コンテンツ種別写真動画複数枚｢#PR｣つき投稿 関連投稿国 指定なしイタリア 日本 大韓民国 関連都道府県 指定なし 並び替え投稿日順 ライク数順 コメント数順 エンゲージメント率順《台の厚み》2025 a study on Iconoclasm 本日奈良女子大学でちょこっとトークあります。 📌Archive 【Featured Talk】 メディア掲載の対談や鼎談など ① 『BRUTUS』No.1033 ② 「PLATEAU」国土交通省オンライン ③ 『WIRED』Vol.53 #art2025/07/29に公開- 指定なしhttps://www.instagram.com/explore/tags/art#art2.74%1140📌Archive 【Magazine Interview】 ①② 本日発売の『Numero Tokyo』2025年9月号で、6ページに渡りグラフィックとインタビューを掲載いただいてます、ありがとうございます🦩🦩 ③④ 『美術手帖』2025年1月号 ARTIST IN FOCUS にて、中本憲利さんによるインタビューとテキスト、6ページに渡り執筆いただいています。すばらしく勉強になった日。 ⑤ 『GQ JAPAN』2025年6月号 森美術館「マシン・ラブ展」出品作を中心にインタビューいただいてます。2025/07/28に公開- 指定なし1.71%710📌Archive 【Media Review&Report】 ① Casa Brutus （https://casabrutus.com/categories/architecture/454902） ② Tokyo Art beat （https://www.tokyoartbeat.com/articles/-/venice-architecture-biennale-2025-review-202506） ③ GQ （https://www.gqjapan.jp/article/20250620-venezia-biennale-architecture-2025） @architabi @sansui_tokyo @btraumaris 💥2025/07/16に公開- 指定なし1.51%630📌Archive 【Media Feature】 ①② Harpars BAZAAR art web ③④⑤ 『Harper’s BAZAAR art』No.3 Thank you so much, @keique ✨2025/07/15に公開- 指定なし1.01%420"Prompter" from the Japan Pavilion Exhibition" In-Between" at the 19th International Architecture Exhibition -La Biennale di Venezia, 2025. This exhibition came together thanks to the skills of brilliant technical engineer Yuya Ito @ocrock , who integrated all elements — the four videos, lighting, and sound — into a single cohesive system. Makoto Oshiro was the genius behind the 16+1 channel sound system, expertly managing the complex speaker setup and the intricate distribution and balancing of each sound element @ooooshiroooo hope you’ll come experience the installation in person. The projectors were provided with the kind support of Delta Electronics (projector sponsor), with project management by Tomoko Shinagawa and Yukiko Iwase. photo : Yurika Kono @kon_yur2025/07/11に公開- 指定なし0.94%390”Object Video” displayed on the central monitor mounted to an arm on a wall column, visualizes the specific pavilion element that is currently speaking. It creates a theatrical space, where a spotlight is quite literally cast upon the elements as they speak on an imaginary ground. ⚡️rendering cordination : Ai Ikeda @ai_ikeda_____ #labiennaledivenezia #exhibition #architecture ©︎Asako Fujikura＋Takahiro Ohmura2025/07/09に公開La Biennale di Venezia イタリア https://www.instagram.com/explore/tags/labiennaledivenezia#labiennalediveneziahttps://www.instagram.com/explore/tags/exhibition#exhibitionhttps://www.instagram.com/explore/tags/architecture#architecture1.73%720"Human Video" From the Japan Pavilion exhibition “In-Between” at the 19th International Architecture Exhibition – La Biennale di Venezia, 2025. The “Human Video,” projected on the right screen, presents a live-action scene of five humans eating a meal. This piece came to life thanks to the dedication and creativity of an outstanding video production team. Deepest gratitude to all who contributed behind the scenes.