コンテンツ種別写真動画複数枚｢#PR｣つき投稿 関連投稿国 指定なし日本 関連都道府県 指定なし 並び替え投稿日順 ライク数順 コメント数順 エンゲージメント率順 ×アカウント未登録では最新の動画100件のみ閲覧可能です。音楽は空気を振動させて誰かの耳に届く。かたちがないものだからこそ、遠くの誰かにまで、言葉の壁を越えて届いていく。ずっと昔の音楽が、時代を越えて届くことだってある。それとは対照的に、棚のように堅牢なものは、時代を超えて使い続けられてゆく。では、衣服は――と考えることが増えたと、ゆきさんは言う。 「木棚に比べると、布って洗濯を重ねると少しずつぼろぼろになって、最後には捨てられてしまうものですよね。100年前の木製品は日常で使えるけど、100年前の服を日常で使うのはちょっと怖い。それに比べると、陶器とかガラスって、強くていいなと思ってたんです。何百年経っても、土の中から出土されるから。ただ、ちょっと前に料理人の知り合いと話していたときに、『料理はすぐなくなるのが良いところ』と言われて、はっとしたんです。そこに切なさもあるし、一瞬で終わっちゃうから、どんどん次に行ける。その言葉を聞いて、弱いからこその良さもあるなと思い直したんですよね」 わたしたちは毎日食事が必要だ。食べればすぐに消えてしまうから、食材を作り続ける人がいて、料理をつくる人がいる。衣服もまた、どれだけ大切に着たとしても、着られなくなる日がやってくる。だからこそ、世界には衣服をつくる人が必要だ。2020年から、ニッターさんたちに依頼し、いちから編み上げたニットを制作するようになったことで、“つくり続けること”を意識するようになった。だから、妊娠中は新作セーターのお披露目会を開催することはできなかったけれど、ニッターさんたちに仕事を渡せるようにと、小物だけは制作したのだった。 「15周年に向けて、やりたいことはたくさんメモしてあるんです」と、ゆきさんは手帖を広げる。そこには膨大なアイディアが書き記されている。そのひとつは、この15年でつくってきた作品を見返して、今のまなざしで制作し直してみる――というものだ。 「高校生だった頃に、河合塾の絵の予備校に通ってたんですけど、課題の絵を描いたら、先生がフィードバックをくれるんですね。そのフィードバックを受けて、絵を描き直して持っていくと、もういちど先生が見てくれて、意見をくれてたんですよね。あの感じを、ちょっと思い出したんです。15年経った今、これまでつくってきたものを改めて振り返ったら、どんなアイディアが出てくるだろう、って」 気づけば日が傾き始めていて、小学校から賑やかな声が響いてくる。アトリエはガラス張りで、カーテンを開けていると、外の様子がよく見える。扉を開けると、外から風が吹き込んでくる。アトリエの前の通りかかった小学生が、不思議そうにこちらを覗いている。アトリエという空間自体、その子には不思議に見えるのだろう。 15年前――まだ大学生だった頃のゆきさんは、“山”を下って街に出て、そこでの出会いが、YUKI FUJISAWAというブランドを立ち上げるきっかけを生んだ。あれから15年経った今も、ゆきさんは自宅ではなく、アトリエを借りて制作に取り組んでいる。ほとんど這い出すように、アトリエに足を運ぼうとしている。 部屋から一歩外に出れば、思いもしなかった出会いが生まれる。その出会いに、言葉に導かれるように、ゆきさんは今日まで生きてきた。15周年を迎えた今、何と出会って、どんな作品を生み出すのか。この1年、見届けたいとおもう。 『アトリエまでの道』 了 #YUKIFUJISAWA制作日記 つづく —— Words 橋本倫史 @hstm1982 Photo 工藤司 @tsukasakudophotography2026/03/15に公開- 指定なしhttps://www.instagram.com/explore/tags/YUKIFUJISAWA制作日記#YUKIFUJISAWA制作日記0.42%1970「出来上がったセーターを届けるときに、『いつかお子さんが受け継いでくれたらいいですね』みたいなことは、絶対に言わないようにしてたんです。受け継がれていくことって、親から子へってことだけじゃないと思うから。たとえば会社を起業することだって、プロダクトをつくることだって、写真を撮ることだって、言葉を綴ることだって、全部受け継がれていくことだと思うんですよね。誰かから、別の誰かに届く。それで言うと、出産後にあらためて『音楽っていいな』と思いました。遠くまで、言語を超えて届くから」 そんな話をしていると、アトリエの前にトラックが停まった。二人がかりで運ばれてきたのは、古くて大きな棚だ。昭和の時代によく見かけた、どこか懐かしい感じのするガラスがはめ込まれている。この棚は、ゆきさんが京都で出会って購入したものだという。 アトリエの奥には、もうひとつ大きな木の棚がある。その棚は、昨秋京都で個展を開催した際に、偶然通りかかった糸とボタンのお店で長年使われていたものだ。お店はすでに閉業していたが、在庫として残っていたボタンを買わせてもらった際に目が留まったのが、その棚だった。 「もう廃業されているお店にお邪魔して、ボタンを買わせてもらっただけでもありがたいのに、『この棚も欲しい』なんて、ちょっとがめつすぎるかも、とは思ったんです。でも、見れば見るほど木棚の風合いに見惚れて、言わずに帰ったら絶対後悔すると思って、『この棚も買いたいです』とお願いしてみたんですね。そしたら『タダでいいですよ』と言ってくださって。あとからお店の方が、『この棚は自分のおじいちゃんとおばあちゃんがお店を始めるときに、このスペースにぴったり収まるように誂えたものなんです』と教えてくれました。この店は廃業してしまったけど、祖父母の代から大事に使ってきたものを、受け継いでくれることが嬉しい、って。そう言われたときに、大事に使われてきた棚に値段をつけるのは失礼かもしれないなと思ったんですよね。もちろん、お金でやりとりするわかりやすさもあるとは思うんですけど、最近はお金以外のやりとりに興味があって。