コンテンツ種別写真動画複数枚｢#PR｣つき投稿 関連投稿国 指定なし 関連都道府県 指定なし 並び替え投稿日順 ライク数順 コメント数順 エンゲージメント率順明日は終日在廊予定です。 ぜひお運びください！ - - - 瀬川辰馬展 6.21sat - 7.2wed close 26thu,27fri 作家在廊日 6.21sat 12:00-18:00（最終日16:00 close） @utsuwa_base_fuuro 〒171-0021 東京都豊島区西池袋5-13-18-1F tel 03-6709-00432025/06/20に公開- 指定なし1.11%1640出品予定作品より。 1枚目 硫化銀彩香合 2枚目 硫化銀彩七寸蓋物 - - - 瀬川辰馬展 6.21sat - 7.2wed close 26thu,27fri 作家在廊日 6.21sat 12:00-18:00（最終日16:00 close） @utsuwa_base_fuuro 〒171-0021 東京都豊島区西池袋5-13-18-1F tel 03-6709-00432025/06/19に公開- 指定なし1.27%18706/21（土）～7/2（水）まで、西池袋にある @utsuwa_base_fuuro にて個展を開催します。 陶芸家と名乗るのもおこがましいような駆け出しだったころから取り扱って頂いているFUUROさん。 長く目白駅の目抜き通りで @gallery_fuuro として営業をされていましたが、前オーナーが勇退されその息子さんがギャラリー運営を引き継ぐと共に、先日西池袋に店舗を移されました。 その経歴からすれば、もっと多くの人が羨むようなキャリアを辿れたであろうに、うつわの小売という二重三重にも「チョロくない」商売を引き継がれた壮一郎さんの決断には背筋が伸びる思いです。 炭化白釉と銀彩のうつわたちが並びます。最近問い合わせをもらうことが多い青銀彩、今回いつもより多めです。 ぜひたくさんの方のご来場をお待ちしております。 - - - I’ll be holding a solo exhibition at @utsuwa_base_fuuro in Nishi-Ikebukuro from Saturday, June 21 to Wednesday, July 2. FUURO has been supporting my work since the early days—back when it felt far too presumptuous to even call myself a ceramic artist. For many years, they operated as @gallery_fuuro on the main street near Mejiro Station, but after the former owner stepped down, his son Soichiro took over the gallery and recently relocated it to Nishi-Ikebukuro. Given his background, Soichiro could have easily pursued a career many would envy. Instead, he chose to carry on the complex and challenging work of running a pottery retail business—no easy path by any means. His decision is one that truly commands respect. The exhibition will feature works in carbonized white glaze and silver glaze. There will also be a larger-than-usual selection of blue-silver glazed pieces, which I’ve been receiving many inquiries about lately. I look forward to welcoming many of you there. - - - 瀬川辰馬展 6.21sat - 7.2wed close 26thu,27fri 作家在廊日 6.21sat 12:00-18:00（最終日16:00 close） @utsuwa_base_fuuro 〒171-0021 東京都豊島区西池袋5-13-18-1F tel 03-6709-00432025/06/17に公開- 指定なし2.44%3591- English below - depsの小島さんとの付き合いは長く、その出会いは10年ほど前に私が初めて出品したクラフトフェアのテントまで遡ります。 