🪷🪷🪷 🎬Film Production: Lisa Aoki (Director of Photography) @lisaoki.inu | Shuma Ozawa (Camera Operator, Colorist) | Harumi Suzuki (Camera Assistant) | Takahiro Fujii (Film Lighting Expert) | Saeko Naruke (Lighting Assistant) | Takeshi Ishida (Lighting Assistant) | Eri Kanzaki (Production Management) Arisa Ueji (Hair and Make-up Artist) @arisaueji | Satoko Shinya (Styling) @sshingi | Hidetoshi Inanaga (Prop Construction) @ina_kun |Michibumi Ito @michibumiito ,Yu Matsumoto (3D scanning,Exhibition Assistant) 👁️Actors: Kie Onikubo | Shuji Morita | Takuto Ohta @ohtatakuto | Rie Allison @rieallison | Kyoko Ano 🌜And the unbelievably good eating sound effects All thanks to Sound Desighner Makoto Oshiro @ooooshiroooo 🎵The beautiful music that connects all four videos was composed by ermhoi @ermhoi , who has been in tune with the world of this work from the very beginning. ☄️Endless thanks to food stylist KAORU @dressthefoodkaoru , whose creative and inspiring food I truly admire. | Alice Ogi (Food Assistant) ☂️All five characters' costumes were carefully selected and generously provided by kolor @kolorofficial . We’re truly grateful for their vision and support. ©️Asako Fujikura + Takahiro Ohmura #labiennaledivenezia #architecture #exhibition #art #video2025/07/08に公開- 指定なしhttps://www.instagram.com/explore/tags/labiennaledivenezia#labiennalediveneziahttps://www.instagram.com/explore/tags/architecture#architecturehttps://www.instagram.com/explore/tags/exhibition#exhibitionhttps://www.instagram.com/explore/tags/art#arthttps://www.instagram.com/explore/tags/video#video2.26%931Scene 1 – “Construction Video” A segment from IN-BETWEEN, the Japan Pavilion’s exhibition at the 19th Venice Architecture Biennale 2025. The “Construction Video,” projected on the left screen, depicts a fictional landscape that is continuously updated in response to the evolving dialogue between humans and the architectural elements of the pavilion. © Asako Fujikura ＋Takahiro Ohmura #labiennaledivenezia2025/07/08に公開- 指定なしhttps://www.instagram.com/explore/tags/labiennaledivenezia#labiennaledivenezia1.49%620🪷The exhibition at the Japan Pavilion for the 19th International Architecture Exhibition – La Biennale di Venezia has officially opened🪷 Over the past year, our team—curator Jun Aoki @jjun.aoki , curatorial advisor Tamayo Iemura @t.iemura , exhibiting artists Asako Fujikura + Takahiro Ohmura @tkhrohmr , and Sunaki @sunaki.inc —has been working on this project. Takahiro Ohmura and I created a video installation in the gallery space, consisting of four video and sound pieces. I will be introducing the amazing creators who contributed to the production soon🌞 It is an overwhelming honor to have been able to work with such wonderful people and to exhibit our work here. The exhibition will be on view for six months. We would be thrilled if you could come see it! #currentexhibition2025/05/24に公開Giardini Biennale - Venezia イタリア https://www.instagram.com/explore/tags/currentexhibition#currentexhibition4.45%1850#currentexhibition