コンテンツ種別写真動画複数枚｢#PR｣つき投稿 関連投稿国 指定なしイタリア 日本 関連都道府県 指定なし東京都 並び替え投稿日順 ライク数順 コメント数順 エンゲージメント率順▪︎石紋様「赤紋」/直径400㎜ 「観世水文-かんぜみずもん-」を取り入れた。 日本文化に古来より縁起物とされた紋様は、水の流れる様を表し常に変わりゆく無限の様を表す。 流れる水は腐らず常に清らかであるように。 うつりゆく日常の中でも変わらず清らかで健やかに未来へと進んでゆく道を示す。 ___________________ ▪︎石紋様作品とは… これまで「言霊作品」として"言葉"を色彩で表し心情風景を描いた抽象的絵画作品としてきた作品コンセプトをより一層深め明確化した作品となる。 伝統技巧の継承と安山岩をマテリアルに使用した日本あってこその融合は「今を生きる」を具現化した作品。 常に新しく変わりながら姿をとどめている水の流れは清めの「観世水」紋様とは未来永久の象徴とされる紋様。 日本において水は古くから清浄や穢れを祓うもの。 流れる水は腐らず。 常に変わり続ける私たちの日常も、未来へ向かって良い方向へいきますように...。 ____________________ Kanze water pattern The flow of water, always renewing and changing, has a meaning of purification and is a symbol of eternity. Water has long been a symbol of purity and purification in Japan. Flowing water never rots. May our daily life, which is always changing, continue to move in the right direction toward the future.... ____________________ #toshikihayasaka #artist #art #contemporary #contemporaryart #modernart2024/05/12に公開- 指定なし#toshikihayasaka#artist#art#contemporary#contemporaryart#modernart1.52%801▪︎石紋様「白紋」/直径400㎜ 「観世水文-かんぜみずもん-」を取り入れた。 日本文化に古来より縁起物とされた紋様は、水の流れる様を表し常に変わりゆく無限の様を表す。 流れる水は腐らず常に清らかであるように。 うつりゆく日常の中でも変わらず清らかで健やかに未来へと進んでゆく道を示す。 ___________________ ▪︎石紋様作品とは… これまで「言霊作品」として"言葉"を色彩で表し心情風景を描いた抽象的絵画作品としてきた作品コンセプトをより一層深め明確化した作品となる。 伝統技巧の継承と安山岩をマテリアルに使用した日本あってこその融合は「今を生きる」を具現化した作品。 常に新しく変わりながら姿をとどめている水の流れは清めの「観世水」紋様とは未来永久の象徴とされる紋様。 日本において水は古くから清浄や穢れを祓うもの。 流れる水は腐らず。 常に変わり続ける私たちの日常も、未来へ向かって良い方向へいきますように...。 ____________________ Kanze water pattern The flow of water, always renewing and changing, has a meaning of purification and is a symbol of eternity. Water has long been a symbol of purity and purification in Japan. Flowing water never rots. May our daily life, which is always changing, continue to move in the right direction toward the future.... ____________________ #toshikihayasaka #artist #art #contemporary #contemporaryart #modernart2024/05/11に公開- 指定なし#toshikihayasaka#artist#art#contemporary#contemporaryart#modernart1.43%760▪︎石紋様「赤紋」/直径400㎜ 「観世水文-かんぜみずもん-」を取り入れた。 日本文化に古来より縁起物とされた紋様は、水の流れる様を表し常に変わりゆく無限の様を表す。 流れる水は腐らず常に清らかであるように。 うつりゆく日常の中でも変わらず清らかで健やかに未来へと進んでゆく道を示す。 ___________________ ▪︎石紋様作品とは… これまで「言霊作品」として"言葉"を色彩で表し心情風景を描いた抽象的絵画作品としてきた作品コンセプトをより一層深め明確化した作品となる。 伝統技巧の継承と安山岩をマテリアルに使用した日本あってこその融合は「今を生きる」を具現化した作品。 常に新しく変わりながら姿をとどめている水の流れは清めの「観世水」紋様とは未来永久の象徴とされる紋様。 日本において水は古くから清浄や穢れを祓うもの。 流れる水は腐らず。 常に変わり続ける私たちの日常も、未来へ向かって良い方向へいきますように...。 ____________________ Kanze water pattern The flow of water, always renewing and changing, has a meaning of purification and is a symbol of eternity. Water has long been a symbol of purity and purification in Japan. Flowing water never rots. May our daily life, which is always changing, continue to move in the right direction toward the future.... ____________________ #toshikihayasaka #artist #art #contemporary #contemporaryart #modernart2024/05/10に公開- 指定なし#toshikihayasaka#artist#art#contemporary#contemporaryart#modernart1.52%783▪︎石紋様「白紋」/直径400㎜ 「観世水文-かんぜみずもん-」を取り入れた。 