コンテンツ種別写真動画複数枚｢#PR｣つき投稿 関連投稿国 指定なし日本 関連都道府県 指定なし 並び替え投稿日順 ライク数順 コメント数順 エンゲージメント率順- 初心にかえる 常に変化 成長 環境を変わるか、環境を変えるか 他人と過去は変わらないけど、自分と未来は変えられる あっ、全然元気です◎ - 私たちは規定された物事の原則に支配されている。無駄に細分化された道具や言葉が蔓延り、使い方を提示され、それ以外の曖昧なものを決して許さない。表現者は読み取らせることや読まれることに注力し、鑑賞者は観察することを忘れてしまっている。 私の制作は対象を観察し、その対象に細工を施すことにある。細工によって対象はその領域から逸脱し、創作物は新しい立ち位置を開拓していく。 “play with”と題した本展は、作品を支える什器や展示空間の扱われ方、更には鑑賞者までも関係させ展開する。様々な“あそび”の狭間には、芸術にとどまらず日常の原則を問い直すきっかけが生まれるだろう。 田中啓一郎 本展示は、アーティストの田中啓一郎による作品を中心として、京都で設計事務所・古道具屋を営む「ものや」協力のもと、夜間にギャラリー空間内で卓球をプレイすることができます。“間”をコンセプトとするkibnは、作家の美術に対する姿勢や作品の持つ“余白性”に共感し、作品を通してhaku kyoto、ものや、そして鑑賞者のあなたと共に“play with”という場を作ります。 “play with” 2024.1.19(fri) - 1.28(sun) *closed on Tuesday 金 土 日 : 12:00-20:00 (🏓 play time: 18:00-20:00) 月 水 木 : 12:00-18:00 田中啓一郎 @keiichiro_tanaka09 モノヤ @studio_monoya キブン @kibn_official curated by @kibn_official2024/01/27に公開- 指定なし1.68%580せな 本日、最後の出勤でした。 最後までポンコツでした。 卒業単位は取れなかったので、さよなら は言いません。 一旦 休学 です。 東京でモデルがんばれよ。 フラフラ歩いてたらすぐにしばくしな。バカ。2023/12/30に公開- 指定なし9.97%3441- 恥ずかしながら 肌身離さずカバンに入れて持ち歩いてるもの 「スタッフがくれたメッセージ集」 一人一人が、僕の誇りです。 いつもありがとう。2023/12/30に公開- 指定なし4.27%1471- 初日を終え、伸び代しかない。 @baku_kyoto - haku(ハク)が提案する古着屋baku(バク)。 大量に流通する服をただなんとなく着るのではなく、 ささやかなユーモアを持って自分らしさを見に纏う。 ミニマルなデザインの少しだけ手前についた、濁点。 引き算しても残したい個性を、私たちは"らしさ"と呼びます。 baku[音]バク 1不純なものが入り交じる。 2いろいろな毛色の交じったまだら馬。 - POPUP SHOP date: 12/28-30 time : 12:00-19:00(最終日18:00) place : @haku_kyoto 600-8032 京都市下京区中之町566 - Director @haku_ayami @_ao_shiori2023/12/28に公開- 指定なし2.4%830- hakuには企画ディレクターが4人いて、今回は期待の新人hiroの2回目の企画でした。 各ディレクターは素晴らしく”変な野郎”ばかりです。 hiroはしんどい時こそニコニコ笑顔をかます変人です。 何を考えているかわかりません。 口出しはするけど、 真っ白なキャンバスのように純粋な彼を、濁すようなことをせず、丁寧に彼の色を育んでいきたいと思います。 hiroらしいセレクトの企画展でした。 お互いもっと作家に向き合えるようにがんばろうね◎ 画像は彼が企画した展覧会の写真 @hiro_n317 Special thanks 「 Don't let it end as a dream. 」 ARIKA | @arika_dx ARIKA氏の創作プロセスは、日常の散歩や音楽を聴くといったシンプルな瞬間における感覚体験から触発されます。身の回りの風景や見かけた落とし物など、日常の一部として遭遇するシュールな出来事が脳内で感覚的な放電（じわっとした感じ）を引き起こし、幻想的でありながらも緻密なドローイングとして表現されます。それは観る者に想像の余地を与えると同時に、彼にとっては忘れないための日記のような記録「 Don’t let it end as a dream. 」でもあります また本展示では、ARIKAがゲストを募り、実際に会場hakuにてタトゥー作品を創作します。