業製品を巧みに生かした、機能的な仕掛けがたくさん👀 本展では、住宅の断面を映し出す映像インスタレーションによって、住人が実際にどのように、それらの仕掛けを使って暮らしていたかをご覧いただけます。 1階展示室の奥のエリアでご紹介していますので、ご来場の際はぜひお見逃しなく！🎥 ✅～6/20(金)まで、平日限定ノベルティ配布中！(1日100名様まで) ✅近代建築の巨匠ミース・ファン・デル・ローエによる未完建築「ロー・ハウス」の原寸大展示を見られるのは、6/30(月)までの国立新美術館のみ！ ■リビング・モダニティ　住まいの実験 1920s-1970s 会期：2025年3月19日(水)～6月30日(月) 会場：国立新美術館　企画展示室1E、2E(2Eは観覧無料) ＼A house like “enlarged furniture”🏠／ “LIVING Modernity: Experiments in the Exceptional and Everyday 1920s–1970s” “Maison de Verre” by Pierre Chareau is the eighteenth-century townhouse in Paris was converted into a clinic/home for the family of a doctor. Pierre designed to support the existing third floor with steel columns and insert three levels of floors into the void of the former first and second floors as a clinic, a salon for guests, and a private bedroom. Inside the house, there were several features that cleverly utilize industrial products to suit the user such as the grand staircase to the salon, where movable perforated metal separates patients and visitors and retractable ladder stairs leading to the bedroom. They dynamically orchestrate Chareau’s vision for living. In this exhibition, you can see how the residents lived with those devices by a video installation. Don't miss it when you visit! 🎥 ✅Until 6/20, there is a giveaway campaign (on weekdays only) ✅The full-size exhibition of “Row House” can only be seen at the National Art Center, Tokyo until June 30 (Mon)! ■LIVING Modernity: Experiments in the Exceptional and Everyday 1920s–1970s Period: March 19 (Wed) - June 30 (Mon), 2025 Venue: The National Art Center, Tokyo / Special Exhibition Gallery 1E,2E (2E is free viewing area) 画像：撮影福永一夫 #国立新美術館 #NACT #thenationalartcentertokyo #リビングモダニティ展 #LIVINGModernity #コルビュジエ #Corbusier #藤井厚二 #KojiJFujii #ミースファンデルローエ #MiesvanderRohe #土浦亀城 #KamekiTsuchiura #リナボバルディ #LinaBoBardi #アルヴァアアルト #AlvarAalto #菊竹清訓 #KiyonoriKikutake #tokyomuseums @thenationalartcentertokyo

2025/06/18に公開国立新美術館日本東京都

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The exhibition catalog for “Ei Arakawa-Nash: Paintings Are Popstars” at the National Art Center, Tokyo in 2024. Now available 📘✨. The catalogue includes texts by Ei Arakawa-Nash himself, essays by Naoki Yoneda (Curator, The National Art Center, Tokyo), Reiko Tomii, Forrest Arakawa-Nash, Amy Sillman (Artist), Tomoo Arakawa x Ei Arakawa-Nash, and others, as well as new songs written for this exhibition by artists who performed together. The book is 328 pages in color, with a portrait of Ei Arakawa-Nash by Masataka Matsutoya on the cover. It is bound in a gorgeous fluorescent orange vinyl cover ✨. And, The artist Ei Arakawa-Nash has been selected to exhibit in the Japan Pavilion at The 61st International Art Exhibition – La Biennale di Venezia – organized by the Japan Foundation (JF)! @ei.arakawa.nash Congratulations💐 　　 2024年に国立新美術館で開催された「荒川ナッシュ医　ペインティングス・アー・ポップスターズ」の展覧会カタログの刊行が決定いたしました📘✨ 荒川ナッシュ医自らによるテキストをはじめ、米田尚輝（国立新美術館主任研究員）、富井玲子（美術史家）、フォレスト・荒川ナッシュ、エイミー・シルマン（アーティスト）、荒川智雄×荒川ナッシュ医らのエッセイのほか、本展で共にパフォーマンスを行ったアーティストが本展のために書き下ろした新曲、初戯曲を掲載。全カラー328ページ、表紙には松任谷正隆画伯が描いた荒川ナッシュ医の似顔絵。蛍光オレンジのビニールカバーがかかった豪華な装丁です✨ そして、2026年の第61回ヴェネチア・ビエンナーレ国際美術展日本館展示に荒川ナッシュ医氏が選出されました！ @ei.arakawa.nash おめでとうございます！　　 #荒川ナッシュ医 #EiArakawaNash #国立新美術館 #NACT #thenationalartcentertokyo

2025/06/16に公開- 指定なし

https://www.instagram.com/explore/tags/荒川ナッシュ医#荒川ナッシュ医https://www.instagram.com/explore/tags/EiArakawaNash#EiArakawaNashhttps://www.instagram.com/explore/tags/国立新美術館#国立新美術館https://www.instagram.com/explore/tags/NACT#NACThttps://www.instagram.com/explore/tags/thenationalartcentertokyo#thenationalartcentertokyo