日本文化に古来より縁起物とされた紋様は、水の流れる様を表し常に変わりゆく無限の様を表す。 流れる水は腐らず常に清らかであるように。 うつりゆく日常の中でも変わらず清らかで健やかに未来へと進んでゆく道を示す。 ___________________ ▪︎石紋様作品とは… これまで「言霊作品」として"言葉"を色彩で表し心情風景を描いた抽象的絵画作品としてきた作品コンセプトをより一層深め明確化した作品となる。 伝統技巧の継承と安山岩をマテリアルに使用した日本あってこその融合は「今を生きる」を具現化した作品。 常に新しく変わりながら姿をとどめている水の流れは清めの「観世水」紋様とは未来永久の象徴とされる紋様。 日本において水は古くから清浄や穢れを祓うもの。 流れる水は腐らず。 常に変わり続ける私たちの日常も、未来へ向かって良い方向へいきますように...。 ____________________ Kanze water pattern The flow of water, always renewing and changing, has a meaning of purification and is a symbol of eternity. Water has long been a symbol of purity and purification in Japan. Flowing water never rots. May our daily life, which is always changing, continue to move in the right direction toward the future.... ____________________ #toshikihayasaka #artist #art #contemporary #contemporaryart #modernart2024/05/09に公開- 指定なし#toshikihayasaka#artist#art#contemporary#contemporaryart#modernart1.35%720【今を生きる】これが僕の哲学です。 僕たちは人生を日々懸命に生きている。 一瞬、一瞬を積み重ねること、過去も未来も「今」を積み重ねることでしか到達できない自身の道があると気付く。 「今」を積み重ねることでしか到達できない境地があると信じています。 自身の震災体験を通じ信念を持ち描く作品は、水の流れる様を表し常に変わりゆく無限の様を意味を持つ。 うつりゆく日常の中でも変わらず清らかで健やかに未来へと進んでゆく道を描いている。 「今」をどのように捉え表現するか。 一瞬を捉えるために感覚機関や知的機関、生命のあらゆる感性を持って時間軸という境界線の中を往来している。まさに「今」に到達するために必要なプロセスであると考える。 言語と絵画。 国境や性別、コミュニケーション。 生と死。 ARTとは本来、言語と切り離された世界であり、日常的言語で表現仕切れないもの、わからないのが当たり前だと思う。 作家自身がその作品を完全に理解することも不可能なんじゃないかと感じる中で言語では表現できない体感を伝えるのが絵画の、または芸術家の使命だと考える。 ____________________ 日時:2024.4/19.20.21 会場:TRUNK（HOTEL）-room101 ____________________ Photo: @photographer_aoyama #veneziabiennale #artist #art #contemporary #contemporaryart #modernart2024/05/02に公開TRUNK（HOTEL） 日本 東京都#veneziabiennale#artist#art#contemporary#contemporaryart#modernart4.95%25310作品についてお話させていただきました。 話してるときこんなに手動いてるの？って思いました。笑 御来場誠にありがとうございました。 4/19.20.21の3日間、「今を生きる」をコンセプトに作品を展開した今個展は皆様のおかげで無事終えることができました。3日間と短い期間でしたが日程調整して足を運んでくださりありがとうございます。 皆様あっての僕なんだと展示をするたびに思います。 僕にとって作品は歴史なんです。 ありがとうございます。 ____________________ 【今を生きる】これが僕の哲学です。 僕たちは人生を日々懸命に生きている。 一瞬、一瞬を積み重ねること、過去も未来も「今」を積み重ねることでしか到達できない自身の道があると気付く。 「今」を積み重ねることでしか到達できない境地があると信じています。 自身の震災体験を通じ信念を持ち描く作品は、水の流れる様を表し常に変わりゆく無限の様を意味を持つ。 うつりゆく日常の中でも変わらず清らかで健やかに未来へと進んでゆく道を描いている。 「今」をどのように捉え表現するか。 一瞬を捉えるために感覚機関や知的機関、生命のあらゆる感性を持って時間軸という境界線の中を往来している。まさに「今」に到達するために必要なプロセスであると考える。 言語と絵画。 国境や性別、コミュニケーション。 生と死。 ARTとは本来、言語と切り離された世界であり、日常的言語で表現仕切れないもの、わからないのが当たり前だと思う。 作家自身がその作品を完全に理解することも不可能なんじゃないかと感じる中で言語では表現できない体感を伝えるのが絵画の、または芸術家の使命だと考える。 ____________________ 日時:2024.4/19.20.21 会場:TRUNK（HOTEL）-room101 ____________________ Photo: @photographer_aoyama #veneziabiennale #artist #art #contemporary #contemporaryart #modernart2024/04/27に公開TRUNK（HOTEL） 日本 東京都#veneziabiennale#artist#art#contemporary#contemporaryart#modernart2.93%1551御来場誠にありがとうございました。 4/19.20.21の3日間、「今を生きる」をコンセプトに作品を展開した今個展は皆様のおかげで無事終えることができました。3日間と短い期間でしたが日程調整して足を運んでくださりありがとうございます。 皆様あっての僕なんだと展示をするたびに思います。 僕にとって作品は歴史なんです。 ありがとうございます。 ____________________ 【今を生きる】これが僕の哲学です。 僕たちは人生を日々懸命に生きている。 一瞬、一瞬を積み重ねること、過去も未来も「今」を積み重ねることでしか到達できない自身の道があると気付く。 「今」を積み重ねることでしか到達できない境地があると信じています。 自身の震災体験を通じ信念を持ち描く作品は、水の流れる様を表し常に変わりゆく無限の様を意味を持つ。 うつりゆく日常の中でも変わらず清らかで健やかに未来へと進んでゆく道を描いている。 「今」をどのように捉え表現するか。 一瞬を捉えるために感覚機関や知的機関、生命のあらゆる感性を持って時間軸という境界線の中を往来している。まさに「今」に到達するために必要なプロセスであると考える。 言語と絵画。 国境や性別、コミュニケーション。 生と死。 ARTとは本来、言語と切り離された世界であり、日常的言語で表現仕切れないもの、わからないのが当たり前だと思う。 作家自身がその作品を完全に理解することも不可能なんじゃないかと感じる中で言語では表現できない体感を伝えるのが絵画の、または芸術家の使命だと考える。 ____________________ 日時:2024.4/19.20.21 会場:TRUNK（HOTEL）-room101 ____________________ Photo: @photographer_aoyama #veneziabiennale #artist #art #contemporary #contemporaryart #modernart2024/04/25に公開TRUNK（HOTEL） 日本 東京都#veneziabiennale#artist#art#contemporary#contemporaryart#modernart2.77%1461▪︎言霊「碧波」/直径600㎜ 「境界を越える誘惑」 "The Temptation to Transcend Boundaries" 2024年7月第60回Venezia Biennaleの展示テーマは私が追求してきたアートコンセプトと重なった。 ”日本人として世界で生きていくために文化を作る”この一心で作品と向き合う私が日本を表現しようと考えると「侘び寂び」を正面から考えざるを得ない。 言霊画家として心象風景を描くことは、日本人として脈々と受け継いできた文化と精神に刻み込まれているものがあり それらを世界に誇れる「絵画」として描くにはより純粋でシンプルであるできだと考えた。 境界とは、相手(社会)と自身との間にある境界線のことと捉え西洋では物理的距離、日本では心理的距離だと紐解き 誘惑とは、「生きる喜び」そのものだと導いた。 日本でいう心理的距離には、相手を敬い尊敬し自己をへりくだる心が在る。 世界と自己を結ぶ作品を描くこと。 特別だが特別ではない。 いつ何が起こるのか・・・権力を握ったからといって安穏とはしていられない不穏な世の中。 それだけに趣深い静かな美と時間を愉しむ。 ひとつの絵画として表現するとき、「自己と社会の境を結ぶ」 誰もが等し並み（ひとしなみ）で平静でいられる厳かな空間を見せること。 用いたのは、「観世水文」という古来より縁起物とした紋様。水の流れる様を表した文様。 常に変わりゆく無限の様を表す 水は古くから浄めの意味を持ち、穢れを払うものとされた。 流れる水は腐らず常に清らかであるように。 うつりゆく日常の中でも変わらず清らかで健やかに未来へと進んでゆく。 伝統技巧の継承と翡翠石と安山岩をマテリアルに使用した日本あってこその融合は「今を生きる」を具現化した作品。 ___________________ 【個展開催のお知らせ】 この度、4/19.20.21の3日間で個展を開催いたします。 今回の展示では「今を生きる」という僕自身のアートコンセプトと今年7月ヴェネツィアビエンナーレ「境界を越える誘惑」とをクロステーマにした作品を展開します。 ____________________ 日時:2024.4/19.20.21 会場:TRUNK（HOTEL）-room101 時間:11:00-19:00 ※入場無料 ※4/19 17:00アーティストトーク（約30分） ※ご購入いただいた作品は展示会終了後に額装の有無を確認させていただきお渡しさせていただきます。 ※「ヴェネツィアビエンナーレ台湾パビリオン現代Art展」出展作品もお披露目いたします。コチラの作品も購入可能です。ヴェネツィア現地での作品と共にクレジット記載も合わせて展示をさせていただきます。日程によりお渡しを8月以降とさせていただきます。 ____________________ #veneziabiennale #artist #art #contemporary #contemporaryart #modernart2024/04/18に公開- 指定なし#veneziabiennale#artist#art#contemporary#contemporaryart#modernart1.98%1032▪︎言霊「黒波」/直径600㎜ 「境界を越える誘惑」 "The Temptation to Transcend Boundaries" 2024年7月第60回Venezia Biennaleの展示テーマは私が追求してきたアートコンセプトと重なった。 ”日本人として世界で生きていくために文化を作る”この一心で作品と向き合う私が日本を表現しようと考えると「侘び寂び」を正面から考えざるを得ない。 