彼は、参加者と共に京都を散策し、その経験をベースにタトゥーモチーフをデザインし、皮膚上に永遠の記憶として刻みます。このプロセスは、ゲストとアーティストの間の感受性の交流を表現し、消えることのない記憶を身体に彫り残す珍妙なアート体験を提供します。 日常生活は、しばしば普遍的ながらも瞬間的な出来事に満ちています。これらの日々の瞬間は、しばしば私たちの意識の奥深くに迅速に格納され、時には意図的にでも偶然にでも思い出すことが難しい場合があります。この現象は、人間の記憶と感覚の儚さ、そしてその中に存在する美学を反映しています。 この展示は、日常の断片を集め、それらを繊細なドローイングやタトゥーアートとして再構築し、見る者に「夢で終わらせない」瞬間を提供することを目指しています。2023/12/28に公開- 指定なし2.95%1020年末までジェットコースターのように一瞬ですね、生きている実感がありません。 この頃やっと目眩も落ち着き、週に1度(土)だけ飲んでよい日と決めています。人付き合いはめっぽう悪くなりましたが、そもそもは根暗なんで無理せずで。常に明るい人間を尊敬します。最近はコメダ珈琲くらいがちょうど落ち着きます。イノダ珈琲の日は調子がいいと思ってください。 ということで、きっと “周りからは明るく見られがち実は根暗” であろう勝手に同タイプ moeちゃんの展示が今週末から開催です🙌良かったらテキストも読んでください↓↓ ［展示］ 2023.11.17 fri - 12.3 sun itabamoe | @itabamoe 「Bathe 」 ［関連イベント］ ①ランジェリーポップアップ 2023.11.24 fri - 11.26 sun MOOL | @mool_lingerie ②ライブパフォーマンス 2023.11.25 sat 18:00 - Itabamoe × MOOL model @theendlolita - この度haku kyotoでは、アーティストitabamoe の個展「Bathe」を開催いたします。 古来より芸術界で描かれ続けてきた女性の姿。それは時代を超えて変わらぬ魅力を放ち、世代を問わず多くの共感を呼び、アーティストたちを魅了してきました。itabamoe もその1人であり、「いい女描きます」というシンプルでありながら力強い言葉は、現代女性のさまざまな側面を照らし出します。 それらの作品は、単なる美しさの表現ではなく、今を生きる女性の多様性や自己表現の楽しさを探求しています。その筆跡は、無駄を削ぎ落とし、本質的な自己を追求する作家のアプローチを映し出しています。その手によって生み出される「いい女」のイメージは、観る者に新しい時代の女性の解釈と表現の豊かさを提案しています。 さて、未来に目を向ければ、10年、20年後の女性像はどのように変化しているのでしょうか？ 今回このステートメントでは作家のことを ”彼女” と指すのを控えています。もはや “女性像” という言葉自体も危ういかもしれません。 性差別や偏見が払拭されつつある中で、itabamoe は、一人のアーティストとして、人間としての表現の多様性とその喜びを体現しているのではないでしょうか。 ぜひ、itabamoe 特有のアートワールドを鑑賞し、現代アートとして提案する「いい女」の新しい魅力とメッセージに触れてみてください。 文章/白鳥秀紀 - itabamoe 1991年静岡出身。 2012年文化服装学院卒業。 ファッションデザインを学んだのち、アパレルデザイナーとして勤務。その後、広告の世界に惹かれイラストレーターに転身。挿絵や広告、コラボレーショ ン商品等手がける傍ら、2021 年から自身の内面と向き合った際にアーティスト活動開始。 2010 年代の広告業界で女性像を表現してきたキャリアを通じて、挿絵やデザイン全体の一部という本来の役割を超えてイラストレーションを主題とし て絵画表現を行う。 ファッションデザイン・イラストレーションの経験から上品で魅力的な女性を得意とし、現代の女性の変遷する美しさをリアルタイムで表現する。時代 と共に変わる女性の心情や個性を描くことで、現代アートのステートメントを発信する。 いい女、描きます。 instagram : @itabamoe - MOOL ファッションの一部として、ランジェリーを楽しむことを発信する、ランジェリーセレクトショップ。 ランジェリーは、各々の持って生まれた身体に宿る美に気付くためのツールであると考える。 私たちの身体自体が芸術であり、ファッションである。 ”あなたが素敵であることを証明する” そんなランジェリーとの出会いを一つでも多く作りたいと思っています。 