どうすれば、この棚をもらったことへのお返しができるかってことを、去年からずっと考えてます」 音楽は空気を振動させて誰かの耳に届く。かたちがないものだからこそ、遠くの誰かにまで、言葉の壁を越えて届いていく。ずっと昔の音楽が、時代を越えて届くことだってある。それとは対照的に、棚のように堅牢なものは、時代を超えて使い続けられてゆく。では、衣服は――と考えることが増えたと、ゆきさんは言う。 「木棚に比べると、布って洗濯を重ねると少しずつぼろぼろになって、最後には捨てられてしまうものですよね。100年前の木製品は日常で使えるけど、100年前の服を日常で使うのはちょっと怖い。それに比べると、陶器とかガラスって、強くていいなと思ってたんです。何百年経っても、土の中から出土されるから。ただ、ちょっと前に料理人の知り合いと話していたときに、『料理はすぐなくなるのが良いところ』と言われて、はっとしたんです。そこに切なさもあるし、一瞬で終わっちゃうから、どんどん次に行ける。その言葉を聞いて、弱いからこその良さもあるなと思い直したんですよね」 わたしたちは毎日食事が必要だ。食べればすぐに消えてしまうから、食材を作り続ける人がいて、料理をつくる人がいる。衣服もまた、どれだけ大切に着たとしても、着られなくなる日がやってくる。だからこそ、世界には衣服をつくる人が必要だ。2020年から、ニッターさんたちに依頼し、いちから編み上げたニットを制作するようになったことで、“つくり続けること”を意識するようになった。だから、妊娠中は新作セーターのお披露目会を開催することはできなかったけれど、ニッターさんたちに仕事を渡せるようにと、小物だけは制作したのだった。 『アトリエまでの道』 つづく —— Words 橋本倫史 Photo 工藤司 #YUKIFUJISAWA制作日記2026/03/14に公開- 指定なしhttps://www.instagram.com/explore/tags/YUKIFUJISAWA制作日記#YUKIFUJISAWA制作日記0.41%1891「こどもを産んだら、自分は『もう、ものづくりしなくてもいいや』って思ってしまうんじゃないかって、すごい怖かったんです」と、ゆきさん。「わたしはずっと、ものづくりに自分の人生を全部預けてきたし、『どうにかいいものが出てきますように』って、祈るような気持ちで続けてきたんですよね。その分、発表する前には毎回プレッシャーを感じてたんです。『わたしがつくったものなんて、誰も見たいと思わないんじゃないか？』と怖くて、逃げ出したくなる。弱い自分が、子どもを言い訳に全部手放してしまうんじゃないかと思ったんですよね。もちろん、出産を機にまったく違う人生を歩んでいくのも素晴らしいことだと思うんです。でも、わたしはわたし以外になれない。『あなたはあなたで別の個だから、わたしはわたしの好きなことを今まで通りやらせてもらうよ』って、あの子が生まれてくる前から考えていた気がします」 思えば、こどもを生むずっと前から、ゆきさんは同じことを口にしていた。 YUKI FUJISAWAの代表作のひとつに、「記憶の中のセーター」がある。ヴィンテージのアランセーターに、染めを施し、箔を押したものが「記憶の中のセーター」だ。誰かが大切に着てきたセーターに、新たな加工を施し、別の誰かに届ける。その誰かと誰かは、暮らしている地域も違えば、縁もゆかりもない間柄だ。そんな誰かから誰かへと受け継がれていくことに、ゆきさんは希望を見出してきた。 「出来上がったセーターを届けるときに、『いつかお子さんが受け継いでくれたらいいですね』みたいなことは、絶対に言わないようにしてたんです。受け継がれていくことって、親から子へってことだけじゃないと思うから。たとえば会社を起業することだって、プロダクトをつくることだって、写真を撮ることだって、言葉を綴ることだって、全部受け継がれていくことだと思うんですよね。誰かから、別の誰かに届く。それで言うと、出産後にあらためて『音楽っていいな』と思いました。遠くまで、言語を超えて届くから」 そんな話をしていると、アトリエの前にトラックが停まった。二人がかりで運ばれてきたのは、古くて大きな棚だ。昭和の時代によく見かけた、どこか懐かしい感じのするガラスがはめ込まれている。 『アトリエまでの道』 つづく —— Words 橋本倫史 Photo 工藤司 #YUKIFUJISAWA制作日記2026/03/14に公開- 指定なしhttps://www.instagram.com/explore/tags/YUKIFUJISAWA制作日記#YUKIFUJISAWA制作日記1.1%515015周年を迎えるにあたり、頭の中は実現したいアイディアで溢れ返っていた。ぼくがゆきさんのアトリエを訪れたのは2月4日で、新年を迎えて1ヶ月が過ぎていたけれど、まだほとんど身動きが取れておらず、「アトリエに来るのも、今年に入ってまだ3回目なんです」とゆきさんは聞かせてくれた。 きっかけは、こどもを産んだことだった。 初めて会った日に、ゆきさんが語っていたこと、今でもはっきり覚えている。「会った」と言っても、ぼくはただ運転手として国道58号線を北上しているだけで、後部座席に座るゆきさんと、女優の青柳いづみさんが交わす会話に、黙って耳を傾けていた。 小さい頃から、つまり後部座席のシートベルトが義務化される前から、必ずシートベルトを締めていたこと。親知らずは早く抜かないと大変なことになるから、25歳までに抜くと決めていたこと。そんな話の流れで、この年齢までにこどもを産みたいと、ゆきさんは口にした。自分の身体に対して、とてもはっきり意識を向けている人なのだなと、印象に残ったのだった。 「普段はもう、流れゆくままみたいな感じで、全然計画性がないんです」と、ゆきさん。「作品をつくるときも、そのとき良いと思ったものを『へい、お待ち！』みたいに鮮度が高いまま差し出したい気持ちがあるんですけど、締め切りがないと動けないタイプでもあるんですよね。