言霊画家として心象風景を描くことは、日本人として脈々と受け継いできた文化と精神に刻み込まれているものがあり それらを世界に誇れる「絵画」として描くにはより純粋でシンプルであるできだと考えた。 境界とは、相手(社会)と自身との間にある境界線のことと捉え西洋では物理的距離、日本では心理的距離だと紐解き 誘惑とは、「生きる喜び」そのものだと導いた。 日本でいう心理的距離には、相手を敬い尊敬し自己をへりくだる心が在る。 世界と自己を結ぶ作品を描くこと。 特別だが特別ではない。 いつ何が起こるのか・・・権力を握ったからといって安穏とはしていられない不穏な世の中。 それだけに趣深い静かな美と時間を愉しむ。 ひとつの絵画として表現するとき、「自己と社会の境を結ぶ」 誰もが等し並み（ひとしなみ）で平静でいられる厳かな空間を見せること。 用いたのは、「観世水文」という古来より縁起物とした紋様。水の流れる様を表した文様。 常に変わりゆく無限の様を表す 水は古くから浄めの意味を持ち、穢れを払うものとされた。 流れる水は腐らず常に清らかであるように。 うつりゆく日常の中でも変わらず清らかで健やかに未来へと進んでゆく。 伝統技巧の継承と翡翠石と安山岩をマテリアルに使用した日本あってこその融合は「今を生きる」を具現化した作品。 ___________________ 【個展開催のお知らせ】 この度、4/19.20.21の3日間で個展を開催いたします。 今回の展示では「今を生きる」という僕自身のアートコンセプトと今年7月ヴェネツィアビエンナーレ「境界を越える誘惑」とをクロステーマにした作品を展開します。 ____________________ 日時:2024.4/19.20.21 会場:TRUNK（HOTEL）-room101 時間:11:00-19:00 ※入場無料 ※4/19 17:00アーティストトーク（約30分） ※ご購入いただいた作品は展示会終了後に額装の有無を確認させていただきお渡しさせていただきます。 ※「ヴェネツィアビエンナーレ台湾パビリオン現代Art展」出展作品もお披露目いたします。コチラの作品も購入可能です。ヴェネツィア現地での作品と共にクレジット記載も合わせて展示をさせていただきます。日程によりお渡しを8月以降とさせていただきます。 ____________________ #veneziabiennale #artist #art #contemporary #contemporaryart #modernart2024/04/17に公開- 指定なし#veneziabiennale#artist#art#contemporary#contemporaryart#modernart1.69%891▪︎言霊「白波」/直径800㎜ 「境界を越える誘惑」 "The Temptation to Transcend Boundaries" 2024年7月第60回Venezia Biennaleの展示テーマは私が追求してきたアートコンセプトと重なった。 ”日本人として世界で生きていくために文化を作る”この一心で作品と向き合う私が日本を表現しようと考えると「侘び寂び」を正面から考えざるを得ない。 言霊画家として心象風景を描くことは、日本人として脈々と受け継いできた文化と精神に刻み込まれているものがあり それらを世界に誇れる「絵画」として描くにはより純粋でシンプルであるできだと考えた。 境界とは、相手(社会)と自身との間にある境界線のことと捉え西洋では物理的距離、日本では心理的距離だと紐解き 誘惑とは、「生きる喜び」そのものだと導いた。 日本でいう心理的距離には、相手を敬い尊敬し自己をへりくだる心が在る。 世界と自己を結ぶ作品を描くこと。 特別だが特別ではない。 いつ何が起こるのか・・・権力を握ったからといって安穏とはしていられない不穏な世の中。 それだけに趣深い静かな美と時間を愉しむ。 ひとつの絵画として表現するとき、「自己と社会の境を結ぶ」 誰もが等し並み（ひとしなみ）で平静でいられる厳かな空間を見せること。 用いたのは、「観世水文」という古来より縁起物とした紋様。水の流れる様を表した文様。 常に変わりゆく無限の様を表す 水は古くから浄めの意味を持ち、穢れを払うものとされた。 流れる水は腐らず常に清らかであるように。 うつりゆく日常の中でも変わらず清らかで健やかに未来へと進んでゆく。 伝統技巧の継承と翡翠石と安山岩をマテリアルに使用した日本あってこその融合は「今を生きる」を具現化した作品。 ___________________ 【個展開催のお知らせ】 この度、4/19.20.21の3日間で個展を開催いたします。 今回の展示では「今を生きる」という僕自身のアートコンセプトと今年7月ヴェネツィアビエンナーレ「境界を越える誘惑」とをクロステーマにした作品を展開します。 ____________________ 日時:2024.4/19.20.21 会場:TRUNK（HOTEL）-room101 時間:11:00-19:00 ※入場無料 ※4/19 17:00アーティストトーク（約30分） ※ご購入いただいた作品は展示会終了後に額装の有無を確認させていただきお渡しさせていただきます。 ※「ヴェネツィアビエンナーレ台湾パビリオン現代Art展」出展作品もお披露目いたします。コチラの作品も購入可能です。ヴェネツィア現地での作品と共にクレジット記載も合わせて展示をさせていただきます。日程によりお渡しを8月以降とさせていただきます。 ____________________ #veneziabiennale #artist #art #contemporary #contemporaryart #modernart2024/04/15に公開- 指定なし#veneziabiennale#artist#art#contemporary#contemporaryart#modernart1.79%932【個展開催のお知らせ】 この度、4/19.20.21の3日間で個展を開催いたします。 今回の展示では「今を生きる」という僕自身のアートコンセプトと今年7月ヴェネツィアビエンナーレ「境界を越える誘惑」とをクロステーマにした作品を展開します。 ____________________ 「今」をどのように捉え表現するか。 