月が満ちて、欠けてを繰り返す時、私達の心と身体も変容していく。その流れにゆっくりと身を任せ、心と共に軽やかに生きる。 自由な選択と、心と身体の解放を。 Instagram : @noma_kyoto mool_lingerie2023/11/13に公開- 指定なし3.41%1171あと3日 「 あなたの髪のひとつ(だった) 」 倉敷 安耶 | @ayakurashiki 2023.10.27 fri - 11.12 sun open : fri /sat /sun 12-8pm この度、美術作家の倉敷安耶の個展「あなたの髪のひとつ(だった)」を開催します。 本展では、髪にまつわる話をリサーチし、展示会場である美容室の顔でもあるhakuで、髪を通じた神話や物語を取り入れた新作を展示します。 Special thanks @jp_k_jp - 「ヘアサロンは本当の意味でのサロンになるべきだ」これは私が常々スタッフに伝えていること。 今では見かけることも少なくなりましたが、街で見かけるクルクルの、赤、青、白のあれ、 それぞれの色の持つ意味は、動脈、静脈、包帯。 戦前、私たち床屋は医療としての役割も担っていました。歯の抜き取りや小さな手術、火傷の治療などの医療的な処置など。これは、床屋が包丁や刃物を使う技術を持っていたため、また医者がいない地域では床屋がそのような役割を果たすことが一般的だったようです。現に高齢の方々には今でも「先生」と呼ばれることがあります。 次に、社交場としての役割。床屋は地域住民が集い、情報を交換する場所でもありました。近隣の出来事やゴシップ、さらには政治や経済の話題など、多岐にわたる情報がここで交わされていたのです。 単なる美容の場所を超えて、地域社会の中心的なサロン（社交場）としての役割を果たしていたと言えます。 現在、私たちは急速なデジタル化、合理化の波に押され、私たちは何か本質的なもの、心の豊かさやコミュニケーションの大切さを失いかけているように感じます。物の豊かさや効率性だけでは計れない、心の絆や文化の価値が求められる時代となっています。 オーバーストアと言われる日本の美容業界(25万件)もの中で、ヘアサロンは真の「サロン」として、人々の心や文化を豊かにするプラットフォームとしての役割に還るべきと考えます。このデジタルな時代においても変わらないアナログの価値、深い人間関係をヘアサロンが持ち続けることで、人々の心を豊かにし、文化の拠点としての役割を果たしていくことを願っています。 白鳥秀紀 - ステートメント 本展では、髪にまつわる話をリサーチし、展示会場である美容室の顔でもあるhakuで、髪にまつわる物語を通じて人との関係性を問い直す試みを作品にした新作を展示します。 「髪」から関係する伝承や物語では、小野小町とマグダラのマリアの長い髪という共通点からモチーフとして引用しています。二人の背景にはひとり歩きしたイメージの改変の過去があります。倉敷はこの二人の時代背景をもとに、傷を昇華させる変革的な行為「ケア」することにフォーカスしました。 会場のhakuは美容室としての顔もあり、倉敷は美容室のルーツに医療の立場があった史実から本作のシリーズを手掛けています。中世12〜18世紀のヨーロッパでは、床屋は傷を縫合したりする役割もあり、作品の画面にできた傷には実際の医療的な縫合を模して縫い合わせ「ケア」しています。 「髪」はその人を印象づけるポイントとしても重要です。これまでの時代の流れで多くの髪型が生まれ、その年の価値観を表した一つの時代性の象徴でもあるのではないでしょうか。 倉敷は、髪は人との関係性を持つことを表すものではないかと考えています。 他者が髪に触れるという行為は、信頼関係の築きにより生まれるものであり、心許しあえた関係性でないと容易に触れ合えるものではありません。現代の美容師たちは技術やコミュニケーションで「信頼」を形成し、いまは人と人の関係性を重視した職業です。 本展を通して、髪から始まる人と人の関係性について再考するきっかけになることでしょう。 黒田純平2023/11/10に公開haku kyoto 日本 京都府2.43%840- 髪長巨人(娘命名)ニシオが率いるモノシャカの企画展も本日まで。京大同窓生によって結成されたモノシャカ。一言で変です。「今回のテーマは“恋”でいこうと思ってます。」あの真顔の超変態髪長巨人は忘れられません。左京区のせいです。こういう変な人たち、好きです 尊敬と憧れとたまに軽蔑 〈モノ・シャカ No.10 テーマ「恋」〉 artist 多田 恋一朗｜Koiichiro Tada @tadakoiichiro 牧山 雄平｜Yuhei Makiyama #牧山雄平 水戸部 七絵｜Nanae Mitobe @nanaemitobe 2023.10.6 fri - 10.22 sun open : fri /sat /sun 12-8pm opening reception 10.6 fri 7-9pm 入場無料 この度、haku kyotoは企画展〈モノ・シャカ No.10 テーマ「恋」〉と題した企画展を開催いたします。 