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… ＼展覧会図録のご紹介🏠／「リビング・モダニティ　住まいの実験 1920s-1970s」本展の公式図録は、建築写真や図面がたっぷりと収録され、パラパラと眺めているだけでも見ごたえのある、充実した一冊👀 キュレーターの論考のほか、展覧会で取り上げる７つのテーマや14の名作建築についても詳細に掲載されていて、展覧会をより深く楽しむヒントが詰まっています。さらに、ブックデザインは展覧会オリジナル✨ 1階会場の展覧会特設ショップで販売していますので、ぜひお手に取ってご覧ください！展覧会図録住宅特集2025年4月別冊／リビング・モダニティ　住まいの実験 1920ｓ-1970ｓ出版社：新建築社価格：3,850円（税込） ✅～6/20(金)まで、平日限定ノベルティ配布中！(1日100名様まで) ✅近代建築の巨匠ミース・ファン・デル・ローエによる未完建築「ロー・ハウス」の原寸大展示を見られるのは、6/30(月)までの国立新美術館のみ！ ■リビング・モダニティ　住まいの実験 1920s-1970s 会期：2025年3月19日(水)～6月30日(月) 会場：国立新美術館　企画展示室1E、2E(2Eは観覧無料) ＼The official exhibition catalogue 🏠／ “LIVING Modernity: Experiments in the Exceptional and Everyday 1920s–1970s” The official catalogue of this exhibition includes plenty of architectural photos and drawings!👀 Also, the curators’ essaies, detailed descriptions of the 7 strategies and 14 architectural masterpieces featured in the exhibition are detailed to enjoy the exhibition more deeply. In addition, the catalogue design is original to the exhibition!✨ This catalog is now on sale at the exhibition's special store. ✅Until 6/20, there is a giveaway campaign (on weekdays only) ✅The full-size exhibition of “Row House” can only be seen at the National Art Center, Tokyo until June 30 (Mon)! ■LIVING Modernity: Experiments in the Exceptional and Everyday 1920s–1970s Period: March 19 (Wed) - June 30 (Mon), 2025 Venue: The National Art Center, Tokyo / Special Exhibition Gallery 1E,2E (2E is free viewing area) #国立新美術館 #NACT #thenationalartcentertokyo #リビングモダニティ展 #LIVINGModernity #コルビュジエ #Corbusier #藤井厚二 #KojiJFujii #ミースファンデルローエ #MiesvanderRohe #土浦亀城 #KamekiTsuchiura #リナボバルディ #LinaBoBardi #アルヴァアアルト #AlvarAalto #菊竹清訓 #KiyonoriKikutake #tokyomuseums @thenationalartcentertokyo

2025/06/13に公開国立新美術館日本東京都

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Take a break from the daily grind🌿 日常を忘れる Many busy urbanites may find it hard to make time for a few hours of quiet art appreciation. That’s where the National Art Center, Tokyo’s hospitality services come in. In addition to strollers that can be borrowed for free at the main reception desk on the first floor, the Center offers a bilingual (English and Japanese) childcare service. Please see Childcare Service for more information. Once at the NACT, visitors are encouraged to take in the art, architecture, and atmosphere at a leisurely pace. In keeping with the vision of Kisho Kurokawa, the Center’s designer, the focus on calm and relaxation extends to the tiniest details. For example, the see-through elevators that travel between the lobby and the upper floors do not have “close doors” buttons, which are otherwise common in Japan—a subtle suggestion not to worry so much about the passing of time. 💡Did you know? NACT Tips at @thenationalartcentertokyo link in bio ＋ and more details 　　子育て中はゆっくりと美術館に行くことなどできない？　いいえ、そんなことはありません。全ての方にフレンドリーな国立新美術館では、ベビーカーの貸し出しを行っているほか、月に3回「託児サービス」を実施しています。実施日や利用料金などの詳細は「託児サービスのご案内」からご確認ください。また、ガラス張りのシースルーエレベーターのボタンには「閉」が設置されていないのですが、これは、訪れた人に「ゆったりと過ごしてほしい」という設計者からのメッセージ。日常の喧噪から離れられる場があることは、現代社会を生きる上でとても大切です。ふらっと美術館を訪れて、名作の椅子に座るなどしながら、ぼーっと静かな時を過ごしてみませんか。 💡「新美Tips」では、国立新美術館のさまざまな魅力や楽しみ方を発信しています。新美Tips の詳細は @thenationalartcentertokyo のサイトからチェック🔗 　　 #国立新美術館 #NACT #thenationalrtcentertokyo #新美tips #NACTtips #美術館巡り #美術館好き #美術館デビュー

2025/06/12に公開国立新美術館日本東京都

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