一瞬を捉えるために感覚機関や知的機関、生命のあらゆる感性を持って時間軸という境界線の中を往来している。まさに「今」に到達するために必要なプロセスであると考える。 言語と絵画。 国境や性別、コミュニケーション。 生と死。 ARTとは本来、言語と切り離された世界であり、日常的言語で表現仕切れないもの、わからないのが当たり前だと思う。 作家自身がその作品を完全に理解することも不可能なんじゃないかと感じる中で言語では表現できない体感を伝えるのが絵画の、または芸術家の使命だと考える。 「境界を越える誘惑」 "The Temptation to Transcend Boundaries" 2024年7月Venezia Biennaleの展示テーマはまさに僕が追求してきたアートコンセプトそのものでした。 言霊という日本文化の再現ではなく私個人の経験や思想からの表現として「一線の美くしさ」を探求し作品に描きあげていく。 ____________________ 日時:2024.4/19.20.21 会場:TRUNK（HOTEL）-room101 時間:11:00-19:00 ※入場無料 ※4/19 17:00アーティストトーク（約30分） ※ご購入いただいた作品は展示会終了後に額装の有無を確認させていただきお渡しさせていただきます。 ※「ヴェネツィアビエンナーレ台湾パビリオン現代Art展」出展作品もお披露目いたします。コチラの作品も購入可能です。ヴェネツィア現地での作品と共にクレジット記載も合わせて展示をさせていただきます。日程によりお渡しを8月以降とさせていただきます。 ____________________ #veneziabiennale #artist #art #contemporary #contemporaryart #modernart2024/04/05に公開- 指定なし#veneziabiennale#artist#art#contemporary#contemporaryart#modernart1.52%810【個展開催のお知らせ】 この度、4/19.20.21の3日間で個展を開催いたします。 今回の展示では「今を生きる」という僕自身のアートコンセプトと今年7月ヴェネツィアビエンナーレ「境界を越える誘惑」とをクロステーマにした作品を展開します。 ____________________ 「今」をどのように捉え表現するか。 一瞬を捉えるために感覚機関や知的機関、生命のあらゆる感性を持って時間軸という境界線の中を往来している。まさに「今」に到達するために必要なプロセスであると考える。 言語と絵画。 国境や性別、コミュニケーション。 生と死。 ARTとは本来、言語と切り離された世界であり、日常的言語で表現仕切れないもの、わからないのが当たり前だと思う。 作家自身がその作品を完全に理解することも不可能なんじゃないかと感じる中で言語では表現できない体感を伝えるのが絵画の、または芸術家の使命だと考える。 「境界を越える誘惑」 "The Temptation to Transcend Boundaries" 2024年7月Venezia Biennaleの展示テーマはまさに僕が追求してきたアートコンセプトそのものでした。 言霊という日本文化の再現ではなく私個人の経験や思想からの表現として「一線の美くしさ」を探求し作品に描きあげていく。 ____________________ 日時:2024.4/19.20.21 会場:TRUNK（HOTEL）-room101 時間:11:00-19:00 ※入場無料 ※4/19 17:00アーティストトーク（約30分） ※ご購入いただいた作品は展示会終了後に額装の有無を確認させていただきお渡しさせていただきます。 ※「ヴェネツィアビエンナーレ台湾パビリオン現代Art展」出展作品もお披露目いたします。コチラの作品も購入可能です。ヴェネツィア現地での作品と共にクレジット記載も合わせて展示をさせていただきます。日程によりお渡しを8月以降とさせていただきます。 ____________________ #veneziabiennale #artist #art #contemporary #contemporaryart #modernart2024/04/04に公開- 指定なし#veneziabiennale#artist#art#contemporary#contemporaryart#modernart1.37%730【個展開催のお知らせ】 この度、4/19.20.21の3日間で個展を開催いたします。 今回の展示では「今を生きる」という僕自身のアートコンセプトと今年7月ヴェネツィアビエンナーレ「境界を越える誘惑」とをクロステーマにした作品を展開します。 ____________________ 「今」をどのように捉え表現するか。 一瞬を捉えるために感覚機関や知的機関、生命のあらゆる感性を持って時間軸という境界線の中を往来している。まさに「今」に到達するために必要なプロセスであると考える。 言語と絵画。 国境や性別、コミュニケーション。 生と死。 ARTとは本来、言語と切り離された世界であり、日常的言語で表現仕切れないもの、わからないのが当たり前だと思う。 作家自身がその作品を完全に理解することも不可能なんじゃないかと感じる中で言語では表現できない体感を伝えるのが絵画の、または芸術家の使命だと考える。 「境界を越える誘惑」 "The Temptation to Transcend Boundaries" 2024年7月Venezia Biennaleの展示テーマはまさに僕が追求してきたアートコンセプトそのものでした。 言霊という日本文化の再現ではなく私個人の経験や思想からの表現として「一線の美くしさ」を探求し作品に描きあげていく。 ____________________ 日時:2024.4/19.20.21 会場:TRUNK（HOTEL）-room101 時間:11:00-19:00 ※入場無料 ※4/19 17:00アーティストトーク（約30分） ※ご購入いただいた作品は展示会終了後に額装の有無を確認させていただきお渡しさせていただきます。 ※「ヴェネツィアビエンナーレ台湾パビリオン現代Art展」出展作品もお披露目いたします。コチラの作品も購入可能です。ヴェネツィア現地での作品と共にクレジット記載も合わせて展示をさせていただきます。日程によりお渡しを8月以降とさせていただきます。 ____________________ #veneziabiennale #artist #art #contemporaryart #modernart2024/04/01に公開- 指定なし#veneziabiennale#artist#art#contemporaryart#modernart0.06%-3【個展開催のお知らせ】 この度、4/19.20.21の3日間で個展を開催いたします。 今回の展示では「今を生きる」という僕自身のアートコンセプトと今年7月ヴェネツィアビエンナーレ「境界を越える誘惑」とをクロステーマにした作品を展開します。 ____________________ 「今」をどのように捉え表現するか。 一瞬を捉えるために感覚機関や知的機関、生命のあらゆる感性を持って時間軸という境界線の中を往来している。まさに「今」に到達するために必要なプロセスであると考える。 言語と絵画。 国境や性別、コミュニケーション。 生と死。 ARTとは本来、言語と切り離された世界であり、日常的言語で表現仕切れないもの、わからないのが当たり前だと思う。 作家自身がその作品を完全に理解することも不可能なんじゃないかと感じる中で言語では表現できない体感を伝えるのが絵画の、または芸術家の使命だと考える。 「境界を越える誘惑」 "The Temptation to Transcend Boundaries" 2024年7月Venezia Biennaleの展示テーマはまさに僕が追求してきたアートコンセプトそのものでした。 言霊という日本文化の再現ではなく私個人の経験や思想からの表現として「一線の美くしさ」を探求し作品に描きあげていく。 ____________________ 日時:2024.4/19.20.21 会場:TRUNK（HOTEL）-room101 時間:11:00-19:00 ※入場無料 ※4/19 17:00アーティストトーク（約30分） ※ご購入いただいた作品は展示会終了後に額装の有無を確認させていただきお渡しさせていただきます。 ※「ヴェネツィアビエンナーレ台湾パビリオン現代Art展」出展作品もお披露目いたします。コチラの作品も購入可能です。ヴェネツィア現地での作品と共にクレジット記載も合わせて展示をさせていただきます。日程によりお渡しを8月以降とさせていただきます。 ____________________ #trunkhotel #soloexhibtion #veneziabiennale #artist #art #contemporary #contemporaryart #modernart #和モダン #絵画2024/03/30に公開- 指定なし#trunkhotel#soloexhibtion#veneziabiennale#artist#art#contemporary#contemporaryart#modernart#和モダン#絵画1.58%840【個展開催のお知らせ】 この度、4/19.20.21の3日間で個展を開催いたします。 今回の展示では「今を生きる」という僕自身のアートコンセプトと今年7月ヴェネツィアビエンナーレ「境界を越える誘惑」とをクロステーマにした作品を展開します。 ____________________ 「今」をどのように捉え表現するか。 一瞬を捉えるために感覚機関や知的機関、生命のあらゆる感性を持って時間軸という境界線の中を往来している。まさに「今」に到達するために必要なプロセスであると考える。 言語と絵画。 国境や性別、コミュニケーション。 生と死。 ARTとは本来、言語と切り離された世界であり、日常的言語で表現仕切れないもの、わからないのが当たり前だと思う。 作家自身がその作品を完全に理解することも不可能なんじゃないかと感じる中で言語では表現できない体感を伝えるのが絵画の、または芸術家の使命だと考える。 「境界を越える誘惑」 "The Temptation to Transcend Boundaries" 2024年7月Venezia Biennaleの展示テーマはまさに僕が追求してきたアートコンセプトそのものでした。 言霊という日本文化の再現ではなく私個人の経験や思想からの表現として「一線の美くしさ」を探求し作品に描きあげていく。 ____________________ 日時:2024.4/19.20.21 会場:TRUNK（HOTEL）-room101 時間:11:00-19:00 ※入場無料 ※4/19 17:00アーティストトーク（約30分） ※ご購入いただいた作品は展示会終了後に額装の有無を確認させていただきお渡しさせていただきます。 ※「ヴェネツィアビエンナーレ台湾パビリオン現代Art展」出展作品もお披露目いたします。コチラの作品も購入可能です。ヴェネツィア現地での作品と共にクレジット記載も合わせて展示をさせていただきます。日程によりお渡しを8月以降とさせていただきます。 ____________________ #trunkhotel #soloexhibtion #veneziabiennale #artist #art #contemporary #contemporaryart #modernart #和モダン #絵画2024/03/29に公開- 指定なし#trunkhotel#soloexhibtion#veneziabiennale#artist#art#contemporary#contemporaryart#modernart#和モダン#絵画1.82%943【個展開催のお知らせ】 この度、4/19.20.21の3日間で個展を開催いたします。 今回の展示では「今を生きる」という僕自身のアートコンセプトと今年7月ヴェネツィアビエンナーレ「境界を越える誘惑」とをクロステーマにした作品を展開します。 ____________________ 「今」をどのように捉え表現するか。 一瞬を捉えるために感覚機関や知的機関、生命のあらゆる感性を持って時間軸という境界線の中を往来している。まさに「今」に到達するために必要なプロセスであると考える。 言語と絵画。 国境や性別、コミュニケーション。 生と死。 ARTとは本来、言語と切り離された世界であり、日常的言語で表現仕切れないもの、わからないのが当たり前だと思う。 