それに、身体的なことに関しては、親知らずの話もそうですけど、『この年齢までにやっておかないと、大変なのでは』みたいな気持ちがあって。出産にも、年齢ってものはどうしてもついてきてしまう。こどもを産みたいって気持ちはあったから、どの年齢で産めるのかってことは、ずっと考えていたんです」 妊娠がわかったのは、2024年の年の瀬だった。その翌年、2025年のYUKI FUJISAWAは、予定が目白押しだった。 3月には、TASAKI銀座本店でテキスタイルの作品を展示し、 同じく3月にはカリモク家具との展覧会の開催が決まっていた。4月には初の書籍『わたしを編む つくる力を、手のうちに YUKI FUJISAWA制作日記』の刊行と、本屋でのPOP UPやトークショーの開催と怒涛の日々が待ち構えていた。 「最初のうちは、『あれもやりたい！ これもやりたい！』と思ってたんですけど、4月に本を出版したあたりで、ちょっと力尽きてしまったんですね。つわりが最後まであったから、5月と6月は宙に浮いてるような時間でした。身も心も追いつかない、こんなに毎日大変な思いをするんだから、こどもを産むのは大業だって言われるわけだわ、って」 アトリエで向かい合って話していると、ゆきさんが慎重に言葉を選びながら語っているのが伝わってくる。自分の経験を主観的に語るのではなく、どこか俯瞰した立ち位置で語っているのが印象に残った。 これまでゆきさんは、こどもを産んだことを表立って伝えてこなかった。この15年、あまりプライヴェートなことを発信してこなかったこともあるけれど、こどもを産む、ということについて、うまくことばが結べなかったのだ。 「わたしのまわりにも、産む、産まないで悩んでいる人もいるし、わたし自身も不妊治療をしてみたなかで、『やっぱり、こどもを産むって大変なことだ』と思ったんですよね。それに、わたしのまわりには男性と男性のカップルや、女性と女性のカップルもいるし、こどもを持つ、持たないってことに対して、うまくことばにできないなっていうのがあったんです。あと、わたしが何か発信したら、こども自身も将来読むことができるわけですよね。10年後、20年後の世界がどうなっているかもわからないなかで、どんなことばを残すことが正しいのか、わたしにはやっぱり判断がつかなくて。そうやって悩んでいるうちに、どんどん時間が経ってしまったんです」 出産の翌々月には、京都・koenでのYUKI FUJISAWA個展『本とニット』が控えていた。当時は産後ハイだったことに加えて、もともと頑張りすぎてしまう性格だということもあって、出産後もバリバリ制作を続けていた。出産をなにかの言い訳にしたくない、という思いもそこにあったのだろう。どうにか10月の個展は乗り切ったものの、その反動で体調を崩してしまう。オンラインで注文があったぶんの発送も、問い合わせのメールにもすぐに返事が返せない日々が続き、「このままではお客様に心配をかけてしまうから、出産したことをきちんと発表しよう」と決めたのだった。 『アトリエまでの道』 つづく —— Words 橋本倫史 Photo 工藤司 #YUKIFUJISAWA制作日記2026/03/13に公開- 指定なしhttps://www.instagram.com/explore/tags/YUKIFUJISAWA制作日記#YUKIFUJISAWA制作日記1.26%59002026年の #YUKIFUJISAWA制作日記 がはじまります。ことばは橋本倫史さん、写真は工藤司さん。信頼するお二人に、15周年という節目を見届けていただけることを、とても心強く感じています。 15年目のYUKI FUJISAWAは、いつもよりゆっくりとした歩みになるかもしれません。みなさまの日々のそばで、どうぞ見守っていただけたらうれしいです。 —— YUKI FUJISAWA制作日記 『アトリエまでの道』 2026.02.04 —— この道を、何度歩いたことだろう。 JR千駄ヶ谷駅の改札口を出ると、東京体育館が見える。ここに通い始めた頃は、体育館はまだ改修中だったし、その向こうにある国立競技場はまだ建設中だった。八幡前のガードをくぐると、右手には新宿御苑が広がり、左手にはマンションや一軒家が建ち並んでいる。ベランダで洗濯物が揺れている。角を曲がると、椿の花が咲いている庭があり、その先に小学校がある。こんな都会の真ん中に暮らす小学生もいるのかと、いつも不思議な心地になる。この小学校を通り過ぎたあたりに、ゆきさんのアトリエがある。 「今は授業中だから静かですけど、昼休みになると賑やかですよ」。お茶を淹れながら、ゆきさんが笑う。「手前が音楽室なのか、木琴の音がよく聞こえてきます。ここを借りてもう7年になるから、校歌も覚えました」 このアトリエに通って、YUKI FUJISAWAの「アランニット制作日記」を書いたのも7年前だから、あの頃ゆきさんは、ここにアトリエを構えたばかりだったのか。当時小学1年生だったこどもは、卒業して中学生になり、今はまた新しいこどもたちが向かいの小学校に通っているのだろう。 2026年、YUKI FUJISAWAは15周年を迎える。自身の名前を掲げて制作を始めたのは、ふとした出会いがきっかけだった。 「15年前――当時わたしは大学3年生で、金森香さんが主催していた『ドリフのファッション研究室』でインターンしてたんですけど、そこでいろんな出会いがあったんですね。そこで知り合った写真家の方が、『こんど原宿のラフォーレ・ミュージアムでブースをキュレーションすることになったんだけど、ゆきちゃん、なにか作品並べてみる？』と声をかけてくれて。えっ、わたしの作品を並べるなんて、そんなことが、と思いながら、学校で染めた布で手縫いのバッグをつくったのが、最初のきっかけでした」 ゆきさんは当時、多摩美術大学の生産デザイン科に学び、テキスタイルデザインを専攻していた。デザイン科となると、まわりは就職を目指す子が多く、「わたしもいつか就職して、どこかでインハウスのデザイナーになるのかな？」