Layers of Accumulated Time: Depicting the world we live in 2025.4.29 (Tue./holiday) - 2025.9.28 (Sun.) 21st Century Museum of Contemporary Art @21_kanazawa , Kanazawa Gallery 7-12,14 🪨I’m participating in a group exhibition currently on view at the 21st Century Museum of Contemporary Art, Kanazawa. Some of my past works have been re-edited and restructured as landscapes, and are being shown there. Hope you can stop by🪨 《Catching It from Them》 2018-2025 8ch video 《Never Ending Sunlights》 2024 single channel video2025/05/22に公開金沢21世紀美術館 日本 石川県https://www.instagram.com/explore/tags/currentexhibition#currentexhibition2.02%840#currentexhibition Now showing! Visit the exhibition before it ends on June 8🪸 MACHINE LOVE: Video Game, AI and Contemporary Art at Mori Art Museum @moriartmuseum Tokyo, Japan 2025.2.13 [Thu] - 6.8 [Sun] 《Impact Tracker》 《Impressions》《Labor Rhythms》 2025 Asako Fujikura 3 channel videos +6 channel videos+ single channel video installation Installation view: MACHINE LOVE: Video Game, AI and Contemporary Art, Mori Art Museum, Tokyo, 2025 Photo: Takehisa Naoki @takehisanaoki Photo courtesy: Mori Art Museum, Tokyo Venue design : Takahiro Ohmura @tkhrohmr Structual Engineering: Tomomi Kimura Booklet Design : Hirotaka Honjo @h_honjo Research and Writing "Supplement": Takahiro Ohmura @tkhrohmr Music and Sound in the video: ermhoi @ermhoi Music from previous work : Takahiro Ohmura @tkhrohmr Construction : Hidetoshi Inanaga @ina_kun ,Takahiro Ohmura @tkhrohmr Voice in the Video : Sachiko Morita,ermhoi @ermhoi ,Asako Translation for "Supplement" : Gen Machida Video Creation : Asako Fujikura Production Support : Mori Art Museum2025/05/22に公開Mori Art Museum 日本 東京都https://www.instagram.com/explore/tags/currentexhibition#currentexhibition2.81%1170I'm partipating in a group exhibition,"Mindscapes",curated by Tsubaki Reiko,which is currently being held at Gana Art Center. 《Behind Those Mountains》and 《Colony Highway Broadcast》are on display. It's my first time shocasing my work in Seoul and I'm truly excited to have this opportunity! Gana Art Centerでの展覧会「Mindscapes」には《あの山の裏》と《群生地放送》を展示していただいています。 Gana Art Center @ganaart__official "Mindscapes" 10/16/2024-11/24/2024 Artist Fujikura Asako Kaneuji Teppei Kawashima Hideaki Kudo Makiko Tsuchiya Nobuko Yokoyana Yuichi #art #exhibition2024/10/19に公開가나아트갤러리 GanaArtGallery 大韓民国 https://www.instagram.com/explore/tags/art#arthttps://www.instagram.com/explore/tags/exhibition#exhibition1.3%540弘前れんが倉庫美術館の展覧会「タグチアートコレクション×弘前れんが倉庫美術館 どうやってこの世界に生まれてきたの？」では、《ずばぬけた看板の光》を2Fに展示していただいています。こちらは来年3月まで。 すばらしい映像作品も多く展示されているので、ゆっくりみにいくのおすすめです！ 会期：2024年9月27日（金）〜 2025年3月9日（日） 休館日：火曜日、12月26日（木）〜1月1日（水）、2月12日（水） ※2月11日（祝・火）は開館 開館時間：9:00-17:00（入館は閉館の30分前まで） 会場：弘前れんが倉庫美術館 弘前市内のマクドナルド4店舗（高山明作品のみ）※各店舗の営業時間内に体験できます2024/10/17に公開弘前れんが倉庫美術館（Hirosaki Museum of Contemporary Art） 日本 青森県1.71%710WAITINGROOMでの個展は今週末までです！ぜひご覧ください。 