その頃好んで作っていたアイテムに、壁掛けの花器というものがありました。 今回の二人展に際してなにか納品してほしいものはありますかと小島さんに聞いたところ、その壁掛け花器をリクエストされました。 そんな自分でももう忘れているような昔のものをリクエストされること自体がちょっとおもしろかったので、朧げな記憶をたよりに少量こしらえてみました。 生花を活けると磔刑に処された政治犯のように見えて切ないので、ドライフラワーを挿すのがよろしいかと思います。 10年前のテントでは、たしかドライのカスミソウを挿していた記憶があります。 -⠀ ⠀⠀ ⠀⠀⠀ ⠀ ⠀ 「 観測と庭 」 瀬川辰馬 鈴木絵里加 @deps_tokyo 会期｜2025.3.15 sat - 22 sat （ 17 mon & 18 tue 休 ） 時間｜12:00 - 17:00 作家在廊｜ 15日（土） - - - I’ve known Kojima-san from Deps for a long time. Our first encounter dates back about ten years to the craft fair where I exhibited my work for the first time. Back then, one of my favorite items to make was a wall-mounted flower vase. When I asked Kojima-san if there was anything specific she wanted me to deliver for this two-person exhibition, she requested that very wall vase. I found it amusing that she remembered something I had nearly forgotten myself, so I relied on my faint memories to create a small batch. When fresh flowers are placed in it, they look like political prisoners condemned to crucifixion, which is rather heartbreaking. So I believe it’s best suited for dried flowers. I seem to recall that, at that tent ten years ago, I had placed dried baby’s breath in it.2025/03/12に公開- 指定なし1.69%2481- English below - 3/15より、蔵前の @deps_tokyo にて鈴木絵里加との二人展が始まります。 意匠研の同級生でもある鈴木との二人展、二年ごとに作品を通して近況報告ができるのは嬉しいものです。depsの小島さんに感謝。 炭化白釉と硫化銀彩のうつわが色々と並ぶ予定です。 今晩の雨があがると気候もかなり春めいてくるようですね。 早春の散歩がてら、ぜひお運びください。 -⠀ ⠀⠀⠀⠀ ⠀⠀⠀ ⠀ ⠀ 「 観測と庭 」 瀬川辰馬 鈴木絵里加 会期｜2025.3.15 sat - 22 sat （ 17 mon & 18 tue 休 ） 時間｜12:00 - 17:00 作家在廊｜ 15日（土） 多治見市陶磁器意匠研究所の同期である瀬川さんと鈴木さん。「観測と庭」というタイトルは、2013年にお二人が初めて多治見の貸しギャラリーで二人展を開催した時のもので、瀬川さんは「観測」、鈴木さんは「庭」と、それぞれご自身の作品のニュアンスを名付けたタイトルです。 冷静で科学的、そして天文学のような哲学や神秘を感じさせる瀬川さんの「観測」と、有機的で伸びやか、自由で感覚的な表現と空間の広がりを想像させる鈴木さんの「庭」 前回の二人展から2年が経ち、お二人の現在の作品を改めて見ると、より一層その個性が対照的に映し出されているように思い、同時に、根付いている哲学は変わらず一貫していることも伝わってきます。 お二人の共演によって、陶芸が持つ多面的な魅力がそれぞれの視点で示され、非常に興味深い展示会になることと思います。 