と、ゆきさんは漠然と考えていたという。ただ、ラフォーレのブースに並べた手縫いのバッグが、バイヤーの目に留まり、「このバッグはちょっとださいけど、布自体は可愛いから、うちのお店に向けてオリジナルの商品を作ってほしい」と声をかけられたことで、慌ててブランドを立ち上げることになった。それが2011年秋のことだった。 「最初はもう、イベントに一回出店して終わりだと思ってたんですよ。これがわたしの晴れ舞台だ、って。だから、『ここから活動を続けていくんだ』という気持ちは、全然なかったんです。そもそも、当時のわたしには、未来が想像できなかった。いちおう就職活動もやってたんですけど、面接官に『うちに入社した場合、10年後にあなたは何をしてるんですか』と聞かれて、泣いちゃったんです。卒業したあとのことも想像できないのに、10年後のことなんて、わかるわけないじゃん、って」 大学生だった頃のゆきさんは、授業が終わるとすぐ、街に繰り出していたという。キャンパスは坂を登った山の上にあったから、「山を降りて都会に行く」イメージだったと、ゆきさんは振り返る。学校でもいろんなことを学んだけれど、街でいろんな人と出会って、そのおかげで今があるのだ、と。 15周年を迎えるにあたり、頭の中は実現したいアイディアで溢れ返っていた。ぼくがゆきさんのアトリエを訪れたのは2月4日で、新年を迎えて1ヶ月が過ぎていたけれど、まだほとんど身動きが取れておらず、「アトリエに来るのも、今年に入ってまだ3回目なんです」とゆきさんは聞かせてくれた。 きっかけは、こどもを産んだことだった。 #YUKIFUJISAWA制作日記 『アトリエまでの道』 つづく —— Words 橋本倫史 @hstm1982 Photo 工藤司 @tsukasakudophotography2026/03/13に公開- 指定なしhttps://www.instagram.com/explore/tags/YUKIFUJISAWA制作日記#YUKIFUJISAWA制作日記0.72%3371昭和ガラスの買い付けへ。うつくしい模様の稀少な型板ガラスを古い倉庫のなかから一枚ずつ選ばせていただき、100枚以上が集まりました。 かつて昭和の暮らしのなかで使われていた、模様入りガラス。窓や建具、食器棚のとびらなど、人々の日常の風景で大切にされていました。しかしいまでは残念ながら国内での製造が終わり、貴重な存在となってしまいました。 こうして廃業されたガラス屋さんを巡ったり、建具や家屋から回収されたものを集めているため、揃えるのには時間と手間がかかります。 それでも、時をこえて手渡されるガラスたちをつぎに受け渡していけるよう、少しずつ大切に集めています。 昨年発表したカリモク家具×YUKI FUJISAWAのコラボレーション「ニューオールドカリモク」展では、ガラスと木を組み合わせた一点物の宝箱を作りました。次もあたらしいバトンを手渡せるよう、ゆっくりと歩みを進めています✴︎🪵💎 #昭和ガラス#型板ガラス#レトロガラス#カリモク家具#ニューオールドカリモク2026/03/09に公開- 指定なしhttps://www.instagram.com/explore/tags/昭和ガラス#昭和ガラスhttps://www.instagram.com/explore/tags/型板ガラス#型板ガラスhttps://www.instagram.com/explore/tags/レトロガラス#レトロガラスhttps://www.instagram.com/explore/tags/カリモク家具#カリモク家具https://www.instagram.com/explore/tags/ニューオールドカリモク#ニューオールドカリモク0.92%4302—— 世界を知ることは、かけがえのない未知の喜びに心をふるわせることでもあり、確かにある誰かの痛みが自らのすぐそばまで流れ込んでくることでもあって、そのどちらかだけを都合よく選ぶことはできないのだと思う。けれど、都合の悪いものを見ないふりをして美しいものをつくるより、困難に目を背けずに美しいものを希求することを諦めない道のほうがきっと、自分が生きたい世界だ。 複雑さと奥行きのある世界にわたしたちはすでに生きている。 そのことを何度でも思いだしながら、不安や絶望のほうに飲み込まれないように。綻びや穴だらけの世界で、美しさや希望を拾い集めて紡ぐために、自分はなにをつなぎ、運ぶ一端になるのか、そういうことを考える。 『わたしを編む つくる力を、手のうちに YUKI FUJISAWA制作日記』 p.109 words @ymue photo @kisshomaru2026/02/09に公開- 指定なし0.28%1310東京にある「市谷の杜 本と活字館」の企画展にて、2019年に原美術館で発表した箔押しのヴィンテージ作品や、箔のアランニットを展示していただいています。 「市谷の杜 本と活字館」は、印刷の原点である活版印刷と本づくりをテーマとした、見て・学んで・体感できる文化施設です。 活版職人さんが一つひとつ活字を拾い印刷機を回す姿など、今ではなかなか出会えない、活版印刷が息づく風景を間近に見ることができます。 YUKI FUJISAWAの作品が展示されている企画展は、2月15日まで。大正時代の空気をまとった100年前の美しい建築とともに、ぜひゆっくりご覧いただけたらうれしく思います。 ✴︎ 📍市谷の杜 本と活字館 @ichigaya_letterpress 東京都新宿区市谷加賀町1-1-1 ☎︎ 03-6386-0555 企画展【あつまれキラキラ★百箔繚乱】 🕰️2025年10月25日（土） - 2026年02月15日（日） 10:00 - 18:00 月火休館（祝日は開館）・入場無料2026/01/22に公開市谷の杜 本と活字館 日本 東京都0.74%3470東京都現代美術館 ミュージアムショップへ、あたらしい作品をお届けしました🕊️See you at the museum shop! @mot_museum_art_tokyo @nadiff_contemporary #TABF#TABF2025#tokyoartbookfair#東京都現代美術館2025/12/21に公開東京都現代美術館 日本 東京都https://www.instagram.com/explore/tags/TABF#TABFhttps://www.instagram.com/explore/tags/TABF2025#TABF2025https://www.instagram.com/explore/tags/tokyoartbookfair#tokyoartbookfairhttps://www.instagram.com/explore/tags/東京都現代美術館#東京都現代美術館0.76%3560ありがとうございました。ついに、個展【本とニット】は最終日を迎えます。 書籍『わたしを編む』の本作りをしていたこの一年間。たのしさの裏で、心と身体が自分の思う通りにはならない日々があるんだな、と痛感する時間でもありました。 絶え間なく過ぎる日常のなか、自分だけがままならないように感じるつらさは、誰しも経験があると思います。 そんな時も、わたしは何を大切にものづくりをしてきて、これからどこへ進めばいいのか。『わたしを編む』を読み返すたび、いつだってもとの自分に立ち返り、思い出すことができました。 文章を担当した野村由芽さんは、生きることへのまなざしと希望を持ちつづけている人。ことばの才能を持ちながら、研鑽を積む努力をわすれない人。 彼女のことばは単なるYUKI FUJISAWAの制作記録にとどまらず、多くの人の心を励まし、同時にたくさんの気付きをくれるものでした。 たとえば、『わたしを編む』に綴られたこんな一節。 —— わたしたちのすべては、変わっていく。心もからだも環境も、大切なものごとも。 p.66 綻びや穴だらけの世界で、美しさや希望を拾い集めて紡ぐために、自分はなにをつなぎ、運ぶ一端になるのか、そういうことを考える。 p.109 「手でつくること」と「生きていく力」はわかちがたく結ばれている。 p.5 それでも、光のほうを。たとえか細くても、この手のうちから希望がはじまることを、思いだせるように。 p.5 —— 𓈒⟡₊⋆ これらのことばを含む本の文章を、ギャラリーではインスタレーションという形で表現しました。 由芽さんが記してくれたことばは、暗闇で瞬く星のように光り、わたしの行く先を照らし続けてくれました。 だから、そのお礼に。わたしが救われたみたいに、『わたしを編む』のことばが、だれかの心を救いあげてくれますように。 光ることばが、あなたを抱きしめるお守りのような存在になれますように。 そう願って、この展示を作りました。 最終日の14-18時はわたしも在廊予定です。 いま、東京から京都へ向かっている新幹線のなかで、これを書いています。 みなさまのご来場を、心よりお待ちしています📚🧶 2025年10月26日 くもり時々雨（あしたは晴れ予報✌️） 由芽さん @ymue へ、感謝の想いを込めて。 藤澤ゆき（YUKI FUJISAWA）より —— YUKI FUJISAWA個展【本とニット】 2025年10月10日(金) - 26日(日) ✴︎最終日は 11:00-18:00 at @koen_kyoto 京都府京都市左京区一乗寺塚本町15-2 （叡山電鉄本線「茶山・京都芸術大学駅」から徒歩8分）2025/10/26に公開京都 Kyoto, Japan 日本 京都府2.03%9470「つくる」だけでなく「なおす」ことも、 YUKI FUJISAWAのものづくりの延長として考えています🪡 たとえば、YUKI FUJISAWAのトートバッグを長く愛用するあいだに、箔がかすれたり、バッグに穴が空いたり、汚れてしまった…😿🍩 そんな時はアトリエに送っていただけると、ダメージ部分に箔プリントを施して補修する、「箔のお直し」ができます。 買った時とおなじ、光り輝くぴかぴかの箔に戻すのはもちろん、持ち主の「いま」の気分にあわせて、あえて前とは異なるカラーの箔や、模様をつけ足すデザインをご提案しています。 その人だけの時間と記憶を重ねながら、また新たな雰囲気をお楽しみいただけます🧊 ✴︎ 「つくる」だけでなく、作品を送り出したあとも見守りつづけたい想いから、10年前にこの「オーダーリペア」のサービスをはじめました。 YUKI FUJISAWA自身の手で手仕事を重ねて生み出したアイテムだからこそ、わたしもみなさんお話しをたのしく伺いながら、一つひとつオーダーメイドでお直しをしています。 ワンシーズンで使い捨てるのではなく、長い時間をともに過ごすよろこびを、一緒に感じていただけたらうれしいです。 普段の制作で手がいっぱいのため、 いまはYUKI FUJISAWAのアイテムだけにお直しを限らせていただいていますが、 その人の大切な服をお預かりして、 その人の大切な記憶を伺いながら箔を重ねるような、新しいものづくりもいつか実現できたらいいな、と想像しています💫 あたたかな記憶を重ねながら、その人らしい一着へと育てられるのが、YUKI FUJISAWAのコンセプトのひとつです。 箔のお直しはWEBサイトよりお申し込みください。 @yuki__fujisawa プロフィールリンクからもご覧いただけます✴︎ 🔗 store.yuki-fujisawa.com2025/10/25に公開- 指定なし0.37%1750個展はのこり2日間。あっという間の日々でした。 作品をお披露目をする前は、「人が来てくれるかなぁ」「なかなかいい出来になった気がするし、わたしは作ってて楽しかったけれど、みなさんはどう感じるだろう…」。毎回、すこしだけ不安が頭をよぎります。 とくに今回は、数年ぶりの京都での発表。そわそわしながら個展の初日を迎えました。 オープン時間ぴったりに、会場のドアを開けてくれたのは、関西でのイベントには必ず顔を出してくださる常連のKさん。 