『Sunlight Announcements / 日当たりの予告群』 2024年9月14日（土）– 10月20日（日） ・営業日：水～土 12:00～19:00 / 日 12:00～17:00 ・定休日：月・火・祝日 撮影：山中慎太郎 (Qsyum!) Photo by Shintaro Yamanaka (Qsyum!)2024/10/16に公開WAITINGROOM 日本 東京都1.83%751ここのところ参加しているもののお知らせをいくつか続けてします！ 東京都現代美術館での展覧会「日本現代美術私観：高橋龍太郎コレクション」は、11月10日までです。 《水道人-ビーチマーク》《水道犬》《理想の壁》を展示していただいています。ぜひご覧ください。 日本現代美術私観：高橋龍太郎コレクション 会期：2024年8月3日〜11月10日 会場：東京都現代美術館 住所：東京都江東区三好4-1-1 電話番号：050-5541-8600 開館時間：10:00〜18:00（8月の金は〜21:00） ※展示室入場は閉館の30分前まで 休館日：月（ただし、8月12日、9月16日、9月23日、10月14日、11月4日は開館）、8月13日、9月17日、9月24日、10月15日、11月5日 料金：一般 2100円 / 大学生・専門学校生・65歳以上 1350円 / 中高生 840円 / 小学生以下無料 撮影：山中慎太郎 (Qsyum!) Photo by Shintaro Yamanaka (Qsyum!) #exhibition2024/10/15に公開東京都現代美術館 日本 東京都https://www.instagram.com/explore/tags/exhibition#exhibition3.51%1460《Sunlight Announcements》 video 5'24" 2024 This video shows 16 conceptual models placed on vast land to think about sun exposure. #videowork #contemporaryart #art2024/09/19に公開- 指定なしhttps://www.instagram.com/explore/tags/videowork#videoworkhttps://www.instagram.com/explore/tags/contemporaryart#contemporaryarthttps://www.instagram.com/explore/tags/art#art1.18%490My solo exhibition at @waitingroom_gallery has started! "Sunlight Announcements" 9/14 (Sat.) - 10/20(Sun.), 2024 Open on Wed to Sat. 12-7pm and Sun. 12-5pm Closed on Mon., Tue. and National Holidays Announcements appear to us suddenly at particular moments in our daily lives, and are perceived through structures (devices) such as walls and monuments that straddle the space between the sun, the land that it illuminates, and the life that inhabits that land. The sunlight on an exterior wall and the shadows it creates, for example, make us believe that the sun will rise again tomorrow. At the same time, however, these shadows gradually shift with the changing of the seasons. The view that the observer encounters casually on a daily basis is also connected to an intuitive sense of a vast cosmic picture, like the gap between the solar cycle and that of the Earth. The sense of endlessness that accompanies the perception of these announcements has been the subject of my work. This endlessness is a latent presence in everyday scenery, like the grass growing in the shadows behind a wall, a portion of a mesh fence in the suburbs, or a pebble that falls between the asphalt and the curb at the foot of a streetlamp. Since ancient times, shadow-casting devices have been produced all around the world, including the gnomon, a stick set in the center of a horizontal dial that served both as a sundial for measuring the time at which the sun crosses the meridians, and a device for measuring the altitude of the sun. The gnomon marks and fixes announcements to the ground. I believe these localized traces that articulate what we call “time” are primordial images. Asako Fujikura (August 2024) venue design/ furniture /production cooperation @tkhrohmr inserted song @ermhoi image from the video《Never Ending Sunlights》 #art #video #sunlight #contemporaryart2024/09/19に公開- 指定なしhttps://www.instagram.com/explore/tags/art#arthttps://www.instagram.com/explore/tags/video#videohttps://www.instagram.com/explore/tags/sunlight#sunlighthttps://www.instagram.com/explore/tags/contemporaryart#contemporaryart0.75%310"奥に予告された周縁を発見する" 映像《Never Ending Sunlights》より 『Sunlight Announcements / 日当たりの予告群』 2024年9月14日（土）– 10月20日（日） ・営業日：水～土 12:00～19:00 / 日 12:00～17:00 ・定休日：月・火・祝日 江戸川橋のWAITINGROOMでの個展がスタートしました。 