ぜひ会場にお立ち寄りいただき、お二人の作品から生まれる対話をお楽しみください。 - - - Starting from March 15, a two-person exhibition with Erika Suzuki will begin at @deps_tokyo in Tokyo. Holding this exhibition with Suzuki, a fellow graduate of the Tajimi City Pottery Design and Technical Center, every two years has become a meaningful way for us to share updates through our work. Many thanks to Kojima-san from deps. A variety of vessels featuring carbonized white glaze and silver sulfide glaze will be on display. With tonight’s rain clearing, it seems like the weather will finally feel like spring. I hope you’ll take a leisurely early spring walk and stop by. ⸻ “Observation and Garden” Tatsuma Segawa & Erika Suzuki Exhibition Dates｜March 15 (Sat) - March 22 (Sat), 2025 (Closed on March 17 & 18) Opening Hours｜12:00 - 17:00 Artists Present｜March 15 (Sat)2025/03/08に公開- 指定なし1.05%1540連日たくさんのご来店ありがとうございます🙇♂️ 個展もそろそろ後半戦、品切れしていた白釉のマグやころわんなど追納して再び見応え充分です 本日13〜15時くらいまで在廊しますのでぜひお運びください！ @hakujitu_2024/12/20に公開- 指定なし2.65%3891明日から @hakujitu_ での個展が始まります。 初日のみ10:00～オープンします。 並んでいる方が多くいた場合にはそれより少し早く開けることになるかもしれませんが、こんな寒いなか並んでたら体調崩してしまうからおすすめしません。 たくさん作ったんでゆっくり来てもらって大丈夫です。 今年は人生が苛烈すぎたんで、こうして無事に年末個展の初日を迎えられそうという点だけで既にかなりの達成感が。。 明日から約10日間ほど、暖かくして皆さまのご来場をお待ちしております！ いいもの沢山あるんで、じっくり見てってください。2024/12/13に公開- 指定なし2.4%3521納品完了👊 - - - 12/14〜24個展 @hakujitu_2024/12/11に公開- 指定なし4.31%6278個展前ラストの窯を焚き終わりました。 夏ごろからずっと挑戦したいと思っていた定窯写しの磁器を、最後の最後に少しだけ焼き上げることができました。 どのようにして定窯に出会ったかをゆっくり書き認めたいところですが、まずはこっから全力で梱包📦 - - - 12/14〜24個展 @hakujitu_2024/12/09に公開- 指定なし1.26%186012/14（土）より、浅草橋の @hakujitu_ にて個展を開催します。 以前に少し書きましたが、今年の夏に予想だにしなかったかたちで一切の仕事がストップしてしまい、正直、今年の白日個展の開催は難しいかもしれないなと一時は覚悟するほどでした。 西坂や山本も含めていろんな人の助けを借りることで、9月に入ってからは徐々に仕事のペースを取り戻すことができ、陶芸だけに集中して取り組める生活がどれだけありがたいものかに気付かされる日々でした。 環境を一新して、仕事を再会した日の朝のことは忘れられません。 ひと夏のあいだ離れて暮らした親友との会話のように、どこかぎこちない高揚から始まった自分の手の動きは、いつものリズムを取り戻すまでにそう時間を必要しませんでした。 いま目の前にある作品のことだけを考えていればよい、ということが心底うれしく、時間を噛みしめるようにして1点また1点と作品を制作しました。 限られた準備期間ではありましたが、蓋を開けてみれば質量ともに例年に引けを取らない個展を準備することができたと思います。