こんにちは！と声をかけると、ぱっと振り返ったのは、おなじみのやさしい笑顔と、Kさんの赤ちゃんの姿。肩には、光を受けてきらめくYUKI FUJISAWAの箔押しトートバッグがかかっていました。 それまでの不安が、一瞬でほどけて消えていきました🫧🤍 🫧🤍 Kさんがその日持っていたのは、5年以上愛用しているYUKI FUJISAWAの箔押しトートバッグ。これまで何度も『箔のお直し』をご依頼してくださったものです。 わたしは、「つくる」だけでなく「なおす」ことも、ものづくりの延長として考えています。 ものを長く愛用しながら、経年変化をたのしく受け入れてもらえるように、YUKI FUJISAWAでは独自の『箔のお直し』を行っています🌠 どんなお直しができるのかは、また次の投稿で✴︎ 藤澤ゆき（YUKI FUJISAWA） —— YUKI FUJISAWA個展【本とニット】 2025年10月10日(金) - 26日(日) 25（土）11:00-22:00 26（日）11:00-18:00 ✴︎最終日 at @koen_kyoto 京都府京都市左京区一乗寺塚本町15-2 （叡山電鉄本線「茶山・京都芸術大学駅」から徒歩8分）2025/10/25に公開京都 Kyoto, Japan 日本 京都府0.29%1370ついに今週末の日曜日、2025年10月26日18時をもって、個展が終わりを迎えます。 いまの自分の手と、心と体をめいっぱい使って、あの場所でしか作り出せない展示とができた！と自負しています。 koenという奇跡みたいな空間で、たくさんの方と、あの景色を最後まで分かち合えたらうれしいです。 書籍『わたしを編む』は、koen店頭とYUKI FUJISAWAオンラインともに、完売間近となりました。ありがとうございます…！ のこり2日間、みなさまのご来場を心よりお待ちしています。 藤澤ゆき（YUKI FUJISAWA） —— YUKI FUJISAWA個展【本とニット】 2025年10月10日(金) - 26日(日) 25（土）11:00-22:00 26（日）11:00-18:00 ✴︎最終日 at @koen_kyoto 京都府京都市左京区一乗寺塚本町15-2 （叡山電鉄本線「茶山・京都芸術大学駅」から徒歩8分）2025/10/24に公開京都 Kyoto, Japan 日本 京都府2.22%1,0390初日は平日だったにもかかわらず、夜まで絶え間なく、たくさんの方が足を運んでくれました。 みなさんが会場でかけてくれたあたたかい言葉や、作品を手にとってくれたときのうれしそうな表情を、東京にもどってからも、何度も思い返しています。 そして毎日届くストーリーズでの感想や写真にも、たくさんのしあわせをいただいています💌📮 本当にほんとうに、ありがとうございます。 個展【本とニット】は、のこり3日間。 今日と明日は、なんと夜22時（！）までのオープンです。夜のお散歩に、ぜひ一乗寺へお立ち寄りくださいね。 会場内にはゆっくりできる居心地のよいカフェがあるので、展示とお買い物をたのしんだ後は、あたたかい珈琲とともに、おいしいアイスクリームでほっと一息どうぞ☕️🍨 —— YUKI FUJISAWA個展【本とニット】 2025年10月10日(金) - 26日(日) 24（金）11:00-22:00 25（土）11:00-22:00 26（日）11:00-18:00 ✴︎最終日 at @koen_kyoto 京都府京都市左京区一乗寺塚本町15-2 （叡山電鉄本線「茶山・京都芸術大学駅」から徒歩8分）2025/10/24に公開一乗寺 日本 京都府0.27%1260YUKI FUJISAWAの活動は、来年で15周年を迎えます。 じぶんのものづくりに、たくさんの関心を寄せてもらえるだなんて。活動を始めた頃の日々を思い返すと、本当にゆめのようだと、発表のたびに切に感じます。 この場に足を運んでもらえること。 来られなくても、遠くから想いを馳せてもらえること。 わたしがおばあちゃんになって、目も足も悪くなって、指先の感覚だけを頼りにものをつくる日がきても、 この有り難さとよろこびを、ぜったいに覚えていたいです。 個展【本とニット】は、 いよいよ今週の日曜日まで。 最終日の10月26日（日）14:00–18:00 は、わたしも在廊予定です。 みんなそれぞれの営みのなかの、限られた大切な時間を使ってこの場に足を運んでもらえることは、当たり前じゃないよねと、この奇跡みたいな時間を大切にしながら、みなさまのご来場を心よりお待ちしております。 藤澤ゆき（YUKI FUJISAWA） —— YUKI FUJISAWA個展【本とニット】 2025年10月10日(金) - 26日(日) 23（木）11:00-18:00 24（金）11:00-22:00 25（土）11:00-22:00 26（日）11:00-18:00 ✴︎最終日 at @koen_kyoto 京都府京都市左京区一乗寺塚本町15-2 koen （叡山電鉄本線「茶山・京都芸術大学駅」から徒歩8分）2025/10/23に公開京都 Kyoto, Japan 日本 京都府0.62%2880「このセーターを着てたら、バスのなかで知らないおばあちゃんが、きらきらしててきれいねえ、夢みたいねえって褒めてくれたんです」 「明日から友だちと旅をするので、このトートバッグをいっしょに連れていきます」 YUKI FUJISAWAのアイテムと過ごす時間のなかで、その人のよろこびの記憶が重なっていく。 その人だけが見た、光のような思い出を聞かせてもらえる度に、ああこれはゆめなんじゃなかろうか、こんなにしあわせな想いをいただいてよいんだろうかと。 わたしの作った意図や想像を軽々と超えていく作品の姿を見るのはふしぎで、作り手として何よりうれしい瞬間です。 みなさまのあたたかい記憶のちかくに、これからもYUKI FUJISAWAが寄り添えたら、心からしあわせに思います。 個展はのこり４日となりました。 