モノ・シャカ | Mono Shaka 京都を中心に活動する作家集団、及び発行する季刊同人誌の名。「モノ・シャカ派」の中核。京都大学総合人間学部の同窓生により2018年に結成し、小説、詩、エッセイ、評論などを掲載。各号毎にテーマを設定（例：『鴨川』『旅』『死、不条理、もしくは笑い』『余所者』など）し、書き、京都市内では一部無料配布、他地域では販売の形式を採る。 主な参加美術展覧会に「乳野の里芸術展」（千野、滋賀、2022）、「N貸家はいい貸家」（N貸家、東京、2021）「ATAMI ART GRANT」（熱海市内各所、静岡、2021）、「ストレンジャーによろしく」（金沢市内各所、石川、2021）、「生きられた庭」（京都府立植物園、京都、2019）。メンバーは古崎今日子、髙木遊、月嶋修平、園部燿、市村明宏、宮澤慧智の六名。過去の寄稿者に、山極壽一（当時京都大学学長）、山本修路（アーティスト）、檜原洋平（お笑い芸人：ママタルト）、石毛健太（アーティスト）など。 @monoshaka2023/10/22に公開- 指定なしhttps://www.instagram.com/explore/tags/牧山雄平#牧山雄平1.88%650機能 に 素直 で シンプル な “ふつう” の シザーバッグobi を橋口くんに作ってもらいました。 New collaboration item 💥 @haku_kyoto × @kentohashiguchi @kentohashiguchi と制作したショルダーバッグ「obi」。シザーケースから着想したデザインに。 前ポケットに文庫本が入る「book」タイプと、 ハサミが３丁入る「scissor」タイプの２タイプ。 両者とも見た目のデザインは同一で中身だけを変更。 職人とお客様が垣根をこえて使用できるバッグを意識しました。美容室も営業するhakuのノウハウを取り入れ、使用性にも配慮。ストラップは斜めがけのショルダーと腰巻き両方に対応した長さに。 ブルーとグレーの２色展開です。 obi [book ¥24,200 / scissor ¥26,400] 受注生産 [KENTO HASHIGUCHI] 京都にアトリエを構えるバッグブランド。 バッグをファッションとプロダクトの中間と定義し、外出時以外の居住空間においても意味を持つものづくりを目指す。デザインは極力シンプルに削ぎ落とし、その中に個性を持たせる。 展示会情報 ○京都展 場所:酢橘堂 @sudachidou 〒604-8464 京都府京都市中京区西ノ京南円町82 2F 10月20日(金)〜29日(日) 13:00-18:00(金土日月のみ営業)2023/10/18に公開- 指定なし3.93%1333- 「そうして明くる日も明くる日も」 川村 摩那 @kawamura_drawing この度、haku kyotoはアーティスト川村摩那の新作を特集する展覧会「そうして明くる日も明くる日も」を開催します。川村は、日本文学、古典、そして神話に根ざした言葉と物語に新たな命を吹き込む独自のビジュアルランゲージを持っています。 彼女の作品は、言葉と色彩の間の微妙なバランスを探求しており、鑑賞者には文学作品を物理的・視覚的な形で「観る」経験を提供します。この展示では、川村がインスピレーションを受けた既存の作品と、自らの言葉で綴ったテキストの一節を元にした新作を発表します。 タイトル「そうして明くる日も明くる日も」は、彼女が本展に併せて書き綴るしたテキストから抜粋した一節です。日常生活の一瞬一瞬を捉え、その連続性と不連続性、そしてその中での人間活動や感情の変遷を考察するものです。このフレーズは観客それぞれに異なる解釈を促し、多面的な日常経験に対する新たな視点を提示します。 この展覧会は、視覚と言葉、物語と現実が交錯する舞台となり、観客が文化や人生について多角的に考え、感じる機会を提供します。観る・読む事を交互に連動させ、川村の作品とともに体感いただける事を期待しています。 #kyoto #art #artgallery #contemporaryart #kyotoart2023/10/01に公開- 指定なしhttps://www.instagram.com/explore/tags/kyoto#kyotohttps://www.instagram.com/explore/tags/art#arthttps://www.instagram.com/explore/tags/artgallery#artgalleryhttps://www.instagram.com/explore/tags/contemporaryart#contemporaryarthttps://www.instagram.com/explore/tags/kyotoart#kyotoart2.46%850こんなにも素敵な時間と空間が永遠に続けばいいのにと心から思った。また、いつか開催できたらいいけど、一旦この記憶は大切に大切にしまっておこう。 本当に、ありがとうございました。 「流と循環の食卓」 @t.o.m.o.075 × @osamumiura_ 今回の食卓に向けて美しい箸を削り出してくれました。 楢（ナラ）の小枝を一本ずつ丁寧に丁寧に削り出す。 それぞれが異なる表情を持ち、とても美しい手仕事です。 仕上げにはモリンガという植物から抽出したオイルをぬり、ナラとオイルから生まれる自然の香りを纏っています。 私たちは生かし生かされている喜びを感じます。 三浦さんの展示を企画する中で、その作品は単に「見立てる」のではなく、むしろ「生ける」ものに近いと感じました。その瞬間、料理人のTOMOさんの存在が浮かんできました。感性と美意識が交錯する展示とお食事会が実現し、TOMOさんも時間をかけて私たちの展示に向き合って準備してくださり、心から感謝。2023/09/10に公開- 指定なし3.41%1180見た目に寄らず病弱な白鳥です。 今日は介護施設実習でしたがお休みいたします。 人の心配する前に自分のカラダを労らなくてはと思う今日この頃です。 というわけで、 三浦治の展示も1週間となりました。 展示の企画準備は、じっくりと何かを紡ぐように時間がかかりますが、いざ始まってしまえば、その瞬間があっという間に訪れ、刹那の時間の流れにやや寂しくもなります。 9月8、9の晩には展示空間でTOMOさんのお食事会も企画しています。九十九里の自然の息吹を感じながら、京都の山の恵みを味わう贅沢なひとときを、ぜひお楽しみください。 - 「生きとし生ける家具」 三浦治 @osamumiura_ 2023.8.26(土) - 9.10(日) 月 /金 /土 /日 12-8pm 関連イベント 「流と循環の食卓」 @t.o.m.o.075 日時 2023.9.8(金) 9.9(土) ①18:00- ②20:30- 場所 @haku_kyoto 料金 ¥10,000 (飲食代込 / 税込） 予約制各回8名まで(DMにてお問い合わせください) ・とうもろこし ・ベビーカステラ ・黒と烏賊 ・菜 香草 ・レモンと燻煙 ブッラータチーズ ・赤土と蛸 ・木の子の香り 魚 ・牛肉 木の香り ・白 「生きとし生ける家具」について 千葉県、九十九里の浜辺に近い場所にアトリエを構える作家、三浦治。彼は自ら拾い集めた流木や廃材を用い、時間と環境の摂理が刻まれた作品を創造します。 彼の作品作りは、本来処分されてしまう流木や廃材を自らの足で探し出し、丁寧に拾い集めることから始まります。素材と生活を共にし、素材の声に耳を傾け、じっくりと対話を重ねる中で、形・色・質感が導き出されます。家具職人としての確かな技術によって、これらの素材を補完し、家具という形態に留めた一点ものの作品が完成します。これらの作品は三浦の自然への眼差しを体現し、作り手と素材、作り手と自然との対話の痕跡が感じられます。 三浦の作品は、「みたてる」の枠を超えて、「生ける」に近い感覚を私たちに味わわせます。自然の素材が持つ生命の息吹や変化を感じさせ、自然の美しさと循環を表現しています。また、死と生の独特な共存を象徴し、生命の尊さと豊かさを讃える表現ともなっています。それは人と自然、生命の輝きを繋ぐ架け橋であり、見る者を包み込み心地よい感覚をもたらします。 家具やアートなどのカテゴリーにとどまらず、三浦の作品は言葉では表現しにくい直感的で心に響く魅力を持っています。一見簡素に見えるかもしれませんが、その奥深い表現は無意識に心に訴えかけます。 三浦自身は、こうした文章が必要ないと言うかもしれません。彼にとっての創作はただ「暮らすこと、美しむこと、そして生き愉しむこと」なのだと思います。その純粋な想いが、彼の作品から感じ取れるのでしょう。2023/09/04に公開- 指定なし4.19%1450Upcoming exhibition 白鳥肝煎りの作家です。 「モノ」「道具」「アート」とか何にもカテゴライズしたくないけど、あえてタイトルに「家具」とつけました。 三浦さんを紹介できるのを大変嬉しく思います。 関連イベンも是非よろしくお願いします。 - 「生きとし生ける家具」 三浦治 @osamumiura_ 2023.8.26 - 9.10 open : fri /sat /sun /mon 12-8pm 作家在廊日 8.26 / 9.10 二箇所同時開催 @kokyu_kyoto_gallery @haku_kyoto 関連イベント 「流と循環の食卓」 2023.9.8(fri) 9.9(sat) ①18:00- ②20:30- ￥10,000 (飲食代込 / 税込） 予約制各回8名まで 谷中(TOMO)@t.o.m.o.075 お気軽にDMにてお問い合わせください。 - 「生きとし生ける家具」について 千葉県、九十九里の浜辺に近い場所にアトリエを構える作家、三浦治。彼は自ら拾い集めた流木や廃材を用い、時間と環境の摂理が刻まれた作品を創造します。 彼の作品作りは、本来処分されてしまう流木や廃材を自らの足で探し出し、丁寧に拾い集めることから始まります。素材と生活を共にし、素材の声に耳を傾け、じっくりと対話を重ねる中で、形・色・質感が導き出されます。家具職人としての確かな技術によって、これらの素材を補完し、家具という形態に留めた一点ものの作品が完成します。これらの作品は三浦の自然への眼差しを体現し、作り手と素材、作り手と自然との対話の痕跡が感じられます。 三浦の作品は、「みたてる」の枠を超えて、「生ける」に近い感覚を私たちに味わわせます。自然の素材が持つ生命の息吹や変化を感じさせ、自然の美しさと循環を表現しています。また、死と生の独特な共存を象徴し、生命の尊さと豊かさを讃える表現ともなっています。それは人と自然、生命の輝きを繋ぐ架け橋であり、見る者を包み込み心地よい感覚をもたらします。 家具やアートなどのカテゴリーにとどまらず、三浦の作品は言葉では表現しにくい直感的で心に響く魅力を持っています。一見簡素に見えるかもしれませんが、その奥深い表現は無意識に心に訴えかけます。 三浦自身は、こうした文章が必要ないと言うかもしれません。彼にとっての創作はただ「暮らすこと、美しむこと、そして生き愉しむこと」なのだと思います。その純粋な想いが、彼の作品から感じ取れるのでしょう。 - 三浦の展示空間で、レストランTOMOの谷中氏が展覧会に寄せた「流と循環の食卓」を提案いたします。 気付かぬ内に 様々なモノが、日々 流れ、廻っている いや、忘れている、いや、見失っている、のかも知れない。 そんな何気ない日々の『流』にそっと戯れ、頂く。 『流』『循環』にそっと触れる時間。 ・とうもろこし ・ベビーカステラ ・黒と烏賊 ・菜 香草 ・レモンと燻煙 ブッラータチーズ ・赤土と蛸 ・木の子の香り 魚 ・牛肉 木の香り ・白 お気軽にDMにてお問い合わせください。2023/08/16に公開haku kyoto 日本 京都府2.51%870- 今年もじじばば連れて思い出作り 飛行機は今年ラストになり来年からは陸路で行けるところで 時間を噛み締めよう 親には感謝しかない2023/08/13に公開- 指定なし7.54%2583haku Tシャツ¥5500 オンラインショップからご購入頂けます🫰 @haku_kyoto のプロフィールからどうぞ https://hakukyotojapan.stores.jp/ コラボアーティスト @vvuugg @masahoanotani @sofunithurts Tシャツは、一般的なサイズよりも比較的ゆとりのあるシルエットのTシャツを使用しています。 Tシャツは、ブラック、ホワイトの２色展開となります。 プリントは、シルクスクリーンプリントとなります。2023/08/13に公開- 指定なし2.14%740- 祇園「noma」気まぐれであいてます。 企画もお気軽にお声がけください🫰 noma(ノマ)について 居間、仏間、茶の間、床の間のように、特定の役割を付与された日本家屋に固有の「間」。それらの歴史や物語に敬意を払いながらも、少しだけ現代的に更新してみたい。カウンターの内側に立つひとによって店の意味が変わり、居合わせたひとによっても空間や時間の在り方が変わる。 - 現在開催中「の間」 「漁の間」 魚とワイン 「珈の間」 珈琲と古物 「秘の間」 酒とタロット 秘公開 夕刻〜夜半 あとは店主の気まぐれ2023/08/13に公開noma kyoto 日本 京都府2.46%850HOMEの快進撃が止まらない。 HOME ECONOMICS EXPERIMENT× BLANKMAG @homeeconomicsexperiment × @blank_mag 「STUDY1.4 analyze elements in terms of location ”case NY”」 @haku_kyoto 2023.8.5(sat) - 8.20(sun) open 11:00 - 19:00 fri / sat / sun HOME ECONOMICS EXPERIMENT のこれまでのエキシビジョンテーマである”モノが持つ要素を様々な観点から抽出・ヴィジュアライズして分析することによって、モノの存在意義を再考する”という内容をさらに発展させ "location" というキーワード、つまりは"その土地特有の感覚"に着目し作品制作を行なった本展示では、 BLANKMAGがストリートカルチャーを追い続ける土地である「NEW YORK」にフォーカスした作品を発表します。 