新アトリエのおかげで制作効率がかなり上がったのが大きかった。 炭化白釉と各種銀彩を中心に、今年に入って取り組んでいる磁器の仕事も少し並べようと思っています。 たくさんの方のご来場、お待ちしております！2024/12/04に公開- 指定なし3.29%4831 再始動 今日から新アトリエ！2024/09/15に公開- 指定なし3.92%5735生涯忘れることがないであろう八月が終わった。 被害者の立場で嘘みたいな事件に巻き込まれてしまい、様々な事件関係者やら弁護士やら刑事やらとにかく人と会いまくり、時に下げる必要ないはずの頭を下げ、時に理不尽な交渉を検討し、そして毎日くたくたになるまで被害を拡大させないための肉体労働に従事した。 現在も各所との折衝は続いているものの、ひとまず事態は最悪の結果を避けるかたちで一息つける状態までは落ち着いた。 しかし今回身を持って痛感したのは法や行政といったものは被害者を守るために犬のクソほども役に立たないということだ。 この着地点のほとんどが自助努力と、味方になってくれた私人たちの働きによって成されたものと言っていい。 被害をきっかけに出会った人のなかには、自分自身が進行形で大変な状況に巻き込まれているにも関わらず、本当に親身になって助けてくれた人たちが少なくない数いて、そういった市場経済から逸脱した天使たちのおかげで、なんとか土俵際ぎりぎりで持ちこたえることができた。 悪は存在する。 しかし同時に天使たちも実在する。 どちらもこの目で見たし、直接喋った。 いつか自分の身に起こったこの出来事を文章にして公にできる日が来たらいいなと思う。 あり得ない話すぎて、エンタメとして一級品に面白い。 今の自分に必要なものは分かりきっていて、とにかく十分な休息。そして一刻も早く仕事ができる心身の状態へと回復すること。 年末にまた毎年恒例の個展がありますが、この1〜2ヶ月のあいだ完全に仕事が止まってしまったので、今から一体どこまで出来るものか。身体を壊さないことを最優先に頑張ってみるつもりです。 最後に、ここに書いても本人たちの目には留まらないだろうけど、今回は最初から最後まで家族たちの存在に助けられた。側にいてくれて、力になってくれて、涙が出るほどありがたかった。 ひとはひとりでは生きられませんわ。 ぜーんぜん生きられません。2024/09/03に公開- 指定なし2.8%40577/20より、川越の @utsuwanote にて、個展「負の刻印」を開催します。 きれいに焼き付けた金属を腐食させる。 真っ白に焼き上げた釉薬を炭化させる。 私の技法に通底している、素材をある意味で損なっていく操作、素材に「負」を乗算していく感覚に着目して松本さんがタイトルを決めてくれました。 自分がうつわに対して行っている操作を「負」というコンセプトで理解したことはありませんでしたが、言われてみればなるほどと思うところもあります。 走泥社から始まる戦後日本陶芸の美学的な拡張期のモードを「正」として仮定するなら、00年代の生活工芸の思想を貫いているモードは「ニュートラル」。 そして古道具カルチャーの存在感が増した現在地に於いて、私に限らず「負」的なモードで制作をしている作家はぽつぽつと登場するようになったように思います。 ＋から0へ、そして−へ。 あまりに図式的な整理ですし、歴史が常に事後的に生成されるものである以上、個々の作家はそんな流れとは無関係に常に個人的な課題に現在形で取り組んできただけなのでしょうが、しかし時代の潮目を俯瞰するひとつのパースペクティブとして一定程度の説得力があるようにも思え、そういう意味でも「負」というコンセプトはおもしろいなと感じました。 2022年に初めてうつわノートで個展を開催した際に、松本さんから沢山の貴重なお話を伺いました。 その中で特に印象に残っている松本さんの金言が、バブル崩壊以降の日本に於いてうつわとは敗者のための文化であったという旨のことばです。 経済成長が頭打ちになり、グローバルな消費文化のなかで相対的な「勝者」である感覚が失われたときに、ある種の慰撫と、やわらかいナショナリズムが渾然一体となったものとしてうつわ文化という比較的単価の安いコレクション趣味が希求されるようになったのではないかという見立てとして私は理解しました。 88年生まれの私がどこまで実感を伴ってそのニュアンスを理解できているかは微妙なところですが、しかしうつわという凹のかたち、何かを「抱きとめる」かたちを巡る文化史として、負とか敗といった感覚に沿った読み解きというのは本質的な部分があるように直感します。 うつわというものが秘めるその静かな輝きが最も力を発揮するのは、盛夏の照りつける日差しのなかに於いてではなく、晩秋の黄昏時に於いてなのでしょう。 