この2025年の秋、京都一乗寺にあるこのkoenという空間でしか生まれなかったであろう光景を、どうぞ見届けていただけますように。 最終日の26日は、わたしも在廊予定です。 藤澤ゆき（YUKI FUJISAWA） ✴︎ YUKI FUJISAWA個展【本とニット】 2025年10月10日(金) - 26日(日) 23（木）11:00-18:00 24（金）11:00-22:00 25（土）11:00-22:00 26（日）11:00-18:00（最終日✴︎14:00-18:00在廊予定） at @koen_kyoto 京都府京都市左京区一乗寺塚本町15-2 koen （叡山電鉄本線「茶山・京都芸術大学駅」から徒歩8分）2025/10/23に公開- 指定なし1.89%8830ニット帽の結び方🧶 （English below 🩵） YUKI FUJISAWAのニット帽は マフラーを穴に通すだけで、 ぴったりと、きれいな結び目のできあがり🎀 首まわりをしっかりホールドして 自転車に乗っていても 秋冬の冷たい風を通さず、 身体をあたたかく守ってくれます🚲🫧 何度もサンプルをつくり、 手編みのニット職人さんといっしょに編み出した YUKI FUJISAWAオリジナルの仕組みです🎀 ✴︎ ⊹ ﹢ ﹒﹢ 2025年の Aran Hand Knitted コレクションでは、 ニット帽のほかにも ミトンとマフラー、襟付きのニット帽ケープ、 ウェアでは、 襟付きのセーターとベストを準備中🧶 YUKI FUJISAWAオンラインにて 2025年12月頃に発売予定です✴︎ @yuki__fujisawa —— With YUKI FUJISAWA’s knit hat, simply pass the scarf through the opening— and you’ll have a neat, perfectly fitted knot 🎀 These are original patterns we developed ourselves. I create as an artist and designer, and also run my fashion brand, so we don’t share our knitting patterns or printing techniques. Sorry about that 🙏 But we’re truly happy that people who love hand-knitting find them beautiful and inspiring💫 Please visit our online store, too! 🎀 ✴︎ ⊹ ﹢ ﹒﹢ The 2025 Aran Hand-Knitted Collection includes not only knit hats, but also mittens, scarves, and collared knit-cape hats. We’re also preparing collared sweaters and vests for this season’s wearables 🧶 All will be unveiled online around December 2025 ✴︎ @yuki__fujisawa #YUKIFUJISAWA2025/10/20に公開- 指定なしhttps://www.instagram.com/explore/tags/YUKIFUJISAWA#YUKIFUJISAWA8.53%3,95236これを書いている今は、10月18日の朝。会期も、残り8日です。 書籍『わたしを編む』は、当初は本のかたちにする予定のない、オンラインでの連載でした。 24年4月、アランニットの新作発表とともに連載は完結したものの、「このしあわせな旅路をまだつづけたいね」と、文章を担当してくれた野村由芽さん、写真家の石田真澄さんの3人で、書籍化の話が自然ともちあがりました。 さっそく、わたしは本作りに向けて動きだそうとしたのですが、それまでの怒涛の制作を走り抜けて、見事に心が燃え尽きてしまったようす。ベッドのうえで天井を見上げ、愛猫を撫でて一日が終わるような、長く苦しい日々が始まってしまいました。 1年後の25年春、予定よりもだいぶ遅れて、書籍『わたしを編む』が完成。 翌月に控えていたカリモク家具との展覧会も、これまた素晴らしくしあわせなものづくりの時間でした。その頃には心の元気を取り戻していましたが、夏にあたらしい家族を迎えるために準備をしていた自分の身体の限界を超えそうになるほど、つい制作に打ち込んでしまう、そんな不安定な一年間でした。 ですが、由芽さんが本に記してくれたことばが、暗闇で瞬く星のように光り、わたしの心を本当に、ほんとうに励まし続けてくれました。 その光のおかげで、わたしは元の自分へと、いつも戻って来られたように思います。 由芽さんは、生きることへのまなざしと希望を持ちつづけている人。彼女が書いたことばは単なるYUKI FUJISAWAの制作記録にとどまらず、多くの人の心を励まし、同時にたくさんの気付きをくれるものでした。 たとえば、『わたしを編む』に綴られたこんな一節。 —— わたしたちのすべては、変わっていく。心もからだも環境も、大切なものごとも。 p.66 綻びや穴だらけの世界で、美しさや希望を拾い集めて紡ぐために、自分はなにをつなぎ、運ぶ一端になるのか、そういうことを考える。 p.109 「手でつくること」と「生きていく力」はわかちがたく結ばれている。 p.5 手の痕跡の物語の断片が、一人ひとりの生の味わいを照らし、いつかの誰かの時間も、やすみやすみ照らすことがありますように。 p.5 それでも、光のほうを。たとえか細くても、この手のうちから希望がはじまることを、思いだせるように。 p.5 —— 𓈒⟡₊⋆ 個展会場のkoenという空間の中には、ギャラリー以外にもショップ、カフェ、アトリエが備わっています。 