2点の新作映像と、それに関連する平面立体彫刻、そして模型で構成しています。 ぜひご覧ください。 予告は、日常のふとした瞬間に現れるもので、「日」と、日が照らす「地」、そしてそこに住み着く「生」のあいだにまたがる壁やモニュメントといった構築体（装置）を通して感知されます。例えば、外壁の日当たりとそれがつくる影は、私たちに明日また日が昇ることを確信させますが、同時にこの影は季節の移り変わりとともに少しずつずれていきます。観測者が日々何気なく出会う眺めは、太陽の周期と地球の周期のずれのような、巨大な宇宙像の直観にも接続しているのです。 予告を感知したときの「はてしなさ」こそが、私が制作の主題としてきたものです。はてしなさは、壁の裏の影に生える草や郊外のフェンスの網目のひとつ、街灯の足元のアスファルトと縁石の間に落ちている小石など、何気ない風景のなかに潜勢しています。 古代から世界各地では、水平な文字盤の中央に棒を立てたグノモン（Gnomon）をはじめとして、影を落とす装置が制作されてきました（これは南中の時刻を測る日時計であると同時に、太陽の高度を測定するための装置でもありました）。グノモンは、予告を地面にしるしづけ、固定します。「時間」をあらわす局所的な痕跡は、原初的な映像ではないかと私は考えています。 企画・協力 @waitingroom_gallery 展示デザイン・什器制作・制作協力: 大村高広 @tkhrohmr 《Never Ending Sunlighs》挿入音楽 : ermhoi @ermhoi #art #exibition #sunlight #video2024/09/18に公開WAITINGROOM 日本 東京都https://www.instagram.com/explore/tags/art#arthttps://www.instagram.com/explore/tags/exibition#exibitionhttps://www.instagram.com/explore/tags/sunlight#sunlighthttps://www.instagram.com/explore/tags/video#video2.36%980《The Projections》 @tokyophotographicresearch によるプロジェクト『YURAKUCHO ART SIGHT PROJECT』第4弾#3として制作しました。三菱一号館美術館の仮囲いにインストールされています。 ぜひ通りがかってみてください。 以下ステイトメント 「本作は、現代都市の形成・維持に欠かすことのできない「別の土地」からの採取・採掘と、それを「この土地」に運搬・配分するグローバル・サプライ・チェーン（ロジスティクス）の問題を扱ったものです。地表や地中、生物圏からの原材料の採取・採掘は、エネルギーや鉱物資源のみならず、それによる小型化された電子機器の開発・運用に欠かせないものであり、私たちの物理的・非物理的生活環境の両方を下支えています。 この作品は3つの壁画によって構成されています。2つの壁画は、ある架空の採掘場があり、そこで採取・採掘された物質が運搬され工業製品化を経て都市空間を形成しつつある様子を、3DCGによるフィクショナルな風景として描いた俯瞰的なイメージです。この風景のなかには、採掘場と同じテクスチャの10個のピラミッドが点在していますが、これらは採取された資源を用いた架空のオブジェクトの「視点＝射影」（Projection）が凝縮・実体化したものです。3つ目の壁画は、物質であると同時に情報でもあるようなこれらの視点＝射影が観測した断片的な10個のイメージによって構成されています。」 photo 1-3: ©︎HANA YAMAMOTO 4-5: ©︎TPR2024/06/10に公開- 指定なしhttps://www.instagram.com/explore/tags/3として制作しました#3として制作しました3.49%1450開催中の展覧会「都市にひそむミエナイモノ展」に、《あの山の裏》を出展しています。 映像の入り口は2ヶ所、穴と玄関です。あの山の裏、そしてあの山の裏の気配を感じる場所、日の当たり方などについて、考えたり見たりしています。 このシリーズは夏頃から徐々にやり始めたもので、キュレーターの塚田ありなさんが丁寧に話を聞いてくださり、展開を手伝ってくださいました。いつかやろうと思っていたけど難しく考えていたテーマで、塚田さんの存在なくしては始められなかったと思っています。 有楽町駅周辺に来られた際は、ぜひお立ち寄りください！ CG-ARTS莇さん、施工の株式会社アクトさんをはじめとする皆さん、音楽と、いつも相談相手になってくれる高広@tkhrohmr 本当にありがとうございました。 ［展覧会概要］ 都市にひそむミエナイモノ展 Invisibles in the Neo City 会場 SusHi Tech Square 2023年12月15日(金)〜2024年3月10日(日) 休業日 月曜日（ただし1月8日、2月12日は開場）、1月9日、1月24日、2月13日、年末年始（12月29日〜1月3日） 平日 11:00〜21:00 （最終入場 20:30） 土休日 10:00〜19:00 （最終入場 18:30） 入場無料 #exhibition #art @arina022023/12/24に公開- 指定なしhttps://www.instagram.com/explore/tags/exhibition#exhibitionhttps://www.instagram.com/explore/tags/art#art3.29%13611234>次へ×インフルエンサーコンテンツCSVダウンロードフォロワー総数、フォロワー増減数、エンゲージメント数、エンゲージメント率ダウンロード※ データには投稿ID, キャプション, LIKE数, コメント数の他、投稿日, 投稿URL, Reel再生数, Reel動画尺, スクリーンネーム, 名前, 自己紹介, フォロワー数, ユーザーURLが含まれます。 コンテンツをCSVでダウンロード
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