ナイーブな表現かもしれないけれど、私はそれをやさしさの芸術と言い換えても構わないと思う。 ニュートラルに心地よく生活を育むことすら段々とフィクションになりつつある2020年代の日本に於いて、「負」的な感覚をただしく宿したものがひとを癒やし、静かで信ずるに足るかたちで生きる力を与えるポテンシャルがあると信じればこそ、私はうつわをつくることに飽くことがありません。 ほっこりとかじゃなくて、ほんとうの意味でやさしいものをひとつでも多く世の中に増やしたいものです。 炭化白釉、硫化銀彩、各種金属彩に黒土象嵌など、フルラインナップで見ごたえのある展示になる予定です。 また、先日投稿した磁器のプロトタイプも少しですが並べさせてもらう予定です。 出品内容などはまた会期が近づいたころに詳しくアナウンスしようと思いますが、ひとまずスケジュール空けておいて頂きたく、ちょっと早めにアナウンスしときました。 沢山の方のご来場お待ちしております！2024/07/01に公開- 指定なし2.29%3361カジミール・マレーヴィチが『白の上の白』を発表したのは1918年のことで、その制作時期はロシア革命とほぼ時を同じくしている。 既成秩序が音を立て崩れていくなかで、ものをつくる人間として興味を持つ先が意味より知覚に向かっていくのは当然のことだったかもしれない。 意味は一夜にして書き換わってしまうが、知覚のあり方は少なくともそれよりは耐用年数が長そうに思える。 ウクライナという、現在進行形でまさに意味が大きく書き換わりつつある土地（書き換「え」られつつある土地）に生まれた人物であることも大いに影響しているとは思うが、彼の芸術が近年妙に気になっていて、夜な夜な彼が書き残した論考の翻訳を繰っている。 その中にこんな一文が登場した。 「絵画を絵画たらしめているものは、色彩とファクトゥーラ（※マチエールとほぼ同義）であり、これこそが絵画の本質である。しかし、この本質はつねにテーマによって損なわれてきた。」 いかにもロシア・アヴァンギャルド然とした挑発的なステイトメントだが、私にはこの過剰な断言のなかに美術史上のゲーム戦略以上の、もう少し切実な何かが含まれているように思えてならなかった。 絵はものでしないというこのステイトメントをネガフィルムとして、そこから現像を試みるならば、それはパウル・ツェランが『糸の太陽たち』を結ぶのに選んだこの一文に似たものになるかもしれない。 まだ歌える歌がある ひとなるものの彼方には 正直に言うと、マレーヴィチが画家として優れているとは特に思わない。彼の美学はあまりに性急だし、それがいったいどこまで有機的に作品に結実しているものか疑問も残る。 しかし液状化する世界の只中で、あなたは少なくとも遠くを見ようとしていた。それもオリジナリティ溢れるやり方で。 ということは、思う。 それが乖離ではなく、マレーヴィチなりの倫理に基づく選択であったとも。 - - - 白の上の白のことを考えていたから、というのはこじつけが過ぎるが、しかし実際いくらかはその影響もあって、磁器という素材が放つ白さが最近気になっている。 初めからなにもなかったかのような「白」、書き換える力を脱臼させるような「白」、そこに意味を見出すにはあまりにも抽象的すぎる「白」。 陶土を使っていろんな白の表現をやってきたけれど、やはり磁土の白さとそれらは根本的に異なる。 陶器が柔らかく、多孔質で呼吸しているのに対し、磁器は硬く水も空気も通さない。代わりに光を通す。 磁器が放つ白さは非人間的な白だ。 マレーヴィチよりも遥かに優れていない陶芸家として、私も私の能力が許す限り遠くを見ていたいと思う。 まだ歌える歌がある。ひとなるものの彼方には。たぶん。おそらく。 - - - 白化粧白磁皿 Φ180mm2024/06/21に公開- 指定なし2.37%3490岡山の @921gallery での個展も明日までとなりました。 遠方からのご来店も多く頂いているようで、ありがとうございます。 ウェブ販売も始まっていますので、ご来店が難しい方はぜひ覗いてみてください。 https://shop.cafedugrace.com 上半期の納品ラッシュが一段落して、この数日は試してみたかった素材のスタディを色々としています。 本音を言えば、年の半分くらいはこうして金を注ぎ込んでゴミを焼く時間に充てたいんですが、応えたいオファーも多くなかなかバランスが難しいところ。 写真は天然灰のスタディ。ボツながら少しだけ見どころがあったもの。 - - - 2024.4.27.sat. _ 5.12.sun. Open Hour | 10:00 _ 18:00 Close | Wednesday, Thursday Web | 5.8.wed.21:00 _ 5.12.sun.16:002024/05/11に公開- 指定なし2.68%39414/27より、岡山の @921gallery にて個展を開催します。 人にはそれぞれ、異なった時間スケールのようなものが備わっていると思っていて。 目前に現れてくる事態と小気味よいテンポで踊るように生きるひともいれば、石のような沈黙のなかではるか遠くを眼差して生きるひともいる。 僕の場合には、極端に速くて短い時間と、出鱈目に伸びきった長大な時間が奇妙なかたちで同居していて、両者を行き来するようにしてものを考えたり作ったりしている感覚があるのですが、921の末藤さんとの対話はいつも僕を強制的に長いほうの時間へと引きずっていきます。 彼の言葉によって自分のスケールが調律されてる感じがする。 昨年末に彼と交わした対話のおかげで、炭化白釉がまたひとつ良くなったと思います。 東京をベースに活動しているため、二年に一度の921さんでの展示が西日本で作品をご覧いただける唯一の機会となります。 炭化白釉、硫化銀彩、黒土象嵌が並びます。 ぜひご来場ください。 - - - 2024.4.27.sat. _ 5.12.sun. Open Hour | 10:00 _ 18:00 Close | Wednesday, Thursday Web | 5.8.wed.21:00 _ 5.12.sun.16:002024/04/19に公開- 指定なし1.52%2240石川県の七尾にあるオーベルジュ @villa_della_pace に器を納品しました。 オーナーシェフの平田さん（ @chef_meijuhirata ）と初めてお会いしたのは昨年末、東京でのことでした。 うつわの底の底を射るような眼差しが印象的なひとで、Villa della paceのためにうつわを作って欲しいと言われ、年明けに連絡を取り合うことを約束し、能登へと帰っていく平田さんを見送りました。 地震が起こったのはそれから数日後のことで、平田さんや、能登に住む知り合いの作家たちのことが真っ先にあたまに浮かびましたが、テレビに映されるあまりの惨状に、私はどう声をかけていいものか分からずにいました。 インスタの投稿からうかがい知るに、平田さんのお店は幸いにも建物は無事だったようですが、それでも器やワインなどはかなりの数が駄目になってしまったようで、平田さんの店作りへのこだわりが分かればこそ、それがお店にとってとんでもないダメージであることは一目瞭然でした。 そんな大変な状況のなか、平田さんが自分のお店はそっちのけで避難所での炊事ボランティアを買って出て、緊急時の命を繋ぐ食事に留まらない、心身の健康に配慮した炊き出しに取り組まれていることも知り、私は平田さんの料理人として生き方の凄みに頭が下がる思いでした。 地震の傷跡が未だ生々しく残る1月末のある日、平田さんからメッセージが届きました。 連絡が遅れたことを詫びる旨と、改めて器を注文したい旨がそこに書かれていました。 手塩にかけて築いてきたお店が少なくないダメージを負い、経済的な意味ではおそらく止血もままならない状況のなかで、再建に向けてあなたの器を買いたいと申し出てくれたことに背筋が伸びると同時に、平田明珠という料理人のタフさに私は感嘆せずにはいられませんでした。 炭化白釉のうつわを20点ほど納品させてもらいました。 Villa della paceの復興への貢献度は0.001%くらいでしょうが、その一部となれたことを光栄に思います。 Villa della paceは、3月末から営業再開されたとのことです。 交通機関に多少の乱れはまだあるようですが、それでも今の能登に平田明珠の表現を体感しに行く価値はおおいにあるのではないでしょうか。 ぜひ沢山の方にご来店頂ければと思います。 ご予約方法の詳細など、 @villa_della_pace からご覧ください。2024/04/01に公開- 指定なし2.55%3751×インフルエンサーコンテンツCSVダウンロードフォロワー総数、フォロワー増減数、エンゲージメント数、エンゲージメント率ダウンロード※ データには投稿ID, キャプション, LIKE数, コメント数の他、投稿日, 投稿URL, Reel再生数, Reel動画尺, スクリーンネーム, 名前, 自己紹介, フォロワー数, ユーザーURLが含まれます。 コンテンツをCSVでダウンロード
ランキング
人気のタグ
コンテンツ(投稿)一覧
キーワード調査
動画分析(YouTube)
PR案件
アカウント情報
お問い合わせ
- 
指定なし