koenのカフェに珈琲を飲みに来たご近所の人や、ニット帽を買いたくてショップに立ち寄った人が、2階にあるギャラリーへの階段を上がり、きらめくことばの数々に出合えたら…。 そんな偶然の出合いを思い描きながら、本から抜粋したことばを用いて、ギャラリーの展示を作りました。 わたしが救われたみたいに、由芽さんの綴ったことばが、だれかの心を救いあげてくれますように。 光ることばが、あなたの心を抱きしめる、お守りのような存在になれますように。 会期は10月26日（日）まで。 最終日の午後は、わたしも在廊予定です。みなさまのご来場を、心よりお待ちしています。 藤澤ゆき（YUKI FUJISAWA）より —— YUKI FUJISAWA個展【本とニット】 2025年10月10日（金）- 26日（日） 19（日）11:00-22:00 20（月）close 21（火）close 22（水）close 23（木）11:00-18:00 24（金）11:00-22:00 25（土）11:00-22:00 26（日）11:00-18:00 ✴︎最終日 at @koen_kyoto 京都府京都市左京区一乗寺塚本町15-2 koen （叡山電鉄本線「茶山・京都芸術大学駅」から徒歩8分） photo 1 @8msmsm8 photo 2~ @kisshomaru2025/10/19に公開- 指定なし3.9%1,8213人の命よりも手編みのニットはずっと生き延びて、わたしたちの記憶を未来に運んでいく。 『わたしを編む つくる力を、手のうちに YUKI FUJISAWA制作日記』 p.110より ✴︎ 書籍『わたしを編む』は、YUKI FUJISAWAのものづくりの一年間をまとめた自費出版本です。 さまざまな手仕事と生きる人たちとともに、自身の手で人生を編む姿と、つくる力の希望を、ことばと写真で記録しました。 カネコアヤノさんたちとのビジュアル撮影や、約一年にわたるさまざまな日々を大切に記録してくれたのは、今を生きる人たちの光を丁寧に捉える写真家・石田真澄さん。 @8msmsm8 日記のかたちで綴られた文章は、野村由芽さんによるもの。自分たちの生きる場所を考えるメディアやコミュニティの運営、編集者・物書きとして幅広くご活躍されています。 @ymue 旅のレシートや手書きのメモを本に挟み込むなど、一冊のなかに多くのたのしみを詰め込むブックデザインをしてくれたのは、装丁家・佐々木暁さんです。 ✴︎ 現在、京都・一乗寺にて、出版記念個展【本とニット】を開催中です（〜10月26日まで）。 書籍をはじめ、冬の定番アイテムである手編みのアランニットや、個展のために制作した一点物のTシャツ、箔押しのトートバッグなどをご紹介しています。 2階ギャラリーでは、本の一節から抜粋したことばのインスタレーション作品を展示中。 アランニットが生まれるまでの制作過程と、旅の記憶が織り交ざる景色、そして『わたしを編む』のなかに綴られた、数々の光のことばとの出会いをおたのしみください。 ✴︎ YUKI FUJISAWA個展【本とニット】 2025年10月10日(金) - 26日(日) 18（土）11:00-22:00 19（日）11:00-22:00 20（月）close 21（火）close 22（水）close 23（木）11:00-18:00 24（金）11:00-22:00 25（土）11:00-22:00 26（日）11:00-18:00 ✴︎最終日 at @koen_kyoto 京都府京都市左京区一乗寺塚本町15-2 koen （叡山電鉄本線「茶山・京都芸術大学駅」から徒歩8分）2025/10/18に公開- 指定なし5.74%2,6810本に綴られた数々のことばが、暗闇で瞬く星のようにひかり、先の見えない日々でもわたしの心をほんとうに、ほんとうに、励まし続けてくれました。 この光があったから、わたしは元の自分へと戻って来れたように思います。 来たる冬の季節のためのニットと、koenでの記憶が織り交ざった本やTシャツたち、そして『わたしを編む』の中で光りつづけることばとの出会いを、おたのしみください。 触れて、観て、読んで、身にまとって。 さまざまな視点からおたのしみいただきたい展覧会です。 ✧ ✴︎ —— それぞれの人の胸のなかで輝く、人生で出合った光るものの思い出。 光の記憶はしぶとく残り、わたしたちが生きることを助ける。 ならば、いろんな光を覚えていたい。 そしてその光に命を燃やす人がいたことを、今もいることを、忘れないでいたい。—— 『わたしを編む つくる力を、手のうちに YUKI FUJISAWA制作日記』 p.26 words by 野村由芽 ✧ ✴︎ YUKI FUJISAWA個展【本とニット】 2025年10月10日(金) - 26日(日) 17（金）11:00-22:00 18（土）11:00-22:00 19（日）11:00-22:00 20（月）close 21（火）close 22（水）close 23（木）11:00-18:00 24（金）11:00-22:00 25（土）11:00-22:00 26（日）11:00-18:00 ✴︎最終日 at @koen_kyoto 京都府京都市左京区一乗寺塚本町15-2 koen （叡山電鉄本線「茶山・京都芸術大学駅」から徒歩8分）2025/10/17に公開- 指定なし0.21%9601234...18>次へ×インフルエンサーコンテンツCSVダウンロードフォロワー総数、フォロワー増減数、エンゲージメント数、エンゲージメント率ダウンロード※ データには投稿ID, キャプション, LIKE数, コメント数の他、投稿日, 投稿URL, Reel再生数, Reel動画尺, スクリーンネーム, 名前, 自己紹介, フォロワー数, ユーザーURLが含まれます。 コンテンツをCSVでダウンロード
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