また、BLANKMAGの本やセレクトした書籍の販売も行います。 【HOME ECONOMICS EXPERIMENT】 @homeeconomicsexperiment 家庭生活を中心とした人間生活における人間と環境の相互作用について人的、物的両面から、自然・社会・人文の諸科学を基盤として研究し、生活の向上と共に人類の福祉に貢献する為のプロジェクト。 コロナウイルスによってもたらされたstay homeの期間を過ごす中、パーソナルな室内空間の重要性と自由度の高さを再認識したことをきっかけに2020年に活動を開始した男女2人のアートユニット。 家政学の考え方に実験的な制作手法とサスティナブルな視点を加えることによってクリエーションを行い、生活空間に新たな可能性を提示することをコンセプトとしている。 廃材や廃棄寸前の素材、余剰在庫等に様々な加工を施すことで新たな価値を付与した一点モノの椅子・ライト・花器・ミラー等のアイテムや、クッションなどのオリジナルファブリックを用いて制作した他にはない日用品を発表している。 これまでのエキシビジョンでは、室内空間を構成するモノが持つ要素を抽出・ヴィジュアライズして分析することによって、モノの存在意義を再考する「STUDY1 analyze elements」、さらに精神的な側面からの分析も試みる 「STUDY1.2 “analyze from the spiritual side“」を研究主題として取り上げてきた。 【BLANKMAG】 @blank_mag 1990年中盤から2000年中盤のニューヨークストリートカルチャーに魅了され、独自な視点で25年以上かけて国内外、カルチャーの垣根を掻き分けてストリート・アートシーンを追い続け、その膨大な知識とコレクションは他の追随を許さない。 世界中のアンダーグランドからオーバーグランドまで自由に飛び回り、ストリートカルチャーに深く精通した人々を魅了し続け、次の動きが注目される常に進化を続けるカルチャーレーベル。 過去に手掛けたプロダクトは、Supreme New York 、Dover Street Market にもストックされるなど、ゲリラ的に発表するコレクションに度々注目が集まり、その多くがすでにコレクターズアイテムとなっている。2023/08/13に公開haku kyoto 日本 京都府2.17%750- 2023.7.15(土) 18:00 ~ 22:00 haku5周年イベントを開催いたします。 右も左もわからない私たちがギャラリーを始めたのは5年前のこと。当時はアートイベントもギャラリーも乏しい京都でしたが今となってはさまざまな間口で広がりをみせてます。 hakuは、道端の一輪の花に足を止めて眺めるように、日々の生活の中でアートを楽しんでもらえるきっかけになれば、という思いを込めて2018年にオープンしました。 これからも気軽に立ち寄れるギャラリーでありたいですし、永遠にアート素人であり続けたいと思います。 私たちのギャラリーは畑で、私たちの仕事は畑を耕す農民のような仕事かと思います。心の種を植えられたら幸いです。 そっと、そこに、アートを。 - haku 5th anniversary event 「FREE FREE FREE」 2023.7.15 (sat) 18:00 - 22:00 @haku_kyoto @haku_hair art ・vug ・Levi Pata ・Masaho Anotani drink ・1.1 ・熱帯 food ・TOMO ・TONA music ・Ken’ichi Itoi ・Keisuke Koyano（空間現代） ・Sintaro Fujita ・Naoki 自由な発想や表現が重要であることを、自由という言葉が持つ多彩な意味を作品を通して表現します。 今回は現代的で自由な、若々しくて好奇心にあふれた３人の作家たちによる作品を発表します。 7月15日土曜日の夜には展覧会のオープニング兼haku５周年イベントも開催いたします。 ドリンクは「1.1」と「熱帯」。フードは「TOMO」と「TONA」にご出店頂きます。 共通して言えるのは、私たちはその「道」を通じて、その「側面」を大切にしていることかな思います。 