作家自身がその作品を完全に理解することも不可能なんじゃないかと感じる中で言語では表現できない体感を伝えるのが絵画の、または芸術家の使命だと考える。 「境界を越える誘惑」 "The Temptation to Transcend Boundaries" 2024年7月Venezia Biennaleの展示テーマはまさに僕が追求してきたアートコンセプトそのものでした。 言霊という日本文化の再現ではなく私個人の経験や思想からの表現として「一線の美くしさ」を探求し作品に描きあげていく。 ____________________ 日時:2024.4/19.20.21 会場:TRUNK（HOTEL）-room101 時間:11:00-19:00 ※入場無料 ※4/19 17:00アーティストトーク（約30分） ※ご購入いただいた作品は展示会終了後に額装の有無を確認させていただきお渡しさせていただきます。 ※「ヴェネツィアビエンナーレ台湾パビリオン現代Art展」出展作品もお披露目いたします。コチラの作品も購入可能です。ヴェネツィア現地での作品と共にクレジット記載も合わせて展示をさせていただきます。日程によりお渡しを8月以降とさせていただきます。 ____________________ portrait: @ryoiwaki1203 #trunkhotel #soloexhibtion #veneziabiennale #artist #art #contemporary #contemporaryart #modernart #和モダン #絵画2024/03/29に公開TRUNK（HOTEL） 日本 東京都#trunkhotel#soloexhibtion#veneziabiennale#artist#art#contemporary#contemporaryart#modernart#和モダン#絵画2.28%1210【個展開催のお知らせ】 この度、4/19.20.21の3日間で個展を開催いたします。 今回の展示では「今を生きる」という僕自身のアートコンセプトと今年7月ヴェネツィアビエンナーレ「境界を越える誘惑」とをクロステーマにした作品を展開します。 ____________________ 「今」をどのように捉え表現するか。 一瞬を捉えるために感覚機関や知的機関、生命のあらゆる感性を持って時間軸という境界線の中を往来している。まさに「今」に到達するために必要なプロセスであると考える。 言語と絵画。 国境や性別、コミュニケーション。 生と死。 ARTとは本来、言語と切り離された世界であり、日常的言語で表現仕切れないもの、わからないのが当たり前だと思う。 作家自身がその作品を完全に理解することも不可能なんじゃないかと感じる中で言語では表現できない体感を伝えるのが絵画の、または芸術家の使命だと考える。 「境界を越える誘惑」 "The Temptation to Transcend Boundaries" 2024年7月Venezia Biennaleの展示テーマはまさに僕が追求してきたアートコンセプトそのものでした。 言霊という日本文化の再現ではなく私個人の経験や思想からの表現として「一線の美くしさ」を探求し作品に描きあげていく。 ____________________ 日時:2024.4/19.20.21 会場:TRUNK（HOTEL）-room101 時間:11:00-19:00 ※入場無料 ※4/19 17:00アーティストトーク（約30分） ※ご購入いただいた作品は展示会終了後に額装の有無を確認させていただきお渡しさせていただきます。 ※「ヴェネツィアビエンナーレ台湾パビリオン現代Art展」出展作品もお披露目いたします。コチラの作品も購入可能です。ヴェネツィア現地での作品と共にクレジット記載も合わせて展示をさせていただきます。日程によりお渡しを8月以降とさせていただきます。 ____________________ portrait: @ryoiwaki1203 #trunkhotel #soloexhibtion #veneziabiennale #artist #art #contemporary #contemporaryart #modernart #和モダン #絵画2024/03/25に公開- 指定なし#trunkhotel#soloexhibtion#veneziabiennale#artist#art#contemporary#contemporaryart#modernart#和モダン#絵画1.47%780【個展開催のお知らせ】 この度、4/19.20.21の3日間で個展を開催いたします。 今回の展示では「今を生きる」という僕自身のアートコンセプトと今年7月ヴェネツィアビエンナーレ「境界を越える誘惑」とをクロステーマにした作品を展開します。 ____________________ 「今」をどのように捉え表現するか。 一瞬を捉えるために感覚機関や知的機関、生命のあらゆる感性を持って時間軸という境界線の中を往来している。まさに「今」に到達するために必要なプロセスであると考える。 言語と絵画。 国境や性別、コミュニケーション。 生と死。 ARTとは本来、言語と切り離された世界であり、日常的言語で表現仕切れないもの、わからないのが当たり前だと思う。 作家自身がその作品を完全に理解することも不可能なんじゃないかと感じる中で言語では表現できない体感を伝えるのが絵画の、または芸術家の使命だと考える。 「境界を越える誘惑」 "The Temptation to Transcend Boundaries" 2024年7月Venezia Biennaleの展示テーマはまさに僕が追求してきたアートコンセプトそのものでした。 言霊という日本文化の再現ではなく私個人の経験や思想からの表現として「一線の美くしさ」を探求し作品に描きあげていく。 ____________________ 日時:2024.4/19.20.21 会場:TRUNK（HOTEL）-room101 時間:11:00-19:00 ※入場無料 ※4/19 17:00アーティストトーク（約30分） ※ご購入いただいた作品は展示会終了後に額装の有無を確認させていただきお渡しさせていただきます。 ※「ヴェネツィアビエンナーレ台湾パビリオン現代Art展」出展作品もお披露目いたします。コチラの作品も購入可能です。ヴェネツィア現地での作品と共にクレジット記載も合わせて展示をさせていただきます。