兎にも角にも、ぜひ祇園祭の夜に、ワインと美食と良音と共に、アートをお楽しみください。 そっと、そこに、アートを。 @vvuugg @sofunithurts @masahoanotani @1.1_kyoto @yuya.kono @t.o.m.o.075 @t___t__________ @tona_kyoto @ehako_kazu @kenichiitoi @sinntaro06 @_koyano @haku__naoki @kentaro_108 @hiro_n317 @haku_shiratori 展覧会は下記日程で2週間開催しております。 「FREE FREE FREE」 2023.7.14 (fri) - 7.23 (sun)2023/07/06に公開haku kyoto 日本 京都府5.98%2070未だにアートってよくわかりませんが 何事でもそうですが対話や思考は大切だなと思ってます。 そんな感じじゃない？ - 「Conversation 」 本展は、より多くの方に ”ギャラリー ” という場所に、気軽に足を運んでいただきたい、身近に感じてほしいとの思いからの “ アートのセレクトショップ ” のような提案です。 今回は多様な23人の作家の作品を同時に展示致します。 「 知識や情報 」を持って作品をみるのではなく、 自分の眼でみて感じたことや発見した事を 自由 に鑑賞し、アートの楽しさに触れて、 自由 に語りあう。 そこに正解はありません。必要なのは 自由 な発想だけ。 展覧会のタイトルの通り、ぜひ「 会話 」をしながらお楽しみください。 そっと、そこに、アートを。 2023.6.2(fri) - 6.18(sun) open 11:00 - 19:00 close 火曜 入場無料 hakuは月・水・木はスタッフ不在ですが、ご自由にご覧いただけます。スタッフ不在時にご購入希望の方はDMまたはhaku.kyoto.japan@gmail.comにお問合せください。 - 出展作家 ARIKA | @arika_dx itabamoe | @itabamoe Ivan Kwong | @kwongivan Kenta SENEKT | @kenta_senekt Soogyong Kim | @kimsugy Tomoteru Nishimura Homme | @tomoterunishimurahomme Yusuke Isao | @sumioxmondo 上田 要 | @kaname_ueda 岡本 秀 | @shu_okamot 川村 摩那 | @kawamura_drawing 城田 彩花 | @purigorota_0929 谷垣 華 | @panchoriina 手嶋 勇気 | @yukitejima_art 椿野 成身 | @tsubakino_narumi 西村 昂祐 | @nishimu.ra.kousuke 平田 基 | @miotorahati 松井 照太 | @shota_matsui_ 光崎 邦生 | @kuniokohzaki 丸橋 光生 | @mitsuomar 山口 みいな | @miinayamaguchi 山崎 愛彦 | @8da0b6 クワバラ | @nununu___253 ツダハルト | @harutotsuda2023/06/17に公開- 指定なし2.46%850- 好きな写真館がないからはじめよう。 「そして、いつか、記憶になる。」 良かったらフォローしてね。 → @kioku_kyoto 共に創作できる仲間募集してます。 ジョブオファーも◎ #植田正治 オマージュ - Special thanks @mitsuru_wakabayashi @yukichi3524 @haku_20ceremony @haku_hair @_coha._ / @nhswrg Direction @haku_shiratori @haku_ayami @tomomi__uchida @haku__shiori2023/05/26に公開- 指定なしhttps://www.instagram.com/explore/tags/植田正治#植田正治8.12%2756<前へ12345>次へ×インフルエンサーコンテンツCSVダウンロードフォロワー総数、フォロワー増減数、エンゲージメント数、エンゲージメント率ダウンロード※ データには投稿ID, キャプション, LIKE数, コメント数の他、投稿日, 投稿URL, Reel再生数, Reel動画尺, スクリーンネーム, 名前, 自己紹介, フォロワー数, ユーザーURLが含まれます。 コンテンツをCSVでダウンロード
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