日程によりお渡しを8月以降とさせていただきます。 ____________________ #trunkhotel #soloexhibtion #veneziabiennale #artist #art #contemporary #contemporaryart #modernart #和モダン #絵画2024/03/24に公開- 指定なし#trunkhotel#soloexhibtion#veneziabiennale#artist#art#contemporary#contemporaryart#modernart#和モダン#絵画1.32%700【個展開催のお知らせ】 この度、4/19.20.21の3日間で個展を開催いたします。 今回の展示では「今を生きる」という僕自身のアートコンセプトと今年7月ヴェネツィアビエンナーレ「境界を越える誘惑」とをクロステーマにした作品を展開します。 ____________________ 「今」をどのように捉え表現するか。 一瞬を捉えるために感覚機関や知的機関、生命のあらゆる感性を持って時間軸という境界線の中を往来している。まさに「今」に到達するために必要なプロセスであると考える。 言語と絵画。 国境や性別、コミュニケーション。 生と死。 ARTとは本来、言語と切り離された世界であり、日常的言語で表現仕切れないもの、わからないのが当たり前だと思う。 作家自身がその作品を完全に理解することも不可能なんじゃないかと感じる中で言語では表現できない体感を伝えるのが絵画の、または芸術家の使命だと考える。 「境界を越える誘惑」 "The Temptation to Transcend Boundaries" 2024年7月Venezia Biennaleの展示テーマはまさに僕が追求してきたアートコンセプトそのものでした。 言霊という日本文化の再現ではなく私個人の経験や思想からの表現として「一線の美くしさ」を探求し作品に描きあげていく。 ____________________ 日時:2024.4/19.20.21 会場:TRUNK（HOTEL）-room101 時間:11:00-19:00 ※入場無料 ※4/19 17:00アーティストトーク（約30分） ※ご購入いただいた作品は展示会終了後に額装の有無を確認させていただきお渡しさせていただきます。 ※「ヴェネツィアビエンナーレ台湾パビリオン現代Art展」出展作品もお披露目いたします。コチラの作品も購入可能です。ヴェネツィア現地での作品と共にクレジット記載も合わせて展示をさせていただきます。日程によりお渡しを8月以降とさせていただきます。 ____________________ portrait: @ryoiwaki1203 #trunkhotel #soloexhibtion #veneziabiennale #artist #art #contemporary #contemporaryart #modernart #和モダン #絵画2024/03/21に公開- 指定なし#trunkhotel#soloexhibtion#veneziabiennale#artist#art#contemporary#contemporaryart#modernart#和モダン#絵画2.77%1407【個展開催のお知らせ】 この度、4/19.20.21の3日間で個展を開催いたします。 今回の展示では「今を生きる」という僕自身のアートコンセプトと今年7月ベネツィアビエンナーレ「境界を越える誘惑」とをクロステーマにした作品を展開します。 ____________________ 「今」をどのように捉え表現するか。 一瞬を捉えるために感覚機関や知的機関、生命のあらゆる感性を持って時間軸という境界線の中を往来している。まさに「今」に到達するために必要なプロセスであると考える。 言語と絵画。 国境や性別、コミュニケーション。 生と死。 ARTとは本来、言語と切り離された世界であり、日常的言語で表現仕切れないもの、わからないのが当たり前だと思う。 作家自身がその作品を完全に理解することも不可能なんじゃないかと感じる中で言語では表現できない体感を伝えるのが絵画の、または芸術家の使命だと考えた。 「境界を越える誘惑」 "The Temptation to Transcend Boundaries" 2024年7月Venezia Biennaleの展示テーマはまさに僕が追求してきたアートコンセプトそのものでした。 言霊という日本文化の再現ではなく私個人の経験や思想からの表現として「一線の美くしさ」を探求し作品に描きあげていく。 ____________________ 日時:2024.4/19.20.21 会場:TRUNK（HOTEL）room101 時間:11:00-19:00 ※入場無料 ※4/19 17:00アーティストトーク（約30分） ※ご購入いただいた作品は展示会終了後に額装の有無を確認させていただきお渡し ※ベネツィア出展作品もお披露目いたします。コチラの作品は購入可能ですが、アートフェア日程によりお渡しを8月以降とさせていただきます。 ____________________ #trunkhotel #soloexhibtion #veneziabiennale #artist #art #contemporary #contemporaryart #modernart #和モダン #絵画2024/03/18に公開- 指定なし#trunkhotel#soloexhibtion#veneziabiennale#artist#art#contemporary#contemporaryart#modernart#和モダン#絵画1.34%710<前へ12345...6>次へ×インフルエンサーコンテンツCSVダウンロードフォロワー総数、フォロワー増減数、エンゲージメント数、エンゲージメント率ダウンロード※ データには投稿ID, キャプション, LIKE数, コメント数の他、投稿日, 投稿URL, Reel再生数, Reel動画尺, スクリーンネーム, 名前, 自己紹介, フォロワー数, ユーザーURLが含まれます。 コンテンツをCSVでダウンロード
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